Este manual de usuario es para la version 3.0 o superior. Es mantenido y traducido por la comunidad de MuseScore. Averigua como puedes ayudar. En caso de duda consulte la versión en ingles del manual de usuario.
(Si estas usando MuseScore 2.x, puedes acceder al manual anterior aquí).
Este capitulo te ayuda a instalar e iniciar MuseScore por primera vez. Te presentara los distintos recursos de aprendizaje y ayuda.
MuseScore incluye una serie de recursos de ayuda para nuevos usuarios a comenzar a usar el programa y escribir partituras.
Cuando instale MuseScore por primera vez, se mostrara un Asistente de inicio para ayudarte a configurar algunas funciones básicas del programa. Cuando veas la ventana de Tours, marca "Si" como respuesta a "¿Le gustaría ver los tours?"
Esto mostrara el Tour al abrir el programa, mostrandote por primera vez las principales funciones de la interfaz de usuario.
Tours ofrecidos actualmente:
La partitura interactiva "Primeros pasos" es una introducción practica a los conceptos básicos para escribir una partitura. Cuando abres MuseScore por primera vez, esta se mostrara en la ventana principal del Centro de Inicio: haz clic para abrirla. Sigue las instrucciones escritas en azul y seras guiado por a través de los pasos básicos para escribir una partitura.
Nota: Si no ves la partitura "Primeros pasos", puede encontrarla en el lado derecho del panel del Centro de Inicio. Haz clic en las flechas izquierda o derecha para explorar las opciones hasta que aparezca.
MuseScore ofrece una seria completa de vídeos instruccionales, cada uno cubriendo un tema especifico. Puede acceder a los vídeos de distintas maneras.
En la sección Tutoriales en musescore.org encontrara también tutoriales sobre temas mas específicos (por ejemplo, Notaciones de percusión).
Si experimenta problemas mientras trabaja con MuseScore, hay muchas maneras de obtener soporte y ayuda.
Para acceder al Manual de usuario:
Puede buscar a través del manual de usuario usando los menús, o hacer una búsqueda.
Si selecciona un elemento en la partitura y presiona F1, se abrira una pagina web mostrando una lista de enlaces asociados con ese elemento en el Manual de usuario.
MuseScore ofrece un grupo de Foros en linea para que los usuarios colaboren. Puede encontrar una respuesta allí si su problema ha sido resuelto con anterioridad en un posteo ya existente. Una búsqueda general del sitio web le mostrara una lista de resultados relevantes de todos los foros y el manual de usuario.
Algunas tareas requieren el uso de otras técnicas. Estas pueden ser difíciles de responder en el manual de usuario. Las soluciones para estas pueden (o no) ser encontradas en Como hacer...
SI no puede encontrar la respuesta a su problema, puede hacer una pregunta en el foro de Preguntas generales.
Cuando envié su pregunta:
Si encuentra algo que considera un error, el primer paso es escribir un mensaje en el foro Support and bug reports (en ingles). Esto le permitira a otros usuarios comprobar si esto es realmente un error, y aconsejar posibles soluciones, para que pueda continuar con su trabajo. Encontrara mas detalles en Bug reports and Feature requests.
MuseScore esta disponible para varios sistemas operativos, como Windows, macOS, muchas distribuciones de Linux y varias variantes de BSD. Todas disponibles en la pagina de descarga de MuseScore.
Después de haber descargado el software, siga las instrucciones para su sistema operativo:
Instalar en Windows.
Instalar en macOS.
Instalar en Linux.
Instalar en Chromebook.
La primera vez que inicie MuseScore después de la instalación, se le pedirá que defina sus preferencias básicas;
Las preferencias de idioma y distribución del teclado son tomadas de su instalación, y usualmente no deberían necesitar cambios. Solo haga clic en Siguiente para continuar:
Seguido por:
La pagina de Espacios de trabajo le permite especificar los valores por defecto de las barras de herramientas y paletas. Elija una opcion del menú desplegable. Después haga clic en Siguiente para continuar:
Ahora se le preguntara si desea tomar los Tours. Si MuseScore es nuevo para usted deje la casilla 'Si' marcada, y haga clic en Siguiente para continuar:
Por ultimo, haga clic en Terminar para iniciar MuseScore.
En Windows 10, una version de 32 bits MuseScore puede ser instalada desde Windows Store. Haga clic aquí para abrir la pagina de Musescore en Windows Store. Una vez dentro haga clic en Obtener y MuseScore sera descargado, instalado y posteriormente actualizado cuando haga falta.
También puede conseguir el instalador desde la pagina Descargas del sitio web de MuseScore. Haga clic el link para comenzar la descarga (elija entre las versiones 64 o 32 bits). Tu navegador de Internet pedirá confirmación para descargar el archivo. Clickea Guardar archivo.
Cuando la descarga termine, haga doble clic en el archivo para comenzar la instalación. Windows podría mostrate una advertencia de seguridad para confirmar que quieres correr este software. Haga clic en Aceptar para continuar.
El proceso de instalación comenzara.
Si hace clic en Cancelar, aquí o mas adelante, verá:
Si hace clic en Siguiente para continuar, el asistente de instalacion le mostrara los terminos de la licencia de software libre.
Lea los términos de la licencia, asegúrese de marcar al lado de "Acepto los términos de la licencia", y haz clic en Siguiente para continuar. Luego el instalador le pedirá que confirme el directorio al cual instalar MuseScore.
Si esta instalando una versión nueva de MuseScore pero todavía quiere mantener la versión vieja en su computadora, debe elegir una carpeta diferente (Vale hacer notar que MuseScore 3 puede coexistir con MuseScore 2 y 1 sin la necesidad de cambios). Sino haga clic en Siguiente para continuar.
Clic en Instalar para continuar.
Aguarde unos minutos mientras el asistente de instalación copia los archivos necesarios. Luego verá:
y por ultimo
Haga clic en Terminar para salir del instalador. Puedes borrar el instalador una vez que termine el proceso.
Para iniciar MuseScore, desde el menú, seleccione Inicio→Todos los programas→MuseScore 3→MuseScore 3.
Puede desinstalar MuseScore desde el menú seleccionando Inicio→Todos los programas→MuseScore 3→Desinstalar MuseScore; o a través del panel de control de Windows. Esto no removerá sus partituras o su configuración de MuseScore.
El instalador puede estar bloqueado por el sistema. Si no puedes correr el instalador de MuseScore, haz clic derecho en el archivo que descargaste y clickea Propiedades. Si aparece un mensaje "Este archivo vino desde otra computadora y puede estar bloqueado para proteger esta computadora", clickea en"Desbloquear", "OK" y haz doble clic en el archivo descargado de nuevo.
This handbook describes features of MuseScore Studio, the music notation program for Windows, macOS, and Linux supporting a wide variety of file formats and input methods. MuseScore Studio features an easy to use WYSIWYG editor with audio score playback for results that look and sound beautiful, rivaling commercial offerings like Finale and Sibelius. "Musescore Studio" was previously named "MuseScore", see online announcement.
MuseScore Studio is released as a free and open-source software. Musescore Studio 3 is released under the GNU General Public License version 2. Musescore Studio 4 is released under the GNU General Public License version 3. To learn more about the GPL license, visit http://www.gnu.org or http://www.gnu.org/licenses/gpl-faq.html. To download MuseScore Studio 3.6.2, see Installation: Download and installation chapter.
MuseScore Studio is developed and supported by non paid volunteers and managed by Muse Group employees. MuseScore BVBA is a subsidiary of Muse Group. Source: wikipedia, forum discussion.
The following items are often referred to as "MuseScore". However, as explained above, this handbook uses "MuseScore" to refer to "MuseScore Studio" only, "MuseScore" is not used to refer to any of the following unless otherwise specified.
See How and where to ask for support
MuseScore Studio is open-source. Its source code is available at github.
MuseScore Studio 3.6.2 is the last official release of MuseScore Studio 3, see Version information. For forks (wikipedia), see "External Link" section.
MuseScore Studio 4 is a result of continuous development from MuseScore Studio 3.6.2. It has huge playback and countless engraving improvements. After MuseScore Studio 3.6.2 was released, most of the software development moved on to MuseScore Studio 4. Muse Group employees no longer work on bug fixing of Musescore Studio 3.6.2. Due to the substantial change in programming framework and library, some proposed improvements of Musescore Studio 3.6.2 are impossible to be merged into MuseScore Studio 4. Reimplementation of important features is not yet complete, see also discussion1, discussion2, discussion3.
When choosing a MuseScore Studio version to create scores, users should take note of the company's distribution versioning and feature implementation philosophy, and consider production needs. For example MuseScore Studio 3.6.2 Linux supports audio and MIDI routing with JACK, which has implications for automation and video synchronization. Source: https://github.com/orgs/musescore/discussions/13745
MuseScore Studio 3 and MuseScore Studio 4 can be installed and opened side by side on the same OS, see Version 3 and 4 installations side-by-side. Score files are opened by default with the last installed Musescore Studio version, see Change default programs in Windows and Problem with Shortcuts to MuseScore 4 files. You can always choose manually with "Right-click > Open with". Note that MuseScore Studio native format (*.mscz and *.mscx) are backward compatible - MuseScore Studio 4 opens MuseScore Studio 3's *.mscz without error, see Native format compatibility
Notable forks (wikipedia):
Encontrará el archivo DMG (imagen de disco) en la página descargar del sitio web de MuseScore. Haga clic en el enlace macOS para comenzar la descarga. Cuando la descarga esté completa, haga doble clic en el archivo DMG para montar la imagen del disco.
Arrastre y suelte el icono de MuseScore en el icono de la carpeta de aplicaciones.
Si no ha iniciado sesión como administrador, macOS puede solicitar una contraseña: haga clic en Autenticar e ingrese su contraseña para continuar.
Cuando la aplicación haya terminado de copiar, expulse la imagen del disco. Ahora puede iniciar MuseScore desde la carpeta Aplicaciones, Spotlight o Launchpad.
Simplemente elimine MuseScore de la carpeta Aplicaciones
Puede implementar MuseScore en varias computadoras con la función "Copiar" de ARD. Como MuseScore es una aplicación autónoma, simplemente puede copiar la aplicación en la carpeta '/ Aplicación' en las máquinas de destino. También es posible instalar múltiples versiones de la aplicación siempre que difieran sus nombres.
A partir de MuseScore 2.0.3 puede, por primera vez, obtener una copia para Linux directamente desde la página descargar, al igual que los usuarios de Windows y Mac. Esto es posible gracias al formato de empaquetado AppImage, que se ejecuta prácticamente en todas las distribuciones de Linux. Si lo prefiere, todavía existe la opción de obtenerlo de la manera tradicional a través del administrador de paquetes de distribución (pero es posible que deba esperar a que el mantenedor correspondiente lo empaquete). Por supuesto, siempre puedes compilar desde el origen.
El formato AppImage es una nueva forma de empaquetar aplicaciones Linux. Las AppImages son portátiles, no tienen que estar instaladas, y se ejecutan prácticamente en cualquier distribución de Linux. Las dependencias se incluyen en el archivo de AppImage.
Antes de descargar una AppImage, necesita conocer la arquitectura de su procesador. Estos comandos de terminal lo mostrarán:
arch
or
uname -m
La salida será algo así como "i686
", "x86_64
" or "armv7
":
i686
(o similar) - 32-bit Intel/AMD procesador (encontrado en computadoras viejas).x86_64
(o similar) - 64-bit Intel/AMD procesador (computadoras portátiles y de escritorio modernas, la mayoría de las Chromebooks).armv7
(o después) - ARM procesador (teléfonos y tabletas, Raspberry Pi 2/3 con Ubuntu Mate, algunos Chromebooks, generalmente de 32 bits en la actualidad).Ahora puede ir a la página descargar y encontrar la AppImage que mejor se adapte a su arquitectura. Una vez descargado, el archivo se llamará "MuseScore-X.Y.Z-$(arch).AppImage
".
Antes de poder usar AppImage, debe otorgar permiso para que se ejecute como un programa.
Desde la Terminal:
Este comando otorga al usuario (u) permiso para ejecutar (x) la AppImage. Funciona en todos los sistemas Linux.
cd ~/Downloads chmod u+x MuseScore*.AppImage
Nota: utilice el comando "cd
"para cambiar el directorio a donde haya guardado el AppImage.
Desde un administrador de archivos:
Si prefiere evitar la línea de comando, generalmente hay una forma de otorgar permiso de ejecución desde dentro de un Administrador de archivos.
En archivos de GNOME (Nautilus), simplemente:
El proceso puede ser ligeramente diferente en otros administradores de archivos.
¡Ahora debería poder ejecutar el programa simplemente haciendo doble clic en él!
Cuando descargó AppImage, probablemente se guardó en su carpeta de descargas, pero puede trasladarse a otro lugar en cualquier momento (por ejemplo, puede colocarlo en su escritorio para facilitar el acceso). Si alguna vez desea eliminarlo, simplemente elimínelo.
Puede ejecutar AppImage sin instalarlo, pero debe instalarlo si desea que esté completamente integrado con su entorno de escritorio. Esto tiene los siguientes beneficios:
Para instalarlo, ejecute la AppImage desde la Terminal con la opción "instalar" ([ver inmediatamente debajo] (# AppImage-options)). Esto copia un archivo de escritorio y varios iconos en su computadora. Si desea eliminarlos, deberá ejecutar la opción "eliminar" antes de eliminar la AppImage. Esto no afecta ningúna partitura creada con ninguna versión de MuseScore.
Ejecutar AppImage desde el Terminal le permite usar varias opciones de línea de comando. El AppImage tiene algunas opciones especiales además de MuseScore opciones normales de línea de comando.
Deberá cambiar el directorio (cd) a donde esté guardado el AppImage en su sistema, por ejemplo:
cd ~/Desktop ./MuseScore*.AppImage [option...]
O dale la ruta al AppImage:
~/desktop/MuseScore*.AppImage [option...]
Use las opciones "--help" y "man" para obtener más información sobre las opciones de línea de comando disponibles:
./MuseScore*.AppImage --help # muestra una lista completa de opciones de línea de comando ./MuseScore*.AppImage man # muestra la página del manual (explica qué hacen las opciones)
Importar la llave GPG:
su rpm --import http://prereleases.musescore.org/linux/Fedora/RPM-GPG-KEY-Seve
Vaya a la página descargar del sitio web de MuseScore. Haga clic en el enlace para la descarga estable de Fedora y elija el paquete de rpm correcto para su arquitectura.
Dependiendo de su arquitectura, use uno de los dos conjuntos de comandos para instalar MuseScore
su yum localinstall musescore-X.Y-1.fc10.i386.rpm
su yum localinstall musescore-X.Y-1.fc10.x86_64.rpm
Si tiene dificultades con el sonido, consulte Fedora 11 y sonido.
Vea también las sugerencias para las diversas distribuciones en la página de descarga.
El programa de escritorio de MuseScore no funcionará de forma nativa en Chrome OS, pero hay algunas soluciones alternativas:
Desde Chrome OS 69, algunos modelos de Chromebook pueden abrir aplicaciones de Linux, asi que podra instalar MuseScore para Linux desde nuestra pagina de descargas. Comentarios acerca del proceso de instalación y hardware soportado son bienvenidos en el foro
A través del servicio de software a pedido, como rollApp: con solo visitar este sitio web, puede ejecutar MuseScore en el navegador. Puede acceder a sus puntajes a través de servicios en la nube como Google Drive o guardarlos en su cuenta de MuseScore en línea a través del menú Archivo→Guardar online.... Tenga en cuenta que actualmente, el sonido y la reproducción no funcionan en rollApp.
Alternativamente, es posible instalar la App para Android de MuseScore en Chromebooks recientes. Tendra que actualizar a la ultima verson de Chrome OS primero. Vea la documentacion de soporte de Chromebook para ayuda para instalar apps para Android en Chromebooks, y una lista de dispositivos soportados. La aplicación solo admite la reproducción de partituras existentes, no la edición de partituras o la creación, pero puede iniciar sesión en su cuenta de MuseScore para acceder fácilmente a sus partituras en MuseScore.com.
MuseScore funcionará con su idioma de "Sistema" (el que se usa para la mayoría de los programas, y generalmente, dependiendo de su país y la configuración de idioma de la PC o cuenta).
En la pestaña General, seleccione el idioma deseado de la lista desplegable en la sección Idioma:
El Administrador de recursos es utilizado para instalar y desinstalar extensiones, y para manejar las actualizaciones de las traducciones. Para acceder al menú use una de las siguientes opciones:
Desde la barra de menu, seleccione Editar→Preferencias... (Mac: MuseScore→Preferencias...), abra la pestaña General, y haga clic en el boton Actualizar traducciones.
Para instalar o desinstalar una extension:
Para actualizar las traducciones:
Nota: El idioma de los menús y cuadros de dialogo sera cambiado de inmediato, pero el inspector no usara el nuevo idioma o traducción hasta que se reinicie el programa.
Nota: Estas opciones solo están disponibles para las versiones de MuseScore para Mac y Windows (salvo la versión de la Tienda de Windows), dado que estas solo pueden ser actualizadas directamente de MuseScore.org. Linux (y la Tienda de Windows) tienen otros mecanismos para buscar las actualizaciones.
Para las versiones de MuseScore que pueden ser actualizadas directamente, hay 2 maneras de buscar actualizaciones.
To display the Synthesizer: from the menu, select View→Synthesizer.
The Synthesizer controls MuseScore's sound output and allows you to:
The Synthesizer window is divided into the following sections/tabs:
A set of synthesizer settings includes the order of SoundFonts and SFZ files, effects set-up, master tuning and volume, it is the configuration of the audio engine of one running MuseScore program. Only one set of settings can be in effect (per running MuseScore program).
The buttons at the bottom of the Synthesizer window have the following functions:
Button | Function |
---|---|
Set as Default | Saves all current synthesizer settings as the default settings. These will be automatically applied when you open MuseScore next time. This button works like a save button Save to Default profile : subsequent changes in the current synthesizer settings will not be saved as default until you press this button again. |
Load Default | Loads the last saved default settings to the Synthesizer. |
Save to Score | Saves all current synthesizer settings to the current score only. These will not be automatically applied next time you open the score. |
Load from Score | Loads the settings from the current score to the synthesizer. |
Notes: Changes to synthesizer settings will not be heard in exported audio files unless saved to the score first.
See also Tuning
Click on the Fluid tab to access the control panel for SF2/SF3 SoundFont sample libraries. Load, rearrange or delete soundfonts as required. By default, the SoundFont MuseScore_General.sf3
should already be loaded.
When adding soundfonts to the Fluid synth tab (above), you should keep in mind the following points:
Note: Removing a soundfont from the synthesizer does not uninstall it from the Soundfonts folder: it will still be available if you wish to reload it later.
Click on the Zerberus tab to access the control panel for SFZ sound sample libraries. You can add, delete or reorder files in a similar way to the Fluid tab. Note that, as with Fluid, the SFZ files must first be installed in your soundfonts folder before they can be loaded into the synthesizer.
The Master Effects tab of the Synthesizer allows you to add reverb and compression to your score.
Master Effects with Zita1 Reverb and SC4 Compressor.
To turn an effect on or off:
To store and load effects configurations, use the buttons at the bottom of the Synthesizer window. See Synthesizer settings (above) for details.
The Zita 1 stereo reverb module allows you to simulate the ambience of anything from a small room to a large hall. The pre-delay, reverb time and tone of the reverb can be finely tuned using the controls provided:
Note: EQ1 and EQ2 affect the tone of the reverb only, not the dry (unprocessed) signal.
To quickly set up an effects patch, set "Output" to "Mix" and adjust the "Mid RT60" control to the desired reverb time. Then fine tune the effect as explained above.
The SC4 stereo compressor gives you fine control over the playback's dynamic range, reducing the volume variation between loud and soft sounds. It offers the following controls:
To quickly set-up, try setting RMS = 1, Threshold = -20 db, Ratio = 6. Increase Gain to restore the lost volume. Then fine-tune as explained above.
The Tuning tab is where you can adjust the program's master tuning. For Concert Pitch instruments, A4 = 440 Hz by default. To use a custom tuning system, visit Tuning systems, microtonal notation system, and playback.
To change the Master tuning:
Notes: (1) This tuning applies to all scores in the current session only. To make this the program default or to store it to a particular score, see Save/Load Synthesizer settings. (2) To apply the new tuning to exported audio files (WAV, MP3, OGG), press Save to Score before exporting.
Some dynamics symbols have non-zero "Velocity change" property. When setup properly, it creates an Attack envelope simulation effect on note playback on certain instruments, eg sfz symbol on violins, more info see Dynamics
Musescore also utilize the same audio creation mechanism to simulate a variation of loudness effect on certain instruments eg crescendo on one violin long note, more info see Reguladores
This mechanism utilize the MIDI Continuous Controller / Control Change (MIDI CC) Messages (wikipedia) technology
This tab contains settings for this audio creation mechanism. See also Different meanings of SNDs
The slider on the right of the Synthesizer controls the playback volume: any changes made here last only to the end of the session, unless saved to the score or set as the new default.
El capítulo anterior → "Primeros pasos" le guía a través de la instalación. El capítulo "Primeros pasos" ofrece una descripción general de MuseScore y describe los métodos generales para interactuar con la partitura.
NOT FOUND: Start_center_en.png Para crear una nueva partitura, abra el Asistente de partitura nueva (vea [Crear nueva partitura] (#create-new-score), a continuación): también se puede acceder a través del Centro de inicio.
Esta es la ventana que se muestra cuando se abre MuseScore por primera vez:
NOT FOUND: Start_center_en.png
To open the Start Center (if not already visible), use any of the following options:
Para abrir el Centro de inicio (si no está ya visible), use cualquiera de las siguientes opciones:
Desde el Centro de inicio puedes:
* Crear una nueva partitura (haciendo clic en el icono con el signo de suma).
* Ver miniaturas de partituras previamente abiertas: haga clic en una miniatura para abrirla.
* Abrir una partitura del sistema de archivos de su computadora: haga clic en Abrir una partitura...
* Abrir la partitura tutorial "Comenzando". Use las flechas en la sección derecha para acceder al link.
* Ver la partitura "En el foco" del día.
* Buscar partituras en musecore.com.
* Acceder a otras funcionalidades (vea sección derecha).
Para abrir el Asistente de partitura nueva cuando el Centro de inicio no está abierto, use una de las siguientes opciones:
NOT FOUND: Create_new_score-Title_en.png
Step 1: Ingresar la información de la partitura.
Ingrese el título, el compositor o cualquier otra información como se muestra arriba, luego haga clic en Next >. Este paso es opcional: también puede agregar esta información después de crear la partitura (vea Marco vertical).
Paso 2: Seleccione archivo de plantilla.
En este paso, puedes elegir entre una variedad de plantillas para instrumentos solos, ensambles o orquesta. Todas las Plantillas personalizadas guardadas en tu carpeta de plantillas de usuario seran mostradas bajo el encabezado Plantillas personalizadas. Puede usar el Cuadro de Busqueda (arriba a la izquierda) para buscar plantilas especificas.
NOT FOUND: Create_new_score-Add-instruments_en.png
La ventana Elija instrumentos se divide en dos columnas:
La columna de la izquierda contiene una lista de instrumentos o partes de voz para elegir. Esta lista se clasifica en familias de instrumentos, y al hacer clic en una categoría se muestra la lista completa de instrumentos en cada familia.
La entrada predeterminada es "Instrumentos comunes", pero puede elegir entre otros, incluidos "Instrumentos de jazz" y "Música antigua". Hay un cuadro de búsqueda en la parte inferior de la ventana del instrumento: al escribir el nombre de un instrumento, lo buscará en "Todos los instrumentos".
La columna de la derecha comienza vacía, pero finalmente contendrá una lista de instrumentos para su nueva partitura en el orden en que aparecerán.
Para añadir instrumentos a la partitura, use cualquiera de las siguientes opciones:
Los nombres de los instrumentos y sus respectivos pentagramas aparecen ahora en la lista de instrumentos en la columna de la derecha. Puede agregar más instrumentos o partes de voz, según sea necesario. Cada instrumento agregado de esta manera tiene asignado su propio canal del Mezclador.
Nota: si desea que un instrumento use un pentagrama adicional, use los comandos Añadir pentagrama o Añadir pentagrama enlazado en su lugar (vea abajo).
Para añadir un pentagrama a un instrumento existente en la partitura:
1. Seleccione un pentagrama en la lista de partituras en el lado derecho (por ejemplo, consulte "Pentagrama 1" en la imagen a continuación). Haga clic en Añadir pentagrama o Añadir pentagrama enlazado.
2. Ajuste el tipo de pentagrama, si corresponde.
NOT FOUND: Create_new_score_Add_staff_en.png
Resumen de comandos:
Comando | pentagrama añadido | ¿Editar pentagramas de forma independiente? | ¿Compartir mezclador de canal? | Ejemplos |
---|---|---|---|---|
Añadir pentagrama | No enlazado | Sí | Sí | Pentagrama/tablatura de guitarra, piano gran pentagrama |
Añadir pentagrama enlazado | Enlazado | No. Editar en un pentagrama actualiza a otros | Sí | Pentagrama/tablatura de guitarra |
Vea tambien, Combinar pentagrama tradicional con tablatura.
Para cambiar el orden de los instrumentos (o pentagramas) en la partitura:
Para eliminar un instrumento, o pentagrama, de la partitura
NOT FOUND: Create_new_score-Key_signature_en.png
Paso 3: Seleccionar armadura y tempo.
El asistente pregunta por dos cosas: la armadura inicial y el tempo de la partitura. Seleccione cualquiera de los anteriores y haga clic en Siguiente > para continuar. También se puede establecer un tempo inicial aquí.
Step 4: Crear indicación de compas etc.
Puede establecer su indicación de compas inicial aquí. Si la partitura comienza con un compás de anacrusa marque la casilla Compas de anacrusa y ajuste la "Duración" en consecuencia.
Pentagramas están configurados en 32 por defecto: puede cambiar el número aquí, o añadir/eliminar compases más tarde de la partitura.
Haga clic en Terminar para crear su nueva partitura.
Cualquier configuración que realice en el Asistente de partitura nueva siempre se puede cambiar cuando comience a editar la propia partitura.:
Para añadir/eliminar compases o crear un compas de anacrusa, vea Operaciones de compas.
Para añadir texto, vea Agregar texto (básicos de texto). Para cambiar el texto existente, vea Editar texto.
Para agregar, borrar o cambiar el orden de los instrumentos: en el menú, seleccione Edit&rar;; Instrumentos...; o use el atajo de teclado, I. Esto abre el cuadro de diálogo Instrumentos que es virtualmente idéntico al diálogo Elegir instrumentosen el Asistente de partitura nueva (ver arriba)
Vea tambien Cambiar instrumento (Propiedades de pentagrama).
Para ajustar la distancia entre pentagramas y sistemas, establecer márgenes de página, etc., ver Diseño y formato.
Una Plantilla es simplemente un archivo comun de MuseScore que ha sido guardado en una de las dos carpetas de "plantillas": cualquier archivo en estas carpetas sera mostrado automaticamente en la pagina "Elegir plantilla" del asistente de nueva partitura. Dos carpetas de plantillas son creadas por defecto
Esta carpeta contiene las plantillas que vienen instaladas con MuseScore y no deben ser modificadas. Puede ser localizada en los siguientes directorios:
Windows: Usualmente en C:\Archivos de programa\MuseScore 3\templates
.
Linux: En /usr/share/mscore-xxx
si ha instalado desde el gestor de paquetes. Si compilo MuseScore para Linux usted mismo, busque en /usr/local/share/mscore-xxx
(donde xxx
es la versión que esta usando).
MacOS: Bajo /Applications/MuseScore 3.app/Contents/Resources/templates
.
Las plantillas personalizadas que vayas a utilizar deben ser guardadas en esta carpeta. Una vez que estén en la carpeta de plantillas de usuario, apareceran en el asistente para nueva partitura—bajo el encabezado "plantillas personalizadas".
Puede configurar la ubicación de su carpeta de plantillas privadas. Desde el menú, seleccione Edit → Preferencias...→General.
En Windows, la carpeta de la plantilla de usuario se encuentra en %HOMEPATH%\Documentos\MuseScore2\Plantillas
.
En macOS y Linux, la carpeta de la plantilla del usuario se encuentra en ~/Documentos/MuseScore2/Plantillas
.
Para configurar la ubicación de su carpeta de plantillas privada:
MuseScore le permite ingresar notación musical desde cualquiera de los de cuatro dispositivos de entrada: teclado de computadora, ratón, teclado MIDI o teclado de piano virtual. El modo de entrada predeterminado es Entrada de notas por pasos, en el que las notas o silencios se ingresan uno a la vez. Sin embargo, tambien estan disponibles otros modos de entrada.
Después de salir del Asistente de partitura nueva, su nueva partitura consistirá en una serie de compases llenos de silencios:
A medida que ingrese notas en un pentagrama, los silencios del pentagrama se cambian a los silencios apropiados para llenar el resto del pentagrama:
Las notas de diferentes duraciones en el mismo tiempo se ingresan usando Voces:
Esta sección presenta los conceptos básicos para ingresar notas y silencios en step-time desde un teclado de computadora. También se recomienda que complete el tutorial, "Introducción: una introducción a la entrada de notas en MuseScore". Esto está disponible desde el Centro de inicio.
Seleccione una posición de inicio para la entrada de notas haciendo clic en una nota o silencio, o seleccione un pentagrama, , con el ratón. Si no selecciona un punto de inicio, el cursor se predetermina automáticamente al comienzo de la partitura cuando ingresa al modo de introducción de notas ("Paso 2" abajo).
Para ingresar al modo de introducción de notas, use cualquiera de las siguientes opciones:
Para salir del modo de Introducción de notas, use cualquiera de las siguientes opciones:
Una vez dentro del modo Introducción de notas , seleccione una duración de nota usando cualquiera de los siguientes procedimientos:
Este método de entrada también funciona si no está en el modo de introducción de notas, siempre que seleccione una nota / silencio o que la partitura esté recién creada (en cuyo caso, la introducción de la nota se iniciará por defecto).
Nota: Introducción de notas en MuseScore sobrescribe notas existentes o silencios en un pentagrama. Si necesita insertar notas, puede hacer espacio moviendo una sección de la partitura con el comando Copiar y pegar. También puede insertar nuevos compases en cualquier punto (ver Operaciones de compas: Insertar).
Los siguientes atajos del teclado son utilizados para seleccionar la duración de una nota o silencio en Modo de introducción de notas
Nota: Dobles y triples puntillos son aplicados desde la barra de herramientas de duraciones o desde un atajo personalizado.
Vea tambien: Valores irregulares.
La notación musical puede ser ingresada con:
Esta sección se amplía en "Introducción de nota básica" (ver arriba) y cubre toda la gama de comandos disponibles para ingresar notas/silencios desde el teclado de la computadora.
Puede ingresar una nota escribiendo la letra correspondiente en su teclado. Por lo tanto, al escribir C, D, E, F, G, A, B, C se obtiene:
Nota: Cuando ingresa una nota usando el teclado, MuseScore la ubica más cerca de la nota anterior ingresada (arriba o abajo).
Para ingresar un silencio, escriba "0" (cero). Por lo tanto, al escribir C D 0 E se obtiene:
Nota: La duración seleccionada en la barra de herramientas se aplica tanto a las notas como a los silencios.
Si desea ingresar una nota con puntillo, presione . (punto) después de seleccionar la duración.
Por ejemplo, escribiendo 5 . C 4 D E F G A se obtiene:
Si quiere ingresar un grupo irregular: vea Valores irregulares.
Si desea escribir musica con dos o mas lineas melódicas independientes simultaneas en un pentagrama (i. e. polifonia): vea Voces.
Para mover una nota hacia arriba o hacia abajo un semitono:
Para mover una nota hacia arriba o hacia abajo diatónicamente:
Para mover una nota hacia arriba o hacia abajo una octava:
Cuando una nota se mueve hacia arriba o hacia abajo con una tecla de flecha (ver arriba), el programa genera automáticamente las alteraciones precisas. Las alteraciones también se pueden agregar manualmente—ver Alteraciones.
Si desea agregar una nota del acorde por encima de la anterior nota introducida:
Por lo tanto, al escribir C, D, May + F, May + A, E, F se obtendrá:
Para agregar una nota a un interval por arriba o por abajo de una o más notas:
Nota: Para crear acordes con notas de diferentes duraciones, necesitará usar más de una Voz.
Para borra una nota individual:
Para borrar un acorde:
El comando suprimir tambien puede ser aplicado a un rango de notas o acordes.
Aquí hay una lista de atajos de edición útiles disponibles en el modo de introducción de notas:
Es fácil ingresar notas con el ratón, pero no es la manera más rápida para ingresar muchas notas.
Nota: Si coloca el cursor sobre la partitura en el Modo de introducción de notas, le mostrará una vista previa de la nota o el silencio que está a punto de agregar.
También puede introducir las notas empleando un teclado MIDI.
modo de introducción de notas
La nota debe ser agregada a tu partitura.
Nota: El metodo de entrada por defecto, Por pasos le permite ingresar las notas una a una. Otros metodos para ingresar notas estan disponibles: vea Modos de introduccion de notas.
Si tiene múltiples dispositivos MIDI conectados a su computadora, es posible que deba informar a MuseScore cuál es el teclado MIDI.
1. Desde el menu, seleccione Editar→Preferencias... (Mac: MuseScore→Preferencias...).
2. Haga clic en la pestaña I/O y seleccione su dispositivo bajo la seccion "Entrada MIDI".
3. Haga clic en OK para salir. Tendra que reiniciar MuseScore para aplicar los cambios.
También puede ingresar notas usando el teclado de piano en pantalla.
* Para activar y desactivar la visualización: Presione P (o seleccione Ver→teclado de piano).
* Para cambiar el tamaño del teclado: mantenga presionado Ctrl (Mac: Cmd) y mueva la rueda de desplazamiento del ratón hacia arriba/abajo.
El método de entrada de notas es similar al de un teclado midi:
MuseScore ofrece una variedad de Modos de introduccion de notas ademas de Por pasos. Se puede acceder a todso haciendo clic en la pequeña flecha al lado del boton "N" a la izquierda de la barra de introduccion de notas:
Dependiendo de la habilidad del musico, ciertas notas son consideradas fuera del rango de un instrumento en particular. Por propósitos informativos, MuseScore opcionalmente colorea de rojo notas que están fuera del rango de un musico "profesional", y de verde/amarillo oscuro si están fuera de un "amateur". Los colores aparecen en la computadora pero no en la partitura impresa.
Para activar o desactivar la coloracion o para determinar los rangos "profesional" y "amateur", vea Rango de notas usable (Propiedades de pentagrama: todos los pentagramas).
Nota
se usa para cambiar solamente el tamaño de la cabeza de nota individual; el que está en la sección Acorde
cambiará los tamaños de la cabeza, plica, barra y gancho de la nota, todos juntos.Por defecto, el tamaño pequeño es del 70% del tamaño normal. Puede cambiar esa configuración en Format →Estilo → General...→Tamaños.
Para cambiar la duración de una sola nota o silencio:
Aumentar la duración sobrescribirá las notas o silencios que lo siguen; la disminución de la duración agregará silencios entre ella y las notas o los silencios siguientes.
Por ejemplo, para cambiar tres semicorcheas en una sola corchea con puntillo:
A medida que la duración aumenta, sobrescribe los otros dos silencios de semicorchea que lo siguen.
Para cambiar la altura de una sola nota:
Para cambiar la ortografía enarmónica de una nota, selecciónela y use el comando J. Para obtener más información. Alteraciones.
Para cambiar las alturas de un pasaje de música por un intervalo constante, puede usarTransposition.
Para cambiar los tonos de un pasaje de música a una melodía diferente, manteniendo el ritmo inalterado, use Modo de redefinición de alturas.
Si su partitura contiene muchas alteraciones mal escritas, puede intentar el comando Renombrar las alturas (vea Alteraciones renombrar alturas).
Para cambiar un silencio por una nota de la misma duración:
Para cambiar una nota a un silencio de la misma duración:
Un __espacio de trabajo___ consta de varios componentes, el principal es el área de paletas, situada a la izquierda de la ventana del documento.
Cada paleta es una carpeta que contiene símbolos musicales (usualmente relacionados) que puede ser aplicada en la partitura. Haga clic en el nombre de la paleta para abrirla y cerrarla.
Para ver u ocultar el área de paletas del espacio de trabajo:
MuseScore proporciona dos espacios de trabajo predeterminados: Básico (la opción predeterminada) y Avanzado (una versión con más paletas y símbolos). Estas contienen símbolos tomados de las distintas secciones de la Paleta maestra. También puede crear sus propios espacios de trabajo personalizados (mas abajo).
Para cambiar entre espacios de trabajo
* Seleccione un nuevo espacio de trabajo de la lista desplegable en la parte inferior del panel del espacio de trabajo; tambien puede seleccionar Ver → Espacios de trabajo, y hacer clic en una de las opciones
Para acoplar o desacoplar un área de trabajo, vea Paneles laterales.
Los espacios de trabajo Basico y Avanzado estan preconfigurados y no pueden ser modificados por el usuario. Sin embargo, MuseScore le permite crear sus propios espacios de trabajo que son completamente editables:
Para crear un espacio de trabajo personalizable:
1. Seleccione un espacio de trabajo existente: use la lista desplegable en la parte inferior del espacio de trabajo si hace falta;
2. Haga clic en el boton + (al lado de la lista desplegable), que muestra el siguiente dialogo:
Nota: esto también puede ser abierto desde el menu: Ver→Espacio de trabajo→New;
3. Ingrese un nombre para el nuevo espacio de trabajo
4. Marque los componentes que desea unir al espacio de trabajo, es decir:
* Barras de herramientas: Le permite personalizar las barras de herramientas y el orden en el que estas son mostradas.Puede acceder a esto desde Ver→Barras de herramientas→Personalizar barras de herramientas.
* Barras de menú: Le permite cambiar los menús y items mostrados en los en la Barra de menú. TODAVÍA NO ESTA IMPLEMENTADO;
* Componentes de la interfaz gráfica: Guarda información con el espacio de trabajo sobre la posición de lo la interfaz gráfica y sus componentes, y si están abiertos o no. (e.g. Inspector, Linea de tiempo);
* Preferencias de la interfaz gráfica: Guarda las preferencias seleccionadas para la interfaz grafica en Editar→Preferencias, como el Tema y la configuración del Lienzo;
5. Presione Guardar. El nuevo espacio de trabajo es agregado al panel.
Para insertar, borrar, renombrar y reordenar las paletas dentro de un espacio de trabajo personalizado; o editar la apariencia de la paleta; o habilitar la edicion de los contenidos de una paleta: vea Menu de paleta.
Para agregar, reordenar, o borrar contenidos de la paleta: vea Paletas personalizadas.
Para editar el nombre del espacio de trabajo o para cambiar que componentes son asociados con el espacio de trabajo:
* Seleccione Ver→Espacio de trabajo→Editar.
Esto muestra una ventana con las mismas opciones que el dialogo Crear nuevo espacio de trabajo (ver arriba).
Modo de edición le permite realizar una amplia gama de operaciones de edición en elementos de puntuación individuales, como:
Para ingresar en el Modo de edición use cualquiera de los siguientes métodos:
Para salir del Modo de edición use cualquiera de los siguientes:
Para el Modo de edición, vea Edición de texto.
Vea Lineas: Cambiar longitud, and Ajustar ligaduras.
En ocasiones, es necesario desplazar una nota hacia la derecha o hacia la izquierda para evitar una colisión con otro elemento o anular las cabezas de nota compartidas por ejemplo:
Alternativamente, puede seleccionar la cabeza de nota y cambiar el "Desplazamiento horizontal" (en "Acorde") en el Inspector.
Nota: Para reposicionar una plica de nota, debe seleccionarla y ajustar el "Desplazamiento horizontal" en el Inspector.
Para reposicionar una plica, debe seleccionarla y ajustar el valor "X" o "Y" para "Desplazamiento" bajo "Posicionamiento automatico" en la seccion "Elemento" del Inspector.
En Modo de edición, los siguientes comandos de teclado se pueden usar para cambiar la posición de (1) un elemento de partitura (por ejemplo, adorno, alteración, etc.) o (2) un control de ajuste (por ejemplo, ligadura, línea, etc.):
Para deshacer todos los cambios, asegúrese de no estar en modo de edición y presione Ctrl+R.
A la izquierda de la ventana del documento está el área de las paletas: una Paleta es una carpeta que contiene simbolos musicales (normalmente relacionados) que pueden ser aplicados en la partitura. Juntas, las paletas forman la seccion principal de un espacio de trabajo.
Mostrar y ocultar paletas:
Si quiere que solamente se permita abrir una paleta al mismo tiempo, haga clic derecho encima del espacio de trabajo y marque la casilla "Una paleta por vez". Esto causara que una paleta se cierre automáticamente cuando abra una diferente.
Se puede aplicar un símbolo de la paleta a la partitura usando uno de los siguientes métodos:
Tip: Para prevenir un reordenamiento accidental de los contenidos durante el uso, haga clic derecho sobre el nombre de una paleta y desmarque "Habilitar edicion".
Por ejemplo, para agregar marcas tenuto (-) a una selección de notas:
Una vez agregado a la partitura, los objetos se pueden copiar, pegar y duplicar: ver Copiar y pegar.
Una vez que haya creado un espacio de trabajo personalizado, y esté habilitada la edición (vea Menú de la paleta abajo), puede personalizar las paletas que contiene según sus propias preferencias.
Para agregar un elemento de partitura existente (como una línea, texto, dinámica, diagrama de acorde, etc.) a una paleta personalizada:
Mantenga presionada la tecla Ctrl+May, luego arrastre el símbolo a la paleta.
Para agregar un símbolo a un espacio de trabajo personalizado desde la Paleta Maestra:
Arrastre el símbolo desde la paleta maestra hasta una paleta personalizada.
Para reordenar los símbolos en una paleta personalizada:
* Arrastre el símbolo a la celda en la que desea mostrarlo: este cambiara su lugar con el símbolo que esta ocupando esa celda.
Al hacer clic con el botón derecho en el nombre de una paleta en un espacio de trabajo personalizado aparece un menú con varias opciones:
Propiedades de la paleta...: Esto le permite hacer ajustes en la apariencia de la paleta abierta:
Al hacer clic derecho en un elemento dentro de una paleta (si la edición de la paleta está habilitada) aparece un menú con las siguientes opciones:
Nota: El cambio de valores en "Propiedades de la celda" solo afecta la apariencia de los elementos en la paleta. No cambia sus tamaños o desplazamientos en la página de partituras.
Si el símbolo que está agregando a la partitura desde una paleta contiene un elemento de texto (p. Ej., Texto de la pentagrama, dinámica, digitación, volta, etc.), entonces propiedades como tipo de tipografía, tamaño de tipografía, el color del texto y la alineación se adaptarán de acuerdo con las siguientes reglas:
Las propiedades del texto que no hayan sido alteradas por el usuario adoptarán los estilos de texto.
Las propiedades de texto personalizadas, es decir, aquellas cambiadas por el usuario antes de guardar el símbolo en una paleta personalizada, permanecen según estaban personalizadas.
A diferencia, las propiedades de linea de una linea aplicada desde una paleta siempre se mantiene sin cambios. (i.e. como fue configurado por el usuario antes de guardar a un espacio de trabajo personalizado, o como esta predefinido en el espacio de trabajo Basico/Avanzado.
El Inspector se muestra por defecto a la derecha de su pantalla. Para mostrarlo u ocultarlo:
Para desacoplar el panel del Inspector:
* Haga clic en el doble-chevron o doble clic en la barra superior del panel.
Para volver a acoplar el panel haga doble clic en la barra superior de nuevo. Véase también Visualización y navegación.
### ¿Que hace el Inspector? {#what-it-does}
Cuando seleccione cualquier objecto en la partitura, sus propiedades se muestran y se pueden editar desde el inspector. Elementos múltiples también pueden ser seleccionados y editados simultáneamente, siempre que sean del mismo tipo. Sin embargo, si los objetos seleccionados son de diferentes tipos, entonces el Inspector lo restringe a la edición de color y visibilidad solamente.
Cuando seleccione un objeto en la partitura, dos tipos de botones son claramente visibles en a la derecha en el Inspector:
* Restablecer a estilo por defecto: . Presione este boton para restablecer una propiedad en particular al valor por defecto i.e. la que se muestra en el Menu Estilo.
Las propiedades que se pueden editar se dividen en categorías en el Inspector. Las categorías se pueden identificar por sus letras en negrita y centradas. Por ejemplo, si selecciona una barra de compás, verá lo siguiente en la parte superior del Inspector:
Para detalles sobre cómo ajustar las propiedades de varios elementos de partitura, vea mas abajo:
Todos los elementos de la partitura—excepto cuadros, saltos y espaciadores— se muestran esta categoría en el Inspector cuando se seleccionan. Las opciones son las siguientes:
Visible: Desmarque esta casilla para hacer que los elementos seleccionados sean invisibles: como alternativa, use el atajo V (alternar). Los elementos invisibles no aparecen en la música cuando se imprimen o se exportan como PDF o imagen. Si aún desea que permanezcan en la pantalla en la ventana del documento, asegúrese de que la opción "Mostrar elementos invisibles" esté seleccionada en Ver → Mostrar elementos invisibles. Los elementos invisibles serán coloreados gris claro.
Orden de superposición:: Vea Posicionamiento automático: Orden de superposición:
Color: Haga clic en el rectángulo para abrir un cuadro de diálogo "Seleccionar color". Ajuste el color y la opacidad de los elementos seleccionados.
Posicionamiento: Vea Posicionamiento automático.
Desplazamiento X/Y: le permite colocar los elementos seleccionados exactamente (en términos de unidades de espacio). Un número positivo mueve los elementos hacia la derecha o hacia abajo; un número negativo mueve los elementos hacia la izquierda o hacia arriba. También se proporcionan botones Ajustar a cuadricula.
Esta categoría se muestra solo cuando ha seleccionado una mezcla de diferentes tipos de elementos, y solo permite editar el color y la visibilidad.
Esta categoría le permite realizar cambios en las notas seleccionadas (para la posición de la nota, ver Elemento). Contiene las siguientes propiedades:
Esta categoría aparece de manera diferente según la selección que haya realizado:
Esta sección se muestra en el Inspector cuando selecciona una o más barras de agrupación de notas, y le permite hacer ajustes finos en la posición y el ángulo de la barra de agrupación, y también cambiar el espaciado de las notas con barras. Ver Ajustar la barra de agrupación con el inspector.
Esta sección aparece cuando seleccionas una clave: la casilla de verificación te permite activar/desactivar la muestra de una clave de cortesía anterior.
Esta categoría se muestra cuando selecciona una articulación u ornamento. Están disponibles las siguientes opciones:
Vea Diagrama de Acorde.
Esta categoria se muestra cuando se selecciona una linea. Aqui puede configurar varias propiedades generales.
Esta categoría es mostrada cuando una line esta seleccionada. Permite determinar la configuración de las palabras en una linea, editar las propiedades de texto, configurar los ganchos, y alinear el texto con respecto a la linea.
Gancho final / Altura: Lo mismo pero para el final de la linea
Texto al comienzo / Continuación del texto / Texto final: Se refiere al texto al comienzo de una linea; al principio de una continuación de la linea; o al final de la linea. Todos tienen las mismas propiedades:* Texto: Crear o editar texto asociado con la linea.
Algunas tipos de objetos tienen propiedades adicionales. Se accede a estas haciendo clic derecho en el objeto y eligiendo una opción "... propiedades" en el menú contextual. Las configuraciones disponibles en estos cuadros de dialogo son explicadas en la descripción de tipos de objeto en Notacion o Temas Avanzados.
Vea:
This chapter discuss real world instruments and vocals, Musescore Instruments, score instrument setup and score template files.
An instrument in Musescore is an abstraction that contains the tablature(s) or staff(s) (the most useful aspect, see Layout and formatting), notation styles (clefs, noteheads etc), the musical behaviors (transposition, playable range) and settings related to playback audio created by the Musescore synthesizer.
An Musescore instrument contains staff(s) that can represent a single or multiple real world instrument(s), for example in Beethoven's Symphony No.3, Op.55 First edition published by Cianchettini & Sperati, n.d.[1809] London, the third staff Corni 1 & 2 in Eb represents two French horn players:
To transcribe this, you should add one Musescore instrument "Horn in Eb", and rename it, playback is not affected by naming.
Real world instrument, instrument section, vocals, and choir, are supported in Musescore in several ways:
You can manage instruments and staffs individually in any score, or use pre-configured template when you create a new score.
Instruments supported by Musescore 3.6.2 (archived https://musescore.org/en/instruments page December 2022). To suggest adding a missing instrument, see https://musescore.org/en/contribute
Two ways to open this window to manage setup:
The Choose Instruments window contains the following items:
The main actions available in this window are :
Understand the main actions available first.
To manage instruments of "Drumset" Musescore instrument, see Drum notation
To add a new Musescore instrument to the score, use any of the following options:
The instrument names, and their associated staff lines, now appear in the list of instruments in the right column.
Understand the main actions available first.
To add an editable staff to an existing instrument in the score:
Understand the main actions available first.
To add a non-editable ready-only staff to an existing instrument in the score:
See also, Combine pitched staff with tablature.
Function of this button is explained in Choose instruments window above.
To make an existing instrument soloist, or to undo it:
Not to be confused with Staff / Part properties : staff type template
Score template can be used to quickly set up a new score. A template contains:
Everything else are not re-used (Title frames, all text, or any layout and formatting information of any of its Parts).
A template file is a score file under certain directory that Musescore uses. You can create a score from scratch and save it as template, or copy any existing .mscz file to that directory to use it as template. There are two kinds of templates:
Check out the Score from Template plugin by parkingb which improves template function.
Click File > Save as and save the score file as .mscz format into the template directory Musescore uses. File name is used as the template name.
Not recommended to use this folder for custom templates
This folder contains the pre-defined templates. It can be found in the following directory:
C:\Program Files\MuseScore 3\templates
or C:\Program Files (x86)\MuseScore 3\templates
(Actually %ProgramFiles%\MuseScore 3\templates
or %ProgramFiles(x86)%\MuseScore 3\templates
, respectively) ./usr/share/mscore-xxx
if you installed from the package manager. If you compiled MuseScore on Linux yourself, then look under /usr/local/share/mscore-xxx
(with xxx
being the version you are using)./Applications/MuseScore 3.app/Contents/Resources/templates
.Custom template files must be stored here. The default directory of the custom templates folder is as follows (The folder name "Templates" varies with the language version of Musescore installed):
%HOMEPATH%\Documents\MuseScore3\Templates
.~/Documents/MuseScore3/Templates
.To configure the directory of custom templates folder: From the menu, select Edit→Preferences...→General.
Nota: para garantizar que los compases insertados o anexados se visualicen correctamente, los silencios multicompas deben estar apagados (alternar M).
Use una de las siguientes opciones:
Use una de las siguientes opciones:
Use una de las siguientes opciones:
Use una de las siguientes opciones:
Notas: (1) En partituras de múltiples pentagramas, la eliminación de un compás también elimina todas las compases correspondientes en los otros pentagramas del sistema; (2) Si desea eliminar solamente el contenido de compás (y no el compás completo), use el comando Del en su lugar en el paso "2".
Para editar las propiedades de un compás, haga clic derecho en una parte vacía del compás y seleccione Propiedades de compás...:
Puede usar los botones en la esquina inferior izquierda del cuadro de diálogo, para navegar hasta el compás anterior o siguiente.
Esta característica le permite ajustar la indicación del compás de un solo compás independientemente de la indicación del compás indicado en la partitura. Puede usarlo para crear un compás de anacrusa, una sección cadenza, ad lib, etc.
Ejemplo: en la imagen a continuación, la negra compás de anacrusa tiene una indicación de compás nominal de 4/4, pero una indicación de compás real de 1/4. Los compases en el medio están en 4/4 la indicación de compás normal. El compás de anacrusa al final del pentagrama, con una blanca con puntillo, tiene una indicación de compás real de 3/4.
Para compases que no deberían contarse en la numeración del compás. Normalmente, un compás de anacrusa se marca como "Excluir del contador de compases".
Esta propiedad separará silencios multicompas al inicio del compás seleccionado. Esta opción debe marcarse antes de activar la opción "Crear silencios multicompás" en Formato→Estilo...→Partitura.
Los silencios multicompás se rompen automáticamente en lugares importantes, como Guías de ensayo, cambios en las indicaciones de compás, barras dobles, compases irregulares, etc. El valor predeterminado para la partitura es apagado, para las partes esta encendido.
Esto le permite controlar como los números de compás son mostrados en el compás seleccionado. Elija "Auto," "Mostrar Siempre" o "Siempre oculto".
Puede aumentar o disminuir el espacio horizontal entre los elementos de la partitura (notas, silencios, etc.) con esta opción. Esto proporciona un control más preciso sobre la misma propiedad de espaciado de compás que los comandos de menú o los métodos abreviados de teclado para Diseño y formato ({ and }), a los que se accede desde el cuadro de diálogo "Propiedades de compás mientras" se selecciona el compás.
También puede usar la opción "Añadir al número de compás" para influir en la numeración del compás. Puede ingresar números positivos o negativos. Tenga en cuen.ta que esto afecta a todos los compases posteriores. Un valor de "-1" tiene el mismo efecto que marcar un compás para ser excluido del contador de compases
Si un compás precede a una barra de repetición final, este valor controla el número de veces que la sección de repetición se reproduce: véase también, [node: 278591, title= "Repeticiones y saltos"].
MuseScore numera automáticamente el primer compás de cada sistema (a excepción del primer sistema, en realidad, excepto un compás con el número 1), pero son posibles más opciones de numeración. Desde el menú principal, elija Formato→ Estilo→General..., en el panel izquierdo, seleccione la pestaña de "Encabezado, Pie, Núm...". En la parte inferior del panel derecho está la sección __"Numeros de compás".
Marque la casilla de verificación junto a "Numeros de compás" para activar los números de compás automáticos.
Marque "Mostrar el primero" si desea que el primer compás sea numerado.
Marque "Todos los pentagramas" si quiere números en todos los pentagramas. De lo contrario, solo el pentagrama superior de cada sistema muestra los números del compás.
Elija mostrar números en "En cada sistema" para numerar el primer compás de cada línea, o puede mostrar los números por "Intervalo" y especificando el tamaño del intervalo. Por ejemplo, un intervalo de 1 numera cada compás; un intervalo de 5 añade la numeración cada cinco compases.
Es posible que desee crear un compás más largo o más corto sin cambiar la indicación de compás. Puede cambiar la duración de un compás en [Propiedades de compás] (#properties), pero además hay una nueva opción para dividir o unir compases. (Las barras de agrupación se pueden modificar automáticamente).
Metodo A. Unir solo dos compases:
* Seleccione la barra de compas entre dos compases y presione Ctrl + Delete.
__Metodo B_. Para unir cualquier numero de compases:
1. Seleccione los compases que desea unir.
2. Desde la barra de menu, selecciones Herramientas→Compas→Unir compases seleccionados.
Notas: (1) si selecciona compases en solo un pentagrama en una partitura con múltiples pentagramas, los mismos compases se unirán en cada pentagrama del sistema. (2) Las barras de agrupación pueden ser modificadas automáticamente.
Puede elegir cualquiera de los siguientes métodos:
Nota: si selecciona una sola nota de un pentagrama, cada pentagrama del sistema se dividirá en el mismo lugar.
Una voz es una línea o parte musical que puede tener su propio ritmo independientemente de otras voces en el mismo pentagrama. Las voces a veces se llaman "capas" en otro software de notación.
Puede haber hasta 4 voces en cada pentagrama individual. En un compás polifónico, voz 1 usualmente tiene la plica de la nota arriba y voz 2 tiene la plica de la nota hacia abajo.
Nota Tenga cuidado de no confundir el concepto de voces de MuseScore (1, 2, 3, 4) con el orden de las voces que se encuentran en las partituras vocales (SATB, etc.). En particular, al crear una partitura SATB cerrada, use solo las voces (de MuseScore) 1 y 2 para los pentagramas superior e inferior. No es necesario utilizar las voces (de MuseScore) 3 y 4 a menos que haya más de dos partes en el mismo pentagrama.
Las siguientes instrucciones le muestran cómo anotar un pasaje de música en dos voces:
El siguiente extracto muestra una clave de Sol con las notas de la voz 1 solamente ingresadas:
Mueva el cursor al comienzo de la sección: cuando haya terminado de ingresar una sección de notas de la voz 1, presione la tecla ← repetidamente para mover el cursor, nota por nota , volviendo a la primer nota de la sección; o alternativamente use Ctrl+← (Mac:Cmd+←) para mover el cursor hacia atrás de compás en compás. O bien, simplemente puede salir de modo de introducción de notas (presione Esc) y haga clic directamente en la primera nota.
La siguiente imagen muestra el ejemplo anterior después de la adición de notas de la voz 2:
Mientras que los silencios de las voces 2, 3 y 4 se pueden eliminar, los silencios de la voz 1 son permanentes. Sin embargo, pueden ocultarse, si es necesario, haciéndolos invisibles. Para ocultar un silencio, selecciónelo y presione V; o desmarque la casilla "Visible" en el Inspector). Los silencios en las voces 2, 3 y 4 también pueden ser borrados pero no es recomendado normalmente: hágalos invisibles en su lugar. Los silencios en la voz 1 no pueden ser borrados.
Si un silencio a sido borrado en las voces 2-4, tendra que restaurarlo antes de poder ingresar una nota en ese tiempo en esa voz (el problema puede surgir, por ejemplo, en archivos importados de XML or MIDI). La manera mas facil de arreglar un compas asi es intercambiar esa voz con la voz 1 dos veces. Para el metodo exacto vea Intercambiar notas entre voces (abajo).
Para intercambiar las notas entre dos voces:
Notas: (a) La selección puede abarcar el contenido de cualquier voz, pero solo dos se procesarán a la vez. (b) Si selecciona solo una parte del compás, la operación se aplicará a todo el compás igualmente.
También puede mover notas de una voz a otra (sin intercambio de notas):
Nota: Para que el movimiento sea exitoso, se deben cumplir las siguientes condiciones:
MuseScore recuerda un número ilimitado de acciones de deshacer/rehacer.
Los atajos estándar son:
O use los botones de la barra de herramientas:
Los objetos en la partitura -como notas, compases, articulaciones, etc.- se pueden seleccionar de varias maneras: (1) uno a la vez, (2) como un rango continuo, or (3) como una lista.
La mayoría de los objetos de partitura se pueden seleccionar simplemente haciendo clic en ellos en modo "normal" (es decir, no Introducción de notas).
Nota: al seleccionar una sola nota y luego copiarla y pegarla, solo se copiará y pegará la altura, no la duración u otras propiedades (como cabeza sin plica). Para copiar la nota completa, incluidas todas las propiedades, debe mantener presionada May—como para la selección de acordes (abajo).
Nota: para seleccionar un rango de compases consecutivos, consulte May + selección Y May + haga clic selección (abajo).
Hay varias formas de seleccionar un rango continuo de notas, acordes o compases:
Para seleccionar un rango de notas or silencios:
Nota: el ultimo elemento seleccionado puede estar en el mismo pentagrama o en pentagramas encima o debajo de la nota / silencio inicial. Todos los elementos seleccionados se incluirán en un rectángulo azul, incluidas las líneas y articulaciones asociadas (pero no las voltas). Puede repetir la operación para extender el rango seleccionado según sea necesario.
Nota: al igual que con la selección de notas, el rango se puede extender verticalmente así como horizontalmente.
Este método se puede usar para seleccionar notas o silencios, o, independientemente, para seleccionar símbolos que no sean notas, como puntos de staccato, letras, etc.:
Este método selecciona toda la partitura, incluidas notas, silencios y elementos asociados. Use una de las siguientes opciones:
Este método se usa para seleccionar una __sección __—una región de la partitura que comienza y / o termina con un salto de sección:
Nota: Ver Copiar y pegar: filtro de selección para deshabilitar ciertos tipos de elementos para que no se seleccionen en una selección de rango.
Para seleccionar una lista ((o rango discontinuo) de elementos de partitura:
Nota: este método no se puede usar para seleccionar compases. Utilice la selección individual o rango en su lugar.
Para seleccionar todos los elementos de un tipo específico (por ejemplo, todas las barras de compás, todos los elementos de texto, todas las marcas de staccato):
Varias opciones están disponibles:
Seleccionar
Acción
Este capítulo describe las opciones disponibles en el menú Ver y en los menús Zoom y Vista de página/Vista continua (ubicados en la barra de herramientas sobre la partitura). También detalla los diversos comandos de navegación y funciones.
Hay varias formas de aumentar o reducir el zoom en la partitura:
Atajo de teclado:
Menu "Ver":
Aumentar zoom: Ver→Aumentar zoom
Mouse
Menú desplegable: Para establecer un zoom específico, use el menú desplegable en la barra de herramientas estándar para configurar la ampliación de la vista de la partitura (25–1600 %) o visualícela usando las opciones "Ancho de página", "Página completa" o "Dos páginas".
Para volver al zoom del 100%: Usa el atajo Ctrl+0 (Mac: Cmd+0).
El área Barra de herramientas esta localizada entre la Barra de menú y la ventana de documento.
Contiene las siguientes barras de herramientas:
Para ocultar o mostrar ciertas barras de herramientas.
* Seleccione View→Toolbars, y marque/desmarque las opciones que desee.
* Alternativametne, haga clic derecho en un espacio vacio en el area de la barra de herramientas, o en la barra de titulo del inspector, y, desde el menu, marque o desmarque las opciones que haga falta (Nota: Esta opcion tambien le permite ocultar o mostrar la Linea de tiempo, la Herramientas de Comparacion de Partituras, Grabado de Script, Teclado de piano, Filtro de seleccion y Herramientas de percusion).
Seleccione View→Toolbars, y haga clic en "Personalizar barra de herramientas…"
Esta ventana de dialogo muestra las barras de herramientas que pueden ser personalizadas a la izquierda, los botones de herramientas actuales para la barra seleccionada en el medio, y los botones que pueden ser agregados a la derecha. Cuando a seleccionado una barra de herramientas en el panel izquierdo, puede realizar cualquiera de las siguientes acciones:
Remover un botón: Seleccione el boton en medio del panel, y presione →.
Seleccione esta opcion para crear un espacio de trabajo personalizado o para editar un espacio de trabajo existente.
La barra de estado, en la parte inferior de la pantalla, le da información sobre los elementos seleccionados en la partitura. Marque/desmarque esta opción para ocultar o mostrar.
Es posible dividir la visualización del documento para ver dos documentos a la vez, o para ver dos partes diferentes del mismo documento. Las pestañas le permiten elegir qué documento mostrar en cada vista. Puede arrastrar la barrera que separa los dos documentos para ajustar la cantidad de espacio en la ventana dedicada a cada uno:
Esta sección le permite visualizar u ocultar varios elementos no imprimibles:
Una linea azul en la esquina superior derecha de un compás indica que su duración difiere de la indicación de compás.
El modo de Pantalla completa amplía MuseScore para llenar su pantalla para que haya más contenido visible.
Puede alternar entre dos vistas diferentes usando la lista desplegable en el área barra de herramientas:
Para mover la partitura:
En Vista de pagina, la partitura está formateada como aparecerá cuando se imprima o se exporte como un PDF o archivo de imagen: es decir, página por página, con márgenes. MuseScore aplica los saltos de linea y pagina automáticamente, de acuerdo a la configuración hecha en Ajustes de página y Estilo: General. Adicionalmente, puede aplicar su propios saltos de linea pagina o sección.
Para elegir entre desplazamiento de página horizontal o vertical vea Preferencias: lienzo (desplazamiento de página).
En Vista continua, la partitura se muestra como un sistema ininterrumpido. Incluso si el punto de partida no está a la vista, los números de medición, los nombres de los instrumentos, las claves, las indicaciones de compás y las armaduras siempre se mostrarán a la izquierda de la ventana.
Nota: MuseScore puede funcionar más rápido en la vista continua que en la de página debido a que el diseño es más simple.
En Viste de pagina única la partitura es mostrada como una pagina unica con un encabezado pero sin margenes, y con un largo de pagina infinito. Los saltos de sistema son agregados automáticamente de acuerdo a la configuración en Ajustes de página y Estilo: General. Adicionalmente, puede aplicar sus propios saltos de sistema o sección.
Los espacios de trabajo, el Inspector y el Filtro de selección se muestran convenientemente como paneles laterales a la izquierda y derecha de la ventana. Para desacoplar un panel lateral, use uno de los siguientes métodos:
Para acoplar un panel, use uno de los siguientes procedimientos:
Alternativamente, al hacer doble clic en la barra de título del panel, se restaurará a su posición previamente acoplada.
Hay varios comandos disponibles para ayudarlo a navegar a través de la partitura. Se enumeran en Atajos de teclado.
TEl Navegador un panel opcional que le permite navegar una partitura larga más fácilmente, o ir a páginas específicas. Para ver / ocultar, vaya a Ver→Navegador, o use el atajo F12 (Mac: fn+F12). Aparece en la parte inferior de la ventana del documento si se desplazan las páginas horizontalmente, o en el lado derecho de la ventana del documento si se desplazan verticalmente (ver Preferencias: Lienzo).
El cuadro azul representa el área de la partitura que actualmente está visible en la ventana principal. Puede arrastrar el cuadro azul o la barra de desplazamiento, o hacer clic en un área para ir inmediatamente.
Véase también, Timeline.
La función Buscar le permite navegar rápidamente a un pentagrama específico, guía de ensayo o número de página en la partitura:
Nota: a veces es conveniente evitar nombrar las guías de ensayo con las letras "R", "r", "P", "p", o una de estas letras con un numero ("R1" o "p3" por ejemplo), ya que pueden confundir al algoritmo de búsqueda.
MuseScore permite operaciones estándar de cortar, copiar, pegar, intercambiar con portapapeles. Estos comandos se pueden aplicar a un rango de:
Nota: Lineasno pueden copiarse, pero pueden duplicarse (ver abajo).
Se puede acceder a los comandos de Copiar/cortar/pegar/intercambiar de tres maneras:
Comando | Kbd Atajo (Win) | Kbd Atajo (Mac) | Menu con clic derecho | Menu principal |
---|---|---|---|---|
Cortar | Ctrl+X | Cmd+X | Cortar | Editar → Cortar |
Copiar | Ctrl+C | Cmd+C | Copiar | Editar → Copiar |
Pegar | Ctrl+V | Cmd+V | Pegar | Editar → Pegar |
Intercambiar con portapapeles | Ctrl+Shift+X | Cmd+Shift+X | Intercambiar con portapapeles | Editar → Intercambiar con portapapeles |
Note: antes de realizar un procedimiento de copiar, cortar, pegar o intercambiar, debe estar en modo normal. . Presione la tecla Esc para entrar al modo normal.
Puede cortar, copiar, pegar o intercambiar notas de la siguiente manera:
Para copiar / cortar un solo acorde
Para copiar / cortar un _rango de acordes
la operación intercambiar con portapapeles combina dos comandos en uno: (1) Primero sobrescribe una parte seleccionada de la partitura con el contenido del portapapeles, al igual que el comando pegar comando; (2) En segundo lugar, transfiere la parte sobrescrita de la partitura al portapapeles, al igual que el comando copiar.
Se puede usar, por ejemplo, para intercambiar dos secciones de igual longitud de una partitura, A Y B:
Es posible copiar la altura de una sola nota solamente (y ninguna otra propiedad) haciendo clic en la cabeza de nota y aplicando el procedimiento estándar de copiar y pegar, o copiar e intercambiar. El tono de la nota de destino cambia para coincidir con el de la nota copiada pero la duración permanece igual.
Otros elementos de la partitura (como texto de pentagrama, dinámica, digitación, diagramas de acordes, etc.) se pueden cortar, copiar y pegar de a una por vez. Las articulaciones (sforzato, staccato etc.), además, permiten una selección múltiple.
Nota: el comando Intercambiar con portapapeles solo está previsto para su uso con secciones de música y no con otros elementos.
En el caso de las articulaciones, se pegan en las notas de destino exactamente en el mismo orden (continuo o intermitente) que en la selección inicial.
Para copiar y pegar rápidamente una nota, compás o pasaje:
MuseScore copia y pega la notación seleccionada en un punto inmediatamente después de la última nota de la selección. Se reemplaza cualquier música existente en el rango de destino.
Para copiar y pegar instantáneamente un elemento de texto, línea u otro objeto:
El Filtro de selección te permite elegir exactamente qué voces y elementos deseas incluir en tu selección.
El filtro de selección aparece por defecto debajo de las Paletas. Para cambiar la ubicación de visualización, vea Visualización y navegación: paneles laterales.
Ejemplo: supongamos que quiere copiar los compases 1 y 2 en el siguiente pasaje (ver imagen), para dar los compases 3 y 4:
Nota: el filtro de selección también funciona con el comando intercambiar con el portapapeles.
Si desea cambiar las notas sin alterar el ritmo, puedes combinar el modo de redefinición de alturas con copiar y pegar.
Puede elegir mostrar la partitura en el sonidos escritos o reales (sonidos reales). El tono escrito muestra la partitura como debería verse cuando se imprime para que lo lean los músicos. Sin embargo, durante la preparación, puede preferir por conveniencia ver el transposing instruments anotado como suena, sin transposición. En este caso, debe seleccionar la opción "Sonidos reales".
Para alternar la visualización de partitura entre el sonidos escritos o de reales, use una de las siguientes opciones:
Antes de imprimir la partitura, exportarla a PDF o guardarla en línea, debe asegurarse de que el botón Sonidos reales esté sin presionar, y que las partes individuales estén correctamente transpuestas.
En el menú Archivo puede encontrar las siguientes opciones:
Además de los archivos en formato nativo (*.mscz and *.mscx), MuseScore también abre una variedad de archivos en otros formatos: MusicXML, MusicXML comprimido y archivos MIDI, asi como una variedad de archivos en otros formatos.
Para abrir cualquier archivo compatible:
Abrir reciente… le permite elegir de una lista de partituras recientemente abiertas.
Guardar…, Guardar como…, Guardar una copia… y Guardar selección… le permiten guardar archivos nativos de MuseScore (.mscz y .mscx).
Exportar... y Exportar partes... le permiten crear archivos que no son de MuseScore, como PDF, MusicXML, MIDI y varios formatos de audio e imagen. En el diálogo Exportar, puede elegir a qué formato exportar:
MuseScore recuerda qué formato eligió la última vez y lo convierte en el predeterminado para la próxima vez.
Imprimir... permite imprimir su archivo MuseScore. Dependiendo de su impresora, tendrá diferentes opciones, pero en general puede definir el rango de páginas, el número de copias y la intercalación.
Si tiene instalada una impresora PDF, también puede "exportar" a PDF usando Print, pero generalmente es mejor utilizar la opción nativa de PDF en Exportar para obtener una representación más precisa. Nota: para que esto funcione correctamente con Adobe PDF, asegúrese de desmarcar "Confiar solo en las fuentes del sistema, no use las fuentes del documento" en Propiedades de la impresora.
Vaya a musescore.com/sheetmusic para ver otras partituras de MuseScore.
Puede guardar y compartir su partitura en línea en MuseScore.com. Puede optar por guardar una partitura de forma privada para el acceso personal desde cualquier computadora, o compartirla públicamente. MuseScore.com permite la visualización y reproducción de partituras en su navegador de red; una función adicional titulada VideoScores
permite la sincronización entre la partitura y un video de YouTube. Puede descargar la partitura en una variedad de formatos (incluidos PDF, MIDI, MP3, MusicXML y el archivo original de MuseScore) para verlas fuera del navegador.
Para guardar una partitura en línea:
Desde el menú, seleccione Archivo→Guardar en línea.... Aparecerá el cuadro de diálogo "Iniciar sesión en MuseScore":
Ingrese su dirección de correo electrónico o nombre de usuario y contraseña de MuseScore, luego haga clic en Aceptar.
Nota: si aún no tiene una cuenta de MuseScore, cree una primero haciendo clic en el enlace "Crear una cuenta". Eso abrirá su aplicación de navegador y lo llevará a musescore.com/user/register.
Al iniciar sesión correctamente, podrá ingresar la información de su partitura.
En caso de que ya hayas guardado la partitura en línea antes, actualizará automáticamente la existente y puedes ingresar información adicional en una sección de registro de cambios del diálogo. Desmarque Actualice la partitura existente para guardar en línea como una nueva partitura
Si está utilizando un SoundFontdiferente al predeterminado y si puede exportar MP3 files, na casilla de verificación " Subir audio de la partitura"estará visible y habilitado.
Si la casilla de verificación está marcada, MuseScore reproducirá el audio de la partitura utilizando los ajustes del sintetizador y cargará el audio en MuseScore.com.
Nota: si alcanza el límite de carga de cinco hojas, aún puede subir partituras directamente desde MuseScore,pero solo las últimas cinco son visibles. Si desea más que esta cantidad, actualice a una Cuenta Pro.
Si desea realizar cambios en una de sus partituras en MuseScore.com, edite el archivo MuseScore en su propia computadora, guárdelo y luego haga lo siguiente:
Es mucho más conveniente actualizar partituras en línea directamente desde MuseScore que actualizarlas manualmente desde la página web. Siga estos pasos si originalmente cargó la partitura a través de la Página de carga y ahora desea cambiar al método directo:
Ahora, cuando quiera actualizar la partitura en línea, simplemente vaya a Archivo→Guardar Online....
El capítulo anterior "Conceptos básicos"aprendió sobre la introducción de notas y a interactuar paletas. El capítulo "Notación" describe los diferentes tipos de notación con más detalle, incluida la notación musical más avanzada.
Véase también "Temas avanzados".
Armaduras de clave estándar están disponibles en la Paletas Armaduras en los espacios de trabajo básico y avanzado. También es posible crear armaduras de clave personalizadas (ver abajo).
Use cualquiera de los siguientes métodos:
Si desea cambiar la armadura de clave de solo un pentagrama, dejando los demás sin cambios:
Use cualquiera de los siguientes métodos:
Si desea reemplazar la armadura de clave de un pentagrama, dejando a los demás sin cambios:
Use cualquiera de los siguientes métodos:
De forma predeterminada, MuseScore solo muestra los becuadros cancelados cuando la armadura de clave cambia a la Do mayor/La menor (sin sostenidos o bemoles). En todos los demás casos, simplemente muestra la nueva armadura de clave sin cancelaciones:
Sin embargo, puede optar por mostrar los becuadros cancelados para todos los cambios de armaduras de clave :
Desde el menú, seleccione Formato→Estilo → General... → Alteraciones. Verás las opciones:
Seleccione una de las tres opciones.
Por ejemplo, seleccionar la opción "Antes de la armadura si se cambia a una tonidad con menos sostenidos o bemoles" da:
Y la opción "Después de la armadura si se cambia a una tonalidad con menos sostenidos o bemoles. Antes si se cambia entre sostenidos o bemoles":
Los Silencios de multicompás se interrumpen si hay un cambio en la armadura de clave:
Para desactivar la visualización de un armadura de clave de cortesía en particular:
Para desactivar la visualización de todas las armadura de clave de cortesía:
Nota: las armaduras de cortesía no se muestran en los saltos de sección.
Para crear una armadura de clave personalizada:
Presione May+K para visualizar la sección Armaduras de la Paleta Maestra.
En el panel Crear armadura, arrastre las alteraciones desde la paleta hasta el "pentagrama" que se encuentra arriba para crear armadura deseada. Utilice el botón Borrar si es necesario, para eliminar todas las alteraciones del "pentagrama."
_Nota: _ La reproducción de Armaduras personalizadas de clave no es compatible actualmente.
Para mover una armadura de clave de la paleta Maestra a una custom palette:
Para aplicar una armadura de clave al partitura directamente desde la Paleta maestra, use uno de los siguientes métodos:
Las distintas barras de compás están disponibles en la paleta Barras de compás:
NOT FOUND: barlines_palette.png
Para cambiar una barra de compás existente, use una de las siguientes opciones:
Para cambiar una barra de compras especial a una simple:
Para ocultar una barra de compás:
Para insertar una nueva barra de compás entre las existentes:
Es posible crear barras de compás personalizadas mediante la selección de una o varias barras de compás, y luego ajustando las propiedades en la sección "Barras de compás" del Inspector:
Ver tambien, Mensurstrich.
Los cambios en el color y el desplazamiento horizontal/vertical también se pueden realizar en el Inspector.
Las barras de compás pueden extenderse sobre varios pentagramas, como en el pentagrama de un piano, o en una partitura orquestal para unir a los instrumentos de una misma sección. Para unir las barras de compás:
Haga doble clic en una barra de compás para ingresar modo de edición
Haga clic en el punto de ajuste inferior azul y arrástrelo hasta el pentagrama que desea conectar. El punto de ajuste adapta su posición para que no haya necesidad de colocarlo exactamente.
Presione Esc para salir modo de edición. Esto actualizará todas las otras barras de compás relevantes.
Las claves comúnmente utilizadas (De Sol, De Fa, De Do en 3a, De Do en 4a) se pueden encontrar en la paleta de claves en el espacio de trabajo basico. Para obtener una selección más completa, consulte la paleta de claves en el espacio de trabajo avanzado (ver imagen a continuación).
__Método 1 __- Añadir clave al inicio del compás , sea o no el primer compás de un sistema:
__Método 2 __- solo para cambiar la clave al inicio de un sistema
Para crear una clave en medio de un compás:
Nota: si la clave no es la primera en el sistema, se dibujará más pequeña.
En esta imagen, el pentagrama superior comienza con una clave de sol y cambia inmediatamente a clave de fa, luego después de una nota y un silencio, vuelve a la clave de sol.
Nota: Cambiar una clave no cambia el tono de ninguna nota. En cambio, las notas se mueven para preservar el tono. Si lo desea, puede usar Transportar junto con un cambio de clave.
Cuando se produce un cambio de clave al comienzo de un sistema, se generará una clave de cortesía al final del sistema anterior
Para mostrar u ocultar todas las claves de cortesía:
Marque / desmarque "Crear claves de cortesía".
También es posible mostrar/ocultar claves de cortesía caso por caso:
"Crear claves de cortesía" debe marcarse en el menú "General" (ver arriba);
Nota: esta opción puede ser útil para los usuarios de TAB que no quieren que la clave se repita en cada línea.
Los tipos más comunes de alteraciones se proporcionan en la barra de herramientas "Alteraciones" y en la paleteta en el espacio de trabajo basico.
Se puede encontrar una lista más completa en la paleta Alteraciones en el espacio de trabajo avanzado.
Alteraciones se agregan automáticamente a una nota, según corresponda, cuando aumenta o disminuye su altura:
Para agregar (i) un doble bemol o doble sostenido, (ii) una alteración de cortesía (también conocida como advertencia o recordatorio), or (iii) una alteración no estándar, use una de las siguientes opciones:
Si desea agregar paréntesis a una alteración de cortesía, use uno de los siguientes:
Si es necesario, las alteraciones se pueden eliminar haciendo clic en ellas y presionando Supr.
Para renombrar enarmónicamente una nota o notas, tanto en las vistas escritas como en las de tono de concierto:
Para renombrar la altura enarmónica en la vista de tono escrito, sin afectar la vista de sonidos reales, o viceversa:
Nota: si las alturas de las notas seleccionadas no son todas iguales, el efecto puede ser impredecible.
Las Indicaciones de compás se pueden encontrar en la Palette of del mismo nombre en los espacios de trabajo Básico y Avanzado.
Para Añadir una indicación de compás, use cualquiera de los siguientes métodos:
La indicación de compás aparecerá al comienzo del compás seleccionado.
Para reemplazar una indicación de compás, use cualquiera de los siguientes métodos:
Para borrar una indicación de compás en la partitura, selecciónela y presione Borrar.
Si la indicación de compás que necesita no está disponible en ninguna de las paletas, se puede crear de la siguiente manera:
Para mostrar el diálogo de Propiedades de indicación de compás:
Valor global: Muestra la indicación global de compás y se establece automáticamente cuando añadas una indicación de compás a la partitura. Esta es la referencia para tiempos (como se muestra en la barra de estado) y indicaciones de metronomo.
* Valor real: Muestra la indicación de compás asociada con un pentagrama en particular. Este valor normalmente es el mismo que la indicación de compás global, pero se puede configurar de forma independiente si es necesario. Ver indicaciones de compás local.
* Grupos de notas; Le permite cambiar la agrupación predeterminada de notas asociada con una indicación de compás. Ver Cambiar agrupación predeterminada.
* Apariencia: Le permite editar el texto mostrado sin afectar la indicación de compás subyacente. Para un ejemplo, vea los Compases aditivos.
Para cambiar una agrupación para una indicación de compás en particular:
Indicaciones aditivas (compuestas) de compás a veces se usan para aclarar la división de los tiempos dentro de un compás. Para crear un indicación aditiva de compás:
Nota: la sección Indicación de compás de la paleta maestra también le permite crear indicaciones de compás aditivas (ver arriba).
En ciertos casos, una partitura puede mostrar pentagramas con diferentes indicaciones de compás ejecutándose al mismo tiempo. Por ejemplo, en 26. Variación de Goldberg de Bach:
En el ejemplo anterior, la indicación global de compás es 3/4, pero el inicación de compás del pentagrama superior se ha establecido de forma independiente a 18/16.
Establecer una Indicación local de compás por solo un pentagrama:
Ocasionalmente necesitará disminuir o aumentar la duración de un compás sin cambiar la indicación de compás—por ejemplo, en un compás de anacrusa en una cadenza, etc. Ver Operaciones de compas.
Los Multi-measure rests se interrumpen cuando se produce un cambio en la indicación de compás. También un salto de sección evitará que se muestre una indicación de compás de cortesía al final del compás anterior.
Los símbolos de Arpegio y Glissando se pueden encontrar en la paleta en el espaci o de trabajo avanzado.sta paleta también incluye flechas de rasgueo, una llave de arpegio, articulaciones de instrumentos de viento y símbolos de deslizamiento por encima y debajo.
ara agregar un símbolo a la partitura, use uno de los siguientes métodos:
Cualquier símbolo se puede personalizar ajustando sus propiedades en el Inspector. En la mayoría de los casos se proporcionan controles de edición para permitir el ajuste de la longitud/curvatura en el Modo de edición. Si es necesario para usarlo en el futuro, puede guardar el resultado en una paleta personalizada.
Cuando se agrega una flecha de arpegio o rasgueo a la partitura, inicialmente se extiende solo a una voz. Sin embargo, puede ajustar fácilmente su altura haciendo doble clic en el símbolo y arrastrando los puntos de ajuste hacia arriba o hacia abajo (para un ajuste más fino use las flechas del teclado). La reproducción del símbolo se puede activar o desactivar en el Inspector.
Un Glissando abarca dos notas consecutivas, normalmente en la misma voz.
Los glissandos de acordes también son posibles.
Este método también le permite mover los puntos de ajuste entre notas en diferentes voces o incluso de un pentagrama a otro, por ejemplo, glissandos entre pentagramas. También puede usar las flechas del teclado o Ctrl + + flecha para hacer ajustes finales en las posiciones de los puntos.
Para personalizar el glissando según sus requisitos, selecciónelo y ajuste las propiedades en el Inspector de la siguiente manera:
Los símbolos Fall, Doit, Plop and Scoop son provistos en la misma paleta, para cambiar la longitud y la curvatura, seleccione el símbolo, ingrese el modo de edicion y ajuste los controladores como se describe en Edit mode: Lineas.
Las líneas para Slide in y Slide out también se pueden encontrar en la paleta "Arpegios & Glissando". Para editar la longitud y el ángulo de una línea, haga doble clic en ella y arrastre el gancho (o use las flechas del teclado para un ajuste más fino).
Se puede encontrar el conjunto completo de símbolos en la paleta en el espacio de trabajo avanzado:
Y la paleta Ornamentos (Espacio de trabajo avanzado):
También hay una versión abreviada de Articulaciones en el espacio de trabajo básico.
Las Articulaciones son los símbolos usados en la partitura para mostrar cómo se tocará una nota o acorde. Los símbolos principales en este grupo son:
También se incluyen articulaciones especiales para cuerdas frotadas y pulsadas, instrumentos de viento, etc..
Los Ornamentos incluyen:
Puede usar los siguientes metodos:
Para aplicar una alteración a un ornamento existente, como un trino:
Un calderón se puede aplicar directamente a una barra de compas seleccionando la barra de compás y haciendo doble clic en el calderón desde una paleta. Esto no afecta la reproduccion.
Los atajos de teclado se pueden personalizar en las Preferencias.
Inmediatamente después de agregar una articulación o ornamento desde una paleta, el símbolo se selecciona automáticamente: luego se puede mover _ arriba o abajo_ del teclado de la siguiente manera:
Para habilitar ajustes en todas las direcciones desde el teclado:
También puede cambiar los valores de desplazamiento horizontal y vertical en el Inspector. Para colocar más de un símbolo a la vez, seleccione los símbolos deseados y ajuste los valores de desplazamiento en el Inspector.
Nota: El símbolo también puede reposicionarse haciendo clic y arrastrando, pero para un control más preciso, use los métodos anteriores.
La mayoría de las propiedades de articulaciones / ornamentos se pueden editar desde el Inspector y suele incluir:
Para propiedades de Bend, vea Bends.
También puede realizar ajustes globales en todas las articulaciones existentes y aplicadas posteriormente seleccionando Formato → Estilo… → General… → Articulaciones, ornamentos.
Se puede crear una variedad de bends simples y complejos (etapas múltiples) con la Herramienta de Bends , ubicada en la paleta Articulationes del espacio de trabajo avanzado.
Varias propiedades de la fuente, y grosor de la linea, pueden ser editados en la seccion Bend del inspector. Las propiedades de texto y liena aplicadas a todos los bends enla partitura pueden ser editadas en Formato→Estilo...→Bend
Seleccione un símbolo de bend en la partitura y presione "Propiedades" en la sección Bend delInspector.
Las opciones preestablecidas están disponibles, si es necesario, en el lado izquierdo de la ventana de Propiedades de Bends.El bend actual está representado por un gráfico que consiste en líneas grises conectadas por nodos cuadrados y azules (ver imagen arriba). La pendiente de la línea indica el tipo de bend:
El eje vertical del gráfico representa por cuanto se dobla el tono, hacia arriba o hacia abajo: una unidad equivale a un cuarto de tono: 2 unidades a un semitono, 4 unidades a un tono completo, y así sucesivamente. El eje horizontal del gráfico indica la longitud del bend: cada segmento de línea gris se extiende para Glossary en la partitura.
Una bend se modifica añadiendo o eliminando puntos en el gráfico:
Añadir un punto alarga el bend en 1 sp; eliminar un punto acorta el bend en 1 sp. Los puntos de Inicio y Fin del bend se pueden mover hacia arriba y hacia abajo solamente.
La altura del símbolo de bend se ajusta automáticamente para que aparezca justo encima del pentagrama. Esta altura se puede reducir, si es necesario, con una solución alternativa:
Para ajustar la posición usa uno de los siguientes:
Después de editar un bend en la partitura, este se puede guardar para uso futuro arrastrando y soltando el símbolo en una paleta mientras se mantiene presionado Ctrl+May (Mac: Cmd+May). Vea Espacio de trabajo personalizado
Las propiedades de agrupación de notas se configuran automáticamente, según la indicación de compás.
Sin embargo, si desea ajustar la agrupación de notas manualmente, caso por caso, utilice los símbolos de agrupación que se encuentran en la paleta "Propiedades de agrupación" en los Paletas "Básico" o "Avanzado":
La siguiente es una lista de símbolos de agrupacion y sus efectos:
Para cambiar una o más barras de agrupación (excepto las barras en ángulo), use cualquiera de los siguientes métodos:
Arrastre y suelte un símbolo de agrupación desde un Paletas en una nota en la partitura.
Modos de selección una o más notas en la partitura y haga doble clic en en el símbolo de agrupación en el espacio de trabajo deseado.
Para aplicar barras de agrupación en ángulo, use cualquiera de los siguientes métodos:
Arrastre y suelte un símbolo de barra de agrupación en ángulo desde un espacio de trabajo a una barra de agrupación de notas en la partitura.
Seleccione una o más barras de agrupación de nota en la partitura, luego haga doble clic en un símbolo de barra de agrupación en ángulo en el espacio de trabajo.
Notas: (1) Las barras en ángulo pueden usar 2 o 3 líneas dependiendo del metrónomo y la velocidad deseada del cambio; (2) Para crear una barra en ángulo de 2 líneas, debe comenzar con un grupo continuo de semicorcheas; (3) (3) Para crear una barra en ángulo de 3 líneas, debe comenzar con un grupo continuo de fusas; (4) La reproducción de barras en ángulo no es posible.
Para ajustar con el teclado o mouse:
Para ajustar con Inspector:
Para ajustar con el mouse o teclado:
Para ajustarla desde el Inspector:
Si desea que todas las barras de agrupación en la partitura sean horizontales, hay una opción "Acoplar todas las barras de agrupación" en Formato→Estilo→General...→Barras de agrupacion.
Para ajustar barras de agrupación en ángulo:
MuseScore espacia las notas de acuerdo con sus valores de tiempo (siguiendo la practica comun), lo que permite alteraciones, letras, etc. En sistemas donde hay más de un pentagrama, esto puede ocasionar un espaciado de notas irregular, como en el siguiente ejemplo:
La redistribución local es una opción de casilla de verificación en el Inspector que le permite especificar los pasajes de la partitura en los que desea que el espacio de notas sea independiente de otros pentagramas en el sistema. La aplicación de la "redistribución local" a las barras de la agrupación de notas en la parte superior del personal del ejemplo anterior da como resultado una distribución más uniforme:
Para hacer una redistribución local:
Para invertir barra de agrupación de arriba a abajo de las notas, o viceversa:
* Seleccione una opción de "Dirección" (Automático, Arriba o Abajo) en la sección "barra de agrupación" del Inspector.
Para restablecer al modo definido en las indicaciones de compás:
MuseScore proporciona corchetes estándar y una llave dentro de la paleta Llaves en el espacio de trabajo) avanzado.
Para añadir un corchete o llave a los sistemas, use uno de dos métodos:
Cuando aplica por primera vez una llave esta solo abarcara un pentagrama. Para extender a otros pentagramas:
El grosor y la distancia predeterminados del sistema de corchetes y llaves se pueden ajustar en Formato → Estilo → General... → Sistema.
There are two fundamentally distinct types of notational functionality in Musescore, designed and implemented from the beginning for different purposes:
Musescore usually create a functional item when you do common editing such as pressing a keyboard shortcuts, clicking a toolbar button, or adding an item from the palette, as it is the most common expectation. Musescore uses different classes of elements internally, their usage are not interchangeable: They have distinct property fields that serves different purpose besides engraving or visual display. For example, if you add a Staff Text and type a #, it can never be configured to change a note's pitch, you must create a new accidental. See also Text types.
Musescore is shipped with non-functional symbols and text not interpreted by Musescore (yet), such as historical clefs under the SMUFLs of Bravura font, Musescore also provides non-functional versions of most functional items. These can be found under the Symbols category in the Master palette. Use a non-functional symbol or text when:
Alternatively, insert Images onto a score.
A specific non-functional symbol or text on a score can sometimes be achieved by the two approaches different in resizing capability:
Images inserted onto a score are resizable, .svg files enlarges without blurring, see Images.
Una nota de adorno es un tipo de ornamento, generalmente impreso mas pequeño que las notas normales. La nota de adorno corta, o Acciaccatura, aparece como una pequeña nota con un trazo a través de la plica. La nota de gracia larga, o Apoyatura, no tiene un trazo.
Las notas de gracia se pueden encontrar en la Paletas"Notas de adorno" en el espacio de trabajo Básico o Avanzado.
Añadir un nota de adorno
Use uno de los siguientes métodos:
Esto agregará una nota de gracia del mismo tono que la nota normal. Para agregar una secuencia de notas de gracia a una nota normal, simplemente repita las acciones anteriores tantas veces como sea necesario. Ver Cambiar altura (abajo).
Nota: Cuando se añade una nota de adorno a la partitura, una ligadura no se crea automáticamente con ella, por lo que necesita ser añadida por separado Ligaduras.
Añadir un acorde de notas de adorno
Los acordes de notas de adorno se crean igual que los acordes regulares:
También puede crear un acorde de nota de gracia usando el atajo de añadir intervalo en el paso 2: Alt+1...9 para intervalos desde un unísono hasta una novena arriba.
La altura de una nota de adorno se puede ajustar al igual que una nota regular:
Si desea cambiar la duración de una nota de gracia creada anteriormente, selecciónela y elija una duración desde la barra de herramientas o ingrese con una de las teclas 1...9 (ver Introducción de notas).
La posición de una nota de adorno después de una nota comun (como una terminación de trino) puede tener que ajustarse seleccionando la nota, yendo a modo de edición y usando las flechas izquierda/derecha del teclado; o cambie los valores de desplazamiento de acordes en el Inspector.
Las marcas de Respiración y Pausa están disponibles en la paleta de Respiraciones y pausas en el espacio de trabajo avanzado.
Para agregar una respiración o pausa (también llamada cesura, o informalmente "coma") a la partitura, use una de las siguientes opciones:
El símbolo se coloca después de la nota. puede ajustar su posición editando las propiedades desplazamiento X/ Y en el Inspector, o, en el modo de edición, usando las flechas del teclado.
Puede ajustar la duración de la pausa (en segundos) en el Inspector.
La paleta Líneas del espacio de trabajo avanzado incluye los siguientes tipos de líneas:
Como puede ver, la paleta incluye: Ligaduras, Reguladores, Casillas de repetición, Lineas de octava, y muchas otras.
La mayoría de líneas (excepto Ligaduras, Casillas de repetición y Ambitus) se pueden aplicar desde una paleta de las siguientes maneras:
Use cualquiera de los siguientes métodos:
Algunas lineas, como los Reguladores, Casillas de repetición, Octavas etc., tienen un efecto en la reproduccion ademas de ser indicativas. Cara __punto de ajuste extremo___ esta conectado por una linea punteada a un ancla en el pentagrama (visible en modo de edición). Estas anclas indican el alcance del efecto de reproduccion.
En Modo normal, use uno de los siguientes metodos:
Nota: también puede ajustar la posición vertical en el modo de edicion
Use uno de los siguientes accesos directos:
Nota: Este metodo permite que la linea abarque distintos sistemas si es necesario, y asegura que la reproduccion coincida con el aspecto visual de la linea.
Para cambiar la posición de un punto de ajuste final sin cambiar la posición de su anclaje, use la siguiente:
Nota: también puede arrastrar los puntos con un mouse.
Una linea de texto es una linea que tiene un texto incrustado en ella—como una casilla de repetición, octava, cejilla de guitarra, etc.
Cuando aplica texto a una linea de la partitura desde una paleta, las propiedades de linea siempre se mantienen sin cambios, pero las propiedades de texto pueden, en ciertas cirunstancias, tomar las del
estilo actual para lineas de texto. Para detalles, vea Comportamiento de texto incrustado y lineas.
Cualquier linea en la partitura puede ser personalizada ajustando sus propiedades en el Inspector de la siguiente manera:
Una vez aplicadas a la partitura, las líneas no se pueden copiar utilizando los procedimientos habituales de copiar y pegar. Sin embargo, puede duplicar líneas dentro de una partitura: mantenga presionada Ctrl+May (Mac: Cmd+Shift), haga clic en la línea y arrástrela hasta el lugar deseado.
Para agregar una alteración a un adorno extendido, como una línea de trino, seleccione la línea y haga doble clic en un símbolo de la paleta de alteraciones.
__Las líneas de octava (Ottava) __ se utilizan para indicar que una sección de música debe reproducirse a una o más octavas por encima o por debajo del tono escrito: la línea puede ser punteada o ser sólida. Los Ottavas están disponibles en la paleta Lineas de los espacios de trabajo basico y avanzado.
8─────┐or 8va─────┐: reproduce una octava por encima del tono escrito
8─────┘or 8vb─────┘: reproduce una octava por debajo del tono escrito
Las líneas 8va/8vb son particularmente comunes en las partituras de piano, aunque a veces se utilizan en otras músicas instrumentales.1 15ma (2 octavas por encima) y 15mb (2 octavas por debajo) también se usan ocasionalmente.
MuseScore ajusta automáticamente la reproducción de la partitura bajo la indicación de octava al registro correcto.
Vea Aplicar lineas a la partitura.
Para ajustar la posición vertical, vea Lineas: Ajustar posición vertical.
Las octavas se pueden personalizar como cualquier otra línea. Vea Líneas : Líneas personalizadas y propiedades de línea.
Gerou/Lusk. Essential Dictionary of Music Notation ([Archivo de Internet] (en inglés)(https://archive.org/details/EssentialDictionaryOfMusicNotation)). ↩︎
Los Reguladores son simbolos usados para indicar un cambio gradual de dinamicas en la partitura. Hay 2 tipos: crescendo (mas fuerta) and decrescendo (mas debil).
Para crear un regulador:
Alternativamente, puede usar una de las siguientes opciones:
Un regulador es un tipo de Linea con propiedades de reproducción, y su largo es ajustado de manera similar:
Haga doble clic en el regulador para ingresar al modo de edición. A continuación, haga clic en el punto de ajuste que desea mover:
Use uno de los siguientes atajos:
Para cambiar la posición de un punto de ajuste sin cambiar la posición de anclaje, use los siguientes atajos:
Para cambiar la altura de un regulador:
* Mueva el punto de ajuste inferior en la boca del regulador (e.g. el cuadrado azul mas abajo):
Además de los reguladores, hay cresc. _ _ _ y dim. _ _ _ líneas con la misma función en la paleta Lineas. Puede ajustar el texto, si desea, desde la sección Texto de linea del Inspector
Para convertir un regulador en su línea de texto equivalente:
Las propiedades del regulador pueden ser editadas en el inspector:
Las lineas de crescendo y diminuendo solo afectan la reproducción de una nota a la siguiente, no tienen efecto (actualmente) en la reproducción de una nota larga o una serie de notas ligadas.
Por defecto, los reguladores solo afectaran la reproducción si dinámicas son usadas antes y después del regulador. Por ejemplo, un crescendo abarcando notas desde las dinámicas p y f__causaran un cambio en la reproducción.
Sin embargo, entre dos dinámicas sucesivas cualquiera solo el primer regulador apropiado tendrá efecto: un diminuendo entre __p y f sera ignorado; o dos o mas crescendos entre p y f, todos menos el primero serán ignorados
Un regulador puede ser usado sin marcas de dinámica, ajustando "Cambio de velocidad" en el Inspector (los valores están en rango de 0
a 127).
Un silencio de redonda, centrado dentro de un compás (que se muestra a continuación), se usa para indicar que un compás completo (o una voz dentro de un compás) está en silencio, independientemente de la indicación del compás.
Utilice el siguiente método si todos los compases seleccionados son "estándar", es decir. sin duraciones personalizadas:
1 Seleccione un compás , o rango de compases.
2. Presione Borrar.
Si uno o más de los compases contiene una Duración personalizada, use el siguiente método en su lugar:
Un Silencio multicompás indica un período de silencio para un instrumento: el número de compases se muestra por el número encima del pentagrama.
Los silencios de multicompás se interrumpen automáticamente en puntos importantes, como barras dobles de compás, guías de ensayo, cambios en la armadura o indicaciones de compás, saltos de sección etc.
Para activar o desactivar silencios de multicompás:
Alternativamente:
Nota: se recomienda que ingrese todas las notas en la partitura primero antes de habilitar los silencios multicompás.
Si desea dividir un silencio de multicompás en dos:
Ver : Separar compases de espera.
Una __ligadura es una línea curva entre dos o más notas que indican que se deben tocar legato—suavemente y sin separación. No debe confundirse con Ligaduras por prolongación, que unen dos notas del mismo tono.
Hay varias maneras de agregar una ligadura a una partitura, y todas pueden ser útiles dependiendo del contexto (también es posible agregar una ligadura desde paleta de líneas también es posible pero no es lo mas practico).
Asegurese de estar en Modo normal;
Seleccione la nota donde quiere comenzar la ligadura:
Presione S para agregar una ligadura que se extienda a la nota siguiente:
(Opcional) Mantenga May y presione → (tecla de flecha a la derecha) para extender la ligadura a la nota siguiente. Repita según sea necesario:
(Optional) (Opcional) Presione X para invertir la dirección de la ligadura:
Presione Esc para salir del modo de edición:
Si solo quieres ajustar la posición de una ligadura:
Para ajustar todas las propiedades de una ligadura (longitud, forma y posición):
Nota: las dos puntos externos ajustan el inicio y el final de la ligadura, mientras que las tres puntos de la curva ajustan el contorno. El punto del medio en la línea recta se usa para mover toda la ligadura arriba/abajo/izquierda/derecha
Una ligadura puede abarcar varios sistemas y páginas. El inicio y el final de una ligadura está anclado a una nota, acorde o silencio. Si las notas se reposicionan debido a cambios en el diseño, estiramiento o estilo, la ligadura también se mueve y se ajusta en tamaño.
Este ejemplo muestra una ligadura que abarca desde la clave de fa hasta la clave de sol. Con el mouse, seleccione la primera nota de la ligadura, mantenga presionada Ctrl (Mac: ⌘) y seleccione la última nota dentro de la ligadura, y presione S para agregar la ligadura.
X flips the direction of a selected slur.
Las ligaduras punteadas se usan a veces en canciones donde la presencia de una ligadura varía entre estrofas. Las ligaduras punteadas también se usan para indicar la sugerencia de un editor (a diferencia de las marcas originales del compositor). Para cambiar una ligadura existente en una ligadura punteada o discontinua, selecciónela y luego en Inspector (F8) cambie Tipo de línea
deContinuo
a Punteado
o discontinua
.
Una ligadura de prolongación es una línea curva entre dos notas de la misma altura, lo que indica que deben reproducirse como una sola nota con las duraciónes combinadas (ver enlaces externos abajo). Las ligaduras de prolongación normalmente se crean entre notas adyacentes en la misma voz, pero MuseScore también admite ligaduras de prolongación entre notas no adyacentes y entre notas en diferentes voces.
En el modo de introducción de notas, si especifica una ligadura de prolongación inmediatamente después de ingresar una nota o acorde, el programa genera automáticamente las notas de destino correctas para ir con las ligaduras de prolongación. O bien, puede simplemente crear ligaduras de prolongación "después del hecho", entre notas existentes.
Nota: Las ligaduras de prolongación, que unen notas de la misma altura, no se deben confundir con ligaduras , que unen notas de diferentes alturas e indican articulación legato.
En Modo Normal:
Se crearán ligaduras de prolongación entre la(s) nota(s) seleccionada(s) y la(s) siguiente(s) nota(s) del mismo tono.
En Modo de introducción de notas:
Note: Este atajo funciona, como esta descrito arriba, solo si no hay un acorde seguido de la nota seleccionada. Si lo hubiera, la duracion es ignorada y la nota ligada se agrega al acorde siguiente.
En Modo Normal:
Se crearán ligaduras de prolongación entre todas las notas del acorde seleccionado y las siguientes notas de los mismos tonos.
En Modo de introducción de notas:
Nota: este acceso directo funciona, como se describió anteriormente, solo si no hay un acorde después de la nota seleccionada. Si lo hay, se ignora la duración y la notas ligadas se agregan al acorde siguiente.
X invierta la dirección de la ligadura seleccionada, de encima de la nota a debajo, o viceversa.
Los simbolos de Tremolo se encuentran en la paletaTremolo en el espacio de trabajo avanzado: tremolos sobre una o dos notas son posibles.
Tremolo es la repetición rápida de una nota, o una alternancia rápida entre dos notas o acordes. Se indica mediante trazos a través de las plicas de las notas o acordes. Si el trémolo está entre dos, las barras se dibujan entre ellos. Los símbolos de trémolo también se usan para anotar los redobles en percusión.
Nota:En un tremolo de dos notas, cada nota tiene el valor de la duración total del tremolo. Para ingresar un trémolo con la duración de una blanca, ingrese dos negras, y luego de aplicar un símbolo de trémolo a la primera nota, las duraciones de las notas se duplicarán automáticamente a blancas.
Las casillas de primer y segunda repeticion o Voltas, se utilizan para indicar finales distintos para una repeticion.
Use uno de los siguiente metodos:
Nota: Solo los comandos que icluyen Shift alteraran los puntos de comienzo y final de las repeticiones durante la reproduccion. Para un ajuste mas fino para la visual de los puntos de comienzo y final puede utilizar los otros comandos con las flechas, o arrastrar los puntos de ajuste con el mouse, pero estos no afectaran la reproduccion.
Cuando se selecciona un punto de ajuste, se muestra una linea rayada que se conecta con un punto de anclaje en el pentagrama. Este punto de anclaje muestra la posicion de comienzo y final de la repeticion para la reproduccion.
Para hacer cambios al texto de la casilla:
* Seleccione la casilla, y edite las propiedades en la seccion Linea de Text en el Inspector.
Para especificar el orden de las repeticiones:
Algunas repeticiones se reproducen mas de dos veces. Si desea cambia la cantidad de veces que MuseScore reproduce una repetición, vaya al compás que contiene la barra de repetición y cambie el valor de 'Cantidad de repeticiones'. Vea "Operaciones de compás: otras propiedades",fragment="other"] para mas detalles.
Puede crear una repetición simple colocando una barra de repetición de cominezo y final al principio y al final de un pasaje. Estas barras de compás se aplican desde la paleta Repeticiones y Saltos.
Nota: si el inicio de una repetición coincide con el comienzo de una pieza o seccion, la barra de inicio de repetición puede omitirse si se desea. También, una barra de repetición al final puede ser omitida al final de la partitura o sección.
Primero cree una repetición simple (como se muestra arriba), luego aplique las terminaciones de primera y segunda vez, ver Casillas.
Para escuchar repeticiones durante la reproducción, asegúrese de que esté seleccionado el botón "Reproducir repeticiones" en la barra de herramientas. Del mismo modo, puede desactivar las repeticiones durante la reproducción deseleccionando el botón.
Para establecer el número de veces que se reproduce una sección de repetición:
El texto y los símbolos relacionados con las repeticiones se encuentran en la" paleta "___ Repeticiones y saltos __" (en los espacios de trabajo Básico y Avanzado). Esta paleta contiene:
Para agregar un símbolo de repetición a la partitura, use cualquiera de los siguientes metodos:
Los saltos son símbolos en la partitura que le dicen al músico, y la reproducción, que salten a un marcador con nombre (ver abajo). Los saltos incluyen varios tipos de texto D.C. (Da Capo) y D.S. (Dal Segno).
Si hace clic en un salto, se muestran tres etiquetas una casilla de verificación en la sección "Saltar" del Inspector. Estas tienen los siguientes efectos en la reproducción:
* Saltar a: saltar a un [marcador] (# marcadores) cuya "Etiqueta" es la misma que la etiqueta "Saltar a".
* Reproducir hasta: continúa tocando hasta que llegues a otro marcador cuya "Etiqueta" sea la misma que la etiqueta "Reproducir hasta".
* Continuar: pasar al siguiente marcador cuya "Etiqueta" es la misma que la etiqueta "Continuar".
* Reproducir repeticiones: Al marcar esta casilla, se dice a MuseScore que se repita después del salto al segno o al comienzo de la partitura. Si esta opción no está marcada, repeticiones simples no se toman después de los saltos y la reproducción funciona como si fuera la última repetición. Nota: si marca esta casilla, las repeticiones después de los saltos aún no se reproducirán en versiones anteriores de MuseScore.
Nota: las etiquetas comienzo y final, que hacen referencia al principio y al final de una partitura o sección, son implícitas y no necesitan ser agregadas por el usuario.
Los marcadores son los lugares a los que se refieren los saltos, además del implícito 'comienzo' y 'final' hay:
Si hace clic en un marcardor, las siguiente propiedades apareceran en la seccion Marcardor del Inspector:
Note: Las propiedades (es decir, los nombres de las etiquetas) de saltos y marcadores se pueden establecer a través del Inspector. Necesita modificarlos si usa múltiples saltos y marcadores.
*MuseScore en minutos: Repeticiones y Finales, parte 2 (video tutorial)
* Cómo separar una coda del resto de la partitura (Cómo hacer de MuseScore)
Los valores irregulares se usan para escribir ritmos más allá de las divisiones de tiempos generalmente permitidos por el indicación de compás. Por ejemplo, un tresillo de semicorchea dividirá un compás de corchea en tres semicorcheas en lugar de dos:
Un dosillo de corchea dividirá una blanca punteada en dos corcheas en lugar de tres:
El método exacto para ingresar un grupo irregular depende de si está comenzando en el Introduccion de notas o en el Modo normal. Comenzaremos con un ejemplo simple: la creación de un tresillo de corcheas.
Seleccione una nota o silencio que especifique la duración completa del grupo tresillo deseado. En el caso de un tresillo de corcheas, deberá seleccionar una negra o silencio, como en el siguiente ejemplo:
Presione el atajo de teclado para un tresillo, Ctrl+3 (Mac: ⌘+3); o En el menú principal, seleccione Notas→Grupos irregulares →Tresillo. Esto dará el siguiente resultado:
El programa cambia automáticamente al modo de introducción de notas y selecciona la duración más apropiada, en este ejemplo una corchea. Ahora ingrese la serie deseada de notas/silencios. Por ejemplo:
La mayoría de los otros grupos irregulares se pueden ingresar de manera similar, sustituyendo las indicaciones de arriba por las de otro con el comando general:
Desde el menu, seleccione Agregar→Valores irregulares, y haga clic en la opción deseada.
Para casos más complejos, vea abajo.
Para crear otros grupos irregulares que las opciones predeterminadas (por ejemplo, 13 semicorcheas en el espacio de una negra):
Seleccione la relación numérica deseada (por ejemplo, 13/4 para trece semicorcheas en el espacio de una negra) en "Relación" en la sección "Tipo". Especifique "Número" y "Llave" usando los botones de opción en la sección "Formato".
Haga clic en Aceptar para cerrar el cuadro de diálogo.
Ingrese las notas/silencios deseados.
Para cambiar las propiedades de visualización de un grupo irregular, seleccione el grupo irregular o llave, y ajuste las propiedades deseadas en la sección "Valor irregular" en el
Para hacer ajustes finos en la manera que todos los valores irregulares son mostrados en la partitura: desde el menu, seleccione Formato → Estilo...→Valores irregulares.
La leyenda abajo muestra algunas de las propiedades que pueden ser ajustadas en el dialogo de estilo para valores irregulares:
(2) Distancia vertical desde la plica.
(3) Distancia vertical desde la cabeza.
(5) Distancia antes de plica de la primera nota.
(6)Distancia antes de plica de la ultima nota.
Transportar es subir o bajar el tono de una selección de notas un determinado intervalo. Puede optar por transportar notas ya sea manualmente o mediante la ventana de Transporte.
La ventana Transportar de MuseScore le brinda más opciones para transportar notas.
Nota: De forma predeterminada, esta ventana se abre desde el menú Herramientas, pero también puede abrirla usando un atajo de teclado (ver Preferencias).
Para transportar notas hacia arriba o hacia abajo a la tonalidad más cercana:
Para transportar notas seleccionadas hacia arriba o hacia abajo en incrementos de semitonos:
Para transportar las notas seleccionadas un intervalo diatónico hacia arriba o hacia abajo:
Los instrumentos transpositores, como la trompeta en Si♭ o el saxo en Mi♭, suenan más bajos o más altos que el tono escrito. MuseScore tiene una serie de características para facilitar la colocación de estos instrumentos en una partitura.
El modo de visualización predeterminado de MuseScore muestra la notación musical en el tono escrito, pero puede elegir mostrar la partitura en sonidos reales. En este último modo, la notación musical de todos los instrumentos coincide con los tonos reales que se escuchan en la reproducción.
Debe asegurarse de que el botón de Sonidos reales esté DESELECCIONADO antes de imprimir la partitura principal o cualquier parte individual.
Las transposiciones de los instrumentos ya están preconfiguradas en MuseScore. Sin embargo, si desea utilizar un instrumento infrecuente o una transposición que no está disponible en MuseScore, es posible que deba editar la transposición del instrumento manualmente.
También puede usar el botón Cambiar instrumento… en la ventana Propiedades del Pentagrama para cambiar automáticamente la transposición a la de un instrumento estándar diferente.
Introducir notación para percusión es algo diferente a la de instrumentos melódicos (como el piano o el violín).
Cuando se crea un set de percusión utilizando el Asistente para nueva partitura o el cuadro de diálogo Instrumentos MuseScore elige automáticamente el tipo de pentagrama más apropiado (1-, 3- o 5-líneas) para el instrumento: esto puede cambiarse , si es necesario, utilizando la columna "Tipo de pentagrama" en la página Elegir instrumentos / instrumentos. Cualquier cambio adicional (por ejemplo, en un pentagrama de 2 líneas) puede realizarse a partir de la propia partitura (Ver Propiedades de estilo avanzado).
En un pentagrama de percusión de 5 líneas, a cada instrumento se le asigna una posición de pentagrama vertical (línea o espacio) y una forma de cabeza de nota. Para una batería, se pueden usar uno o dos voces. Si se usan dos la voz 1 (la voz superior) generalmente contiene notas (plicas hacia arriba) tocadas por las manos, mientras que la voz 2 (la voz inferior) generalmente contiene notas (plica hacia abajo) tocadas por los pies (ver imagen a continuación).
Puede agregar notas a un pentagrama de percusión usando cualquiera de los siguientes métodos:
Estos métodos se pueden usar en cualquier combinación deseada:
Para agregar notas a un pentagrama de percusión desde un __ teclado MIDI__:
Nota: si hace clic en el pentagrama de percusion sin ingresar al modo de introducción de notas, puede probar los instrumentos de percusión desde el teclado MIDI.
Nota: Consulte un GM2 drum map para obtener detalles sobre qué tecla del teclado MIDI corresponde a qué instrumento de percusión. Algunos teclados (por ejemplo, Casio) muestran símbolos de percusión junto a las teclas como ayuda para el usuario.
Nota: si hace clic en el pentagrama de percusión sin ingresar al modo de introducción de notas, puede demo los instrumentos de percusión del teclado MIDI.
Nota: Consulte un GM2 drum map para obtener detalles sobre qué tecla del teclado MIDI corresponde a qué instrumento de percusión.
De forma predeterminada, el teclado del piano está acoplado en la parte inferior de la pantalla, a la izquierda de la paleta de entrada de percusión. Sin embargo, puede desacoplarlo arrastrando, luego acoplar el panel de varias maneras:
Para ingresar notas en un pentagrama de percusión usando el teclado de su computadora:
Nota: la asignación de voz está determinada por el color de la nota en la paleta de entrada de percusión: azul para voz 1, verde para voz 2.
Para agregar una nota a un pentagrama de percusión
Utilice el siguiente método para agregar una nota nueva o para reemplazar un acorde existente.
Para agregar una nota a un acorde existente en el pentagrama de percusión
Nota: la asignación de voz está determinada por el color de la nota en la paleta de entrada de percusión: azul para voz 1, verde para voz 2.
Cuando se selecciona un pentagrama de percusión y se activa el modo de introducción de notas, se abre una ventana en la parte inferior de la pantalla llamada paleta de entrada Percusión. Esta ventana es esencial para la entrada del mouse y muestra atajos para la entrada teclado de la computadora, pero puede ignorarse si se usa un teclado MIDI o el teclado virtual Teclado de piano.
Cada nota en la paleta representa un instrumento de percusión: al pasar el puntero del mouse sobre la nota, se muestra el nombre del instrumento.
Las letras A-G (que se muestran arriba de ciertas notas en la paleta) se designan como atajos para ingresar instrumentos particulares (bombo, caja, charles cerrado, etc.), en lugar de referirse a tonos de notas. Se pueden cambiar o reasignar como se desee en la ventana Editar set de percusión.
Cuando las herramientas de percusión están abiertas, al hacer doble clic en una nota en la paleta o al ingresar un atajo con el teclado se agregará la nota del instrumento al pentagrama de percusión. El color de la nota en la paleta muestra la voz asignada para esa nota: azul para la voz 1, verde para la voz 2. Esto se puede cambiar en el cuadro de diálogo Editar set de percusión si es necesario.
Esta asignación de voz se aplica solo a la entrada de notas en el teclado y el mouse: la entrada a través de un teclado MIDI o el teclado de Piano virtual permite utilizar cualquier voz.
Para abrir la ventana Editar set de percusión, use uno de los siguientes metodos:
El diálogo Editar set de percusión muestra los instrumentos de percusión disponibles y las notas / números MIDI a los que están asignados. También determina cómo se muestra cada instrumento en el pentagrama— su nombre, posición, tipo de cabeza de nota y dirección de la plica de la nota. Cualquier cambio realizado aquí se guarda automáticamente en el archivo principal de MuseScore.
Al hacer clic en una fila en la columna de la izquierda, puede editar las propiedades de visualización para esa nota de la siguiente manera:
Nombre: El nombre que desea que se muestre en la paleta de entrada de percusión cuando pasa el mouse sobre la nota.
Cabeza de nota: Elige una cabeza de nota para ese instrumento de una lista desplegable de opciones (si está configurado como "no válido", el instrumento no se mostrará en la [paleta de entrada de percusión] Nota: la cabeza de nota predeterminada es "no válido".
Línea del pentagrama: Este numero indica la linea o el espacio en el que sera mostrada la nota. "0" significa q la nota sera mostrada en la primera linea de un pentagrama de 5 lineas. Los números negativos mueven la nota hacia arriba paso por paso, mientras que los numeros positivos la mueven hacia abajo de la misma manera.
Dirección de la plica: Se puede seleccionar, automático, arriba o abajo.
Atajo: Asigna un atajo de teclado para ingresar esa nota.
Voz predeterminada: Asignar la nota a una de las cuatro voces. Esto no afecta la entrada desde un teclado MIDI o el teclado de Piano virtual.
El set de percusión personalizado se puede guardar como un archivo .drm presionando Guardar como.... También puede importar un set de percusión personalizado usando el botón Cargar....
Para crear un redoble de tambor, use Tremolo.
La música para instrumentos de cuerda con trastes suele escribirse usando tablatura, también conocida como tab, que proporciona una representación visual de las cuerdas y los números del traste:
La tablatura también se puede combinar con notación de pentagrama tradicional:
Si desea crear tablatura como parte de una partitura, utilice el Asistente de partitura nueva. Si desea agregar tablatura a una partitura existente, use el cuadro de diálogo Instrumentos O, alternativamente, puede convertir un pentagrama estándar existente. Vea abajo para detalles.
Para crear tablaturas en una nueva partitura (para sistemas de pentagrama / tablatura combinados, consulte → below):
Nota: Si la tablatura deseada no esta disponible en la lista Elija instrumento, agregue un pentagrama de tablatura de todos modos en el paso 4 (arriba). Luego edite la tablatura para sus requisitos usando el dialogo Propiedades de pentagrama/parte.
Para agregar un solo pentagrama de tablatura a una partitura existente (para el sistema de pentagrama / tablatura combinado, ver → abajo):
Para convertir un pentagrama estándar existente en tablatura o tablatura en un pentagrama estándar:
1. Haga clic derecho en el pentagrama y seleccione Propiedades de pentagrama…. Si "Instrumento" ya está configurado en un tipo de cuerda pulsada, salga de las propiedades del pentagrama y vaya al paso 3.
2. Si "Instrumento" no esta configurado en un tipo de cuerda pulsada, haga clic en Cambiar instrumento y seleccione un instrumento apropiado de "Cuerda pulsada"
3. Haga clic en Propiedades de estilo avanzadas, seleccione la opcion de tablatura apropiada en "Plantilla", luego presione < Restablecer a plantilla. Puede ajustar de manera mas exacta la apariencia usando las pestañas "Marcas de traste" y "Valores de nota" si es necesario.
4. Haga clic en OK dos veces para salir.
Nota: si solo desea ver (en lugar de cambiar) la altura del instrumento, siga únicamente los pasos 1 y 2.
Haga clic derecho en el pentagrama y seleccione Propiedades del pentagrama….
Presione el botón Editar datos de las cuerdas… en la parte inferior del cuadro de diálogo. Se abre el cuadro de diálogo Datos de las cuerdas:
Haga clic en una altura de cuerda y seleccione Editar cuerda… o simplemente haga doble clic en la altura de la cuerda.
Notas: (1) Si se cambia la altura cuando la tablatura para ese instrumento ya contiene algunas notas, las marcas del traste se ajustarán automáticamente (si es posible); (2) Cualquier cambio de ajuste a un instrumento en particular se aplica sólo a la partitura en cuestión y no cambia ninguna configuración predeterminada del programa.
Nota: después de agregar una cuerda a la tablatura necesitará ajustar el número de líneas en el diálogo Staff/Part properties dialog.
"Propiedades del pentagrama"].
Nota: después de eliminar una cuerda de tablatura, deberá ajustar el número de líneas en el cuadro de diálogo Propiedades del pentagrama.
Esta característica se usa para designar cuerdas sin trastes, como las cuerdas graves de un Laúd, donde el único valor valido es 0:
Esta propiedad define el número de traste máximo que se puede ingresar en un pentagrama de tablatura.
Puede personalizar tanto la apariencia de un pentagrama de tablatura como la forma en que muestra las marcas del traste. Para acceder a estas opciones:
Los instrumentos de cuerda pulsada, como la guitarra, se anotan comúnmente utilizando tanto un pentagrama tradicional y una tablatura (TAB) juntas. MuseScore le da la opción de tener los dos pentagramas no enlazado o enlazado:
Pentagramas no enlazados: puede ingresar, eliminar o editar notación en un pentagrama sin afectar al otro. Para transferir notación musical de un pentagrama a otro, seleccionar el rango deseado y copiar y pegar en el otro pentagrama.
Pentagramas enlazados: cualquier cambio que realice en un pentagrama se aplicará automáticamente al otro pentagrama también ("traducción mutua").
Una nota acerca de conflictos en el numero de traste: Cuando la misma nota es ingresada en dos voces distintas, MuseScore intentara asegurarse de que dos numeros de traste no se superpongan en la misma cuerda. En el caso de que ocurra una superposición esta se marcara con un cuadrado rojo: las marcas solo se mostraran en la ventana del documento pero no en la copia impresa. En la mayoría de los casos (trastes 0 a 4 en la 6ta cuerda, por ejemplo) la superposición es el resultado deseado y no es necesario ningún ajuste adicional. se pueden ocultar las marcas rojas seleccionando "vista" y desmarcando la casilla "mostrar elementos invisibles".>
Nota: para crear pentagramas no enlazados con canales mezcladores separados, en lugar del paso "5" (arriba), seleccione un pentagrama de tablatura en la columna de la izquierda y haga clic en Añadir. Luego continúe con los pasos 6 y 7.
. Abra el editor de instrumentos (presione I, o desde la barra de menú, seleccione Editar → Instrumentos…).
2. Luego siga los pasos 4–8 más arriba.
Para agregar tablatura a un pentagrama de cuerda pulsada en la partitura (o viceversa):
Presione 0 a 9 en la cuerda actual; para ingresar números con varios dígitos, presione cada dígito en secuencia. Las teclas A a K (saltarse I) también se pueden usar: convenientes cuando se trabaja en tablatura francesa. Para L , M, N, use el teclado alfanumérico y el tipo respectivamente 10, 11, 12... ( Nota: no puede ingresar un número superior al valor "Número de trastes" establecido en la cuerda de diálogo Editar datos de las cuerdas.).
Press ; (punto y coma) para ingresar un silencio de la duración seleccionada.
Puede ingresar notas en diferentes voces si es necesario—tal como lo haría en un pentagrama estándar.
Ver, Editar notas (below).
La notación de períodos para cuerdas de bajo (laúd y sim.) esta soportada:
Tablatura francesa: letras con trazos prefijados tipo barra oblicua justo debajo del pentagrama de la tablatura: es decir, 7ma cuerda: "a", 8va cuerda: "/ a", 9ma cuerda: "// a" y así sucesivamente, todo en la primera posición debajo del pentagrama de tablatura.
Tablatura italiana: números con un segmento de 'línea tipo libro mayor' sobre el pentagrama de tablatura: es decir, 7ma secuencia: "0" una posición arriba del pentagrama de tablatura con una 'línea de libro mayor'; 8ª cuerda: "0" dos posiciones por encima del pentagrama de tablatura con dos 'líneas de libro mayor', etc.
La entrada se realiza solo a través del teclado de la computadora: moviendo el cursor de entrada de nota debajo (francés) o superior (italiano) el pentagrama de tablatura, las barras sombreadas o las líneas del libro mayor indicarán la cuerda objetivo a la cual se aplicará la marca del traste; presionando una de las teclas del traste, ingresará (y colocará) la nota en esa cuerda.
Para ingresar notas en tablatura con un mouse:
Ver, Editar notas (below).
En el modo de entrada de notas, puede usar cualquiera de los siguientes métodos para establecer la duración de la nota en tablatura:
Para editar una indicación de traste existente en modo de introducción de las notas:
Para editar una marca de traste existente fuera de modo de introducción de las notas:
Nota: la indicación de traste no puede ser más alta que el valor "Número de trastes" establecido en el cuadro de diálogo Editar datos de las cuerdas.
Para cambiar una indicación de traste a una nota de cruzada:
Teclear: | para hacer: |
---|---|
↑ | Seleccione la cuerda anterior como actual. |
↓ | Seleccione la cuerda a continuación como actual. |
May+1 to May+9 | Seleccione una duración (garrapatea a una longa) |
NumPad 1 a NumPad 9 | Seleccione una duración (garrapatea a una longa) |
Q | Disminuir la duración de entrada actual. |
W | Aumentar la duración de entrada actual. |
0 to 9 | Ingrese un dígito/letra de traste. |
A to K | Ingrese un dígito/letra de traste (I excluido). |
Alt+Shift+↑ | Aumentar la marca del traste actual. |
Alt+Shift+↓ | Disminuir la marca del traste actual. |
; (semicolon) | Ingrese un silencio |
Teclear: | para hacer: |
---|---|
0 to 9 | Cambiar la duration de la nota seleccionada o el resto (garrapatea a una longa) |
Alt+May+↑ | Aumenta la altura de la nota seleccionada (MuseScore elige la cuerda). |
↑ | Aumenta la altura sin cambiar la cuerda. |
Alt+Shift+↓ | Disminuya la altura de la nota seleccionada (MuseScore elige la cuerda). |
↓ | Disminuya la altura sin cambiar la cuerda. |
Ctrl+↑ | Mueva la nota a la cuerda de arriba, manteniendo la altura. |
Ctrl+↓ | Mueva la nota a la cadena a continuación, manteniendo la altura. |
Shift+X | Alternar entre activar/desactivar la nota fantasma. |
Adjunto | Tamaño |
---|---|
freight_train_tab.png | 10.3 KB |
Note selection_en.png | 68.4 KB |
LAS MUJERES LO BAILAN BIEN BANDA - Trumpet in Bb 2_240923_181258.pdf | 69.8 KB |
MuseScore tiene las funciones de "Sonido y reproducción" incorporadas. Este capítulo cubre los controles de reproducción y formas de extender los sonidos de los instrumentos.
Cuando se requiere que un músico doble en un instrumento diferente para una sección de una pieza, la instrucción de cambiar los instrumentos generalmente se coloca por encima del pentagrama al comienzo de esa sección. El retorno al instrumento primario se muestra de la misma manera.
MuseScore permite al usuario insertar una clase especial de texto llamada Cambio de instrumento para este proposito. Esta clase de texto es diferente de los textos de Pentagrama o Sistema en que ancla el texto a la reproducción y cambia el sonido a un nuevo instrumento.
Cuando un cambio de instrumento es realizado:
Note: Cambiar instrumentos en medio del pentagrama están limitados al mismo tipo de pentagrama. Por ejemplo, no puede cambiar entre un pentagrama de percusión y un instrumento melódico o vice versa
El Editor Piano Roll le permite editar notas individuales y ajustar aspectos de su reproducción.
Para abrir el Editor Piano Roll (EPR), haga clic derecho en un compás de la partitura y elija la opción Editor Piano Roll en el menú contextual. El Editor Piano Roll se abrira mostrando el pentagrama y el compas donde usted hizo clic. Si el Editor Piano Roll ya esta abierto, este sera actualizado para mostrar el nuevo pentagrama y compas en el que se ha hecho clic.
El Editor Piano Roll esta dividido en varias secciones. En la parte superior, arriba de todo, hay una fila de botones y controles que afectan la reproducción y puede modificar las notas. El nombre de la parte que esta siendo editada de muestra en la parte superior derecha.
La parte central contiene el Area de representación de notas que le permite ver y editar notas. Cada nota es mostrada como un bloque, con bloques amarillos que representan las notas seleccionadas, y bloques de un verde mas oscuro que representan las notas no seleccionadas (estos colores pueden ser modificados en las Preferencias). Si se le da el espacio necesario, cada bloque mostrara su altura a la izquierda y en la voz en la que esta asignado a la derecha. Cambiar el tamaño de los bloques de las notas esta cubierto en la sección navegación.
A la izquierda del Area de Representación de notas esta el Teclado. haciendo clic en una tecla del Teclado, puede escuchar una muestra de esa nota siendo tocada. A medida que mueva el mouse en Area de Representación de Notas o el Teclado, una tecla en el teclado se iluminara correspondiente a la altura sobre la que esta el mouse. También puede pasar el mouse encima de una tecla en particular para tener mas información sobre esa altura. Si esta usando un Set de Percusión, las teclas en el teclado mostraran el nombre del sonido de percusión asociado con esa altura. Para instrumentos transpositores que no están afinados en Do, el teclado sera ajustado automáticamente para que el Do del teclado sea el mismo que el Do del instrumento.
A lo largo de la parte superior del Area de Representación de notas esta la Regla de Compases que muestra la posición actual del la aguja de reproducción, así como el rango actual de la reproducción en bucle.
La parte inferior del editor contiene el Area de Representación de Niveles. Esto es una barra gráfica que muestra valores de datos extra asignados a cada nota, como lo son su velocidad o el cutoff time. A la izquierda del Area de Niveles hay un menú desplegable que le permite selecciona el tipo de datos que desea ver representados o editar.
Hay varias formas para moverse en el Editor Piano Roll. Primero, puede hacer clic y arrastrar en las barras de desplazamiento en los bordes del Area de Representacion de notas.
La rueda del mouse tambien puede ser usada para moverse y hacer zoom:
Para saltar a un compás en particular, vuelve a la vista de partitura y encuentre el compás que desea ver. Luego haga clic derecho en el compás y selección Editor Piano Roll. El editor piano roll se desplazara para centrar el compás sobre el que hizo clic.
En el Area de Representacion de Notas, puede hacer clic en notas individuales o arrastrar para seleccionar para seleccionar un grupo de notas. Mantener apretado las teclas modificadores afecta como cambia la seleccion:
Para cambiar la altura de una seleccion de notas: Arrastre una nota seleccionada arriba o abajo a la nueva altura o presione el ↑ o las flechas ↓. Nota: Arrastrar una nota horizontalmente para cambiar el momento de inicio todavia no esta soportado.
Para borrar una seleccion de notas: Presione la tecla Supr.
Para mover una seleccion de notas a otra voz: Haga clic en el numero de voz deseada en los botones ubicados arriba del editor.
Para agregar notas:
Se puede insertar notas haciendo clic en el Area de Notas de Piano con las teclas modificadores mantenidas. Estas operaciones de edicion usaran la linea de pulso o subdivisiones a la izquierda del lugar donde haga clic como el punto donde la nota es alterada:
Ctrl: Una nota del valor de insercion de nota actual sera agregado a la subdivision del pulso y altura en que hizo clic. El valor de insercion de nota es el mismo que el que ha usado para agregar notas en el modo de introduccion de notas en la partitura. Si desea cambiar la duracion, tendra que seleccionarlo en la vista de partitura dado que el editor Piano Roll no tiene estos botones actualmente. Si las notas existen con anterioridad en esta ubicacion, un pedazo de ellas sera cortado para hacer lugar a la nota que esta insertando, menos que tengan el mismo tiempo de comienzo y duracion que esta agregando, en ese caso la nueva nota sera simplemente anexada al acorde existente. Los valores irregulares no estan soportados actualmente, y seran ignorados
Shift: Busca un acorde que ocupe esta linea de subdivisión previamente. Si encuentra uno, agrega una nueva nota al acorde existente. De lo contrario, esto es un silencio y el silencio sera reemplazado por una nota con el mismo momento de inicio y duración existente al silencio.
Ctrl+Shift: Busca un acorde o silencio que ocupe esta subdivisión del pulso. Este acorde sera dividido en dos en esta linea de subdivisión. Esta función no soporta valores irregulares todavía, estos serán ignorados.
Para editar datos de eventos de una nota:
Los datos de eventos pueden ser cambiados en el Area de muestra de Niveles. Para editar datos de evento como la velocidad y cutoff time, primero seleccione las notas que desea editar en el área de nota. Luego haga clic en Area de Muestra de Niveles en el compás correspondiente; el valor del nivel sera cambiado para corresponder con el punto donde hizo clic. También puede hacer clic y arrastrar en esta área para cambiar los niveles de varias notas con un solo gesto. Si desea que todos los niveles sean puestos en el mismo valor, mantenga Shift mientras arrastra. Solo las notas seleccionadas cambiaran su valor - esto lo previene de modificar accidentalmente valores de otras notas.
El área de Niveles puede mostrar los mismos datos de distintas maneras. Por ejemplo, datos de velocidad pueden ser mostrados en valores absolutos (ie, relativos al volumen de salida MIDI) y relativos (ie, como un desplazamiento de valores de dinámicas). Puede alternar entre estos modos de visualización según su conveniencia.
De izquierda a derecha los controles tienen estas funciones;
Agrega lineas de celda adicionales, subdividiendo el pulso para mostrar el posicionamiento ritmico de valores irregulares. Por ejemplo, estableciendo valores irregulares a 3 mostrara el pulso dividido en partes iguales. Combine con el control subdiv para mostrar subdivisiones del valor irregular. Por ejemplo, estableciendo valores irregulares a 3 y subdiv a 2 dibujara lineas de celda mostrando los valores irregulares divididos en dos partes - i.e., el pulso sera dividido en 6.
Seleccionando un modo de valores irregulares distinto a 1 deshabilitara algunas herramientas de inserción de notas para el editor Piano Roll. Para números de subdivisión mas grandes, puede llegar a necesitar acercar el zoom para ver lineas de celda extra ya que las celdas no son dibujadas debajo de cierta densidad.
Muestra la velocidad de la nota seleccionada actualmente (solo una nota puede estar seleccionada). Indica el volumen absoluto de la nota. Esto puede estar expresado en "Desplazamiento" o "Usuario".
Cuando cambia de Usuario a Desplazamiento o viceversa, el valor sera recalculado para ajustarse mejor al valor en el otro sistema. De esta manera puede, por ejemplo, cambiar de modo Usuario para determinar el valor que quiere que reproduzca la salida MIDI y después cambiar a Desplazamiento para que este valor respete la indicación dinámica en lugar de sobrescribirla. Al momento de volver atrás, el valor de desplazamiento sera recalculado para ajustarse al valor Usuario en volumen pero no actuara mas sobrescribiéndolo así que podrá cambiar la dinámica luego.
Algunas teclas estan configuradas para realizar operaciones especiales:
El editor Piano Roll se mostrara en modo claro u oscuro. SI desea cambiar los colores que usa editor Piano Roll en estos modos, pueden ser ajustados en Preferencias bajo la pestaña Avanzado. Todas las propiedades relacionads con el editor Piano Roll comienzan con ui/pianoroll/light para el modo claro y ui/pianoroll/dark para el modo oscuro.
El mezclador le permite cambiar los sonidos del instrumento y ajustar el volumen, el panorama y otros ajustes para cada pentagrama.
Para mostrar/ocultar el mezclador, use uno de los siguientes:
El area de las pistas esta abajo de todo y muestra la Ganancia maestra así como una fila de pistas.
La ganancia maestra controla el volumen de salida general. Para ajustarlo, haga clic y arrastre el deslizador o ingrese un valor en la caja debajo.
Los controles en el área de pistas permite ajustar el volumen de los instrumentos usados por tus pentagramas.
MuseScore crea una "pista de parte" para cada pentagrama en su partitura). Estas "pistas de parte" pueden ser subdivididas en "canales de pista" correspondiendo a distintos sonidos usados dentro del pentagrama. Mientras que muchos pentagramas necesitan un solo canal de pista, otros requieren varios canales para que el instrumento pueda tocar mas de un sonido (e.g. un violin puede tocar en arco, tremolo o pizzicato) ; o debido a un Cambio de instrumento en medio del pentagrama. Estos canales de pista extra pueden ser mostrados o escondidos haciendo clic en la flecha encima del control de pista.
Pista de parte expandida, mostrando los canales "hijos" en rosa.
Cada pista de parte tiene un botón encima con una flecha. Al hacerle clic, este cambiara si las canales de pista de un pentagrama son mostrados al lado de este. Los Canales de pista no tienen el botón con la flecha. En cambio, el nombre de la pista de la que forman parte es mostrado
Encima de cada pista hay un botón verde de solo y uno rojo de silenciar: cada uno puede ser encendido o apagado. Cuando cualquier botón de Solo esta encendido solo se reproducen las pistas que tienen el botón de Solo encendido. Si ningún botón de Solo esta encendido, todas las partes pueden ser reproducidas potencialmente. Silenciar hace lo opuesto: cualquier pista marcada con silenciar no sera reproducida. Usando una combinación de silenciar y solo, puede controlar que instrumentos se escuchan en la reproducción.
El dial giratorio debajo del botón de silenciar controla el paneo izquierdo o derecho. Puede hacer clic y arrastrar el dial para cambiar el valor de paneo. Nota: MuseScore todavía no soporta valores de paneo para cada canal en la pista, asi que los canales dentro de una pista tendran el mismo valor de paneo que el primer canal. Configurar un valor de paneo para la pista configura automáticamente el mismo valor de paneo para todos los canales de pista.
El dial en el medio de la pista controla el volumen de reproduccion. Nota: MuseScore todavía no soporta valores de volumen para cada canal en la pista, asi que los canales dentro de una pista tendran el mismo valor que el primer canal. Configurar un valor de volumen para la pista configura automáticamente el mismo valor de volumen para todos los canales de pista.
Una caja de texto debajo de la pista contiene el nombre actual de la pista o sus canales.
El area de detalles muestra y provee controles mas finos para la pista seleccionada actualmente.
El nombre de la parte a la que esta asociado esta pista. Las pistas de una parte y sus canales se muestran bajo el nombre de la parte.
Nota: El nombre de la parte es editable, pero solo tendrá efecto en el mezclador. El nombre del canal no es editable.
Este es un color q el usuario puede configurar para ayudar a distinguir una parte en particular. Hacer doble clic en esta paleta de colores permitirá cambiar el color mostrado en el nombre de la pista. Configurar el color de la pista de una parte automáticamente cambiara el color de los canales que dependan de este.
Si un canal es seleccionado, el nombre del canal se mostrara aquí.
Indica si esta parte representa un instrumento melódico o un pentagrama de percusión. Para instrumentos melódicos regulares, cada altura en el mismo parche de sonido tiene el mismo timbre, mientras que los parches de sonido de percusión suelen tener diferentes timbres en cada altura.
Este es el sonido actual del soundfont, que es usado para reproducir el instrumento.
La intensidad sonora con la que el instrumento es reproducido.
El paneo aplicado a la parte.
El puerto de salida MIDI y el canal en el que la parte es reproducida.
El valor de Reverberancia / Chorus enviado a la salida MIDI. Esta informacion es enviada a los dispositivos MIDI y no afectara el sonido integrado de MuseScore.
Esto le permite silenciar voces individuales dentro de cada pentagrama. Cada fila representa un pentagrama distinto en la parte. Asi que presionar '2' en la fila de mas arriba silenciara la segunda voz en el primer pentagrama de la parte.
Abajo de todo en el área de detalles hay un botón amplio con un pequeño triangulo en el. Hacer clic en este botón ocultara el área de detalles para darle mas espacio. Hacer clic de nuevo restaurara el área de detalles
El menú desplegable "Sonido" es una lista de cada instrumento soportado por su SoundFont actual. Si tiene múltiples SoundFonts cargadas en el Sintetizador, todos los partes de todas las SoundFonts (y/o archivos SFZ) aparecerán en esta lista—en el orden seleccionado previamente en el Sintetizador.
Tip: Para encontrar un instrumento, haga clic en la lista "Sonido" y escriba la primer letra del nombre del instrumento. Repita las veces que sea necesario.
Algunos instrumentos vienen con múltiples canales en el Mezclador que pueden ser usados para cambiar el sonido en la mitad de una partitura. por ejemplo, un pentagrama de un instrumento de cuerdas (violín, viola, cello, etc.) tiene asignados tres canales: uno para "arco" (o "normal", otro para "pizzicato" y otro para "tremolo". Un pentagrama de trompeta tendrá un canal para "normal" y otro reservado para "sordina", y así.
Las siguientes instrucciones usan cuerdas pizzicato como un ejemplo, pero el mismo principio puede ser aplicado a cualquier instrumento que permita cambiar el sonido.
Desde el menú desplegable, seleccione pizzicato;
Haga clic en OK para volver a la partitura.
Cada nota después del texto de pentagrama agregado sonara pizzicato. Para volver al sonido normal de cuerdas mas adelante en la partitura, siga las mismas direcciones que arriba pero en cambio seleccione "arco" en el paso 3 y seleccione normal en el paso 6.
Las funciones básicas de reproducción son accedidas desde la barra de Herramientas reproducción ubicada encima de la ventana del documento:
De izquierda a derecha, los iconos son:
Para comenzar la reproducción:
Durante la reproducción puede saltar a una nota específica o silencio en la partitura simplemente haciendo clic en ella.
Para detener la reproducción:
Una vez que la reproducción ha comenzado, los siguientes comandos están disponibles:
Durante la reproducción, puede usar los atajos de teclado para abrir y cerrar los paneles, como Reproducción, Sintetizador, Mezclador, etc.
La reproducción ahora se desplazará dentro de la región marcada por las banderas azules.
Véase también: Panel de reproducción (below).
Para abrir el Panel de reproducción, use una de las siguientes opciones:
El panel de reproducción le permite hacer cambios temporales al tempo y volumen, y reproducir en bucle entre puntos específicos etc.
* Reproducción en bucle: Seleccione una nota de comienzo y haga clic en el botón Comienzo del bucle; seleccione una nota de final y haga clic en el botón Fin del bucle. Presione Reproducir para escuchar el bucle. Los controles también funcionan durante la reproducción.
* Rebobinar, Reproducir: Controles de reproducción.
* Metrónomo: Alterna el metrónomo entre ENCENDIDO o APAGADO.
* Cuenta de entrada: (Icono de director) Agrega una cuenta de entrada al empezar la reproducción desde el comienzo de un compás. Se agregan tiempos extra si empieza en medio de un compás. Alterna ENCENDIDO y APAGADO.
* Tempo: Hace cambios momentáneos al tempo. Esto es mostrado como un porcentaje y como ppm (pulsos por minuto). Haga doble clic para restablecerlo. (Nota: Cambios permanentes al tempo deben hacerse usando un texto de tempo)
* Volumen: Haga cambios temporales al volumen (se restablece cuando al abrir y cerrar el programa). Nota: Para cambiar el _volumen de reproducción__ de la partitura, vea Sintetizador.
Musescore, as of 3.5, understands and creates playback for chord symbols and Nashville numbers, but not roman numerals. This chapter discusses the playback settings available. They also affect functionalities other than playback including:
The playback behavior of each chord symbol and Nashville number on a score is determined by two levels, see also Layout and formatting chapter.
On top of settings explained, all these objects attached to one particular instrument (any of its staff(s)) use that instrument's specialized harmony channel. Its control strip is only visible inside Mixer when there is at least one such object. The control strip may be hidden under a parent control strip, in that case click the arrow on the top left corner to show all child strips, see Mixer chapter. Ways to change sound (virtual instrument) used and the volume / muting / soloing are covered in their respective sections.
Every score file has a "Full Score" layout. It also contains "Parts" when the Musescore Part feature is utilized to generate different versions of the same score. Each "Part" and the "Full Score" has their own separate complete set of settings explained above.
Additionally, there are adjustable specific playback settings of Musescore software for these objects. See "Changing settings of Musescore software" section.
Use combination of the following settings to toggle playback.
Shown below are different settings used on a CM7 (Cmaj7) chord, and notes demonstrating the resultant playback. The "Close" and "Auto" create identical result. It is not necessarily so for other chords, so it is advisable to use "Close" explicitly when it is the case.
Harmony channel use "Grand Piano" sound by default regardless of instrument, except where a score created in Musescore 3.5.1 and later using the Guitar solo template, the "Nylon String Guitar" sound is used by default.
To change the sound:
Note: The exeception that Sound settings of an instrument are shared among Musescore Parts.
Note: In a score file containing multiple Musescore Parts, separate adjustments are needed in each individual Part for the same instrument, as harmony channel volume and mute settings are saved in the Part, but not shared among them.
Requires Musescore 3.5.1 and later
To change the playback function of Musescore software on chord symbols and Nashville numbers, when playing back a score:
score/harmony/play/disableNew
: Only affects scores created with Musescore 3.5 and later. The default status is unchecked (playback function enabled). Check it to disable the playback function of MuseScore software.score/harmony/play/disableCompatibility
: Only affects scores created with Musescore 3.4.2 and earlier. default is checked (playback function disabled). Uncheck it to enable the playback function of MuseScore software.
To change playback of a chord symbol or Nashville number when it is first added onto a score:
La reproducción de audio es provista por el sintetizador incorporado en MuseScore, que alberga una gran selección de instrumentos virtuales (o software)̣—incluyendo percusión y efectos de sonido.
MuseScore soporta instrumentos virtuales en dos formatos:
MuseScoreviene con su propio [General MIDI] (http://en.wikipedia.org/wiki/General_MIDI) (GM) SoundFont, MuseScore_General.sf3, que consta de más de 128 instrumentos y varios tipos de conjuntos de batería / percusión.
GM (General MIDI) es un formato universal, así que una vez que su partitura este configurada para una reproducción correcta usando el Soundfont nativo de MuseScore, debería ser posible exportarla al formato que usted prefiera y tener la misma reproducción en la computadora de cualquier otro usuario.
Se encuentran disponibles muchos tipos de sonido diferentes en Internet, tanto gratuitos como comerciales.
Para una lista de soundfonts gratis, vea abajo.
Después de encontrar y descomprimir un SoundFont (ver →abajo), haga doble clic para abrirlo. En la mayoría de los casos, el tipo de archivo SoundFont ya estará asociado con MuseScore, MuseScore se iniciará y aparecerá un cuadro de diálogo que le preguntará si desea instalar SoundFont. Ocasionalmente, una aplicación distinta de MuseScore se asociará con el tipo de archivo SoundFont; si este es el caso, deberá hacer clic con el botón derecho o presionar la tecla Control y hacer clic en el archivo, para mostrar un menú desde el cual puede elegir abrir el archivo en MuseScore. En cualquier caso, cuando aparece el cuadro de diálogo que le pregunta si desea instalar SoundFont, haga clic en "Sí" para colocar una copia del archivo SoundFont en el directorio SoundFonts de MuseScore. Este directorio se puede ver o cambiar en las Preferencias de MuseScore, pero la ubicación predeterminada es:
Windows: %HOMEPATH%\Documentos\MuseScore3\Soundfonts
macOS y Linux: ~/Documentos/MuseScore3/Soundfonts
En contraste con los SoundFonts agregados por el usuario, el SoundFont predeterminado inicial instalado con MuseScore se encuentra en un directorio del sistema, destinado solo para ese fin, que no debe ser modificado. Este directorio y su archivo SoundFont predeterminado es:
%Archivos de programa%\MuseScore 3\sound\MuseScore_General.sf3
Windows (64-bit): %Archivos de programa(x86)%\MuseScore 3\sound\MuseScore_General.sf3
macOS: /Applications/MuseScore 3.app/Contents/Resources/sound/MuseScore_General.sf3
Linux (Ubuntu): /usr/share/mscore-xxx/sounds/MuseScore_General.sf3
(dondexxx
es la versión de MuseScore)
Para desinstalar un SoundFont, simplemente abra la carpeta donde está instalado su archivo y elimínelo.
Un SFZ consiste en un conjunto de archivos y directorios, un archivo SFZ y un montón de archivos de sonido reales en formato WAV o FLAC, siendo el archivo SFZ un archivo de texto que básicamente describe qué archivo de sonido se encuentra y dónde se usará para qué instrumento y rango de alturas.
Después de encontrar un SFZ (ver →abajo), necesitaría extraer manualmente todos los archivos que pertenecen al SZF (el archivo SFZ mismo y todos los subdirectorios y los archivos de sonido reales) al directorio listado arriba.
Para desinstalar una SFZ, simplemente abra la carpeta donde están instalados sus archivos (ver arriba) y elimínelos todos.
El sintetizador es el panel de control central de MuseScore para salida de sonido. Una vez que se ha instalado un SoundFont, debe cargarse en el sintetizador para que MuseScore pueda usarlo para la reproducción. Para hacer que un SoundFont diferente sea el predeterminado, cárguelo en el sintetizador y haga clic en Establecer como valor predeterminado.
Para mostrar el sintetizador, vaya a Ver → Sintetizador . Para más detalles, vea Sintetizador.
Las siguientes bibliotecas de sonido cumplen con el estándar General MIDI (GM2). Esta especificación le brinda un conjunto de sonido de 128 instrumentos virtuales y kits de percusión.
FluidR3Mono_GM.sf3
(13.8 MB).MuseScore_General.sf3
(35.9 MB) (Versión SF2 (208 MB)).Como los archivos de sonido son grandes, a menudo se zipean (comprimen) en una variedad de formatos, incluidos .zip, .sfArk y .tar.gz. Necesita descomprimir estos archivos antes de que puedan ser utilizados.
ZIP es el formato de compresión estándar admitido por la mayoría de los sistemas operativos.
sfArk es un formato de compresión diseñado especialmente para comprimir archivos SoundFont. Para descomprimirlo use Polyphone (software multiplataforma); o este servicio online: https://cloudconvert.com/sfark-to-sf2
.tar.gz es un formato de compresion popular en Linux. Usuarios de windows pueden usar 7-Zip; usuarios de Mac pueden usar The Unarchiver, o la utilidad de compresion incorporada en macOS. Tenga cuenta que usando 7-Zip, necesitara aplicar la descompresion dos veces—una paraGZip y otra para TAR.
Si el panel de reproducción de la barra de herramientas está atenuado o no está visible, siga las instrucciones a continuación para que el sonido vuelva a funcionar:
Si la reproducción tartamudea, es posible que su computadora no pueda manejar el SoundFont que se está utilizando. El siguiente consejo puede ayudar:
La función swing de MuseScore le permite cambiar la reproducción de su partitura de un ritmo "straight" a uno "swing". Swing se puede aplicar globalmente o solo a una sección de la partitura, y es completamente variable.
El texto Swing puede editado y formateado como cualquier otro objeto de texto.
A menudo, esta notación se usa para indicar el swing:
MuseScore no tiene una forma de incluir un tresillo en el texto como indicacion de tempo, pero hay una solución fácil:
Si desea que la reproducción regrese a tiempo "straight" después de una sección "swing":
Si desea aplicar swing a toda la partitura, puede hacerlo desde el menú:
Las indicaciones de Tempo se pueden encontrar en la paleta Tempo en los espacios de trabajo Básico y Avanzado. Se muestran como indicaciones de metrónomo, pero pueden editarse posteriormente para mostrar el tempo o la expresión que desee. El tempo de reproducción se puede variar a través de la partitura mediante el uso de múltiples marcas de tempo, visibles o invisibles.
Use cualquiera de los siguientes métodos:
Nota: si se aplica una indicación de tempo desde el menú o usando un atajo de teclado, el valor rítmico del pulso sigue automáticamente la indicación de tempo. La ventaja de aplicar desde una paleta es que tu puedes elegir qué valor usar para el pulso.
Para cambiar el tempo de una indicación de metrónomo existente en la partitura:
También puede anular el tempo de una marca de metrónomo existente del Inspector:
Nota: la reproducción puede ser más rápida o más lenta si la configuración del tempo en el panel de reproducción está en un porcentaje distinto al 100%.
Las marcas de tempo pueden ser editadas y formateadas igual que cualquier otro objeto de texto. Para establecer las propiedades del texto o el estilo del texto, vea Estilos y propiedades de texto.
El tempo indicado por una indicación de metrónomo por lo general persiste incluso si se sobrescribe con una expresión, como Andante, Moderato, etc. También puede agregar más texto a una indicacion de metrónomo simple. p.ej.
Puede ignorar la indicación de tempo, y reproducir la partitura a cualquier tiempo que desee usando el Panel de reproducción:
Panel de reproducción: Ver→Panel de reproducción or F11 (Mac: fn+F11):
NOT FOUND: Play_Panel_en.png
Mover el indicador de tempo arriba o abajo segun haga falta. El tempo es mostrado como valor absoluto y como porcentaje de la indicación de tempo actual. Haga doble clic en el indicador de tempo para restablecerlo.
Nota: Los BPM siempre son medidos y mostrados en negras por minuto, independientemente del denominador de la indicación de tempo en efecto.
Puede simular la reproducción ritardando ("rit.") y accelerando ("accel.") agregando indicaciones de tempo ocultas en la partitura. La indicacion impresa para el musico tambien debe ser agregada como texto de sistema/pentagrama.
En el ejemplo ilustrado abajo, el tempo era originalmente 110 BPM (pulsos por minuto). En el ritardando, el tempo disminuye en 10 BPM en la primer nota de cada compás. Se hace a cada cambio de tempo invisible desmarcando la casilla Visible en el Inspector, para que solo el ritardando se muestre en la partitura impresa.
Se ha desarrollado un plugin para automatizar este proceso: TempoChanges
Fermatas, disponibles en la paleta de Articulaciones y adornos, tienen una propiedad Expansión de tempo que se puede configurar a través del Inspector.. De manera predeterminada, esta propiedad está establecida en 1.00. Para que MuseScore reproduzca una fermata durante el doble de su duración normal, haga clic en fermata y ajuste "Expansión de tempo" en 2.00. Esto, por supuesto, no funciona Articulaciones y ornamentos, ya que las barras de compás no tienen una duración para estirar.
Las dinámicas son símbolos que indican el volumen de una nota o frase musical. Los símbolos se pueden encontrar en la paleta Dinámicas en el espacio de trabajo Básico o Avanzado:
Están disponibles dinámicas adicionales en la Paleta Maestra (Shift+F9).
Nota: el volumen de reproducción general de la partitura se puede cambiar utilizando el deslizador de volumen en el Modos de reproduccion o Sintetizador.
Para aplicar una dinámica a la partitura, use uno de los siguientes métodos:
Para crear un signo de crescendo o decrescendo, vea Regulador.
La dinámica por defecto de una partitura es mf (mezzoforte)—determinado en una velocidad MIDI de 80 (de 127). Dependiendo de la dinámica gobernando una sección particular de la partitura, la velocidad (y por lo tanto el volumen) puede ser mayor o menor que esto.
Para editar la velocidad (i.e. hacer la reproducir mas fuerte o suave):
* Seleccione la dinámica y, en la sección Dinámica del Inspector edite el valor Velocity—mas alto para mas volumen, mas bajo para menos.
Para ajustar el rango (i.e. los pentagramas en el sistema que son afectados por la dinámica):
Cualquier dinámica puede ser editada después de ser agregada a la partitura, al igual que el texto estándar. También puede editar la velocidad y el rango dinámico etc. (vea arriba). Si lo desea, puede guardar el resultado para usar en el futuro en una paleta personalizada.
MuseScore le permite transportar la reproducción de un pentagrama, sin alterar la notación musical. Esto simula el efecto de un capo (Wikipedia) en el instrumento.
Para agregar un capo:
Existen muchos tipos de objetos de texto en MuseScore (ver las tablas de abajo); el texto también puede aparecer formando parte de las líneas. Este capítulo explica cómo crear, dar formato y editar objetos de texto, e incluye información sobre textos de los siguientes tipos:
Tipo de texto | Uso | |
---|---|---|
Texto de pentagrama | Texto de propósito general vinculado a un único pentagrama. Aparecerá exclusivamente en la parte correspondiente a ese instrumento. | |
Texto de sistema | Texto de propósito general asociado a todo un sistema. Aparecerá en las partes de todos los instrumentos. | |
Símbolos de acorde | Muestran los acordes asociados a una melodía. Generalmente irán colocados sobre el pentagrama. | |
Digitación | Números o letras asociados a notas, mostrando el dedo a utilizar en cada una. | |
Letras | Textos a cantar con la melodía. | |
Guías (marcas) de ensayo | Sirven para facilitar los ensayos, dividiendo la partitura en secciones, pasajes significativos, etc. |
Para otros tipos de texto disponibles en MuseScore, siga los enlaces a continuación:
Tipo de texto | Uso | |
---|---|---|
Dinámicas | Indican el volumen con que se interpreta una nota o frase. | |
Bajo cifrado | Indicaciones armónicas para acompañantes al teclado. | |
Texto de marco | Detalles sobre Título/Compositor/Letrista al comienzo de la partitura; letras de canciones, etc. | |
Cabeceras/Pies | Números de página, información sobre el copyright, etc. en la parte superior o inferior de la página. | |
Texto de instrumento | Cambio de instrumento a mitad de pentagrama. | |
Repeticiones y saltos | Da Capo, Dal segno, Fine, etc. | |
Swing | Cambiar de tempo estricto a swing o viceversa. | |
Marcas de tempo | Metrónomo o indicaciones de tempo mediante texto (ej. Allegro ma non troppo). | |
Líneas | Voltas, octavas, líneas de pedal, reguladores, etc. |
A Musescore Text object is an object that contains individual characters that can be entered and removed by using (typing on) a computer keyboard, it can be functional. Text may also be found incorporated into Musescore Lines object.
For general engraving or visual display purpose, it is recommended to use Staff text and System text.
Different types of text-based objects are not interchangeable: They have distinct property fields that serves different purpose besides engraving or visual display. For example, a mp using Staff Text can never be configured to change playback loudness because it does not have the Velocity property, you must create a new Dynamics text which has the Velocity property if want the text to affect playback loudness.
Use the following chart to decide which type you need.
To check the type: select a text, its type is displayed on the status bar.
The word "playback" used below means in-program audio created by Synthesizer.
The following types are explored in this chapter. Read on to know how to create, format and edit them:
Text type | Uses | |
---|---|---|
Staff text | General purpose text, when attached to a single staff will appear in Parts that feature that staff. Can be setup to change playback sound samples, change playback to use capo transposition, or change playback to use Swing. | |
System text | General purpose text appearing in all Parts. Offer same function as Staff Text | |
Chord symbols | Display the chords associated with a melody: usually above the staff, provides chord playback (notes automatically decided). | |
Fingering | Numbers or letters attached to notes showing which fingers to use. | |
Lyrics | Create lyrics attached to a melody. Correctly engraved Melisma that automatically follow notes. | |
Rehearsal marks | Facilitate rehearsals, divide score into sections, bookmark passages etc. |
These types are explored in their respective chapters:
Text type | Uses | |
---|---|---|
Expression button on the Text Palette | It is a styled Staff text, same function (and limitation) as such. | |
Tempo marks | Change the playback tempo. Apply metronome and/or expression marks. | |
Dynamics | Change the playback loudness of a note or phrase. | |
Mid-staff sound (channel) change text | For example the pizz. button on the Text Palette. It is a pre-configured Staff Text that change playback sound samples. | |
Instrument text | Not to be confused with Mid-staff sound (channel) change text. Instrument text indicate that the musician should change instrument. Can be setup to change Instrument (MuseScore abstraction), or change playback sound samples. | |
Figured bass | Period notation for keyboarders. | |
Frame text | Title/composer/lyricist details at the start of a score; songsheet lyrics etc. | |
Headers/Footers | Page numbers, copyright info etc. at the top/bottom of a page. | |
Repeats and jumps | Da Capo, Dal segno, Fine etc. | |
Roman Numeral Analysis (RNA) | A chord analysis system. | |
Sticking | Letters (L and R) attached to (drum) notes showing which hand or foot to use. | |
Swing text | Change from straight to swing time, and vice versa. | |
Text-lines | Voltas, ottavas, pedal lines, guitar barre lines etc. |
Para agregar un elemento de tipo texto a una partitura se pueden usar los siguientes métodos:
Notas: (1) El método exacto dependerá del tipo de texto que desee añadir (ver Texto). (2) Para bloques de texto vinculados al pentagrama, ver Texto de pentagrama y de sistema.
Cuando en MuseScore se crea un objeto de texto, éste adopta el Estilo de texto correspondiente, es decir, adopta un estilo de texto único, como el de las marcas de tempo, dinámicas, símbolos de acorde, etc. Cada estilo de texto consiste en una serie de propiedades (tipo de letra, tamaño, estilo de fuente, etc.), que pueden ser examinadas en la pantalla de Estilos de texto a la que se accede mediante (Formato→Estilo…→Estilos de texto).
Un objeto de texto recién creado adopta siempre las propiedades establecidas por el Estilo de texto, las cuales pueden ser examinadas mediante el Inspector:
No obstante, esas propiedades no están limitadas a las que establece el Estilo de texto por defecto. Si se requiere, pueden ser editadas en el propio Inspector, con independencia del Estilo de texto general.
Por último, si se necesita aplicar un formato especial a caracteres concretos del texto (tipo de letra, tamaño, negrita, cursiva, subrayado, superíndice, subíndice), puede hacerse en el modo de edición de texto.
Para posicionar un objeto de texto es posible utilizar los métodos siguientes:
Cuando se añade un elemento de texto a una partitura, su vinculación dependerá del tipo de elemento:
Para acceder al Modo de edición de texto dispone de las siguientes alternativas:
En este modo es posible aplicar formatos a caracteres individuales, incluyendo opciones tales como negrita, cursiva, subrayado, subíndice, superíndice, tipo de letra y tamaño. Estas opciones aparecen en la Barra de herramientas de texto de la parte inferior de la pantalla:
Para salir del Modo de edición de texto existen las siguientes opciones:
En el Modo de edición de texto, están disponibles los siguientes atajos de teclado:
Puede utilizar la ventana de Caracteres especiales para insertar negras, fracciones y muchas otras clases de símbolos y caracteres especiales en el texto. Algunos símbolos disponen también de atajos de teclado (ver más abajo).
Para abrir la ventana de Caracteres especiales, dispone de los métodos siguientes:
Nota: (1) Este método sólo funciona en el Modo de edición de texto; (2) La ventana de Caracteres especiales no debe confundirse con el elemento del menú del mismo nombre en la versión macOS de MuseScore.
La ventana dispone de 3 pestañas: Símbolos comunes, Símbolos musicales y Símbolos Unicode. Las pestañas de símbolos musicales y símbolos Unicode están subdivididas en categorías ordenadas alfabéticamente.
Al hacer doble click en cualquier elemento de la ventana de Caracteres especiales, dicho elemento se añade inmediatamente al texto en la posición del cursor. Es posible agregar varios elementos sin cerrar la ventana. Asimismo, el usuario puede continuar tecleando y añadiendo caracteres normales, borrarlos, etc, sin necesidad de cerrarla.
En el Modo de edición de texto están disponibles los siguientes atajos de teclado para acceder a determinados caracteres especiales:
Ctrl+Mayús+B: Bemol.
Ctrl+Mayús+F: Forte.
Ctrl+Mayús+H: Becuadro.
Ctrl+Mayús+M: Mezzo.
Ctrl+Mayús+N: Niente.
Ctrl+Mayús+P: Piano (indicación dinámica).
Ctrl+Mayús+R: Rinforzando.
Ctrl+Mayús+S: Sforzando.
Ctrl+Mayús+Z: Z.
Ctrl+Mayús+#: Sostenido.
Un Estilo de texto se aplica a todos los objetos de texto de la partitura que sean de un determinado tipo. Todos los textos de pentagrama, por ejemplo, tienen un estilo propio, al igual que todas las marcas de tempo, todas las letras de canción, todos los símbolos de acorde, y así sucesivamente.
Es posible ver y editar cualquiera de los estilos de texto seleccionando en el menú Formato→Estilo…→Estilos de texto. La acción da acceso a las siguientes propiedades del texto para cada estilo:
Radio del borde: Radio de las esquinas en marcos rectangulares,
Notas: (1) La opacidad se ajusta mediante el parámetro "Canal alfa" en la ventana de "Color": un valor entre 0, transparente, y 255, opaco. (2) Otras propiedades del texto, tales como el color de la fuente, pueden ser ajustadas mediante el Inspector.
También es posible editar las propiedades de un Estilo de texto seleccionando un objeto de la partitura con el estilo deseado, ajustando sus propiedades mediante el Inspector, y pulsando los botones de Establecer como estilo sobre la marcha. Esta acción actualizará automáticamente el Estilo de texto correspondiente y todos los objetos sujetos a él en la partitura.
Si desea dar formato a un objeto de texto concreto en la partitura, de manera diferente a como establece su Estilo de texto, selecciónelo y ajuste sus propiedades de texto mediante el Inspector:
Si ha hecho cambios en una propiedad de texto concreta mediante el Inspector, pero desea revertir dichos cambios a lo que establece el Estilo de texto correspondiente, pulse el botón "Restablecer a estilo por defecto".
Los estilos de texto (junto con los estilos de otros elementos de una partitura) pueden ser almacenados en un archivo de estilo y cargados desde otras partituras de MuseScore. Ver Guardar y cargar estilos.
Tanto el Texto de pentagrama como el Texto de sistema son excelentes herramientas para incluir texto de propósito general en una partitura. Para añadirlos, puede utilizarse los siguientes métodos:
La acción generará una caja vacía para la introducción de texto. Pulse Esc o haga click en un espacio en blanco fuera de la caja para abandonar la edición.
Aparte de su propósito primario, los textos de pentagrama o de sistema poseen ciertas propiedades relacionadas con la reproducción (ver abajo).
Resumen de diferencias:
Estilo de texto | Aplica a | Afecta en reproducción (si es el caso) | Aparece en |
---|---|---|---|
Texto de pentagrama | Pentagrama al que va asociado | Al pentagrama solamente | La parte de ese instrumento |
Texto de sistema | Todos los pentagramas del sistema | A todos los pentagramas del sistema | Las partes de todos los instrumentos |
El Texto de pentagrama está vinculado a un pentagrama (o a un pentagrama doble de teclado) y sólo aplica a ese pentagrama. Cualquier efecto en la reproducción derivado del contenido del texto sólo tendrá efecto sobre ese instrumento. El texto aparecerá únicamente en la parte correspondiente a dicho pentagrama.
Si decidimos ocultar pentagramas vacíos, cualquier texto asociado a un pentagrama vacío quedará también oculto.
El texto de pentagrama puede utilizarse, por ejemplo, para aplicar incicaciones como Solo o Pizzicato a un pentagrama concreto de la partitura. Dependiendo de las instrucciones de que se trate, la reproducción MIDI de ese pentagrama puede ser alterada a partir del punto donde se encuentra la indicación haciendo click con el botón derecho sobre el texto y seleccionando Propiedades del texto de pentagrama…
. Ver Cambio de sonido en medio del pentagrama.
Para acceder a Cambiar canal, Ajustes de swing o Ajustes de capo:
El Texto de sistema se asocia a un pentagrama de la partitura, pero es aplicable a todos los pentagramas del sistema. Cualquier propiedad relativa a la reproducción afectará al sistema completo. El texto se mostrará en las partes de todos los instrumentos.
Un texto de sistema no quedará oculto aunque seleccionemos la opción ocultar pentagramas vacíos.
Para añadir o editar el Swing:
Los Símbolos de acorde son una forma abreviada de representar los acordes musicales (ver Acorde (Wikipedia) para más detalles). Por ejemplo:
El cursor se sitúa sobre el pentagrama, listo para recibir texto. Introduzca el símbolo de acorde como si fuera texto normal, de este modo:
Al terminar de editar un símbolo de acorde, los caracteres introducidos asumirán automáticamente el formato correcto: por defecto, una fundamental escrita en minúscula adoptará el formato mayúscula (para opciones alternativas, ver Capitalización automática); una "#" o una "b" se convertirán en un sostenido (♯) o en un bemol (♭), y así sucesivamente. No trate de usar los símbolos reales del bemol o el sostenido, ya que MuseScore no los interpretará correctamente.
Una vez se ha terminado de introducir un símbolo de acorde, se puede:
Nota: Para rellenar compases con barras inclinadas, ver Rellenar con barras o Conmutar a notación rítmica (barras inclinadas).
Durante la edición de símbolos de acorde se dispone de los siguientes comandos:
MuseScore entiende la mayoría de las abreviaturas empleadas para los símbolos de acorde:
Un símbolo de acorde existente puede ser editado de manera similar a un texto ordinario: Ver Edición de texto.
Por defecto, los símbolos de acorde son transportados automáticamente cuando aplicamos el comando de menú Transportar a los compases que los contienen. Si no se desea que esto ocurra, se puede desactivar la casilla "Transportar símbolos de acordes" que aparece en la ventana del comando.
Para ajustar la apariencia de todos los textos de los símbolos de acorde, existen las alternativas siguientes:
Las opciones de formato de los símbolos de acorde son accesibles de este modo:
Se dispone de tres opciones: Estándar, Jazz y Personalizada.
En el estilo Estándar los acordes se muestran tal cual, con el tipo de letra determinado por el estilo del texto de los símbolos de acorde.
En el estilo Jazz el tipo de letra MuseJazz imita texto escrito a mano e incorpora superíndices y otras particularidades de formato. El estilo Jazz se selecciona por defecto al usar cualquiera de las plantillas de jazz.
El estilo Personalizado permite ajustar libremente el aspecto de los símbolos de acorde (y, por otra parte, sirve para asegurar la compatibilidad con partituras antiguas).
Por defecto, MuseScore utiliza las letras de la escala musical anglosajona para identificar los acordes. Para usuarios pertenecientes a regiones con otros sistemas de notación, MuseScore proporciona las siguientes opciones:
Por defecto, MuseScore convierte automáticamente en mayúsculas los nombres de todas las notas al abandonar la edición, con independencia de cómo hayan sido tecleados. No obstante, es posible elegir otros tipos de conversión automática:
También es posible desactivar por completo la capitalización automática, en cuyo caso los nombres de las notas aparecerán como hayan sido tecleados.
Nota: Además de los ajustes descritos arriba, la posición por defecto de los símbolos de acorde viene también determinada por los parámetros elegidos en la ventana de Estilos de texto. El efecto es acumulativo.
Escriba el número del traste donde estará ubicado el capo o cejilla. Los acordes sustitutivos aparecerán entre corchetes, tras cada símbolo de acorde.
Los símbolos de digitación para diversos instrumentos se encuentran en la paleta Digitación, dentro del Espacio de trabajo avanzado.
La música para Teclado se sirve de los números 1–5 para representar los dedos de la mano izquierda o derecha. En MuseScore existe además un plugin denominado posicionador de digitación que ayuda a diseñar digitaciones para piano o instrumentos de teclado en general.
La música para Guitarra utiliza los números 0–4 para representar la digitación de la mano izquierda (en ocasiones, una letra T representa el pulgar). La digitación de la mano derecha viene indicada por las letras p, i, m, a, c. Los números rodeados de un círculo representan las cuerdas del instrumento.
Los últimos cinco símbolos de la paleta sirven para la digitación del laúd en la música antigua.
Nota: Para que la digitación aparezca en una tablatura, seleccione la tablatura (TAB), haga click con el botón derecho sobre ella, seleccione Propiedades de pentagrama...→Propiedades de estilo avanzadas, y active "Mostrar digitación en tablatura".
Se dispone de las alternativas siguientes:
Cuando se añade una digitación a una nota, el foco se desplaza al símbolo, para que pueda proceder a ajustarlo según desee.
Para cambiar la posición de un único símbolo, existen las siguientes alternativas:
Para cambiar la posición de varios símbolos a la vez:
Nota: Puede usar el plugin posicionador de digitación mencionado más arriba para optimizar el diseño de las digitaciones de piano.
Para devolver un símbolo a su posición por defecto, selecciónelo y pulse Ctrl+R.
La digitación es un tipo de texto más y, como tal, puede ser editado y se le puede aplicar un estilo. Haciendo click con el botón derecho sobre el símbolo se accede a diversas opciones al respecto.
Si desea añadir más líneas de texto cantado a las ya existentes (ej. una segunda o tercera estrofa):
Ejemplo:
En la mayoría de los casos, las letras pueden editarse como si fueran texto normal. No obstante, se requieren ciertos atajos de teclado para introducir algunos caracteres:
Carácter espacio: Ctrl+Espacio (Mac: ⌥+Espacio).
- (guión): Ctrl+- (Mac: ⌥+-) or AltGr+-.
Salto de línea: Ctrl+↵ (Mac: ⌥+Intro) or Intro (desde el teclado numérico).
Para numerar los versos, teclee simplemente un número (ej. 1.) seguido de un espacio antes de la primera sílaba. MuseScore alineará correctamente los números y la primera sílaba del texto cantado.
Un melisma es una sílaba o palabra que abarca dos o más notas. Se indica por medio de un subrayado que se extiende desde la base de la sílaba en cuestión hasta la última nota del melisma. El subrayado se crea posicionando el cursor al final de la sílaba y pulsando Mayús+_ una vez por cada nota del melisma. Ver la imagen de abajo:
El texto cantado de la imagen fue creada de este modo:
Para extender sílabas que no sean la última, añada simplemente guiones -. Generalmente, sólo se mostrará uno de ellos (salvo que la distancia entre sílabas permita mostrar más) y la sílaba se alineará con la primera nota, de manera similar a como sucede con las últimas sílabas que forman parte de un melisma (ver arriba).
Dos sílabas bajo una misma nota pueden ser unidas mediante un ligado de elisión, también conocido como "sinalefa". Por ejemplo:
Para crear el texto del ejemplo de arriba, empezando con la sílaba "te":
Use una de las siguientes opciones:
Nota: no todos los tipos de letra incluyen el carácter "undertie" (U + 203F ‿ "undertie", presente en "Caracteres especiales" principalmente por compatibilidad con las partituras de MuseScore 1.x). Para saber qué fuentes en su computadora lo admiten, ver "fontlist" (busque cualquier fuente que muestre una ligadura entre "te" y "A", en lugar de un rectángulo en blanco).
Teclee A.
Para hacer ajustes globales a las propiedades de todas las letras de la partitura:
Para ajustar la posición de una línea de letra en particular:
Para copiar todas las letras al portapapeles:
* Desde la barra de menu, seleccione Herramientas→Copiar Letra al Portapapeles.
Para copiar y pegar letras de un archivo de texto (por ejemplo) en una partitura:
Las guías o marcas de ensayo pueden ser utilizadas de varias maneras:
Generalmente, las guías de ensayo consisten en una o varias letras y/o números y aparecen en secuencia en la partitura —ej. A, B, C…, o 1, 2, 3… etc. También pueden mostrar el número de compás (habitualmente, a un tamaño mayor que los números de compás normales, con los caracteres en negrita o rodeados de un marco). Los silencios multicompás son divididos automáticamente antes y después de una guía de ensayo.
Las guías de ensayo se pueden añadir a la partitura (i) automáticamente —lo cual garantiza que reciben un nombre secuencial— o (ii) manualmente, lo que le permite darles un nombre arbitrario.
Para crear manualmente una guía de ensayo:
Siga uno de estos procedimientos:
Notas: (1) Por defecto, las guías se crean siguiendo la secuencia A, B, C, etc. (2) Para cambiar el formato de las guías que se agreguen a continuación de una dada (a letras minúsculas o números, por ejemplo), edite la guía en cuestión según lo deseado. (3) Las guías que se inserten entre otras ya existentes añadirán un número o una letra a la guía anterior. Se recomienda aplicar el comando Renumerar tras realizar la inserción (ver abajo).
MuseScore permite reordenar automáticamente una serie de guías de ensayo que hayan quedado desordenadas por alguna razón. El método a emplear es el siguiente:
MuseScore detecta automáticamente la secuencia basada en la primera guía de ensayo de la serie seleccionada y ajusta en consecuencia todas las guías pertenecientes a la selección. Son posibles las secuencias siguientes:
Las guías de ensayo son una variante de texto de sistema, y aparecen tanto en la partitura completa, como en cada una de las partes. Por defecto, se crean en negrita, en un tipo de letra grande y rodeadas de un marco con las esquinas redondeadas. Todas las características de su aspecto pueden ser cambiadas globalmente mediante el Estilo de texto de las marcas de ensayo.
Ver Buscar (Vista y navegación).
Para abrir la pantalla de Compás, en el menú seleccione Formato→Estilo...→Compás.
Esta pantalla permite ajustar la distancia entre diversos elementos que aparecen en el interior de los compases.
Si se cambia una propiedad del estilo de compás, MuseScore ajustará automáticamente la partitura para mantener un espaciado correcto entre notas y silencios, conforme a las buenas prácticas de grabado de partituras. Asimismo, MuseScore recolocará de manera adecuada cualquier elemento asociado a notas o silencios, como digitaciones, dinámicas, líneas, etc.
Los ajustes relativos al ancho de compás o espaciado de notas son siempre valores mínimos. Los compases son automáticamente ensanchados, en caso necesario, para mantener los márgenes de página existentes.
Todas las propiedades enumeradas más abajo utilizan como unidad de medida el espacio de pentagrama ("sp" en abreviatura). Ver Ajustes de página: Escalado para más detalle.
Ancho mínimo de compás: Define la dimensión horizontal mínima de los compases. En compases que contengan muy pocos elementos (ej. una redonda o un silencio de redonda solamente), el ancho del compás adoptará como mínimo este valor.
Espaciado (1=ajustado): Contrae o expande el espacio que hay detrás de las notas o silencios. El parámetro no sólo afecta al espaciado entre las notas, sino también a la distancia entre la última nota de un compás y la barra de compás siguiente. Para ajustar el espacio entre el comienzo de un compás y la primera nota o silencio contenidos en él, ver Margen izquierdo de nota (abajo).
Margen izquierdo de nota: Establece la distancia entre la barra inicial de un compás y la primera nota o silencio contenidos en él.
Distancia entre la barra de compás y la nota de adorno: Establece la distancia entre la barra inicial de compás y una nota de adorno que se encuentre antes de la primera nota normal del compás (con independencia del "Margen izquierdo de nota").
Distancia entre la barra de compás y la alteración: Establece la distancia entre la barra inicial de compás y una alteración que se encuentre antes de la primera nota normal del compás (con independencia del "Margen izquierdo de nota").
Distancia de la nota a la barra de compás: Establece la distancia entre la última nota de un compás y la barra de compás siguiente.
Distancia mínima entre notas: Especifica el espacio mínimo que MuseScore dejará detrás de cada nota (dependiendo de otros factores, MuseScore podrá dejar más espacio).
Margen izquierdo de la clave: Establece la distancia entre el comienzo de cada línea y la clave. (Se trata de una opción que no es probable que necesite.)
Margen izquierdo de la armadura: Establece la distancia entre el comienzo del compás y la armadura de clave.
Margen izquierdo de la indicación de compás: Establece la distancia entre el comienzo del compás y la indicación de compás.
Distancia entre indicación de compás y barra de compás: Pendiente de definición.
Margen derecho de la clave o armadura: Establece la distancia entre los elementos que hay al principio de cada línea (por ejemplo, la clave y/o la indicación de compás) y la primera nota o silencio del primer compás de la línea. (Obsérvese que, aunque no se cite expresamente, si hay una indicación de compás, será este elemento el que determine el comienzo del margen en cuestión.)
Distancia de la clave a la barra de compás: Establece la distancia entre una barra de compás y un eventual cambio de clave que la preceda.
Distancia de clave a armadura: Establece la distancia entre la clave y la armadura que la sigue.
Distancia de clave a indicación de compás: Establece la distancia entre la clave y la indicación de compás que la sigue (siempre que no haya una armadura de clave entre medias).
Distancia de armadura de clave a barra de compás: Pendiente de definición.
Distancia a encabezado de sistema: Pendiente de definición.
Distancia entre encabezado de sistemae indicación de compás: Pendiente de definición.
Margen de los silencios multicompás: Establece la distancia entre un silencio multicompás y las barras de compás que hay a cada lado de él.
Grosor de las líneas del pentagrama: Define el grosor de las líneas de los pentagramas, lo que permite hacerlas más anchas y oscuras, en caso de necesitar aumentar la visibilidad de éstas en la partitura impresa.
Nota: Los cambios que se realicen sobre el Ancho de un pentagrama concreto (mediante Formato→Expandir → Aumentar/Disminuir ancho de maquetación) se aplican con posterioridad y de forma proporcional al Espaciado global que se haya establecido.
Las opciones de diseño y formato para la partitura se abren desde el menú de Formato.
Esta sección enumera los principales comandos y pantallas que afectan el diseño de la partitura. Otras opciones de formato serán cubiertas mas abajo en la página (pero para texto, vea Estilos y propiedades del texto).
Configuración de página: Ajuste las dimensiones generales de su partitura, como el tamaño de página, los márgenes de página y la escala.
Expandir/Contraer: Ajuste el espaciado de la partitura expandiendo o contrayendo los compases seleccionados.
Estilo de partitura: Establezca los detalles generales de la partitura, como la fuente musical, la visualización de silencios de multicompás y si se deben ocultar los pentagramas vacíos.
Estilo de página: Ajuste el pentagrama y espaciado de sistema, márgenes de partituras y letra, etc.
Estilo de compás: Establezca el espaciado entre compases, lo que afecta el número de compases por línea.
Tamaños: Establezca el tamaño predeterminado de "pequeño" y las notas de adorno, pequeños pentagramas y pequeñas claves.
Otros comandos:
Añadir/Eliminar saltos de línea: Establecer el número de compases por sistema.
Saltos y espaciadores: Aplicar saltos de línea, página o sección. También puede agregar espacio extra entre sistemas o pentagramas particulares cuando sea necesario.
El submenu de Estilo contiene cuadros de diálogo que le permiten ajustar el formato global de varios elementos en la partitura. Para abrir Estilo:
Los cuadros de diálogo de Estilo son los siguientes:
Para abrir la pantalla de Partitura, seleccione Formato→Estilo...→Partitura.
Esta pantalla le permite establecer las propiedades globales, como la fuente musical, mostrar silencios multicompás, mostrar/ocultar pentagramas vacíos, reproducción con "swing" etc.
Tipografía del texto musical: Elija entre Emmentaler, Bravura, Gonville o MuseJazz.
Mostrar en sonidos reales: Marque esta opción para mostrar la partitura en sonidos reales. Si se deja desmarcada, la partitura mostrará los sonidos escritos.
Crear silencios multicompás: Marque para mostrar silencios multicompás.
Esconder pentagramas vacíos entre sistemas : Esta opción ahorra espacio escondiendo pentagramas en un sistema que contenga solo compases vacíos. Usado para partituras condensadas.
No esconder pentagramas vacíos en el primer sistema: Mostrar siempre los pentagramas en el primer sistema aunque solo contengan compases vacíos.
Mostrar figuras que atraviesasn la barras de compás: Esta función es útil para escribir musica antigua. Ver Notaciónn sin compás.
Ocultar el nombre del instrumento si hay solo un instrumento: Por lo general no hace falta mostrar el nombre en este caso.
Ajustes de swing: Le permiten controlar el grado de swing para toda la partitura.
Si prefiere ajustar el swing en la página de la partitura, vea Swing.
Para abrir la pantalla de Página: en el menú, seleccione Formato→Estilo...→Página.
Esta pantalla le permite ajustar el espacio encima y debajo de los sistemas, pentagramas, letras y marcos, y entre la partitura y los márgenes de página superior / inferior. También puede controlar la visualización de armaduras, indicaciones de compás y claves.
El diagrama de abajo es una guía para los parámetros que controla esta pantalla:
Nota: Para cambiar el espacio sobre un pentagrama en particular, ver Distancia extra por encima del pentagrama (Propiedades del pentagrama).
Las siguientes casillas de verificación le permiten controlar la aparición de claves, indicaciones de tempo y armaduras de clave (incluyendo las de cortesía):
Para abrir la pantalla de Tamaños, seleccione Formato→Estilo...→Tamaños.
La pantalla permite establecer el tamaño proporcional de las notas "pequeñas" y de adorno, así como el de los pentagramas pequeños y las claves. Cambiar estos parámetros suele ser inusual.
Para abrir la pantalla de Encabezado, Pie de pagina, seleccione Formato→Estilo...→Encabezado, pie.
La pantalla le permite agregar un encabezado y pie de pagina usando las metaetiquetas de una partitura (ver Información de partitura), como números de pagina, encabezado, copyright etc. Por ejemplo, puede crear encabezados y pies de pagina diferentes para páginas pares e impares (como poner números de pagina a la derecha para páginas impares y a la izquierda para pares).
Al pasar el puntero del ratón sobre la región de Texto de cabecera o la de Texto del pie de página, emergerá una lista de macros que mostrará su significado, así como las metaetiquetas existentes y su contenido.
Para crear un encabezado o pie de pagina para una parte individual, la parte tiene que estar en la pestaña activa. Para crear un encabezado o pie para una partitura con partes vinculadas, asegúrese de que la partitura principal esté en la pestaña activa.
Para abrir la pantalla de Números de Compás, seleccione Formato→Estilo...→Números de Compás.
La pantalla permite especificar si los números de compás han de aparecer en la partitura, y en caso de que aparezcan, con qué frecuencia. También puede especificar propiedades de fuente.
Para abrir la pantalla de Sistema, seleccione Formato→Estilo...→Sistema.
Esta pantalla permite ajustar ciertas propiedades de todos los sistemas.
Llaves:
* Grosor de corchete: Especifique un ancho para los corchetes de sistema.
* Grosor de la llave: Especifique un ancho para las llaves de sistema.
* Distancia del corchete al sistema: Especifique una distancia entre los corchetes de sistema y el comienzo de las barras de compás.
* Distancia de la llave al sistema: Especifique una distancia entre las llaves de sistema y el comienzo de las barras de compas.
Ver también Llaves.
Divisores:
* Izquierda / Derecha: Especifique si quiere mostrar los divisores de sistema, que tipos, y aplicar valores de desplazamiento globales.
Nombres de instrumentos:
* Nombres largos de instrumento: Especifique las características de la fuente y la alineación.
* Nombres cortos de instrumento: Especifique las características de la fuente y la alineación.
Para abrir la pantalla de Claves, seleccione Formato→Estilo...→Claves.
Elija el estilo por defecto para la clave de tablatura: Estándar o Serif.
Para abrir la pantalla de Alteraciones, seleccione Formato→Estilo...→Alteraciones.
Esta pantalla le permite especificar como serán mostradas las armaduras de clave en los cambios de clave en la partitura.
Ver tambien Becuadros en cambios de clave.
Para abrir la pantalla de Compás, seleccione Formato→Estilo...→Compás.
Para detalles, vea Compás.
Para la pantalla de Barras de compás, seleccione Formato→Estilo...→Barras de compás.
Otras propiedades le permiten especificar el grosor de las barras de compás "finas", "gruesas" y dobles barras, la distancia entre dobles barras, y la distancia entre la barra de repetición y los puntos.
Par abrir la pantalla de Notas, seleccione Formato→Estilo...→Notas. La pantalla también puede ser abierta directamente desde la partitura haciendo click derecho en cualquier nota y seleccionando "Estilo...".
Mediante esta pantalla puede ajustar la distancia y grosor de los objetos relacionados con las notas (plicas, líneas, puntillos, alteraciones). Cambiar estas opciones es inusual.
Para abrir la pantalla de _Barras de agrupación__, seleccione Formato→Estilo...→Barras de agrupación.
La pantalla permite determinar las propiedades generales de las barras de agrupación en una partitura:
* Grosor de las barras
* Distancia entre las barras: Distancia vertical entre barras.
* Longitud mínima de las barras interrumpidas: Afecta a las barras secundarias que no se extienden completamente de nota a nota.
Marcar la opción Todas las barras de agrupación horizontales hace que todas las barras sean solo horizontales (es decir, no inclinadas).
Para abrir la pantalla de Valores irregulares (tresillos, dosillos, etc.), seleccione Formato→Estilo...→Valores irregulares.
Distancia vertical desde las Notas:
* Inclinación máxima: Limita la inclinación de los corchetes para los valores irregulares.
* Distancia vertical desde plica: Se refiere a los números y los corchetes de los valores irregulares.
* Distancia vertical desde la cabeza: Se refiere a los números y los corchetes de los valores irregulares.
Distancia horizontal desde las Notas:
* Distancia antes de la plica de la primer nota: Determina la posición por defecto del comienzo del corchete de un valor irregular cuando aparece encima o debajo de las plicas.
* Distancia antes de la cabeza de la primera nota: Determina la posición por defecto del comienzo del corchete de un valor irregular cuando aparece encima o debajo de las cabezas de las notas.
* Distancia después de la plica de la ultima nota: Determina la posición por defecto del final del corchete de un valor irregular cuando aparece encima o debajo de las plicas.
* Distancia después de cabeza de la ultima nota: Determina la posición por defecto del final del corchete de un valor irregular cuando aparece encima o debajo de las cabezas de las notas.
Llaves:
* Grosor de la llave:
* Altura del corchete: Determina la longitud por defecto de los ganchos verticales al final de los corchetes de los valores irregulares.
Propiedades:
* Dirección / Tipo de número / Tipo de corchete
Para abrir la pantalla de Arpegios, seleccione Formato→Estilo...→Arpegios. Desde ella puede cambiar la distancia a las notas, el grosor de la línea y la longitud de los ganchos de los símbolos de arpegio o rasgueado siguiente:
Para abrir la pantalla de Ligaduras de expresión o de duración, seleccione Formato→Estilo...→Ligaduras. Mediante ella, puede establecer los siguientes parámetros:
Para abrir la pantalla de Reguladores, seleccione Formato→Estilo...→Reguladores. Con ella puede determinar las propiedades por defecto de los reguladores (líneas de crescendo y decrescendo):
Para abrir la pantalla de Casillas de repetición, seleccione Formato→Estilo...→Casillas de repetición. Mediante ella puede determinar la propiedades por defecto de las casillas de repetición:
Para abrir la pantalla de Octava, seleccione Formato→Estilo...→Octava. Con ella puede determinar las propiedades por defecto de las líneas de octava:
Para abrir la pantalla de Pedal, seleccione Formato→Estilo...→Pedal. Mediante ella puede determinar las propiedades por defecto de las líneas de pedal:
Para abrir la pantalla de Trinos, seleccione Formato→Estilo...→Trinos. A través de ella puede determinar la ubicación por defecto de las lineas de trino:
Para abrir la pantalla de Vibrato, seleccione Formato→Estilo...→Vibrato. Con ella puede determinar la posición por defecto de las lineas de Vibrato:
Para abrir la pantalla de Bend, seleccione Formato→Estilo...→Bend. Mediante ella puede determinar las propiedades de los bends, incluyendo el grosor de la línea, el ancho de la flecha y las propiedades del tipo de letra.
Para abrir la pantalla de Linea de texto, seleccione Formato→Estilo...→Línea de texto. Esta pantalla le permite determinar el posicionamiento por defecto de las líneas de texto:
Para abrir la pantalla de Articulaciones, ornamentos, seleccione Formato→Estilo...→Articulaciones, ornamentos. Con ella podrá determinar el posicionamiento y tamaño (en porcentaje) de las articulaciones y ornamentos.
Para abrir la pantalla de Calderón, seleccione Formato→Estilo...→Calderón. Mediante ella, podrá determinar el posicionamiento por defecto de las fermatas o calderones.
Para abrir la pantalla de Texto de pentagrama, seleccione Formato→Estilo...→Texto de pentagrama. Esta pantalla le permite determinar las propiedades de ubicación y posicionamiento automático de los Textos de pentagrama.
Para abrir la pantalla de Tempo del texto, seleccione Formato→Estilo...→Texto del tempo. A través de ella es posible establecer las propiedades de ubicación y posicionamiento automático de los textos de tempo.
Para abrir la pantalla de Letra, seleccione Formato→Estilo...→Letra.
Para abrir la pantalla de Dinámicas, seleccione Formato→Estilo...→Dinámicas. Esta pantalla permite determinar las propiedades de ubicación y posicionamiento automático de las Dinámicas.
Para abrir la pantalla de Guías de ensayo, seleccione Formato→Estilo...→Marcas de ensayo. La pantalla permite definir las propiedades de ubicación y posicionamiento automático de las Guías (marcas) de ensayo.
Para abrir la pantalla de Bajo cifrado, seleccione Formato→Estilo...→Bajo cifrado. Mediante ella, podrá determinar el tipo de letra por defecto, el estilo, la alineación y la posición del Bajo cifrado.
Para abrir la pantalla de Símbolos de acorde, seleccione samp class="menu">Formato→Estilo...→Símbolos de acorde. Esta pantalla permite ajustar el formato y posicionamiento de los Diagramas de acorde:
Apariencia:
* Elija un estilo: Estándar (por defecto), Jazz o Personalizado.
Enarmonía de notas:
* Elija la convención de nombres para los diagramas de acorde y si se usarán letras mayúsculas o minúsculas.
Posicionamiento:
* Distancia al diagrama de acorde: La distancia (en unidades sp.) de símbolo de acorde al diagrama de acorde cuando ambos símbolos son aplicados a una misma posición en el pentagrama. Este valor sobrescribe el valor superior "Posición vertical por defecto". Es posible colocar el símbolo de acorde debajo del diagrama de trastes introduciendo un valor negativo
* Espaciado mínimo de los acordes: El espacio mínimo permitido entre símbolos de acorde.
* Distancia máxima de las barras de compás: Incrementa la distancia entre el último símbolo de acorde en un compás y la barra de compás siguiente. Sirve para ajustar este valor si en la partitura hay colisiones repetitivas entre el último símbolo de acorde en un compás y el siguiente símbolo de acorde.
Capo:
* Posición del capo: Ingrese el número de traste en el que desea posicionar el capo, y en el que serán mostrados los acordes sustitutivos, entre corchetes, para todos los símbolos de acorde en la partitura.
Para abrir la pantalla de Diagramas de acorde, seleccione Formato→Estilo...→Diagramas de acorde. Mediante ella, podrá ajustar el formato y posicionamiento de los Diagramas de acorde.
Para abrir la pantalla de Estilos de texto, seleccione Formato→Estilo...→Estilos de texto. Esta pantalla permite establecer el formato de todos los estilos de texto. Los estilos de texto individuales pueden ser ajustados también mediante el Inspector.
Cualquier cambio realizado a través de las pantallas de Estilo es aplicado inmediatamente a toda la partitura. Para anular el efecto, pulse Cancelar (lo cual cierra también la pantalla de Estilo). Para cerrar la pantalla aplicando los cambios, pulse Aceptar.
Si los ajustes de formato se están haciendo sobre una parte instrumental solamente y desea extenderlos a todas, pulse Aplicar a todas las partes.
Ver Ajustes de página.
Esta funcionalidad sirve para agregar o eliminar los saltos de sistema en toda o parte de la partitura:
En el menú, seleccione Formato→Añadir/Borrar Saltos de sistema.... Se mostrará la siguiente pantalla:
Elija entre las opciones siguientes:
Sirve para aumentar, reducir o restablecer el espacio horizontal entre las notas de los compases seleccionados.
Para restablecer al valor por defecto (1) el ancho de maquetación:
Ver también Propiedades del compás: Expandir diseño. Esta modalidad permite ajustar este parámetro de forma más precisa.
Para restablecer todos los estilos de texto a sus valores "de fábrica":
Para restablecer las barras de agrupación de notas al esquema establecido por la indicación de tempo local:
Ver también Barras de agrupación.
El comando Restablecer Formas y Posiciones restaura las posiciones por defecto, la dirección de las plicas de las notas y las formas de las ligaduras, etc. para los elementos de la partitura seleccionados. Para aplicarlo:
Es posible transferir un conjunto completo de estilos (todos los ajustes generales de Estilo, todos los estilos de texto y los ajustes de página) de una partitura a otra mediante esta funcionalidad.
Para cargar un estilo personalizado:
Todos los estilos existentes en la partitura serán automáticamente actualizados.
Para guardar un estilo personalizado:
*.mss
.Nota: Es posible establecer un estilo preferido para las partituras y las partes instrumentales en la pestaña Partitura de las Preferencias de MuseScore (en Editar --> Preferencias...).
Ajustes de página le permite establecer las dimensiones generales de la partitura, tales como el tamaño de la página, los márgenes y el escalado. Es una de las principales herramientas de diseño en MuseScore, junto con las opciones disponibles en Formato→Estilo...
Para abrir la pantalla de Ajustes de página, en el menú, seleccione Formato → Ajustes de página....
Puede elegir el formato del papel, bien por su denominación estándar (ej. Letter or A4), bien especificando su ancho y altura en milímetros o pulgadas (use el botón de opciones para elegir la unidad). El tamaño de página por defecto tras instalar el programa dependerá de su localización.
También puede elegir la orientación del papel, entre Vertical y Apaisada. Opcionalmente, puede seleccionar Doble cara (es decir, formato libro, con los márgenes izquierdo y derecho en espejo, según sea la página par o impar (ver abajo).
Los parámetros Margen de las páginas pares y Margen de las páginas impares permiten definir el área de impresión de las páginas. Además de establecer los márgenes alrededor de la música en cada página, hay otros ajustes, como la posición de los pies y cabeceras, que son calculados respecto a los márgenes definidos aquí.
Cuando está seleccionada la opción "Doble cara", es posible ajustar por separado los márgenes de página par e impar. En caso contrario, sólo se podrá establecer un conjunto de márgenes, que aplicará a todas las páginas.
Para mostrar en pantalla los márgenes de página (aunque no se imprimirán), en el menú seleccione Ver→Mostrar márgenes de la página.
El Escalado establece el tamaño de todos los símbolos e indicaciones musicales de la partitura.
En MuseScore, el tamaño de los elementos de la partitura, como las cabezas y las plicas de las notas, las alteraciones, las claves, etc., está definido en términos de una unidad de medida llamda espacio de pentagrama ("sp" en abreviatura). Un espacio de pentagrama equivale al espacio entre dos líneas adyacentes de un pentagrama (o, lo que es lo mismo, a la cuarta parte de la altura de un pentagrama de cinco líneas).
Cuando se cambia el "Espaciado de pentagrama" (en el apartado Escalado), todos los elementos de la partitura ajustan automáticamente su tamaño para mantener la proporción correcta. La excepción es el Texto, para el cual es posible establecer un valor absoluto, con independencia del "Escalado."
Nota: Al cambiar el "Escalado" no siempre cambiará el número de sistemas por página, ya que la distancia entre sistemas puede variar entre los límites definidos por la "Distancia mínima entre sistemas" y la "Distancia máxima entre sistemas" (ver Formato→Estilo...→Página).
Es posible elegir entre pulgadas y milímetros.
Establece la numeración de la primera página de una partitura concreta. Los números inferiores a 1 no se imprimen. Por ejemplo, si se establece como número de la primera página el -1, la primera y la segunda página no mostrarán numeración y la tercera vendrá numerada con el 1.
El botón Aplicar a todas las partes sólo se activa al modificar los ajustes de una parte, y no la partitura principal (ver Partes). Sirve para extender a todas las partes los cambios realizados en los parámetros de página de una de ellas.
La paleta Saltos y espaciadores del espacio de trabajo Avanzado contiene los siguientes símbolos no imprimibles:
Los tres primeros símbolos son denominados saltos; las líneas verticales azules se denominan espaciadores.
Un salto puede ser aplicado tanto a un compás, como a un marco. Existen tres tipos:
Notas: (1) Los símbolos azules de salto son visibles en pantalla, pero no se imprimen. (2) Para añadir (o eliminar) saltos de sistema en toda o en parte de la partitura, ver Añadir/Eliminar saltos de sistema. (3) Para dividir un compás, ver Operaciones de compás: Dividir y unir.
Los saltos pueden ser añadidos: (1) mediante un atajo de teclado, o (2) por medio de un símbolo de salto de una paleta.
Para añadir un Salto de sistema o un Salto de página:
Cualquier salto puede ser agregado desde una paleta de este modo:
Para añadir un salto a un marco, dispone de estas opciones:
Siga el siguiente método:
Ver también: Añadir/Eliminar saltos de sistema.
Aunque los saltos no son visibles al imprimir la partitura, se puede cambiar su posición entrando en el modo edición sobre el salto en cuestión y usando las teclas de flecha (ver Ajustar la posición de los objetos de texto).
Como su nombre indica, un Salto de sección, sirve para crear secciones separadas en la partitura. Al igual que un salto de sistema, obliga al siguiente compás o marco a iniciar un nuevo sistema y puede ser también usado, en caso necesario, junto a un salto de página. Un salto de sección podría ser utilizado, por ejemplo, para dividir una pieza en movimientos.
Cada sección puede tener su propia numeración de compases, independiente del resto de la partitura. Por defecto, al primer compás de una sección se le asigna el número "1" (ver la imagen de abajo), aunque igual que sucede con el primer compás de la partitura en sí, ese número no se muestra, salvo que se haya establecido lo contrario en la pantalla de propiedades del compás. Esa misma pantalla puede ser usada para cambiar la numeración, según se requiera.
Si se cambia la Indicación de compás o la Armadura de clave al comienzo de la nueva sección, no habrá indicación de cortesía al final de la sección anterior. Ver el ejemplo siguiente:
Al reproducir la partitura, MuseScore inserta una breve pausa entre secciones. Por otra parte, la primera barra de final de repetición que haya en una sección remite el cursor de reproducción al inicio de la seccción, por lo que la barra de comienzo de repetición es opcional.
Haciendo click con el botón derecho del ratón sobre un Salto de sección y seleccionando Propiedades de saltos de sección... es posible especificar:
Hay tres tipos de espaciadores:
Nota: Los espaciadores no pueden ser aplicados a un marco.
Se dispone de los siguientes métodos:
Los símbolos azules de los espaciadores se muestran en pantalla, pero no aparecen al imprimir la partitura.
Nota: Los espaciadores sirven exclusivamente para hacer ajustes locales. Si desea cambiar el espacio entre pentagramas para toda la partitura, use los ajustes disponibles en Formato → Estilo... → Página.
Para ajustar la altura de un espaciador, utilice uno de estos métodos:
Un Marco es un contenedor rectangular de espacio vacío, texto o imágenes. En MuseScore puede ser de tres tipos:
Un marco horizontal sirve para crear una interrupción en un sistema. Algunos ejemplos de uso:
Ver Crear un marco (más abajo).
Siga uno de estos procedimientos:
Para agregar texto: Haga click con el botón derecho del ratón sobre el marco y seleccione Añadir → Texto.
Para añadir una imagen: Haga click con el botón derecho del ratón sobre el marco y seleccione Añadir → Imagen.
Un marco vertical puede ser insertado encima de un sistema o añadido al último sistema. Puede contener uno o más objetos de texto y/o imágenes. La altura es ajustable; la anchura iguala la del sistema.
Puede ser utilizado, por ejemplo, para:
Ver Crear un marco (abajo).
Siga uno de estos procedimientos:
Una vez seleccionado un marco, mediante el Inspector es posible ajustar diversos parámetros:
Separación superior: Distancia entre el marco y el elemento que haya encima.
Separación inferior: Distancia entre el marco y el elemento que haya debajo.
Alto: Altura del marco.
Margen Izquierdo: Desplaza hacia la derecha los elementos de texto alineados a la izquierda.
Margen Derecho: Desplaza hacia la izquierda los elementos de texto alineados a la derecha.
Margen Superior: Desplaza hacia abajo los elementos de texto alineados arriba (ver también Formato → Estilo... → Página).
Margen Inferior: Desplaza hacia arriba los elementos de texto alineados abajo (ver también Formato → Estilo... → Página).
Para agregar texto: Haga click con el botón derecho del ratón sobre el marco y seleccione Añadir → Texto.
Para añadir una imagen: Haga click con el botón derecho del ratón sobre el marco y seleccione Añadir → Imagen.
Puede crear tantos objetos como necesite dentro de un marco. Sus posiciones pueden ser ajustadas de manera independiente arrastrándolos con el ratón o, de modo más preciso, alterando su desplazamiento XY mediante el Inspector. Para dar formato a objetos de texto, ver Edición de texto y Estilos y propiedades del texto.
El marco horizontal queda automáticamente alineado a la izquierda y llena por completo el marco vertical. Para alinearlo a la derecha:
MuseScore crea automáticamente un marco vertical al comienzo de la partitura, en el que se muestran el título, el subtítulo, el compositor, el letrista, etc., cuando rellenamos los campos de información que aparecen en la página 1 del Asistente de partitura nueva.
Si la partitura no dispone de un marco vertical al inicio, puede crear uno de esta manera:
Un Marco de texto tiene la apariencia de un marco vertical, pero es específico para introducir texto. Sólo se permite un único objeto de texto en un marco de este tipo. La altura del marco se expande automáticamente para adaptarla al contenido; el marco en sí no permite ajustes de tamaño.
Un marco de texto sirve, por ejemplo, para:
Ver Crear un marco (más abajo).
Seleccionando el marco y mediante el Inspector es posible modificar estos parámetros:
Separación superior: Distancia entre el marco y el elemento que haya encima.
Separación inferior: Distancia entre el marco y el elemento que haya debajo.
Alto: No aplicable a los marcos de texto.
Margen Izquierdo: Desplaza hacia la derecha los elementos de texto alineados a la izquierda.
Margen Derecho: Desplaza hacia la izquierda los elementos de texto alineados a la derecha.
Margen Superior: Desplaza hacia abajo los elementos de texto alineados arriba.
Margen Inferior: Desplaza hacia arriba los elementos de texto alineados abajo.
Al igual que un compás, un marco admite saltos de línea, de página o de sección. Para aplicarlos se dispone de estos dos métodos:
Puede utilizar Imágenes para ilustrar partituras, o para agregar simbolos que no estén incluidos en las paletas estándar. MuseScore soporta los formatos siguientes:
Use uno de estos métodos:
Para modificar la anchura o la altura de una imagen, haga doble click sobre ella y arrastre con el ratón el punto de control correspondiente. Si desea ajustar de manera independiente ambos parámetros, deseleccione previamente la casilla "Bloquear relación de aspecto" en el Inspector.
La posición de una imagen puede ser ajustada arrastrándola simplemente con el ratón.
La captura de imagen en MuseScore permite crear una instantánea de cualquier zona de la partitura. Los formatos soportados son PNG, PDF y SVG.
La imagen puede ser guardada en formato PNG (por defecto), SVG o PDF.
Haciendo click con el botón derecho del ratón sobre el rectángulo de selección se abre el menú de Captura de imagen (Mac: Ctrl + click, o toque con dos dedos):
Mientras arrastra un elemento:
Ajustar a cuadrícula es una característica que le permite arrastrar un elemento en pasos exactos para conseguir un posicionamiento preciso.
Para activar el ajuste a cuadrícula, seleccione un elemento y pulse uno o ambos de los botones ubicados a la derecha de los desplazamientos X e Y que aparecen en el Inspector. Si a continuación arrastra el elemento, éste se moverá en pasos determinados por el espaciado de cuadrícula. El valor por defecto es 0.5 sp.
Para cambiar el espaciado de cuadrícula:
Este documento fue escrito para usuarios no videntes o con dificultades de MuseScore 2.x. No busca dar una descripción completa de todas las funciones de MuseScore; debe leer esto en conjunto con la documentación común de MuseScore.
MuseScore tiene soporte para el NVDA screen reader de código libre y abierto para Windows. Las funciones en este documento fueros probadas en Windows con NVDA. Por el momento otros lectores de pantalla como el Jaws para Windows, o VoiceOver para macOS no están soportados, podrían funcionar de una manera distinta o no funcionar del todo.
En este momento, MuseScore 2.x es usable mas que nada como un lector de partituras, no tanto como un editor. Este documento se concentrara en las funciones para leer partituras, con una breve descripción de edición de partituras.
Cuando ejecute MuseScore por primera vez, es posible que desee desactivar permanentemente la ventana del Centro de Inicio. Para ello, ir a cerrar el Centro de Inicio de la ventana en primer lugar, a continuación, en el menú Edición (Alt+E), elija Preferencias, y allí, desactive la opción Mostrar el Centro de Inicio. Guarde y cierre la ventana de preferencias.
La interfaz de usuario en MuseScore funciona muy parecido a otros programas de notacion musical, y otros programas orientados a documentos en general. Tiene una ventana de documento principal en la que se puede trabajar con una partitura. MuseScore soporta múltiples pestañas de documentos dentro de esta ventana. También soporta una vista de pantalla dividida para permitirle trabajar con dos documentos a la vez, y puede tener varias pestañas en cada ventana.
Además de la ventana de la partitura, MuseScore tiene una barra de menú a la que se puede acceder a través de los accesos rápidos para los Menús individuales:
De estos, sólo el menú Archivo es de mucho interés cuando se utiliza MuseScore como lector de partitura. Una vez abierto un menú, puede tomar apretar varias veces la tecla Arriba o Abajo antes de que todo se lea correctamente.
También hay una serie de barras de herramientas, paletas, y subventanas dentro de MuseScore, y puede desplazarse a través de los controles en estas usando Tabulador (o Shift+Tabulador para desplazarse hacia atrás a través de este mismo ciclo). Cuando se inicia por primera vez MuseScore, o al cargar una partitura, el enfoque debe estar en la ventana principal de Partitura. Pulsar Tab le lleva a una barra de herramientas que contiene una serie de botones para operaciones como Nuevo, Abrir, Reproducir, etc. La pestaña saltará los botones que no estén activos actualmente. Los nombres y accesos directos (en su caso) para estos botones deben ser leídos por su lector de pantalla.
Una vez que haya atravesado los botones de la barra de herramientas, la siguiente Ventana visitará la paleta. Esto se usaría para añadir varios elementos a una partitura, pero actualmente no es accesible excepto para dos botones que son visitados por Tab: un desplegable para seleccionar entre diferentes espacios de trabajo (un arreglo guardado de paletas), y un botón para crear un nuevo espacio de trabajo.
Si ha abierto una de las ventanas opcionales, como el Inspector, o el Filtro de Selección, la tecla de Tabulación también las visitará. Puede cerrar las ventanas que no necesita yendo al menú Ver y asegurándose de que no se selecciona ninguno de los primeros conjuntos de casillas (las ventanas que aparecen antes de la configuración del Zoom). Por defecto, sólo se debe seleccionar el centro de Inicio, Paletas e Inspector. Consulte Configuración de inicio para obtener instrucciones para deshabilitar el centro de Inicio. F9 puede ser utilizado para cambiar las Paletas mientras que F8 cambiará el Inspector.
Para volver a enfocar la ventana de partitura después de visitar la barra de herramientas, o una subventana, pulse Esc. Esto también borra cualquier selección que hayas hecho en la ventana de Partitura.
Cuando empiece por primera vez MuseScore 2.x, una partitura de ejemplo llamada "My First Score” se carga por defecto. Si desea experimentar con las características de edición, este sería un buen lugar para comenzar. De otra manera, es probable que desee comenzar por la carga de una partitura. MuseScore utiliza el estándar de accesos directos para acceder a los comandos del sistema como Ctrl+O (Mac: Cmd+O) para abrir un archivo, Ctrl+S (Mac: Cmd+S) para guardar, Ctrl+W (Mac: Cmd+W) para cerrar, etc.
Si pulsa Ctrl+O (Mac: Cmd+O) para cargar una partitura, se mostrara un un cuadro de diálogo de archivo bastante estándar. MuseScore puede abrir partituras en su propio formato (MSCZ o MSCX) así como importar partituras en el formato MusicXML estándar, en formato MIDI, o de algunos otros programas como Guitar Pro, Capella, y Band-in-a-Box. Una vez que ha cargado un resultado, se muestra en una nueva pestaña dentro de la ventana de resultados. Puede moverse entre las pestañas en la ventana de partitura usando Ctrl+Tabulador (no aplica para Mac).
Hay algunas cosas interesantes que puedes hacer con una partitura cargada además de leerla nota por nota. Puedes pulsar Espacio para que MuseScore toque la partitura. Puede utilizar Archivo / Exportar para convertir a otro formato, incluyendo PDF, PNG, WAV, MP3, MIDI, MusicXML, etc. Y, por supuesto, usted puede imprimir a través de Archivo / Imprimir o Ctrl+P (Mac: Cmd+P).
Si una partitura contiene varios instrumentos, es posible que ya tenga partes enlazadas generadas. Las partes enlazadas se presentan como pestañas de parte dentro de las pestañas de partitura, pero actualmente, no hay forma de navegar por estas pestañas de parte usando el teclado. Las partes normalmente no contendrían información diferente de la partitura; simplemente se mostrarían de manera diferente (cada parte en su propia página). Si una partitura no tiene partes generadas, puede hacerlo a través de archivo / Partes, y ese diálogo es accesible. Si desea imprimir las partes, puede solucionar la imposibilidad de acceder a las pestañas de las partes de forma individual mediante el diálogo Archivo / Exportar Partes, que automáticamente exporta PDF (u otros formatos) para todas las partes en un solo paso.
Cuando cargue una partitura por primera vez, la ventana de partitura tendra el foco en el teclado, pero no habrá nada seleccionado. El primer paso para leer una partitura es seleccionar algo, y el lugar más natural para comenzar es con el primer elemento de la partitura. Ctrl+Inicio (Mac: Cmd+Inicio) selecciona el primer elemento en la partitura. Probablemente también querrá usar esto, en caso de que alguna vez despeje su selección pulsando Esc.
A medida que navega entre los elementos, su lector de pantalla debe dar el nombre del elemento seleccionado (muy probablemente la clave al principio del pentagrama superior de su partitura). Lo oirás leer el nombre del elemento (por ejemplo, "clave de sol") y también dar información de posición (por ejemplo, "Compás 1; Pulso 1; Pentagrama 1"). La cantidad de información leída no es actualmente personalizable, pero hemos tratado de colocar lo más importante en primer lugar para que pueda pasar rápidamente al siguiente elemento antes de que haya terminado de leer, o simplemente la ignore el resto de lo que se lee. Pulsar Shift actualmente interrumpe la lectura, lo que también podría ser útil.
La mayor parte de la navegación en MuseScore se centra sólo en las notas y los silencios: saltará las claves, las armaduras de clave, las indicaciones de compás, las líneas divisorias y otros elementos. Así que si usted sólo tiene que utilizar las teclas estándar Derecha y Izquierda para moverse a través de su partitura, sólo escuchara acerca de las notas y silencios (y los elementos vinculados a ellos). Sin embargo, hay dos comandos especiales de navegación que usted encontrará útil para obtener un resumen más completo de la partitura:
Estos comandos incluyen claves y otros elementos que los otros comandos de navegación se saltan, y también navegar a través de todas las voces dentro del pentagrama actual, mientras que otros comandos de navegación, tales como Derecha y Izquierda sólo navegan a través de la voz actualmente seleccionada hasta que haga explícitamente el cambio de voces. Por ejemplo, si usted está en una negra en el pulso 1 del compas 1, y hay dos voces, en ese compas, a continuación, pulsar el botón Derecha y pasará a la siguiente nota de voz 1—que será pulso 2—mientras que pulsando Ctrl+Alt+Shift+Derecha (Mac: Cmd+Opción+Shift+Derecho) va a permanecer en el pulso 1 sino que se mueve a la nota de la voz 2. Sólo una vez que se haya movido a través de todas las notas en el ritmo actual en el pentagrama actual, el atajo le llevará al siguiente compás. La intención es que este atajo sea útil para navegar a través de una partitura si no se sabe ya cuál es el contenido.
Cuando usted navega hacia un elemento, su lector de pantalla debe leer la información sobre él. Para notas y silencios, también se leerá información sobre elementos unidos a ellos, como letras, articulaciones, símbolos de acordes, etc. Por el momento, no hay manera de navegar directamente a estos elementos.
Una nota importante: Arriba y Abajo por sí mismos, con Shift o con Ctrl / Cmd no son accesos directos útiles para la navegación! En su lugar, cambian el tono de la nota o notas seleccionadas. Tenga cuidado de no editar inadvertidamente una partitura que está tratando de leerla. Arriba y Abajo sólo se debe usar con Alt/Option si su intención es sólo la navegación. Consulte la lista de accesos rápidos de navegación a continuación.
Los siguientes accesos rápidos son útiles para moverse "horizontalmente" a través de una partitura:
Los siguientes atajos son útiles para mover "verticalmente" a través de una partitura:
Próximo elemento: Ctrl+Alt+Shift+Derecha
Los comandos Alt+ y Alt+Abajo son similares a los Ctrl+Alt+Shift+Derecha y Ctrl+Alt+Shift+Izquierda los comandos que están diseñados para ayudarle a descubrir el contenido de una partitura. No necesitas saber cuántas notas hay en un acorde, cuántas voces hay en un pentagrama, o cuántas pentagramas hay en una partitura para moverse verticalmente a través de la partitura usando estas órdenes.
Es posible excluir ciertos elementos como las letras o nombres de acordes durante la lectura de la partitura mediante el filtro de Selección (F6). Desmarque los elementos que no quiere leer.
El Barra espaciadora sirve tanto para iniciar como para detener la reproducción. La reproducción comenzará con la nota seleccionada si está seleccionada; donde se detuvo la reproducción por ultima vez si no se selecciona ninguna nota; o al principio de la partitura de la primera reproducción.
MuseScore es compatible con la reproducción en bucle para que pueda repetir una sección de una pieza con fines de estudio. Para establecer los puntos " in " y " out " para la reproducción en bucle a través del Panel de reproducción (término kbd>término kbd>F11 término/kbd>término/kbd>):
También puede controlar la reproducción de bucle y el control de otros parámetros de reproducción, tales como reemplazar el tempo básico de una partitura, usando el panel de Ver / Reproducir (F11).
Editar partituras no es actualmente del todo accesible – demasiados elementos de partitura requieren la intervención del ratón para colocar objetos en una partitura. Además, la referencia visual y el ajuste manual de la posición de varios elementos es a veces necesaria debido al limitado apoyo de MuseScore para evitar conflictos.
En contraste, MuseScore a menudo proporciona un amplio margen, y una plataforma para experimentar con los elementos básicos de la entrada de notas.
Para entrar en modo de entrada de notas, primero vaya al compas en la que desea introducir notas, luego pulse "n". Casi todo lo relacionado con la entrada de notas está diseñado para ser accesible al teclado, y la documentación estándar debe ser buena para ayudarle a través del proceso. Tenga en cuenta que MuseScore puede estar en la entrada de la nota o en modo normal, y no siempre estará claro en qué modo de estos se encuentra. En caso de duda, pulse Esc. Si estabas en modo de entrada de notas, esto te sacará. Si usted estaba en modo normal, usted permanecerá allí, aunque también perderá su selección.
Puede personalizar los accesos rápidos de teclado usando editar / Preferencias / accesos Rápidos. En algún momento, podemos ofrecer un conjunto de accesos rápidos de accesibilidad especial y/o una forma de guardar y cargar conjuntos de definiciones de accesos rápidos.
The Album feature has been disabled for 3.x. It will come back in 4.x (x > 0!).
The Album Manager allows you to prepare a list of multiple scores and save the list as an album file ("*.album"), print all the scores as one long print job with consistent page numbers, or even join the scores into a single new MSCZ score. This is ideal for preparing an exercise book or combining multiple movements of an orchestration.
To open the Album Manager, go to File → Album...
If you have previously created an album, you can open it through the Album Manager by clicking the Load button. A file selection dialog will appear to let you load the .album file from your file system.
To print an album as if it were a single document, click Print Album. The scores loaded into the Album Manager are printed in the order they are listed in with the correct page numbers, ignoring the page number offset values in Layout → Page Settings... → First page number for all but the first score. As the album is printed in one print job, double-sided printing (duplex printing) also works as expected.
To combine multiple scores into a single .mscz file, click Join Scores. The scores are combined in the selected order into one single score. If not already present, line- and section breaks are added to the last measure or frame of each score in the combined file.
All style settings are taken from the first score, different style settings from subsequent score are ignored.
All the scores should have the same number of parts and staves for this to work correctly, ideally with the same instruments in the same order. If the scores have the same total number of instruments but not the same ones, or not in the same order, then the instrument names from the first score will overwrite ones from subsequent scores. If some of the scores have fewer instruments than the first score, then empty staves will be created for those sections. Any part or staff that is not present in the first score will be lost in the joined score.
Upon clicking the Close button, you will be prompted to save your album as a .album file. This file is not the same as a joined score; it simply consists of the list of scores. Album files can be loaded into the Album Manager as described above.
Pulsando Espacio, el editor avanza hasta la nota o el silencio siguiente del pentagrama al que se le está añadiendo el bajo cifrado. Para desplazarse a un punto intermedio, o para extender la duración de un bajo cifrado, ver más abajo Duración.
Tab avanza la caja de edición al comienzo del compás siguiente.
Mayús+Espacio retrocede la caja de edición a la nota o silencio anterior.
Mayús+Tab retrocede la caja de edición al principio del compás anterior.
Los números se escriben de forma directa. Para apilar en vertical varios números, basta con utilizar Intro dentro de la caja de edición:
Las alteraciones pueden ser introducidas mediante el teclado normal:
Para obtener: | escriba: |
---|---|
doble bemol | bb |
bemol | b |
becuadro | h |
sostenido | # |
doble sostenido | ## |
Los caracteres se convertirán en el símbolo correspondiente al abandonar la edición. Las alteraciones pueden escribirse antes o después de un número (y, por supuesto, en lugar del número, cuando se trata de terceras alteradas), según el estilo requerido; en cualquiera de los casos, quedarán alineadas correctamente.
Los números barrados o con una cruz pueden ser introducidos añadiendo \, / o + tras escribir el número; el símbolo correspondiente aparecerá al abandonar la edición:
El tipo de letra incluido en MuseScore gestionará la combinación de signos, favoreciendo la equivalencia más habitual:
1+, 2+, 3+, 4+ se convertirán en (o )
y 5\, 6\, 7\, 8\, 9\ se convertirán en (o )
Recuerde que la / sólo puede ser combinada con el 5; cualquier otro símbolo 'barrado' dará lugar a una interrogación.
El signo + puede ser también usado antes de un número; en este caso no se combina con éste, sino que queda alineado como corresponda.
Los paréntesis de apertura o cierre, tanto los redondos '(', ')' como los cuadrados '[', ']', pueden ser insertados antes o después de las alteraciones, antes o después de un número y antes o después de una línea de prolongación; los paréntesis no afectan a la alineación del carácter principal.
Notas:
Las líneas de prolongación se introducen añadiendo un '_' (guión bajo) al final de la línea. Cada número de un grupo puede tener su propia línea de prolongación:
Las líneas de prolongación abarcarán la duración total del grupo de bajo cifrado.
Líneas de prolongación 'extendidas'
Ocasionalmente, una línea de prolongación debe conectar con la línea de prolongación del grupo siguiente, debido a que los dos acordes comparten una de las notas. Ejemplos (pertenecientes a J. Boismortier, Pièces de viole, op. 31, Paris 1730):
En el primer caso, cada grupo tiene su propia línea de prolongación; en el segundo, la línea de prolongación del primer grupo es 'insertada' en el siguiente.
El esquema se puede obtener escribiendo uno o varios guiones bajos "__" al final de la línea de texto del primer grupo.
Cada grupo de bajo cifrado posee una duración, indicada por una línea gris por encima de él. Por supuesto, esta línea es meramente informativa y no se imprime ni se exporta al generar un PDF .
En principio, un grupo tiene la misma duración que la nota a la que está vinculado. En ocasiones, puede ser necesario que varios grupos aparezcan bajo una misma nota o que un único grupo se extienda a varias notas.
Para lograrlo, puede utilizar las combinaciones de teclas enumeradas más abajo:
Pulsando varias combinaciones en secuencia, sin teclear un nuevo bajo cifrado, extenderá el grupo anterior el valor acumulado.
Pulse: | para obtener: |
---|---|
Ctrl+1 | una semifusa |
Ctrl+2 | una fusa |
Ctrl+3 | una semicorchea |
Ctrl+4 | una corchea (quaver) |
Ctrl+5 | una negra (crochet) |
Ctrl+6 | una blanca (minim) |
Ctrl+7 | una redonda (semibreve) |
Ctrl+8 | una cuadrada (breve) |
(Los números son los mismos que se usan para establecer la duración de una nota)
Establecer la duración exacta de un bajo cifrado sólo es obligatorio en dos casos:
No obstante, es buena práctica establecer siempre la duración, a efectos de los plugins y del formato MusicXML.
Para editar una indicación de bajo cifrado ya existente:
Se abrirá la caja de edición habitual, con el texto convertido en caracteres simples ('b', '#' y 'h' para las alteraciones, sufijos separados, guiones bajos, etc.), con el fin de facilitar la edición.
Una vez editada la indicación, pulse Espacio para avanzar hasta la nota siguiente o haga click fuera de la caja de edición para abandonar ésta.
Para configurar el modo de presentación del bajo cifrado, en el menú, seleccione Formato → Estilo.… → Bajo cifrado.
Altura de la línea: La distancia entre líneas de texto del bajo cifrado, expresada como porcentaje del tamaño de letra.
En la imagen siguiente se describen los distintos parámetros numéricos:
Alineamiento: Con Parte superior, es la línea de arriba de los bajos cifrados la que queda alineada; el resto de las posibles líneas 'cuelgan' de ella (esta es la manera habitual de mostrar el bajo cifrado y la adoptada por defecto en MuseScore). Con Parte inferior, es la línea de abajo de los bajos cifrados la que queda alineada; el resto de las líneas 'se apilan' sobre ella (esta disposición se utiliza a veces en anotaciones de análisis armónico):
Estilo: Elija entre "Moderno" e "Histórico." En la figura de abajo se puede apreciar la diferencia entre ambos:
Para que las sustituciones o combinaciones de símbolos tengan lugar y el alineamiento de éstos sea el correcto, es necesario respetar ciertas reglas a la hora de introducir el texto (unas reglas, en cualquier caso, que son las estándar para la escritura de bajos cifrados):
Un texto que no respete las reglas sintácticas no será procesado: aparecerá tal cual en la partitura.
Teclee: | para: |
---|---|
Ctrl+G | Añadir un nuevo bajo cifrado a la nota seleccionada. |
Espacio | Avanzar la caja de edición a la nota siguiente. |
Mayús+Espacio | Retroceder la caja de edición a la nota anterior. |
Tab | Avanzar la caja de edición al compás siguiente. |
Mayús+Tab | Retroceder la caja de edición al compás anterior. |
Ctrl+1 | Avanzar la caja de edición una semifusa, incrementando la duración del cifrado anterior. |
Ctrl+2 | Avanzar la caja de edición una fusa, incrementando la duración del cifrado anterior. |
Ctrl+3 | Avanzar la caja de edición una semicorchea, incrementando la duración del cifrado anterior. |
Ctrl+4 | Avanzar la caja de edición una corchea, incrementando la duración del cifrado anterior. |
Ctrl+5 | Avanzar la caja de edición una negra, incrementando la duración del cifrado anterior. |
Ctrl+6 | Avanzar la caja de edición una blanca, incrementando la duración del cifrado anterior. |
Ctrl+7 | Avanzar la caja de edición una redonda, incrementando la duración del cifrado anterior. |
Ctrl+8 | Avanzar la caja de edición una cuadrada, incrementando la duración del cifrado anterior. |
Ctrl+Espacio | Escribir un espacio; resulta útil cuando la cifra aparece "en la segunda línea" (ej. 5 4 -> 3). |
BB | Escribir un doble bemol. |
B | Escribir un bemol. |
H | Escribir un becuadro. |
# | Escribir un sostenido. |
## | Escribir un doble sostenido. |
_ | Introducir una línea de prolongación. |
__ | Introducir una línea de prolongación extendida. |
Nota: _ Esta página se aplica únicamente a MuseScore 3.1 y posteriores. Los usuarios de versiones anteriores a 3.1 deben dirigirse a diagramas de acorde (anterior a la versión 3.1)._
MuseScore permite el uso y la creación de diagramas de trastiera trastiera (o acordes) . Por lo general aparecen por encima del pentagrama en partituras de cifrado de acorde y partituras de piano. Se utilizan comúnmente para los acordes de guitarra, pero MuseScore permite la creación de diagramas para cualquier instrumento.
A continuación se muestra un ejemplo sencillo de uso de Diagramas de trastes.
(Nota: los Diagramas de trastes son una alternativa y muy diferente de Tablatura, que es una notación especializada que es preferida por algunos instrumentistas de cuerda.)
El mecanismo de Diagrama de acorde se puede utilizar de distintas maneras.
Acordes estándar. Un conjunto de 21 diagramas de acordes comunes para la guitarra se encuentran en los Diagramas de trastes paleta en el espacio de trabajo Avanzado. Estos consisten en un solo ejemplo de un acorde mayor, menor, y séptima para cada tono de la escala diatónica (CDEFGAB). Estos 21 acordes son adecuados para muchas partituras simples de música pop o folk. Vea la vista general de esta paleta abajo.
Acordes modificados. En muchos casos, los acordes estándar de la paleta Diagramas de acordes se utilizan como punto de partida para crear diagramas de acordes modificados, a través del Inspector. Esta técnica permite extensiones de acordes, alteraciones, diferentes vocaciones, diferentes posiciones, etc. se aplicará a los 21 diagramas normalizados. Hay descargas de miles de acordes de guitarra en el uso general, haciendo una paleta completa o un diccionario poco practico. Ver cómo usar Diagramas de trastas para acordes personalizados/complejos para ejemplos.
Acordes de "mano libre". Los guitarristas más avanzados a menudo prefieren comenzar desde una rejilla de cuerda en blanco, y luego dibujar los tonos de cuerda específicos deseados. Ver cómo usar Diagramas de trastes para acordes personalizados/complejos para ejemplos.
Nota: Muchos aspectos de la música culminaron siguiendo estándares de notación musical bien establecidos. Los diagramas de acordes de guitarra son una excepción. El uso ha variado ampliamente de año en año, de editor en editor, de maestro en maestro, y de arreglador en arreglador. Muchas prácticas inconsistentes persisten hoy en día, y diferentes estilos de diagramas de acordes son preferidos en diferentes géneros musicales y regiones. Por esta razón, la interfaz de diagrama de diagrama MuseScore soporta diagramas de varios tipos. Los usuarios son libres de elegir sus preferencias.
Los Diagramas de traste paleta en el Espacio de trabajo Avanzado proporcionan 21 diagramas, que comprenden un solo acorde mayor, menor y séptima para cada tono diatónico de escala (CDEFGAB). El nombre de cada diagrama aparece cuando el cursor se cierne sobre la entrada.
Note: esta gama de diagramas de acordes, o de hecho cualquier selección de 21 acordes, normalmente no sería suficiente para propósitos de publicación. Los arregladores deben considerar muchas otras cualidades de voz, posición y acorde. Esta paleta es también un ejemplo de los diversos formatos de diagrama en uso, como se discutió anteriormente. Estos 21 acordes suelen incorporar indicaciones de al aire/tapas indicadores de cuerda _ (los símbolos de X y O por encima de los diagramas). Aunque esos símbolos suelen a menudo aparecer en partituras publicadas, su uso varía según el contexto. Por ejemplo, los arreglos de jazz generalmente omiten indicadores de cuerda tapada, a menos que sean contextualmente importantes, y rara vez usan al aire.
Se espera que en el futuro se disponga de paletas adicionales que contengan una gama más amplia de acordes estándar. Estos tratarían de satisfacer las necesidades de géneros musicales y situaciones específicas.
Los Diagramas de trastes modificados se crean mediante agregar y luego [editando] (#edit-fretboard-diagram) un diagrama existente de la paleta. Mediante la modificación de los acordes estándar, es posible crear Diagramas de trastes para cualquier acorde reproducible, y para reflejar la digitación en cualquier instrumento de cuerda con trastes occidentales, sin tener en cuenta la afinación, el número de cuerdas, o el número de trastes. La mayor parte del material a continuación trata sobre el proceso de modificar diagramas y crear diagramas nuevos.
Los diagramas personalizados se pueden guardar en un paleta personalizada si se desea para uso futuro. Los diagramas modificados pueden por supuesto ser copiados / pegados dentro de una partitura de las maneras usuales.
Para añadir un Diagrama de acorde a la partitura, utilice uno de los siguientes métodos::
A medida que el cursor se desplaza sobre el diagrama elegido dentro de la paleta, su nombre aparecerá como una indicación emergente (vea el ejemplo en vista general).
Cuando se añade un diagrama de acorde a una partitura,también se crea automáticamente un símbolo de acorde. El símbolo del acorde se coloca normalmente sobre el diagrama, y usa el nombre del acorde de la celda de la paleta del acorde. La colocación automática y el formato de un símbolo de acorde de diagramas se controla mediante ajustes de estilo (ver ajustes de estilo) (#fretboard-diagram-style).
Un símbolo de acorde generado por diagrama de acorde puede ser seleccionado, movido y modificado como cualquier otro elemento de texto. Se comporta generalmente como los símbolos de acorde comunes que se agregan utilizando Añadir→Texto→Símbolo de Acorde o el acceso directo Ctrl+K.
Note 1: A field on the Chord Symbols style page (Style submenu: select Format→Style…→Chord symbols) – rather than on the Fretboard Diagrams style page – controls the chord symbol's "Distance to Fretboard Diagram". This value interacts with the Element "Minimum distance" field, within the Inspector, to control automatic placement of the chord symbol relative to the diagram. Note also that the Fretboard Diagram's "top edge" includes the blank space where open/mute string indicators would appear, even if that area is empty. This may leave a larger gap than is desired. As usual, manual placement can be used to override the automatic settings.
Note 2: los símbolos de acordes automáticos generados para diagramas de acorde no están completamente integrados con Símbolos de Acordes normales que pueden estar directamente asociados con las notas del pentagrama. Específicamente, la seleccion no fluye del símbolo del acorde de un Diagrama de acorde de regreso a la secuencia de otros símbolos en la página cuando se usa Barra espaciadora para moverse a través de los símbolos del acorde. Esta pequeña cuestión se abordará en una futura actualización.)
The position of a Fretboard Diagram can be adjusted using the keyboard arrows in Edit mode; or with the X- and Y-offsets in the "Element" section at the top of the Inspector.
Visibility, Color and Stacking order can also be adjusted in the "Element" section: see the diagram under editing.
Certain default and global properties of Fretboard Diagrams (see diagram below) can be adjusted from the Style submenu: select Format→Style…→Fretboard Diagrams. Some of these properties are subject to override via the Inspector; but most affect all Fretboard Diagrams in the score.
Most Fretboard Diagram properties exposed by the Inspector offer "reset to style default" and "save as style default" buttons. These values do not typically appear on the style page, but are manipulated via the Inspector.
When a Fretboard Diagram is selected, it can be edited in the Inspector as follows:
The Inspector displays three sections related to the Fretboard Diagram:
Below is an example of the Inspector with a Fretboard Diagram selected.
(See Inspector properties above in the editing example.)
(See Inspector properties above in the editing example.)
Some arrangers and educators use a more advanced form of Fretboard Diagram that a) incorporates multiple types of "dot", and that b) allows multiple dots per string.
This technique is particularly associated with the many books and arrangements published by Ted Greene and his successors. (Note: No other notation software currently supports this diagram style.)
Multi-dot notation style. With this approach, the round dots are played first. Then, on successive beats, the notes represented by the other dots are then played in order. This allows a single diagram to represent several beats of music. (The usual sequence is: dot→X→square→delta. Usage varies however.) Here are two examples of multi-dot diagrams.
Optional-note notation style. Another use of multiple dots per string allows other symbols to show optional notes, rather than delayed notes. Typically, a related chord voicing is shown, such as an optional extension or an optional rootless chord version. Here is an example of an optional extension.
MuseScore Fretboard Diagrams allow the creation of these and other types of multi-symbol diagrams. A chord is first created and edited using the basic steps described above. Then, the multiple dot buttons above the diagram are used to add secondary notes.
(Note: Experienced users of Ted Greene style diagrams will find that several secondary features from Ted's diagrams are not yet supported in MuseScore. These include: a. Displaying the fret number on a higher fret than the first visible fret. b. Allowing the note symbols to include digits, not just the four dot styles currently supported. c. Allowing the creation of annotation on and between diagrams, such as circling a particular note, or drawing lines linking notes in adjacent diagrams. However, MuseScore does provide many tools for drawing and annotation that can serve in place of these techniques.)
(Note: Because multi-note symbols are not standardized, even within the Ted Greene community, users must be careful to indicate how they are being used within a given score.)
Note: This page applies to versions of MuseScore prior to 3.1 only. Users of MuseScore 3.1 and above should go to Fretboard diagrams.
A range of fretboard (or chord) diagrams for the guitar are provided in the Fretboard Diagrams palette in the Advanced Workspace.
You can create a chord diagram for any fretted, stringed instrument by editing an existing one. It can be saved to a custom palette for future use if required.
To add a fretboard diagram to the score, use one of the following methods:
As the cursor hovers over the chosen diagram within the palette, its name will appear as a pop-up hint.
When a fretboard diagram is selected, it can be edited in the Inspector as follows:
The position of a Fretboard Diagram can be adjusted using the keyboard arrows in Edit mode; or with the X- and Y-offsets in the "Element" section at the top of the Inspector.
Visibility, Color and Stacking order can also be adjusted from the "Element" section.
Certain default and global properties of Fretboard Diagrams (e.g. barre thickness, vertical position, scale, fret-number font-size and position) can be adjusted from the Style submenu: select Format→Style…→Fretboard Diagrams. Some of these properties are subject to override via the Inspector; but most affect all Fretboard Diagrams in the score.
MuseScore can import and export a wide variety of file formats, allowing you to share and publish scores in the format that best meets your needs.
See also Native format compatibility.
MuseScore saves files in the following native formats:
A note about fonts: MuseScore does not embed text fonts in saved or exported native format files. If you want your MuseScore file to be viewed by other MuseScore users, make sure you are using the built-in Edwin (since version 3.6), FreeSerif, or FreeSans font families for your text, or a font that the other parties have installed too. If a system does not have the fonts specified in your original file, MuseScore will use a fallback option, which may cause your score to appear differently. For more see Fonts.
*.mscz
)MSCZ is the standard MuseScore file format and recommended for most uses. A score saved in this format takes up very little disk space, but preserves all the necessary information. The format is a ZIP-compressed version of .mscx
files and includes any images the score may contain and a thumbnail.
Note: An .mscz
file can be unzipped using a ZIP software utility to extract an uncompressed .mscx
file. (Note that changing the file extension from .mscz
to .zip
may be required to unzip the .mscz
file, depending on the software utility used.)
*.mscx
)MSCX is the uncompressed version of the MuseScore file format. A score saved in this format will retain all information, except images. It can be opened with a text editor, allowing the user access to the file's source code.
.*.mscz,
) or (.*.mscx,
)Backup files are created automatically and saved in the same folder as your normal MuseScore file. The backup copy contains the previously saved version of the MuseScore file and can be important if your normal copy becomes corrupted, or for looking at an older version of the score.
The backup file adds a period to the beginning of the file name (.
) and a comma (,
) to the end (e.g. if your normal file is called "untitled.mscz
", the backup copy will be ".untitled.mscz,
"), and the period and comma need to be removed from the name in order to open the backup file in MuseScore. As it is stored in the same folder as your normal MuseScore file, you may also need to give it a unique name (e.g. changing ".untitled.mscz,
" to "untitled-backup1.mscz
").
Note: In order to see the MuseScore backup files, you may need to change your system settings to "Show hidden files". See also How to recover a backup copy of a score.
MuseScore can export a score as a graphic file in either PDF, PNG or SVG format.
*.pdf
)PDF (Portable Document Format) files are ideal for sharing your sheet music with others who do not need to edit the content. This is a very widely-used format and most users will have a PDF viewer of some kind on their computers.
To set the resolution of exported PDFs:
*.png
)PNG (Portable Network Graphics) files are based on a bitmap image format, widely supported by software on Windows, Mac OS, and Linux, and very popular on the web. MuseScore creates PNG images as they would appear if printed, one image per page.
To set the resolution of exported PNG images:
Note: If you want to create images that show only parts of the score (with or without screen-only items such as frame boxes, invisible notes, and out-of-range note colors), use Image capture instead.
*.svg
)SVG (Scalable Vector Graphics) files can be opened by most web browsers (except Internet Explorer before version 9) and most vector graphics software. However, most SVG software does not support embedded fonts, so the appropriate MuseScore fonts must be installed to view these files correctly. SVG is the current format for all scores saved on MuseScore.com.
To set resolution and transparency of exported SVG files, see the instructions under PNG (above). Note that MuseScore does not (yet) support gradients on export (although it does for images in a score).
MuseScore can create normalized, stereo audio of the score in any of the following formats: WAV, MP3, OGG VORBIS, FLAC. To export an audio file:
You can adjust the sample rate of all audio formats as follows:
*.wav
)WAV (Waveform Audio Format) is an uncompressed sound format. This was developed by Microsoft and IBM, and is widely supported by software for Windows, OS X, and Linux. It is an ideal format for use when creating CDs, as full sound quality is preserved. For sharing via email or the internet, use a compressed alternative such as MP3.
*.mp3
)MP3 is a very widely-used compressed audio format. MP3 files are ideal for sharing and downloading over the internet due to their relatively small size.
To set the MP3 bitrate:
*.flac
)Free Lossless Audio Codec (FLAC) is compressed audio format. FLAC files are approximately half the size of uncompressed audio and just as good quality. Windows and OS X do not have built-in support for FLAC, but software such as the free and open source VLC media player can play FLAC files on any operating system.
*.ogg
)Ogg Vorbis is intended as a patent-free replacement for the popular MP3 audio format (which MuseScore also supports—see above). Like MP3, Ogg Vorbis files are relatively small (often a tenth of uncompressed audio), but some sound quality is lost. Windows and OS X do not have built-in support for Ogg Vorbis. However, software such as VLC media player and Firefox can play Ogg files on any operating system.
MuseScore can import and export MusicXML and MIDI files; it is also able to import a variety of native format files from other music notation programs.
*.musicxml
, *.xml
)MusicXML is the universal standard format for sharing sheet music between different scorewriters—including MuseScore, Sibelius, Finale, and more than 100 others. MuseScore supports both export and import.
*.mxl
)Compressed MusicXML creates smaller files than regular MusicXML. This is a newer standard and isn't as widely supported by older scorewriters, but MuseScore has full import and export support.
*.mid
, *.midi
, *.kar
)MIDI (Musical Instrument Digital Interface) is a format widely supported by sequencers and music notation software. For details of the protocol see the MIDI Association website.
MIDI files are very useful for playback purposes but contain little in the way of score layout information (formatting, pitch spelling, voicing, ornaments, articulations, repeats, key signatures etc.). To share files between different music notation software, MusicXML is recommended instead.
For details about how to import MIDI files see MIDI import.
*.md
) (import only)MuseData is a format developed by Walter B. Hewlett beginning in 1983 as an early means of sharing music notation between software. It has since been eclipsed by MusicXML, but several thousand scores in this format are still available online.
*.cap
, *.capx
) (import only)CAP and CAPX files are created by the score writer, Capella. MuseScore imports version 2000 (3.0) or later fairly accurately.
*.bww
) (import only)BWW files are created by the niche score writer, Bagpipe Music Writer.
*.mgu
, *.sgu
) (import only)BB files are created by the music arranging software, Band-in-a-Box. MuseScore's support is currently experimental.
*.ove
, *.scw
) (import only)OVE files are created by the score writer Overture 4 or older. This format is mainly popular in Chinese-language environments, such as Mainland China, Hong Kong, and Taiwan. Overture 5, the current version of Overture, uses the extension .ovex, which MuseScore can't read.
SCW files are created by Score Writer, they are identical to OVE files, only differences is the extension.
MuseScore's support is currently experimental and seems to support Overture / Score Writer 3 and 4 only.
MuseScore can open Guitar Pro files with the following extensions: *.gtp, *.gp3, *.gp4, *.gp5, *.gpx, and, as of version 3.5, *.gp.
*.ptb
) (import only)PTB files are created by Power Tab Editor. MuseScore's support is currently experimental.
To change the appearance of Musescore user interface, see Preferences instead.
To edit sound samples, see SoundFonts and SFZ files instead.
A computer font (font family, font face, typeface, wikipedia) is a digital data file containing a set of graphically related glyphs, characters, or symbols. This chapter discusses object's font assignment and font options and other related info. There are several different usage of font data by an object depending on:
Font file cannot be embedded into a score file.
A Musescore Text object is an object that contains individual characters that can be entered and removed by using (typing on) a computer keyboard. Text object can be edited in Edit mode, simply double-click on it to enter Edit mode. Text line object (Line object containing Text) has Begin Text, Continue Text, End Text properties, see Lines chapter.
There are two types of characters in a Text object, plain character and professional glyph ("Musical text" character), they have different formatting options.
Plain characters, entered using a computer keyboard, use font assigned in Inspector (musescore 3), Properties panel (musescore 4) and the Style windows (Format → Style → [item] and Format → Style → Text Styles → [item]), see formatting concept in the Layout and formatting in Musescore and Text styles and properties chapters. Their font options are explained in the "Font options of plain characters" section below.
Musicians use symbols and marks to indicate various aspects of a composition, most of these glyphs cannot be found on any typical computer keyboard. To add new professional glyphs into any Text object on a score, use the "Symbols and special characters" window's Common Symbols tab and Musical Symbols tab (Some items under these two tabs are not professional glyphs.), or Keyboard shortcuts, see Text editing chapter. They are also present in some of the pre-configured Text objects found in Palettes. Musescore displays them using data that only exist in fonts designed specifically for musical notation. The font assignment and font options are distinct from plain characters, see "Font options of glyphs" section below.
Special internal encoding such as <sym> is used to store professional glyph inside Text object, rather than using its raw unicode codepoint. Some features relies on this special internal encoding to work, including
It is possible but not advisable to achieve similar visual result by directly using raw unicode characters defined in Private Use Area (PUA, wikipedia). To do this, use "Symbols and special characters" window Unicode tab, or the Master palette window Symbol category, or copy from other programs or from the internet. Unicode characters entered this way are plain characters. Using raw PUA unicode characters bypasses font fallback mechanism and creates unnecessary risk of displaying the unsupported character symbol (tofu, wikipedia).
There are objects that are text visually but are not Musescore Text object technically because they cannot be edited using (typing on) a computer keyboard. These objects utilize font file data. Also, some non textual objects utilize font file data. All of these objects are referred to as non-Text objects in this chapter. To change their "font" (font assignment and font option) see "Font options of Professional glyphs inside Text objects; all non-Text objects" section below.
Plain characters can use fonts already built into Musescore program, and fonts installed on the operating system(OS).
It is advisable to only use fonts that are generally available across different machines. Scores containing text that uses fonts such as Times New Roman, Arial etc. should render correctly on all machines. Same goes for scores on www.musescore.com , but for related issues please contact official dot com support rather dot org volunteers.
There is only one level of font assignment for Non-Text objects and professional glyphs, which is score-wide or staff-wide setting.
Professional glyphs inside Text objects ignore the object's font assignment (the Inspector settings etc explained in "Plain characters" section, those are used by plain characters only).
Both the Non-Text objects and professional glyphs only use fonts already built into the Musescore program, they cannot directly use fonts installed on the OS. As Musescore program is shipped with a limited set of font due to licensing reason, it leads to limitation on their font options.
However, if a different version of a particular built-in font is installed on the OS, Musescore uses it instead. This allows using custom fonts indirectly on that particular machine. Musescore check the font's name only, when determining whether these verions belongs to the same font. See details of this method at https://johngrren007.blogspot.com/2018/04/musejazz-customised-font.html, and https://musescore.org/en/node/299448#comment-1171159. Score files (*.mscz) using this trick do not reliably render identically on other machines, because the modified font files are not embedded into the score file. To install a new font file onto an OS, refer to the instructions written for that OS, or try google.
Font option restriction explained in this chapter is valid for Musescore 3.6.2, but musescore is open-source and there are forks (wikipedia), see MuseScore, MuseScore 3, MuseScore 4 and How can I add third party SMuFL Fonts?.
Musescore create in-app user interface, and musical symbols and notation on score, with data content from font files. Some fonts are invented by Musescore project development team for Musescore and maintained by the team. Some fonts are from other companies, the team does not edit their content at all. Read the readme file https://github.com/musescore/MuseScore/blob/master/fonts/README.md . Musescore software development focuses on engraving creation, based on real world notation popularity and significance, it does not aim to create support for every symbols included in any one particular font.
Emmentaler has been renamed as "mscore" after musescore 3.6.2
Standard Music Font Layout (SMuFL) is a standard way of mapping the thousands of musical symbols required by conventional music notation, to the code-points of Private Use Area (PUA, wikipedia) in Unicode's Basic Multilingual Plane. It improves font format independence. The SMuFL standard itself is not managed by the Musescore project development team.
"Musical text" is a component of Musescore's implementation, the internal encoding schema does not conform to any standard, research the musescore 3.6.2 archived source code
MuseScore ofrece diversas funciones especializadas para crear partituras de música antigua (en particular, medieval y renacentista) similares a las ediciones comerciales realizadas desde el siglo XX en adelante.
En MuseScore, las notas cuya duración excede la del compás aparecen normalmente fraccionadas y ligadas entre compases. Sin embargo, MuseScore dispone de una funcionalidad que permite que esas notas aparezcan tal cual, sin fraccionamientos ni ligaduras. Ello permite escribir música sin barras de compás (es decir, no dividida en compases), como se hacía en el Renacimiento:
Nota: Esta funcionalidad está todavía en desarrollo y puede presentar errores. La duración de nota más larga soportada es la longa (una longa con puntillo será fraccionada y ligada entre dos compases).
Como la total ausencia de barras de compás puede hacer que la interpretación resulte más dificultosa para los músicos actuales, muchos grabadores modernos han adoptado una variante, denominada Mensurstrich, en la que las barras de compás aparecen entre los pentagramas, pero sin cruzar éstos:
Para colocar barras de compás entre pentagramas:
Antes de que existiera el concepto de afinación absoluta, los intérpretes debían transportar "sobre la marcha" la música vocal a una tesitura ejecutable por parte de sus conjuntos. Para ayudarles en esta tarea, a veces se incluía al principio de la pieza una indicación de ámbito, en la que aparecen las notas extremas que demanda el pentagrama para la voz correspondiente.
Para incluir un ámbito en un pentagrama puede hacer uso de uno de estos métodos:
El ámbito mostrará automáticamente la gama de notas que abarca el pentagrama en el que aparece. En el caso de que exista un salto de sección, sólo mostrará la gama de notas de esa sección. Si se desea mostrar el ámbito de las secciones sucesivas, tendrá que repetir la operación para ellas.
La gama de notas de un ámbito puede ser ajustada manualmente. Para ello, selecciónelo y cambie los valores de "Nota superior" y "Nota inferior" mediante el Inspector. Para un ajuste automático, pulse Actualizar rango en el inspector.
En el sistema de notación mensural, las indicaciones de compás no definían la duración de un compás, sino la de la breve (la cuadrada) o la semibreve (la actual redonda). MuseScore soporta símbolos de notación mensural como "Apariencia" en la pantalla de Propiedades de la indicación de compás, pero la proporción entre, por ejemplo, blancas y redondas no puede ser modificada.
Una forma de utilizar esos símbolos es imitar a los compositores renacentistas que hacían uso de varias voces con distintas indicaciones de compás, sin recurrir a grupos irregulares. Edite la indicación de compás de cada pentagrama, asegurándose de que el principio y el final de compás de todos los pentagramas coincide. En caso necesario, aumente la duración del compás al mínimo común múltiplo.
De Profundis Clamavi para 5 voces, de Josquin Des Prez
This feature is still experimental and only visible if MuseScore is started using the '-e' option, see Command line options
For the Open-Goldberg project, the ability to create different versions of the score was needed. One version is the "Urtext", a score which is close to the original version of Bach. A second version could be a Czerny variation, which in addition to the Urtext, contains fingerings.
The layer feature allows creating different versions out of one score file. If you want to add fingerings, you have to create a layer and tag the fingering elements with the layer name.
First, create layers:
Second, create a score variant:
Add the visible layer to the score variant, then select all fingerings and tag them with the name of the score variant:
Default layer:
Czerny layer:
MuseScore can import MIDI files (.mid/.midi/.kar) and convert them into music notation.
The MIDI Import Panel appears at the bottom of the screen: you can expand this by dragging the interface with the document window upwards. The panel shows all the tracks in the file (only those with note events are shown) and allows you to adjust parameters affecting the conversion process. If there are multiple tracks, then one more track is added at the top of the list to select all tracks at once.
To accept the default conversion: Simply press the "X" symbol on the top-left of the Import Panel to close it. The panel can be re-opened at any time during the session by pressing "Show MIDI import panel" at the bottom of the document window.
To reimport the file: Adjust the desired parameters in the Import Panel (see below) and press Apply. If you have made changes to the Import Panel but wish to UNDO them, press Cancel. To close the Import Panel, press the "X" symbol at the top-left of the panel.
If you reimport the file after making changes to the temporary generated result score, MuseScore will prompt you what should happen with that modified score: Save it somewhere, Discard it or Cancel. The Save option will save the modified score as a Musescore file in your \bin directory without modifying the original MIDI file. It will then reimport the original MIDI file and apply the import panel settings. The import panel settings are NOT applied to the saved file. The Discard option will UNDO your changes to the Musecore file, then reimport the original MIDI file and apply the new settings. The Cancel option will reimport the original MIDI file in the first tab and apply any import panel setting then create a new tab with your modified score but without applying any import panel settings. The second tab is the same as hitting SAVE, then opening the saved file. Therefore, you cannot apply import panel settings to a user modified score. You must first apply the import panel settings, make any changes to the score, then save the score using the standard Save command.
Mouse wheel scrolling (MIDI Import Panel): Vertical scrolling is the default. For horizontal scrolling, press Shift or Ctrl while using the wheel.
Quantize MIDI notes by some regular grid. The grid MAX resolution can be set via the drop-down menu:
However, the actual quantization grid size is adaptive and reduces when the note length is small, so for each note the quantization value is different. But there is an upper limit for the quantization value, and that value can be set by the user as "max. quantization".
For example, if some note is long - say, half note, and the max. quantization is set to 8th, then the note will be quantized with the 8th-note grid, not the half- or quarter-note grid as it supposed to be by the algorithm.
Such quantization scheme allows to quantize all notes in the score (with different lengths!) adequately.
importmidi_clef.cpp
). This option is available for non-drum tracks only.The Master Palette is a repository of symbols and text used to:
Items are categorized based on musical meaning. Hovering the mouse over an item shows a tool tip (a short definition in black on yellow background).
Functional and non-functional items : the Master Palette contains two distinctly different types of notation items:
See Notation types for their difference in usage.
Sometimes there are two approaches to adding a symbol or text, consider your need to adjust its size before adding, see Notation types: Resizing.
To open the Master Palette window, use either of the following options:
Open the Symbols category directly from the score by using the shortcut "Show symbol palette", or press Z.
See Palettes : Customize palettes.
You cannot add items to a toolbar from the Master palette, see Viewing and navigation: Toolbars instead.
See Time Signatures and Key Signatures.
Either:
IMPORTANT: Make sure you understand and really need the Non-functional symbol
Use the font drop down list on the bottom right of the box to specify Emmentaler-, Gonville- or Bravura-specific symbols.
Search for a particular symbol by entering a keyword in the search box.
Elements from the Symbols section can be connected to each other on the score page, so that they can be moved as one unit:
En las partituras para piano es frecuente escribir frases musicales que se extienden a los dos pentagramas. En MuseScore se hace de esta manera:
Introduzca las notas en uno de los pentagramas, por ejemplo:
Seleccione una nota y pulse Ctrl+Mayús + ↓/↑ (Mac: ⌘+Mayús + ↓/↑). Las notas pertenecientes a esa voz se moverán al otro pentagrama. Por ejemplo:
Nota : Si sólo desea mover determinadas notas de un acorde, deberá asegurarse previamente de que pertenecen a voces distintas.
Para ajustar la barra de unión, haga doble click sobre ella para que se muestren los puntos de ajuste. Use las flechas del teclado o arrastre dichos puntos con el ratón para cambiar el ángulo o la posición de la barra:
MuseScore allows you to choose from any of several note input modes. Step-time (see below) is the default, but others can be accessed by clicking the small dropdown arrow next to the note entry button on the note input toolbar.
This is the default method of note input and involves entering notes one at a time: first by selecting a note duration using the mouse or computer keyboard, then choosing a pitch using the mouse, computer keyboard, MIDI keyboard or virtual piano keyboard.
For details see Basic note entry.
Re-pitch mode allows you to correct the pitches of a sequence of notes while leaving their durations unchanged (not to be confused with Accidental: Respell pitches).
You can also use the Re-pitch function to create a new passage from an existing one of the same sequence of durations—by copying and pasting the latter, then applying Re-pitch.
Rhythm mode allows you to enter durations with a single keypress. Combining Rhythm and Re-pitch modes makes for a very efficient method of note entry.
The Real-time modes basically allow you to perform the piece on a MIDI keyboard (or MuseScore's virtual piano keyboard) and have the notation added for you. However, you should be aware of the following limitations which currently apply:
However, these restrictions mean that MuseScore has very little guessing to do when working out how your input should be notated, which helps to keep the Real-time modes accurate.
In the automatic version of Real-time input, you play at a fixed tempo indicated by a metronome click. You can adjust the tempo by changing the delay between clicks from the menu: Edit → Preferences... → Note Input (Mac: MuseScore → Preferences... → Note Input).
The score stops advancing as soon as you release the key. If you want the score to continue advancing (e.g. to allow you to enter rests) then you can use the Real-time Advance shortcut to start the metronome.
In the manual version of Real-time input, you have to indicate your input tempo by tapping on a key or pedal, but you can play at any speed you like and it doesn't have to be constant. The default key for setting the tempo (called "Real-time Advance") is Enter on the numeric keypad (Mac: Fn+Return), but it is highly recommended that you change this to a MIDI key or MIDI pedal (see below).
The Real-time Advance shortcut is used to tap beats in manual Real-time mode, or to start the metronome clicks in automatic Real-time mode. It is called "Real-time Advance" because it causes the input position to move forward, or "advance", through the score.
The default key for Real-time Advance is Enter on the numeric keypad (Mac: Fn+Return), but it is highly recommended that you assign this to a MIDI key or MIDI pedal via MuseScore's MIDI remote control. The MIDI remote control is available from the menu: Edit → Preferences... → Note Input (Mac: MuseScore → Preferences... → Note Input).
Alternatively, if you have a USB footswitch or computer pedal which can simulate keyboard keys, you could set it to simulate Enter on the numeric keypad.
When the notes are entered they will be placed just before the selected starting element, which will be highlighted with a square blue marker. The start element and any subsequent notes or rests within the same measure will be shifted forward. You can move the insertion point forward and backward using the arrow keys → or ←, and the new insertion point will then be highlighted.
Insert Input mode (called Timewise in versions prior to 3.0.2) allows you to insert and delete notes and rests within measures, automatically shifting subsequent music forwards or backwards. Measure duration is automatically updated as you go.
Alternatively, if you have only one or two notes to insert, you may prefer to use a shortcut:
If, at any time, the total duration of the notes and rests within the measure does not match the time signature, a small + or - sign will be shown above the measure.
See also: Remove selected range (Tools).
To leave Note Input mode, click on the Note Input tool button, press N, or press Esc. This puts you in Normal mode, in which you can change durations and delete notes or rests as follows:
MuseScore allows you to not only create and print a full score but also to generate individual player's parts from it.
A part can be created from a specific instrument staff in the main score or even from a specific voice within a staff. This allows you to display multiple parts (e.g. Flute 1 & 2) on a single staff in the score but to extract them as separate parts.
Musescore "solos" the Part you're viewing during playback—i.e. no other Parts sound. This is because the Mixer’s “Play Part Only” box is checked by default.
Simply uncheck the “Play Part Only” checkbox if you want hear all play enabled tracks while viewing a Part. Additionally you can use the Mixer's mute and solo buttons to achieve various partial mixes of all available tracks. This can prove quite helpful because it allows you to proofread, arrange and compose within any Part while hearing other tracks for context.
The most straightforward method is to create all parts at once. Parts are generated on a one-to-one basis from the corresponding Instruments in the score:
The parts can now be accessed by clicking on tabs above the document window.
This method allows you to generate specific parts for only selected instruments (rather than all-at-once):
If you wish to create more parts, repeat steps 1 through 3 (above) for each part.
You have now finished setting up the parts. You do not need to do this again, unless you add or remove an instrument from your full score.
Once you have generated a part (or all parts), you can select any part at the top and use the controls at the bottom to control not only what instrument is in the part, but also which staves and voices within the instrument are included.
To add instruments to an existing part:
To remove instruments from an existing part:
To select the staves of an instrument to include in the part:
Note: If you select only voice 1 for a given staff, then only the content in voice 1 for that staff will be included in the part. Thus, in order to share flute 1 & 2 on the same staff, you will need to enter all notes onto both voices, even in passages where they share content. You also cannot enter the two parts as chords in the passages where they share rhythms.
In order to be able to export parts, those need to have been created first, see above
This will generate files with the names "<title>" + "-" + "<part name>.<extension>". In addition, when exporting as PDF, this will also generate "<title>" + "-Score_And_Parts.pdf".
Parts and score are "linked", which means that any change to the content in one will affect the other, but changes to the layout will not. When you have the parts created, they are saved along with the score (if you open the score you have tabs for the score and every part you created).
However, if you wish to save a part individually:
Adjunto | Tamaño |
---|---|
Part_Creation5_en.png | 10.48 KB |
Part_Creation4_en.png | 11.28 KB |
Part_Creation3_en.png | 11.06 KB |
Part_Creation2_en.png | 10.36 KB |
Part_Creation1_en.png | 10.01 KB |
Parts-create-all_en.png | 18.89 KB |
Parts-create-voices_en.png | 19.64 KB |
Parts_create_All_Parts_en.png | 48.29 KB |
Parts_create_Single_Part_en.png | 51.83 KB |
Not to be confused with VST and VSTi. VST support is added in Musescore 4, Musescore 3 does not support VST.
Visit Developers' Handbook Plugins for 3.x Chapter for step by step guide to write a new plugin or edit a current one.
A MuseScore plugin is a small piece of software that adds extra functionality to the program. A plugin need to be enabled first, and then executed by using the Plugins menu. Some plugins come pre-installed, they are disabled by default. There are also plugins created and shared by other musicians, anyone can download and use them.
%HOMEPATH%\Documents\MuseScore3\Plugins
~/Documents/MuseScore3/Plugins
~/Documents/MuseScore3/Plugins
Note: (1) The folder name "Plugins" is translated according to Musescore's language setting, see Preferences:General chapter. (2) Some plugins require installing other components such as a specialized Font file.
Tick a plugin to enable it.
Select Plugins → [The plugin name]
To assign a keyboard shortcut to a plugin, use the Plugin Manager.
One way to create and edit a plugin is using Musescore's Plugin Creator window, but see the developers' handbook Plugin documentation chapter. That chapter contains coding tutorials and code boilerplates.
Some plugins come pre-installed with MuseScore. They are not enabled by default, see "Enabling and disabling plugins" section. They are available at MuseScore repository https://github.com/fp22june/MuseScoreTag362/tree/master/share/plugins.
Pre-installed plugins are in the folder:
%ProgramFiles%\MuseScore 3\Plugins
(or %ProgramFiles(x86)%\MuseScore 3\Plugins
for the 32-bit versions) and in %LOCALAPPDATA%\MuseScore\MuseScore 3\plugins
on Windows 7 and later/Applications/MuseScore 3.app/Contents/Resources/plugins
(to reveal files in the app bundle, right-click on MuseScore 3.app
and choose "Show package contents"), and in ~/Library/Application Support/MuseScore/MuseScore 3/plugins
./usr/share/mscore-3.x/plugins
and in ~/.local/share/data/MuseScore/MuseScore3/plugins
. These folders should not be modified. The directory names might be different depending on language setting of the operating system.Inicialmente, MuseScore coloca los distintos elementos en la partitura según las propiedades por defecto que se hayan establecido en el Estilo. Si dichos elementos tienen activado el posicionamiento automático, MuseScore trata de evitar colisiones entre ellos, desplazándolos ligeramente si es necesario.
La posición por defecto de la mayoría de los elementos viene establecida por sus ajustes de estilo. Las propiedades específicas que puede alterar el usuario dependen del tipo de elemento, pero entre ellas están:
Para detalles acerca de los ajustes disponibles para cada tipo de elemento, ver Diseño y formato: Estilo.
Para cambiar la posición por defecto:
Use uno de estos métodos:
Una vez un elemento se ha posicionado automáticamente, su posición puede ser alterada de forma manual mediante uno de estos métodos:
Si el elemento puede ir colocado tanto encima como debajo del pentagrama, puede cambiar su ubicación de una de estas maneras:
Nota: Cuando un elemento tiene activado el posicionamiento automático, no es posible colocarlo en un lugar que provoque su colisión con otros elementos.
El elemento retorna a su posición por defecto. Puede ser reubicado a voluntad y los demás elementos no evitarán colisionar con él cuando se coloquen.
Para cambiar el valor del Orden de superposición:
En los casos en los que los elementos puedan superponerse, el Orden de superposición determina el orden en el que irán colocados uno sobre otro. El elemento con el valor más bajo será colocado detrás.
You can customize many of MuseScore's default behaviors via the menu: Edit→Preferences... (Mac: MuseScore→Preferences...).
The Preferences dialog has multiple tabs:
Reset All Preferences to Default will reset all preferences to the ones MuseScore had when you installed it. Ok will save the settings and close the dialog. Cancel will close the dialog without applying changes. Apply will make changes take effect without closing the dialog.
Here you can define:
Use Canvas to set your preferred color and wallpaper for the score background and paper. The default "Background" is dark blue (RGB 20, 36, 51; Alpha 255) and the default "Paper," white.
On this tab there are note input and MIDI remote control preferences. Here the following can be set:
Midi Remote Control allows you to use certain keys on your MIDI keyboard to enter notes and rests and to select note durations, without involving the computer mouse or (computer) keyboard. The default setting is off.
To assign a command to a MIDI key:
Once you have defined your key settings you can use the MIDI keyboard to control note input operations. You can verify your key settings by observing the MuseScore Note Input toolbar while pressing the MIDI keys.
To temporarily deactivate Midi Remote Control: uncheck "Midi Remote Control": all MIDI input key action buttons are now greyed out. Note: Your key assignments are always saved between MuseScore sessions and are not affected by deactivation.
Notes: (1) The "Clear" option turns off all the green buttons for the current MuseScore session but all the user-recorded MIDI key settings are retained and will be reloaded on the next session. (2) A MIDI key setting that is activated cannot afterwards be turned off, and the green button will always remain lit: however it can be overwritten with a different MIDI key by using the red button again. (3) If the same MIDI key is accidentally assigned to more than one option, then all the associated green buttons remain lit although only one will work. To fix, see "(2)".
Score preferences include:
A known bug of musescore 3.6.2: After changing settings inside this box, you must press Restart Audio and MIDI Devices to apply the change, using Apply or OKbutton alone will not apply the change.
API and Device:
MIDI Input, MIDI Output and MIDI Output Latency :
Check these options as required if using the JACK Audio Connection Kit.
In case of lost communication between your audio device or your MIDI keyboard and MuseScore (no sound output or MIDI action), click on Restart Audio and MIDI Devices to restore them.
These settings determine how files from other sources are imported:
These settings determine how various files are exported from MuseScore:
This tab lists all the commands in MuseScore and any keyboard shortcuts associated with them. Shortcuts listed in preferences also appear next to their associated commands in the menus.
Note: Some shortcuts, including default ones, may not work with some keyboards.
To search for a particular command: Enter its action name in the "Search" box near the bottom of the window.
To create a new shortcut for a command:
To reset a shortcut to its system default: Select a command in the list and press Reset Shortcut to Default.
To save the shortcuts list: Press Save and save to a file name of your choice.
To load a saved shortcut list: Press Load etc.
To clear all shortcuts for an entry: Select the entry and press Clear.
To print out the shortcuts list (incl. export to pdf): Press Print etc.
This sets whether MuseScore will check for updates and extensions at startup.
Updates may be checked manually in Help→Check for updates.
Allows you to control specific settings for "application, "export", "i/o" and "user interface", as well as color settings.
If MuseScore or your computer should crash, or if power is lost, a pop-up message upon restarting MuseScore will ask if you wish to restore the previous session:
Click Yes, to initiate attempted recovery of files from the interrupted session. Or click No to ignore message.
When MuseScore recovers files after a crash, it renames them with the full path name added in front of the original file name. This very long name will appear in the tab(s) above the active score window.
To ensure that the file is saved in its original location. You should immediately save the restored file using the "Save As..." option: this will open a window to allow you to navigate to the correct folder and directory. If you use the "Save" command instead, the file will be saved in its current location which is unlikely to be the original one.
In the event that "Save" is used instead of "Save As..." with a recovered file, you will have to find the files in your computer. The actual location of those files will vary, depending on your operating system, and in which directory MuseScore is installed.
For Windows 7, with a default installation of MuseScore to the program files directory, recovered files are auto-saved to C:\Program Files\MuseScore 3\bin
(actually %ProgramFiles%\MuseScore 3\bin
).
For Windows 10, look in C:\Users\[User Name]\AppData\Local\VirtualStore\Program Files\MuseScore 3\bin
(actually %LOCALAPPDATA%\VirtualStore\%ProgramFiles:~3%\MuseScore 3\bin
).
or in C:\Users\[User Name]\AppData\Local\MuseScore\MuseScore3\
(actually %LOCALAPPDATA%\MuseScore\MuseScore3\
).
You may need to run a system-wide search in order to find files saved directly after a session recovery. Use keywords from the original file name as well as wildcards, and specify the date modified.
How to recover a backup copy of a score (MuseScore HowTo)
The Score Comparison Tool allows you to compare two versions of a score to find the differences between them.
To open the Score Comparison Tool:
From the menu, select View→Score Comparison Tool.
The dialog opens below the document window and consists of three sections (left to right):
The first step is to select the score. Use the combo box next to "Score 1" to choose between the currently open scores, or click on the Browse button to open the File Explorer and select a score from disk. Secondly, use the next combo box on the right to choose whether the first score should be the current version, or the last saved version. Score 2 is set to the same score you selected for Score 1, but you may choose another of the open scores.
When you have selected the scores and versions press Compare to do the comparison.
"Intelligent comparison" is the default option in Diff mode: this displays the differences between the scores in a human-readable format (e.g. "Measure 1: Note: property pitch changed from B4 to C5"). Change the Diff Mode selection to "Raw" if you prefer to see the results displayed in XML code.
When you press Compare a list of differences will be displayed to the right, and the score view will automatically change to Documents Stacked. In the Comparison section, double-click on a difference from the list and both score views will automatically pan to show you the changed element, which will also be highlighted.
To exit the Score Comparison tool, turn off the two options "Score Comparison Tool" and "Documents Stacked" in the View menu.
Below you will see two small scores with a few differences between them.
Last saved:
Current:
The result of the comparison will look like this:
The Score Properties dialog contains document meta tags such as "workTitle," "Composer," "Copyright" etc. To view the dialog:
Several meta tags are generated automatically when you create a score using the New Score Wizard, and others may be added later. Meta tags can also be incorporated into a header or footer if required—see below.
Every score displays the following fields in Score Properties:
If you need to display multiline text in a header or footer (as a result of these meta tags), you must first enter the multiline text into a Text Editor (e.g. Notepad for Windows, TextEdit for Mac, Nano for Linux). Then you can copy and paste that multiline text into the relevant meta tag field. For example a multiline copyright:
Words: © 2000 The Archbishops' Council. Used with permission.
Music: © 2006, 2021 The Royal School of Church Music. All Rights Reserved.
It is customary, when using the New Score Wizard, to create a work with the movementTitle as title (even though it ends up in workTitle then) and, directly after creating the score, amending this information in the Score Properties dialogue.
Every part additionally has the following meta tag, generated and filled on part creation:
This meta tag is not present in the main score and thus is not available for use in its header/footer or in an added part name box in the top vertical frame, unless manually added as a new tag to its score properties.
To show the content of one or more meta tags in a header or footer for your score/part:
The Staff / Part Properties dialog allows you to make change display properties of one staff and the properties of the of the instrument it belongs to. To open:
Clicking on Navigation arrows ↑ and ↓ buttons at the bottom left will cancel any unsaved changes and switch to edit the previous or next staff.
There are four different types of staff:
1a. Standard staff I. A pitched staff used for most instruments except fretted, plucked-string ones.
1b. Standard staff II. A pitched staff containing a fretted, plucked-string instrument, with options to set the number of instrument strings and tuning.
2. Tablature staff. A staff containing a fretted, plucked-string instrument, which displays music as a series of fret-marks on strings. Also contains options to set the number of instrument strings and tuning.
3. Percussion staff. A pitched staff for percussion instruments.
Four instruments shown above are examples of the four staff types respectively. Download this testing score file.
For each type, there are pre-defined Template to choose from in the Advanced Style Properties (Edit Staff Type) window
Replacing an instrument also changes staff types but may create unreasonable result and wrong playback. For example, replacing Piano (a standard staff, type 1a) with Drumset (percussion staff, type 3).
Inside "Staff properties" box on upper part:
First column:
Second column:
Third column:
Inside "Part properties" box on lower part:
In addition to those listed above, staves of fretted, plucked-string instruments (Type 1b and type 2) have a few extra options at the bottom part of the window,
Clicking the Advanced Style Properties... button opens the Edit Staff Type window, the properties available vary depending on staff type.
First row: Lines, Line Distance: duplicated UI for the exact same property as above
Second row: Show clef, Show time signature, Show barlines: duplicated UI for the exact same property as above
At the bottom of the window:
Third row:
The preview window at the bottom displays a short score in tablature format with all the current parameters applied.
Properties includes:
Under Note Values tab: properties define the appearance of the symbols indicating note values
Not to be confused with Mid-staff instrument change.
This replaces the instrument that this staff belongs to, and change all of its staffs everywhere on a score. It changes playback, staff name, and staff transposition etc. The Staff Type change may be unreasonable and create wrong playback.
You can change the appearance of a staff mid-score by adding a Staff type change element to a measure, and adjusting its properties in the Inspector.
When you alter a Staff type change property in the Inspector, the new value takes precedence over the value shown in the global Staff properties dialog. Only those property values in "Staff Properties" that cannot be changed in the "Staff type change" dialog will be valid throughout the score.
The properties that can be altered in the Staff type change dialog in the Inspector are:
Offset
How far the changed staff shall be moved up or down: measured in spaces (abbr.: sp) .
Small
Tick the box to create a reduced-size staff.
Scale
Changes the size of the staff and all associated elements, as a percentage.
Lines
The number of lines making up the staff.
Line distance
The distance between two staff lines, measured in spaces (abbr.: sp).
Step offset
How many steps up or down the notes in the staff are offset.
Show barlines
Whether the staff barlines will be shown.
Show ledger lines
Whether ledger lines will be shown for notes above/below the staff lines.
Slash style
Whether the notes shall be shown in standard or slash style.
Notehead scheme
Allows selection of how noteheads are displayed.
Generate clefs
Whether the staff clef will be shown.
Generate time signatures
Whether the staff time signature(s) will be shown or not.
Generate key signatures
Whether the staff key signatures will be shown or not.
To illustrate the use of Staff type change, the staff shown below was created using the following steps:
Change "Lines" to 7,
Afterwards the global Staff Properties are changed using Staff properties:
1 Set "Lines" to 2.
2. Change "Staff Line Color".
As can be seen, the change in "Lines" is only effective up to the first staff type change, whereas the change to "Staff Line Color" is effective throughout the score.
Download this testing score file ms3_noteheadschemes.mscz
Notehead schemes are used by musicians to designate notehead shape meaning, see the main chapter Noteheads. In Musescore 3, scheme option for all notes on a staff is named "Notehead Scheme", scheme option for individual note is named "Head scheme". Specific Notehead shape can also be assigned to individual note directly, when a note has specific notehead shape assigned, it does not use pitch information to determine notehead shape.
Musescore supports nine schemes. Five of them are directly fully supported, notes written create correct playback. Four "shape note notations" are supported in terms of notehead engraving, users need to take advantage of 'Transposing instruments' feature to create desired playback, see Noteheads. To create custom "shape note notations" using a scheme other than the four, see Noteheads: adding pitch info.
The nine supported by Musescore are:
4 solfege related notations:
4 shape note notations, need further config if you wish to create desired playback:
This chapter discusses the appearance of notehead in Musescore.
One aspect of music notation systems is notehead scheme. A scheme is a set of rules used to decide notehead shape's meaning, some of them are supported in Musescore. Supported schemes relate notehead meaning to a note's:
The most widely used scheme is very likely the only one known to many musicians. It is referred to as "Normal" in Musescore and is the default settings for new staff. Details of the nine schemes available in Musescore are covered in Notehead schemes.
Understanding relative pitch notations (shape note solfege, shape note notation) can enhance the reader's comprehension of this chapter. Most of the time, a notehead shape conveys one specific meaning, and that meaning is only associated with one notehead shape. Shape note solfege is like a variant of movable-do solfege that belongs to the exceptions. For example, in one type of "shape note notation", a triangle must be used to notate a relatively pitched "C4", but triangles are also read as relatively pitched "C"s or "F"s only, and triangles must sing "Fa" or a syllable agree upon by singers on-site. The loosely related shape note solfege notates interval perception much better than the "Normal" setting.
Shown above diamond notehead can be used for harmonic notes in guitar, violin etc; and slash notehead for guitar strums etc.
Final display of notehead shape in Musescore is determined by three factors: the notehead type factor, the pitch factor, and the duration factor (or note-value, rhythm).
Note pitch may affect affect notehead shape, depending on the scheme, but it only happens on notes that do not use an overriding Head group property. See "Notehead type factor" section.
The duration factor is determined by note's duration, to edit duration see Entering notes and rests and Editing notes and rests chapters. It also can be visually overridden for individual note, while keeping the real value and playback intact.
Options available for notehead type factor depends on staff type:
Notehead scheme determines the notehead shape for every note on a staff, unless overridden by individual note's Head group property. When Notehead scheme is not overridden, notes' pitch may affect notehead shape, depending on the scheme. "Normal" Notehead scheme does not use pitch to determine notehead shape. When a note uses an overriding Head group property, a note's pitch does not affect notehead shape at all.
Notehead type factor
Duration factor
There are six methods to change "pitch".
Most of the time, a note's pitch only affects its staff space / vertical position, to change it:
Tablature, percussion notation, and some notehead scheme (see Overview) use notehead shape to convey pitch information:
To move notehead(s) horizontally to the other side of stem, use one of the following:
(Note: Contrast this command with X which moves the stem and the beam horizontally and vertically to other side of the notehead)
Other properties for notehead, see Inspector: Note
There are 6 font options for notehead set in Format→Style→Score. Notehead does not use style profiles (Layout and formatting).
Noteheads palette are displayed with Bravura font.
When two notes in different voices, but of the same written pitch, fall on the same beat, one of two things may happen:
MuseScore uses the following rules:
Note: If two unison notes occur in the same voice they are always offset.
To turn offset noteheads in opposite voices into shared noteheads :
In a small minority of cases (where the smaller value note is dotted) this workaround is not applicable, so use the following alternative:
By contrast, in the next example, white notes cannot share noteheads with black notes, so are offset to the right:
To create a shared notehead, change the black eighth note's head type to match that of the white note or, pre-3.5, make it invisible (as explained above):
In certain cases, a shared notehead, when pasted to a tablature staff, may result in two separate fret marks on adjacent strings. To correct this, make any extraneous tablature notes invisible by selecting them and using the keyboard shortcut V (or by unchecking the "visible" option in the Inspector).
The timeline was developed as part of the Google Summer of Code 2017, and is included for the first time in MuseScore 3.0.
The timeline is a navigation tool that displays an abstraction of the score to the order of measure numbers and instrument names. There are four parts to the timeline:
This is found in the top left corner of the timeline. These are the names of the meta rows.
This is found in the bottom left corner of the timeline. These are the names of the rows in the main grid.
This is found in the top right corner of the timeline. These hold the meta values of the score.
This is found in the bottom right corner of the timeline. This holds multiple 'cells' (a specific measure and staff in the score represented as a square)
Meta are elements found on the score that are not notes, but are still important to the score (key signature, time signature, tempo, rehearsal marks, bar lines, and jumps and markers).
To select a measure in the timeline, press the mouse button on the cell. A blue box will appear around the selected cell and the respective measure in the score will be selected. The score view will place the selected measure in view.
Holding Shift and holding the left mouse button and dragging the mouse over the main grid will create a selection box. Upon releasing the mouse button, all the cells underneath the selection box will be selected, as well as all the measures in the score.
If a cell is already selected, holding Shift and selecting another cell in the timeline will stretch the selection to that new cell, similar to how the score does
If no cells are currently selected, holding Ctrl and selecting a cell will select the entire measure
To clear selection, holding Ctrl and clicking anywhere on the grid or the meta rows will clear any current selection.
Selecting the meta values on the timeline will attempt to select the respective meta values in the score.
Scrolling the mouse wheel up or down will move the grid and instrument labels down or up respectively. The meta labels and rows do not move.
Holding Shift and scrolling the mouse wheel up or down will move the grid and meta rows left or right respectively. The meta labels and instrument labels do not move.
Holding Alt and scrolling the mouse wheel up or down will move the grid and meta rows left or right respectively, faster than Shift scrolling. The meta labels and instrument labels do not move.
To drag the contents of the timeline, hold the left mouse button and move it around.
All meta labels besides the measures meta may be rearranged in any way. By moving the mouse cursor onto one of the meta labels, small up and down arrows will appear. Click the left mouse button on the up arrow to swap the meta label with the one above it. Click the left mouse button on the down arrow to swap the meta label with the one below it.
In order to hide all the meta labels while keeping all the meta information on the timeline, there is an arrow that appears on the measures meta when the mouse is over it. Click the left mouse button on the large up arrow to collapse all the currently visible meta rows into one row, where the meta values are staggered in that row. Click the left mouse button on the large down arrow to expand the meta rows again.
All instruments--hidden or not--will be displayed on the timeline. To start this interaction, the mouse cursor is moved over an instrument label. A small eye will appear on the right side of the label that is open if the instrument is visible on the score, and closed if the instrument is hidden. Click the left mouse button on the eye to toggle between the two options.
To zoom in or out of the score, hold Ctrl and scroll the mouse wheel up or down respectively (Mac: Cmd + scroll).
To bring up a context menu, right-click on the timeline. There are three context menus found in these locations: meta labels, instrument labels, and meta rows.
Upon clicking the right mouse button on the meta labels, a context menu appears that displays all possible meta labels as well as two options: "Hide all" and "Show all." Next to each meta label in the menu, there is a check box that shows if the meta label is currently being shown on the timeline. To show or hide one of the meta labels, select the box of the meta label in the context menu. Selecting "Hide all" will hide all meta labels except for the measures meta. Selecting "Show all" will display all meta labels.
Clicking the right mouse button on the meta rows will display the same context menu as the meta labels.
Clicking the right mouse button on the instrument labels will display a context menu with the option to "Edit Instruments." Selecting this will bring you to the same dialog as Edit > Instruments... or pressing I for the shortcut.
A number of useful commands can be found in the Tools menu.
This opens the Transpose dialog with various options for transposing passages of music.
The explode command allows you to select a passage of music in a single staff and split (explode) the chords into their constituent notes or voices as follows:
To explode a section of the score:
Notes: (1) If the selection is all in voice 1, MuseScore will discard the lowest note(s) of any chord that contains more notes than the number of staves in the selection. (2) If the selection is all in voice 1, and If a given chord has fewer notes than the number of destination staves, then notes will be duplicated as needed so that every staff receives a note. (3) Any existing music in the destination staves is overwritten. (4) If you select a partial measure, the explode command will automatically expand it to a full measure.
The Implode command works in the opposite way to "explode":
All selected notes in the staff are now displayed in voice 1.
This allows you to swap the voices of a selected measure-range of notes. See Exchange voices.
Join or split measures. See Measure operations: Split and join.
This command is used to completely remove an element, or range of elements from the score.
To remove measures (including partial measures):
Note: If the selected range includes only part of a measure, the result will include a measure of smaller duration than the indicated Time Signature. This is indicated by a small - (minus) sign just above the system.
To join measures:
The following table is a comparative summary of the Delete and Remove selected Range commands when applied to single elements:
Selected Element | Apply Delete | Apply Remove selected range | |
---|---|---|---|
Note | Replaces with rest | Removes score section | |
Rest (voice 1) | No effect | Removes score section | |
Rest (voices 2-4) | Deletes rest | Removes score section | |
Barline | No effect | Deletes barline and joins measures | |
Measure | Replaces contents with rest | Removes measure |
Note: To insert notes, see Insert.
This command fills the selection with slashes, one per beat:
If a measure is empty the slashes are added to voice 1, full-sized and centered on the middle line of the staff:
Notes: (1) If there are already notes in a measure in the selection, the command will put the slashes into the first available empty voice. (2) Voice 2 slashes are full-sized and centered on the middle line of the staff; voices 3 slashes appear small and above the staff; voice 4 slashes are small and below the staff. (3) If a measure contains notes in all 4 voices, voice 1 will be overwritten. (4) All slashes are set to not transpose or playback.
This command toggles selected notes between normal notes and rhythmic slash notation:
The selected noteheads are changed to slash noteheads which do not transpose or playback.
Slash-notehead notes in voices one or two are fixed to the middle staff line; those in voices three or four are small ("accent" notation) and fixed above or below the staff:
In percussion staves, notes in voices 3 and 4 are not converted to small slashes but to small notes above or below the staff.
Corrects accidentals to fit in with the current key signature. See Accidentals: Respell pitches.
This option corrects note ties, durations and beaming so that they are grouped according to standard music notation practice. For example:
Before:
After:
Any notes that are tied and are the same length as a dotted note will be changed to the dotted note with two limitations. (i) Only the last note of a group of tied notes will have a single dot. Notes with more than one dot are not produced using this option. (ii) Dotted notes will not span from one group of beamed notes to another unless their duration is the same as all of the beam groups it covers. Any notes with more than one dot will be regrouped according to the above rules.
To apply:
Note: This is an experimental feature and there are known bugs. Articulations and ornaments are deleted and some pitches respelled. Ties across barlines may be lost on UNDO.
The Resequence Rehearsal Marks command allows you to re-order the numbering/lettering of rehearsal marks if, for any reason, they have got out of sequence. For details see Automatically resequence rehearsal marks.
This command creates a copy of the score (in a new tab), eliminates the repeat barlines and notates the repeat sections in full instead.
This command copies all the lyrics of the score to the clipboard:
Take a snapshot of a selected part of the document window. PNG, PDF and SVG formats are supported. See Image capture.
This automatically removes any blank measures at the end of the score.
To setup a transposing instrument, visit Staff / Part properties instead.
The default tuning is equal temperament (12-EDO/12-TET), and the default concert pitch setting is A4 = 440Hz. Concert pitch is configurable in synthesizer.
MuseScore supports tuning systems such as Just intonation, Pythagorean tuning, and Scordatura etc. indirectly, see create desired playback below.
Default notation uses 7 accidentals: ♭ (flat), ♮ (natural), ♯ (sharp), 𝄪 (double sharp), 𝄫 (double flat), ♯𝄪 (triple sharp), ♭𝄫 (triple flat), see source code.
You can add these 7 accidentals using any of the following:
See the main chapter Accidentals for more information.
MuseScore supports microtonal notation systems such as Helmstolk Ellis notation, Johnston notation etc., so that tuning systems such as Just intonation, Pythagorean tuning etc can be notated precisely. MuseScore development focuses on engraving support, rather than playback support, see create desired playback below.
Professional glyphs of some SMuFL (Wikipedia) symbols are shipped with Musescore, add them by using any of the following:
Note: Adding symbols other than the 7 accidentals used in the default notation system may damage compatibility with plugins such as Chord Identifier (Pop Jazz), because of the implicit change explained in microtonal playback below.
To create desired playback for a custom tuning or notation system, use one of the following methods:
With some tweaking, you can create desired playback on a whole score or a phrase to:
To create the desired playback, use:
Direct playback of microtonal notation is not supported, create desired playback by using:
Points to consider when adjusting Tuning property.
Alternatively, use a software in microtonal composition and playback such as Mus2, see a list on Xenharmonic Wiki.
Tuning, Temperament, Intonation, Notation, EDO (Equal Division of the Octave), TET (Tone Equal Temperament), HEJI (Helmholtz-Ellis Just Intonation), HEWM (Helmholtz-Ellis-Wolf-Monzo), Sagittal notation system, Stein, Dicot, Porcupine, Meantone, Superpyth, Well-tempered.
This page is an administration page intended for the editing community only. Click this link to go to the handbook front page intended for public viewing.
You can help translate the MuseScore software and documentation into your own language, visit Translation instructions
MuseScore has the option to revert back to the standard built-in presets or "factory-settings". This can be necessary if your settings are corrupted. Warning: Reverting to factory settings removes any changes you have made to the preferences, palettes, or window settings. This is not a commonly needed procedure; consult the forums first, as there may be a way to solve your problem without resetting everything.
If MuseScore still starts, it is possible to revert from within MuseScore.
Go to Help→Revert to Factory Settings. A warning dialog will appear:
Clicking Yes resets all MuseScore's settings as if the program was installed for the first time, and MuseScore will immediately restart. No will safely cancel the revert.
If MuseScore does not start, you must run this process via the command line.
Click Open to leave the Browse dialog and return to the Run dialog. The following text (or something similar) should display in the Run dialog
C:\Program Files\MuseScore 3\bin\MuseScore3.exe
(actually %ProgramFiles%\MuseScore 3\bin\MuseScore3.exe
)
For the 32-bit version of MuseScore in a 64-bit version of Windows, the location is
C:\Program Files (x86)\MuseScore 3\bin\MuseScore3.exe
(actually %ProgramFiles(x86)%\MuseScore 3\bin\MuseScore3.exe
)
For the Windows Store version (Windows 10), it is pretty well hidden, search for it via Windows Explorer
Click after the quote and add a space followed by a hyphen and a capital F: -F
After a few seconds, MuseScore should start and all the settings reverted to "factory settings".
For advanced users, the main preference file is located at:
C:\Users\[USERNAME]\AppData\Roaming\MuseScore\MuseScore3.ini
%APPDATA%\MuseScore\MuseScore3.ini
)The other preferences (palettes, session, shortcuts, workspaces...) are in:
C:\Users\[USERNAME]\AppData\Local\MuseScore\MuseScore3\
(actually %LOCALAPPDATA%\MuseScore\MuseScore3\
)
For the Windows Store version (Windows 10), these are pretty well hidden, search for them via Windows Explorer
Type (or copy/paste) the following command into your terminal line (include the '/' at the front):
/Applications/MuseScore\ 3.app/Contents/MacOS/mscore -F
This resets all MuseScore preferences to factory settings and immediately launches the MuseScore application. Note that you cannot quit the Terminal without quitting MuseScore. You can safely quit MuseScore, quit the Terminal, and then reopen MuseScore in the normal fashion, ready to continue using.
For advanced users, the main MuseScore preference file is located at ~/Library/Preferences/org.musescore.MuseScore3.plist
. Often, deleting this file has no effect: macOS stores a cached copy of the settings in some unknown location. The correct way to delete this file, is by running the following command in the Terminal app:
defaults delete org.musescore.MuseScore3
The other preferences (palettes, session, shortcuts, workspaces...) are in ~/Library/Application\ Support/MuseScore/MuseScore3/
. (Those are not cached by macOS.)
The following is true for Ubuntu, and most likely all other Linux distributions and UNIX-style operating systems.
Type, (or copy/paste) the following command into your terminal line (Ctrl+Shift+V to paste in Terminal):
mscore -F
Or, if you are using the AppImage version, you must first use the cd
command to change directory to wherever you saved the AppImage. For example, if you saved it to your Desktop (and there is only one):
cd ~/Desktop
./MuseScore*.AppImage -F
This resets all MuseScore preferences to factory settings and immediately launches the MuseScore application. You can now quit Terminal, and continue using MuseScore.
For advanced users, the main MuseScore preference file is located at ${XDG_CONFIG_HOME:-~/.config}/MuseScore/MuseScore3.ini
.
The other preferences (palettes, session, shortcuts, workspaces, …) are in ${XDG_DATA_HOME:-~/.local/share}/MuseScore/MuseScore3/
.
The musescore.org issue tracker has been retired on March 2023, please report bugs on GitHub instead:
https://github.com/musescore/MuseScore/issues
Before filing bug reports or feature requests in the Issue Tracker, it is recommended first to search for similar ones, post in the relevant Forum if none is found, so others may help establish a bug as genuine, provide ideas and second opinions for new features, and gather concensus.
Include a link to such discussion when creating the Issue in Issue Tracker.
The role of Issue Tracker on musescore.org is to triage before opening an issue on github. The expectancy is that the .org tracker will at some point undergo some changes to facilitate it linking to github issues, source.
Once the issue is referred/reposted to github, the one on musescore.org will be marked Duplicate to unclutter the triage system.
Please include as much of the following information as you know and limit each issue to one report:
Attach the score that shows the problem, at least a minimal example —use the "File attachments" option at the bottom of the page, just above the Save and Preview buttons when you're typing your post.
Fill in the correct issue detail field, eg If you did not gather any shared experience in forum, use Frequency: Once. Once the issue is referred/reposted to github, the one on musescore.org will be marked Duplicate to unclutter the triage system, jump to triage above.
When you write a comment in a forum topic, you can refer to an issue in the issue tracker using the following notation: ´[#number]´
That way the link in the comment will include the issue title and reflect the current status of the issue. Furthermore, it'll lead to the forum topic being listed in the issue itself.
Type [#153286] get #153286: Change instrument causes a crash
This page is an administration page intended for the editing community only. Click this link to go to the handbook front page intended for public viewing.
La mayoría de los atajos de teclado se pueden personalizar a través del menú: select Edit→Preferences...→Shortcuts (Mac: MuseScore→Preferences...→Shortcuts). A continuación hay una lista de los atajos de teclado predeterminados.
Comienzo de la partitura: Home (Mac: Fn+←)
Última página de la partitura: End (Mac: Fn+→)
Buscar (número de compás, marca de ensayo, or pXX donde XX es un número de página): Ctrl+F (Mac: Cmd+F)
Siguiente partitura: Ctrl+Tab
Partitura anterior: Shift+Ctrl+Tab
Aumentar Zoom: Ctrl++ (no funciona en algunos sistemas) (Mac: Cmd++); or Ctrl (Mac: Cmd) + scroll up
Alejar Zoom: Ctrl+- (Mac: Cmd+-); or Ctrl (Mac: Cmd) + scroll down
Página siguiente: Pg Dn; or Shift + scroll down (Mac: Fn+↓)
Página anterior: Pg Up; or Shift + scroll up (Mac: Fn+↑)
Compás siguiente: Ctrl+→ (Mac: Cmd+→)
Compás anterior: Ctrl+← (Mac: Cmd+←)
Nota siguiente: →
Nota anterior: ←
Nota inferior (dentro de un acorde o en un pentagrama inferior): Alt+↓
Nota superior (dentro de un acorde o en un pentagrama más alto): Alt+↑
Nota más alta del acorde: Ctrl+Alt+↑ (Ubuntu usa este atajo de teclado para el Espacio de trabajo)
Nota inferior en el acorde: Ctrl+Alt+↓ (Ubuntu usa este atajo de teclado para el Espacio de trabajo)
Elemento siguiente (accessibilidad): Alt+→
Elemento anterior (accessibilidad): Alt+←
Iniciar el modo de introducción de notas: N
Salir del modo de introducción de notas: N o Esc
1 ... 9 selecciona una duración. Ver también Introducción de notas.
La mitad de la duración de la nota anterior: Q
El doble de la duración de la nota anterior: W
Disminuir la duración en un puntillo: (como en la versión 2.1) Shift+Q (por ejemplo una negra con puntillo se convierte en una negra; una negra se convierte en una corchea con puntillo)
Aumentar la duración en un puntillo : (como en la versión 2.1) Shift+W (por ejemplo una corchea se convierte en corchea con puntillo; una corchea con puntillo se convierte en una negra)
Para seleccionar una voz en el modo de introducción de notas.
Voz 1: Ctrl+Alt+1 (Mac: Cmd+Alt+1)
Voz 2: Ctrl+Alt+2 (Mac: Cmd+Alt+2)
Voz 3: Ctrl+Alt+3 (Mac: Cmd+Alt+3)
Voz 4: Ctrl+Alt+4 (Mac: Cmd+Alt+4)
Los tonos pueden ser introducidos por su nombre de letra (A-G), o a través de un teclado MIDI. Ver Note input para más detalles.
Repetir nota o acorde anterior: R (la repetición puede ser de un valor de nota diferente seleccionando previamente duration )
Repetir selección: R (La selección se repetirá desde la primera posición de la nota después del final de la selección)
Subir la nota una octava: Ctrl+↑ (Mac: Cmd+↑)
Bajar la nota una octava: Ctrl+↓ (Mac: Cmd+↓)
Subir la nota un semitono (preferiblemente sostenido): ↑
Bajar la nota un semitono (preferiblemente bemol): ↓
Subir la nota de manera diatónica: Alt+Shift+↑
Bajar la nota de manera diatónica: Alt+Shift+↓
Enarmonizar la nota tanto escrita_como en vista de_ tono de concierto: J
Enarmonizar la nota en la vista actual solo: Ctrl+J (Mac: Cmd+J)
Silencio: 0 (cero)
Añadir intervalo sobre la nota actual: Alt+[Number]
Invertir dirección (plica, ligadura, corchete de tresillo, etc.): X
Invertir cabeza de nota: Shift+X
Aumentar ancho de compás(es): }
Reducir el ancho de compás(es): {
Salto de pentagrama en la barra de compás seleccionada: Return
Salto de página en la barra de compás seleccionada: Ctrl+Return (Mac: Cmd+Return)
Staccato: Shift+S
Tenuto: Shift+N
Sforzato (accent): Shift+V
Marcato: Shift+O
Notas de adorno (acciaccatura): /
Crescendo: <
Decrescendo: >
Texto de pentagrama: Ctrl+T (Mac:Cmd+T)
Texto de sistema: Ctrl+Shift+T (Mac: Cmd+Shift+T)
Tempo text: Alt+Shift+T
Rehearsal Mark: Ctrl+M (Mac: Cmd+M)
Introducción de texto en una nota: Ctrl+L (Mac: Cmd+L)
Sílaba anterior: Shift+Space
Sílaba siguiente: Si la sílaba actual y la siguiente están separadas por '-': -, si no Space
Mover la sílaba a la izquierda 0.1sp: ←
Mover la sílaba a la derecha 0.1sp: →
Mover la sílaba a la izquierda 1sp: Ctrl+← (Mac: Cmd+←)
Mover la sílaba a la derecha 1sp: Ctrl+→ (Mac: Cmd+→)
Mover la sílaba a la izquierda 0.01sp: Alt+←
Mover la sílaba a la derecha 0.01sp: Alt+→
Hasta la estrofa anterior: Ctrl+↑ (Mac: Cmd+↑)
Hasta la próxima estrofa: Ctrl+↓ (Mac: Cmd+↓)
Para más atajos de teclado sobre letra, ver Letras.
Línea de tiempo: F12 (Mac: Fn+F12)
Panel de reproducción: F11 (Mac: Fn+F11)
Mezclador: F10 (Mac: Fn+F10)
Paletas: F9 (Mac: Fn+F9)
Inspector: F8 (Mac: Fn+F8)
Teclado de piano: P
Filtro de selección: F6
Mostrar pantalla completa: Ctrl+U
Hacer visible/invisible el elemento o elementos seleccionado(s): V
Mostrar diálogo de instrumentos: I
Activar/desactivar compases de espera: M
Reajustar el elemento a la ubicación predeterminada: Ctrl+R (Mac: Cmd+R)
MSCORE(1) — General Commands Manual Page
mscore, MuseScore3 — MuseScore 3 sheet music editor
You can launch MuseScore from the command line by typing
[options] and [filename] are optional. For this to work the MuseScore executable must be in %PATH%
(Windows) resp. $PATH
(Mac and Linux). If it is not, see Revert to factory settings for detailed instructions on how and where to find and execute the MuseScore executable from the command line on the various supported platforms.
A more detailed synopsis follows:
mscore [-deFfhIiLmnOPRstvw]
[-a | --use-audio driver]
[-b | --bitrate bitrate]
[-c | --config-folder pathname]
[-D | --monitor-resolution DPI]
[-d | --debug]
[-E | --install-extension extension file]
[-e | --experimental]
[-F | --factory-settings]
[-f | --force]
[-h | -? | --help]
[-I | --dump-midi-in]
[-i | --load-icons]
[-j | --job file.json]
[-L | --layout-debug]
[-M | --midi-operations file]
[-m | --no-midi]
[-n | --new-score]
[-O | --dump-midi-out]
[-o | --export-to file]
[-P | --export-score-parts]
[-p | --plugin name]
[-R | --revert-settings]
[-r | --image-resolution DPI]
[-S | --style style]
[-s | --no-synthesizer]
[-T | --trim-image margin]
[-t | --test-mode]
[-v | --version]
[-w | --no-webview]
[-x | --gui-scaling factor]
[--diff]
[--highlight-config]
[--long-version]
[--no-fallback-font]
[--raw-diff]
[--run-test-script]
[--score-media]
[--save-online]
[--score-meta]
[--score-mp3]
[--score-parts]
[--score-parts-pdf]
[--score-transpose]
[--source-update]
[--template-mode]
[file ...]
MuseScore is a Free and Open Source WYSIWYG cross-platform multi-lingual music composition and notation software, released under the GNU General Public Licence (GPLv2).
Running mscore without any extra options launches the full graphical MuseScore program and opens any files specified on the command line.
The options are as follows:
Use audio driver: one of jack, alsa, portaudio, pulse
Set MP3 output bitrate in kbit/s
Override configuration and settings directory
Specify monitor resolution (override autodetection)
Start MuseScore in debug mode
Install an extension file; soundfonts are loaded by default unless -e is also specified
Enable experimental features, such as layers
Use only the standard built-in presets (“factory settings”) and delete user preferences; compare with the -R option (see also Revert to factory settings)
Ignore score corruption and version mismatch warnings in “converter mode”
Display an overview of invocation instructions (doesn’t work on Windows)
Display all MIDI input on the console
Load icons from the filesystem; useful if you want to edit the MuseScore icons and preview the changes
Process a conversion job (see EXAMPLES below)
Start MuseScore in layout debug mode
Specify MIDI import operations file (see EXAMPLES below)
Disable MIDI input
Start with the New Score wizard regardless whether it’s enabled or disabled in the user preferences
Display all MIDI output on the console
Export the given (or currently opened) file to the specified output file. The file type depends on the extension of the filename given. This option switches to “converter mode” and avoids the graphical user interface.
When converting to PDF with the -o option, append each part’s pages to the created PDF file. If the score has no parts, all default parts will temporarily be generated automatically.
Execute the named plugin
Use only the standard built-in presets (“factory settings”) but do not delete user preferences; compare with the -F option
Set image resolution for conversion to PNG files. Default: 300 DPI (actually, the value of “Resolution” of the PNG option group in the Export tab of the preferences)
Load a style file first; useful for use with the -o option
Disable the integrated software synthesizer
Trim exported PNG and SVG images to remove whitespace surrounding the score. The specified margin, in pixels, will be retained (use 0
for a tightly cropped image). When exporting to SVG, this option only works with single-page scores.
Set test mode flag for all files, includes --template-mode
Display the name and version of the application without starting the graphical user interface (doesn’t work on Windows)
Disable the web view component in the Start Center
Scale the score display and other GUI elements by the specified factor; intended for use with high-resolution displays
Print a conditioned diff between the given scores
Set highlight to svg, generated from a given score
Display the full name, version and git revision of the application without starting the graphical user interface (doesn’t work on Windows)
Don’t use Bravura as fallback musical font
Print a raw diff between the given scores
Run script tests listed in the command line arguments
Upload score(s) to their source URL. Replaces existing online score(s). (As of 3.6)
Export all media (except MP3) for a given score as a single JSON document to stdout
Export score metadata to JSON document and print it to stdout
Generate an MP3 for the given score and export it as a single JSON document to stdout
Generate parts data for the given score and save them to separate mscz files
Generate parts data for the given score and export it as a single JSON document to stdout
Transpose the given score and export the data to a single JSON file, print it to stdout
Update the source in the given score
Save files in template mode (e.g. without page sizes)
MuseScore also supports the automatic Qt command line options.
The argument to the -j option must be the pathname of a file comprised of a valid JSON document honoring the following specification:
The top-level element must be a JSONArray, which may be empty.
Each array element must be a JSONObject with the following keys:
in
: Value is the name of the input file (score to convert), as JSONString.plugin
: Value is the filename of a plugin (with the .qml
extension), which will be read from either the global or per-user plugin path and executed before the conversion output happens, as JSONString. Optional, but at least one of plugin
and out
must be given.out
: Value is the conversion output target, as defined below. Optional, but at least one of plugin
and out
must be given.The conversion output target may be a filename (with extension, which decided the format to convert to), as JSONString.
The conversion output target may be a JSONArray of filenames as JSONString, as above, which will cause the score to be written to multiple output files (in multiple output formats) sequentially, without being closed, re-opened and re-processed in between.
If the conversion output target is a JSONArray, one or more of its elements may also be, each, a JSONArray of two JSONStrings (called first and second half in the following description). This will cause part extraction: for each such two-tuple, all extant parts of the score will be saved individually, with filenames being composed by concatenating the first half, the name (title) of the part, and the second half. The resulting string must be a valid filename (with extension, determining the output format). If a score has no parts (excerpts) defined, this will be silently ignored without error.
Valid file extensions for output are:
flac
metajson
mid
midi
mlog
mp3
mpos
mscx
mscz
musicxml
mxl
ogg
pdf
png
spos
svg
wav
xml
See below for an example.
SKIP_LIBJACK
XDG_CONFIG_HOME
~/.config
if unset.XDG_DATA_HOME
~/.local/share
if unset.Note that MuseScore also supports the normal Qt environment variables such as QT_QPA_GENERIC_PLUGINS
, QT_QPA_PLATFORM
, QT_QPA_PLATFORMTHEME
, QT_QPA_PLATFORM_PLUGIN_PATH
, QT_STYLE_OVERRIDE
, DISPLAY
, etc.
/usr/share/mscore-3.0/
contains the application support data (demos, instruments, localization, system-wide plugins, soundfonts, styles, chords, templates and wallpapers). In the Debian packages, system-wide soundfonts are installed into /usr/share/sounds/sf2/
, /usr/share/sounds/sf3/
or /usr/share/sounds/sfz/
, respectively, instead.
The per-user data (extensions, plugins, soundfonts, styles, templates) and files (images, scores) are normally installed into subdirectories under ~/MuseScore3/
but may be changed in the configuration. Note that snapshot, alpha and beta versions use MuseScore3Development
instead of MuseScore3
in all of these paths.
$XDG_CONFIG_HOME/MuseScore/MuseScore3.ini
contains the user preferences, list of recently used files and their locations, window sizes and positions, etc. See above for development version paths.
$XDG_DATA_HOME/data/MuseScore/MuseScore3/
contains updated localization files downloaded from within the program, plugin information, cached scores, credentials for the musescore.com community site, session information, synthesizer settings, custom key and time signatures and shortcuts. See above for development version paths.
mscore -o 'My Score.pdf' 'My Score.mscz'
mscore -j job.json
This requires the file job.json
in the current working directory to have content similar to the following:
[
{
"in": "Reunion.mscz",
"out": "Reunion-coloured.pdf",
"plugin": "colornotes.qml"
},
{
"in": "Reunion.mscz",
"out": [
"Reunion.pdf",
[ "Reunion (part for ", ").pdf" ],
"Reunion.musicxml",
"Reunion.mid"
]
},
{
"in": "Piece with excerpts.mscz",
"out": [
"Piece with excerpts (Partitura).pdf",
[ "Piece with excerpts (part for ", ").pdf" ],
"Piece with excerpts.mid"
]
}
]
The last part of the job would, for example, cause files like “Piece with excerpts (part for Violin).pdf
” to be generated alongside the conductor’s partitura and a MIDI file with the full orchestra sound, whereas the equivalent part of the Reunion conversion will be silently ignored (because the Reunion piece (a MuseScore demo) has no excerpts defined).
The attached midi_import_options.xml
is a sample MIDI import operations file for the -M option.
The mscore utility exits 0 on success, and >0 if an error occurs.
fluidsynth(1), midicsv(1), timidity(1), qtoptions(7)
Online Handbook, full user manual
Support Forum
Reverting to factory settings (troubleshooting)
Project Issue Tracker — Please check first to if the bug you’re encountering has already been reported. If you just need help with something, then please use the support forum instead.
Documentation of automatic Qt command line options
MuseScore attempts to implement the following standards:
MuseScore was split off the MusE sequencer in 2002 and has since become the foremost Open Source notation software.
MuseScore is developed by MuseScore BVBA and others.
This manual page was written by mirabilos <tg@debian.org>.
The automatic Qt command line options are removed from the argument vector before the application has a chance at option processing; this means that an invocation like mscore -S -reverse
has no chance at working because the -reverse
is removed by Qt first.
MuseScore does not honor /etc/papersize.
Probably some more; check the project’s bug tracker (cf. SEE ALSO).
MuseScore — August 28, 2023
MuseScore 3.6 introduces a new music font, Leland, a new default text font, Edwin (a version of New Century Schoolbook), and many new default settings. It also introduces a number of new features which are available in all newly-created scores by default, and which can also be applied automatically or manually to existing scores.
The three main features, which are interrelated, are:
The first two features apply at score creation time and are available in the New Score Wizard, though they can also be accessed later in the Instruments panel. Previously, it was up to the user to arrange instruments and add brackets manually once the score was created. The aim of these new features is to save time and give a better default result in the majority of cases, but it is not intended to accommodate every possible score setup. For unusual layouts, the results can be customised after the score is created, the features can be turned off completely, or a template could be used.
When creating a new score via 'Choose Instruments', there is now an 'Ordering' dropdown showing the current system of instrument ordering. 'Orchestral' is the default. As instruments are added to the score, they will be added in the correct position according to the select ordering. (Previously, each instrument would appear below whichever was currently selected in the right-hand list.) This also makes it easy to, for instance, add a double wind section, by selecting Flute, Oboe, Clarinet and Bassoon in the left-hand list, and clicking 'Add to score' twice.
Each ordering defines a position in the score for solo instruments. For example, in an orchestral ordering, this is above the strings. With an instrument selected in the right-hand list, the 'Make soloist' button will move it to that position. You can designate multiple soloists; within the soloist 'section' the overall ordering will apply. Solo instruments will have "solo" added to their name by default, and will be numbered separately from non-solo instruments, where relevant. Note that the soloist designation is a score layout feature only and has no impact on playback.
One quirk is that, for now, only a single soloist position is defined per ordering, so a work with a chorus plus both vocal and instrumental soloists will place the instrumental soloists above the chorus. These will need to be moved manually.
As before, instruments can be moved up and down manually with the buttons that are now to the right of the list. In the dropdown the ordering will have '(Customised)' appended to its name. The customised ordering is saved with the score. You can reset the order by selecting the original ordering (or a different one) from the dropdown.
Selecting the 'Custom' ordering disables this feature entirely, as well as the automatic bracketing.
The predefined ordering assigns instrument families (flutes, oboes, clarinets, etc.) and arranges those families into sections (woodwind, brass, percussion, etc.). Brackets are added automatically according to these simple rules:
Again, while this should provide reasonable defaults for most scores, it won't give perfect results for every possible style or layout. Fortunately, it is easy to make adjustments once the score is created.
There is a new algorithm for vertically justifying staves to properly fill the page, which is turned on by default for new scores in MuseScore 3.6. To turn this off, untick Format > Style > Page > Enable vertical justification of staves.
The basic principle of the algorithm is to try to make the space between staves equal, subject to two settings (all in Format > Style > Page):
The space between a brace and bracket will be determined by the larger of these two values. The "Max. great staff distance" setting is used to limit the amount of distance between staves joined by a curly brace. This is useful as these staves generally need to be read at once in a single glance by the player.
The "Max. system distance" and "Max. stave distance" should have reasonably large values to enable the routine to fill even quite sparse pages. Sometimes a page will not have enough staves for it to make sense to justify. In this case, once the algorithm first equalises the space as described above, it then adds extra space between the staves up to a maximum of the setting given in "Max. page fill distance" (multiplied by any relevant factor setting). If you find many pages are not fully justified, but you'd like them to be, try adjusting this setting. In general, a low value is likely to be best for a score with a small number of staves per system, and a larger one for larger numbers of staves.
The vertical justification is dynamic, and not tied to the section assignments of instruments used to determine the score order at the setup stage, so if you add or remove brackets the spacing will change accordingly. In the same way, if empty staves are hidden on a given system, the spacing will be determined only by the brackets which are present on that system.
Hopefully the default settings give good results in most cases, but it might take a bit of experimentation with the settings depending on the makeup of a score. If you are used to using spacers to achieve similar results, it is best to try to find settings which give a good result for the majority of the score, and use spacers only where local adjustments are necessary. It is planned for future versions to make this more configurable. For example, extra space could be suppressed for a specific bracket, or the value might be increased or decreased for a particular page or system.
This new option, which is turned on by default, is found in Style > Score > Enable indentation on first system. As the name suggests, it will indent the first system of a section in the customary way for classical scores. (The old workaround of using a frame for this is no longer necessary.) If there are instrument labels present, the maximum of either the value given for this setting or the length of the labels will apply.
When opening an old score, a dialog box gives the option to apply either the new notation font Leland, or the new text font Edwin, or both. Each of these applies a subset of the new default 3.6 style settings beyond just the font changes, for example, line widths and text sizes, but does not apply every one of the the new defaults, in the interest of minimising disruptive layout changes.
To apply all of the new defaults, including these text and notation font changes, open the Format > Style window and click the "Reset All Styles to Default" button at the bottom. This was formerly the Format > Reset Style menu option. The button behaves the same way, except that it no longer resets the page layout options which are set in the Format > Page Settings window; that window now has its own equivalent button, which will reset only those settings it contains. This means that the new style options can be tried out without completely ruining the layout of the score, though a few settings in the Score and Page settings of the Style window may need to be re-set manually.
If it is an option, delete any non-essential system and page breaks, then select the whole score and select Format > Stretch > Reset Layout Stretch. Also delete spacers if you want to see the default results of the new vertical justification algorithm (see below).
Edwin has wider character sizes in general than FreeSerif (though slightly smaller default point sizes are used) so it is quite likely that the Edwin option will cause layout changes, particularly in scores with lyrics. Leland will affect the spacing less radically, but some adjustments may still be necessary.
Text items which have local style overrides applied will not have those customisations removed, either as part of the score migration process, or via the Reset Styles options. This may result in an inconsistent score where some text retains its old font face or size. The new menu option Format > Reset Text Style Overrides will remove these customisations, resetting all text items to match the currently defined text styles. (This is equivalent to clicking 'Reset to style default' for each attribute in the Text area of the Inspector.) Note that this does not remove Custom Formatting, which must be done manually if required.
Press I to open the Instruments panel, or choose the Edit > Instruments menu item. Assuming the score was created pre-3.6, the selected ordering will be 'Custom'. If you wish to apply a standard ordering, select one from the menu, for example 'Orchestral'. The instruments in the score will be reordered according to that definition, and have brackets and braces applied accordingly. Note that any existing brackets and braces will be deleted.
If you want to use this feature but have previously been using spacers to create extra or fixed distance between staves, it would be best to delete all those spacers first, as they will distort how the new algorithm works. A quick way to do this is by right-clicking any spacer, choosing Select > All Similar Elements, and pressing Delete.
Turn this feature on by selecting Style > Page > Enable vertical justification of staves. Then you can reintroduce spacers if there are specific places where the default spacing needs adjustment.
In the process of investigating style settings, engraving issues, and creating a new music font, many issues were uncovered which needed to be corrected and which may have a small impact on the appearance of existing scores. In some cases it is possible to undo these manually.
A long-standing error in the interpretation of the beamDistance setting that is defined alongside SMuFL fonts meant that this value was frequently half as big as it ought to be in MuseScore, including with Emmentaler and Bravura. (MuseScore defines the distance between beams as a percentage of the thickness of a beam, but for SMuFL the setting is an absolute distance in stave spaces. The normal thickness of a beam is 0.5sp, and the standard distance between beams is also 0.25sp, which MuseScore interpreted as 25% of 0.5sp, i.e. 0.125sp.)
The new correct interpretation of this value, 50%, will be applied even to existing scores, unless this value had been explicitly overridden. The extra space is added inwards, so the position of the outermost beams remains the same. If you really want the old, very-tight spacing, set Style > Beams > Beam distance manually to 25%.
Before (beam distance 25%):
After (beam distance 50%):
In a similar way, MuseScore interpreted this SMuFL value as the total extension of the ledger line beyond the notehead (i.e. x/2 at each side), when the value is meant to be the extension at each side. This error was also masked by a square cap being used for the line, rather than a straight cap, thus also adding half of the line thickness at each end.
As with beam spacing, if this setting was not explicitly overridden in the file, a new default will be applied even in old scores, but this will give identical results. If you did adjust this value, this value will be preserved, but will produce ledger lines that are too long. You can convert the value manually with the formula:
new value = (x / 2) - (y / 2)
where x is the previous 'Ledger line length' value, and y is the 'Ledger line thickness' value. Or, just use the now correctly-interpreted default settings for each font:
Round caps were previously drawn on stems. This has been replaced with a flat cap. Partly this is to make the length of the stem more exact, but mainly it is so that the round cap does not obscure the design of the tip of the flag symbols in each font. Emmentaler's flags, for instance, are designed with a flat tip; Bravura and Leland have rounded tips which are not exactly symmetrical.
The placement of flags was also previously at odds with SMuFL fonts: a calculation was made of how much to extend the stem for a given number of flags, and then the flag symbol was drawn with the top or bottom of its bounding box at the end of the stem. Now, the presence of flags does not affect stem length (i.e. a normal length stem is used for a note according to its vertical position and stem direction) and the flag symbol is then placed with its y=0 at the end of the stem. Any 'extension' of the stem is thus determined by the extent to which the flag symbol extends above or below y=0. The flags in Emmentaler, as used within MuseScore, have been repositioned to reflect this, and to match other SMuFL fonts.
The result of this is that flags may appear slightly lower or higher than they did previously; however, their positioning now reflects the intentions of the designers of each of the available fonts. Beamed notes are not affected.
Before (Bravura, in 3.5):
After (Bravura, in 3.6):
Previously MuseScore did not add any space between the bounding boxes of accidentals and brackets around them. Now a small amount of padding is added, which can be customised via Style > Accidentals > Padding inside parentheses.
Before (Bravura, in 3.5):
After (Bravura, in 3.6):
These have been replaced with those taken from Parnassus. For details, see PR #6747.
MuseScore 3 includes a number of new and improved features. For a brief summary, see the Release notes for MuseScore 3. More details can be found in the summaries below and by referring to the relevant pages of the handbook.
MuseScore initially places elements in the score according to (a) the properties specified in style defaults and (b) any manual adjustments made. For elements that have automatic placement enabled, however, MuseScore will attempt to avoid collisions by moving one or more of them as needed.
See Automatic placement.
The default position for most elements is controlled by settings in Format → Style. You can either change the default there, or, in the Inspector, apply a manual adjustment (see below) and then use the "Set as style" control (the S to the right of the value you wish to set).
The specific properties you can set vary by element type but include:
See Automatic placement.
Many elements can be placed either above or below the staff. To flip an element from above to below or vice versa, use the "Placement" setting in the Inspector, or press the shortcut "X".
Manual adjustments to position can be performed by dragging or by changing the offsets in the Inspector. Neither method will allow you to position an element in a way that causes a collision, however. To take full control of the position of an element, you can disable automatic placement for it.
See Automatic placement.
To disable automatic placement for an element, untick the "Automatic placement" box in the Inspector. The element will revert to its default position, and it will no longer be considered when automatically placing other elements.
See Automatic placement.
The "Stacking order" setting in the Inspector controls which elements overlap which in the cases where they actually do overlap and are not moved due to autoplacement.
See Automatic placement.
Formatting of text is controlled by three factors:
See Text basics, Text styles and properties.
Each text element has a text style associated with it. The default style for an element is determined by the type of the element itself - staff text defaults to the Staff text style, dynamics to the Dynamics text style, etc. This text style determines the default font face, size, style (bold/italic/underline), alignment, and frame properties.
You can change the defaults for any of these text styles using Format → Style → Text Styles. For instance, you can make rehearsal marks bigger, or change lyrics to be italicized. This will affect all existing elements using that style as well as elements you add later. Some elements also contain a limited set of text style controls in their own sections of the Format → Style dialog (although this might not be the case in the final release). The settings are linked: you can change the font size for measure numbers in either Format → Style → Measure Numbers, or in Format → Style → Text Styles: Measure Number. The effect is the same: all measure numbers in the score will take on this size. You can also change the defaults for a text style using the Inspector; see Text Properties below.
For most text elements that you create directly (like staff text, rehearsal marks, and lyrics), you can apply a different text style using the Style control in the Inspector. This will cause them to display using that style instead of the "native" style for the element. For example, you can select one or more staff text elements and give them the Tempo style to force them to display as if they were tempo markings.
See Text basics, Text styles and properties.
The text style controls the default properties for elements using that style, but you can override any of these properties for selected elements using the Inspector. For example, you can select a handful of staff text elements using Ctrl+click, then use the Inspector to make them larger. The Reset to Default button next to each property control returns it to the default. You can also click the Set as Style button to change the style to match. So another way to change the size of all measures numbers is to select one, change its size in the Inspector, then click Set as Style.
See Text basics, Text styles and properties.
Custom formatting is applied to text using the toolbar at the bottom of the main window in the same manner as in previous releases. Thus, you can embolden one word in a sentence while the rest is normal, or superscript a particular character etc. You can also remove all custom formatting from select text elements using the "Remove Custom Formatting" button in the Inspector. This returns the text to the settings currently shown in the Inspector.
See Text editing.
You can change various staff properties mid-score, including staff size, notehead scheme (e.g., for pitch name noteheads), generation of time signatures, and others. The staff type change element is found on the Text palette (currently, but see #278205: Move Staff Type Change to another palette (it is not text) - it may move). Add it to the measure where you want the change to occur, then use the Inspector to change properties of the staff type change element.
To create a temporary staff that appears on certain systems only: first add the staff normally (Edit / Instruments), then add notes, then right-click the staff, click Staff Properties, and set "Hide when empty" to "Always". This will cause the staff to show only where needed even without needing to turn on "Hide empty staves" for the whole score (in Format / Style). The default for "Hide when empty" is "Auto", meaning the staff will be hidden when empty if "Hide empty staves" is enabled. Additional values include "Never" (the staff will not be hidden when empty even if "Hide empty staves" is enabled) and "Instrument" (for instruments containing multiple staves, the staff is hidden only if all staves for that instrument are empty).
To create a cutaway staff in which only the measures containing notes are visible (for ossia or cutaway scores, for example), right-click the staff, click Staff Properties, and enable the "Cutaway" option. This can be used independently of "Hide when empty" or "Hide empty staves".
System dividers are a set of short diagonal lines that are used to visually separate systems on a page. MuseScore can add these to your score automatically. In Format → Style → System, you can enable dividers on the left, right, or both, and you can set their default position. You can also adjust the position of individual dividers in your score manually or mark them invisible (this currently does not survive saving).
As part of the automatic placement in MuseScore, staves are now spaced automatically, so you can set a comfortable minimum distance and depend on MuseScore to open up more space where needed. You can use staff spacers as in MuseScore 2 to increase distance between staves, but MuseScore 3 now also provides a way to decrease it—the "fixed" staff spacer, found on the Breaks & Spacers palette. Just add the spacer and adjust its height. This will also prevent MuseScore from automatically adding more space to avoid collisions, allowing you to manage this yourself.
See Spacers.
Currently disabled
In addition to the system, page, and section breaks familiar from MuseScore 2, the "Breaks & Spacers" palette now contains a new "Don't Break" element. This allows you to force two measures to be kept together, for example, if there is some complex passage that spans the measures and you want to make sure they are adjacent. If both measures don't fit on a system, MuseScore moves them both to the next system. (currently, this leaves a "hole" at the end of the first staff - is this a bug or is there some purpose behind it?)
In addition to the ability to generate parts from the different instruments in your score, you can now also associate a part with a specific staff within the instrument or even a specific voice within a specific staff. This allows you to combine multiple parts (e.g., Flute 1 & 2) onto a single staff in the score while still generating separate parts.
The Parts dialog now contains two sections at the bottom, Instruments in Score and Instruments in Part. Once you have generated a part (or all parts) using the New and New All buttons, you can select any part at the top and use the controls at the bottom to control not only what instrument is in the part, but also which staves and voices within the instrument are included.
To add an instrument to a part, select it from "Instruments in Score" and press "+". To remove an instrument from a part, select it from "Instruments in Part" and press "-". To customize the part at the staff or voice level, click the arrow next to the instrument in "Instruments in Part" to expand the listing to show all staves and voices of the instrument. You can remove a staff by selecting it and pressing "-", or remove a voice by unchecking it.
Limitations: If you select only voice 1 for a given staff, then only the content in voice 1 for that staff will be included in the part. Thus, in order to share flute 1 & 2 on the same staff, you will need to enter all notes onto both voices, even in passages where they share content. You also cannot enter the two parts as chords in the passages where they share rhythms.
Explode has been updated to allow separation of voices as well as notes. See Explode.
The implode tool (Tools / Implode) works in one of two modes.
With a single staff selected, the implode command merges notes in different voices into chords where possible (when notes are on the same beat and have the same duration). This is the same as recent versions of MuseScore, although some bugs have been fixed.
With multiple staves selected, the implode command combines the content of the first four non-empty voices (on any staves) into multiple voices on the top selected staff. This is different from MuseScore 2, where notes would be combined into chords rather than using multiple voices, and thus required the rhythms to match. The MuseScore 3 approach preserves the original rhythms even where they differ, and is intended to produce the expected results when combining two different parts onto one staff for use with the parts from voices feature, or when reducing an open (four-stave) SATB score into a closed (two-stave) version. To further merge the voices into chords where possible, simply run the command again.
See Tools.
You can insert and delete notes and have the measure automatically expand or contract to accommodate the change. This can be useful in creating unmetered music or in ordinary editing.
To insert a note before the currently-selected note, press Ctrl+Shift while adding the note normally. For example, in note input mode, Ctrl+Shift+click will insert a note of the currently-selected duration at that location. Ctrl+Shift+B will insert a B of the currently-selected duration before the note at the current cursor position. You can also switch to Insert mode using the dropdown menu next to the note input button on the toolbar. In this mode, all notes you add act as if you were pressing Ctrl+Shift - they are inserted rather than replacing the existing notes or rests at that location.
To delete notes, you must be in normal (not note input) mode. Select either a single note or a range and press Ctrl+Del.
See Note input modes, Remove selected range (Tools)
To split a measure before a given note, simply insert a barline from the palette at that point while holding Ctrl. For example, you can select the note, and Ctrl+double-click the barline in the palette, or Ctrl+drag the barline to the note. You can also use Tools → Measure → Split Measure Before Selected Note/Rest.
To join two measures, Ctrl+Del the barline between them. You can also use the menu command Tools → Measure → Join Measures.
See Measure operations.
The Timeline presents a graphical overview of your score. To access it, use View →Timeline (F12). The top portion of the Timeline shows the location of tempo, key, and time signature changes as well as rehearsal marks, repeats, and double barlines. The bottom portion shows the staves of your score, with non-empty measures highlighted. You can click anywhere within this view to jump to the corresponding spot in the score.
See Timeline
The Score Comparison Tool (View / Score Comparison Tool) allows you to compare two versions of a score to find the differences between them. Select the two scores you want to compare and whether you want to compare the current version or the last saved version (note you can compare the current version of a score against the last saved version of the same score to see what you have changed since the last save), then click the Compare button. A list of differences will be displayed to the right. The score view will automatically change to Documents Side by Side, with the two scores you have selected displayed within. Double-click on a difference from the list and both score views will automatically pan to show you the changed element, which will also be highlighted.
Normally you would want the default Intelligent comparison, which displays the differences in human-readable format (e.g. "Measure 1: Note: property pitch changed from B4 to C5"). There is also a Raw mode to show the results according to the actual XML code.
See Score comparison.
See Mixer.
See Piano roll editor (preliminary page).
Capo changes are now a property of staff text, and can be used to automatically change the pitch of all notes that follow them, up until another capo change.
See Capo playback.
New UI. See Fretboard diagrams.
While all members of the development team did their best to make the software easy to use and bug-free, there are some known issues and limitations in MuseScore 3.x.
The local time signature feature, which allows you to have different time signatures in different staves at the same time, is very limited. You can only add a local time signature to measures that are empty, and only if there are no linked parts. When adding notes to measures with local time signatures, you can enter notes normally via note input mode, but copy and paste does not work correctly and may lead to corruption or even crashes. The join and split commands are disabled for measures with local time signatures.
The Regroup Rhythms
command found under the Tools menu may have unintended side effects, including changing the spelling of pitches and deleting some elements like articulations, glissandos, tremolos, grace notes and, esp. on undo, ties. Use this tool with caution on limited selections, so that you can tell if any unwanted changes are made.
When entering multiple-note chords on a standard staff in a linked staff/tablature system, the notes should be entered in order from the top (first) string to the bottom string to ensure correct fret assignment.
This limitation does not apply if entering notes directly onto a tablature staff, or when using an unlinked staff/tablature system.
Changing settings in the mixer other than the sound doesn't mark the score 'dirty'. That means if you close a score you may not get the warning "Save changes to the score before closing?". Changing mixer values are also not undoable.
There is no way to edit Header and Footer in a WYSIWYG manner. The fields in Format → Style → Header, Footer are plain text. They can contain "HTML like" syntax, but the text style, layout, etc. can't be edited with a WYSIWYG editor.
Download and install the latest version from the download page as described at Installation.
Installing MuseScore 3 won't uninstall 1.x nor 2.x —all three versions can coexist peacefully and can even be used in parallel. So this isn't really an upgrade but an installation of a new and different program.
MuseScore 3 significantly improved the typesetting quality to make scores attractive and easier to read. Improvements cover many items such as beam slope, stem height, layout of accidentals in chords and general note spacing. However, this means that sheet music made with MuseScore 1.x or 2.x looks slightly different from sheet music made with 3.x.
It also means that scores saved with 3.x won't open with 1.x nor 2.x.
To prevent you from accidentally overwriting your 1.x or 2.x scores, 3.x treats them as an import, which means:
If you did not manually adjust the layout of a 1.x or 2.x score, then MuseScore uses the 3.x typesetting engine to layout the score. If you did touch the layout of the 1.x or 2.x score, the individual adjustments you may have made should remain after opening it in MuseScore 3.x, but due to slight changes in the surrounding layout they may still not appear correct in context. If you wish to reset even manual adjustments to use the 3.x typesetting engine throughout, select the complete score with the shortcut Ctrl+A (Mac: Cmd+A) and reset the layout with Ctrl+R (Mac: Cmd+R).
Note: When you open a 1.x or 2.x file in MuseScore 3, it will ask you if you want to reset the layout to the defaults.
While the sound in 2.x/3.x has been much improved, you may still prefer the sound from MuseScore 1.x. In that case, you can get the 1.x sound in 3.x by downloading the 1.3 SoundFont and add it in 3.x. You can do this in two steps:
The following software is known to crash MuseScore on startup:
MuseScore requires access to your internet connection with AVG. MuseScore doesn't need an internet connection to function, but if AVG blocks it, MuseScore hangs.
If AVG prompts you, Allow MuseScore and check "Save my answer as a permanent rule and do not ask me next time."
If it doesn't prompt you anymore,
MuseScore is known to display notes as square when some fonts are damaged on macOS.
To troubleshoot this issue:
In this forum article, a user believes to have found the font "Adobe Jenson Pro (ajenson)" to be the culprit, regardless of not being reported as broken, or problematic as per the above validation, and solved the problem by deleting that font, so this is worth checking too.
If the default desktop environment application font is set to bold, MuseScore will not display the notes properly.
To troubleshoot this issue (gnome 2.*/MATE users):
For GNOME 3/SHELL users
Some users reported that the Save As dialog is empty on Debian 6.0 and Lubuntu 10.10.
To troubleshoot this issue:
Type the following in a terminal
which mscore
The command will answer with the path of mscore. Edit it with your preferred text editor and add the following line at the beginning
export QT_NO_GLIB=1
Launch MuseScore and the problem should be solved.
Listed below are technicial terms and musical terms, which are frequently used in MuseScore or in the Handbook. Links to relevant handbook chapter are provided. To help musicians who are capable of reading a notation but do not know its proper name, image is provided. This chapter does not aim to be a dictionary of all musical notations, see External links.
The differences between American English and British English are marked with "(AE)" and "(BE)", respectively. Editors and translators of this chapter should add the individual entry for each term.
<singleNoteDynamics>
. Instruments' settings can be ignored by the master control in Synthesizer.A curved line between two adjavent notes of the same pitch to indicate a single note of combined duration. See Tie chapter. A tie is not a slur.
The act of moving the pitches of one or more notes up or down by a constant interval. See Transposition chapter. There may be several reasons for transposing a piece, for example: