写作指南

想要为 MuseScore 4 手册做贡献吗？太棒了！我们非常高兴您能加入。

本页面包含简要的指南，帮助你开始撰写文章。在编辑手册中的任何内容之前，请仔细阅读本页面。这些信息旨在帮助你，但如果你对任何事情感到疑惑或有任何问题，请加入文档讨论论坛进行讨论。

结构 - 总体原则

每页应该相对完整地解释一个单一主题。如果一页面感觉太长，可以尝试将其拆分成单独的页面。

虽然并非每个页面都相同，但牢记以下内容有助于你将页面内容结构化，以便读者易于理解：

从概述开始

在页面开头加上概述有助于在深入细节之前介绍主题。概述通常不需要有章节标题。

建立层次结构

思考大多数用户可能想要实现的目标，以及他们可能因为什么原因来手册查找信息。将最常见的任务解决方案放在页面顶部；较不常用的信息可以放在页面底部。

逻辑分组信息

相关概念应该一起讨论。有时，这可能需要将不常用的功能与常用的功能一起讨论，但这没关系。

注重用户任务，而不仅仅是 UI 组件

例如，关于“创建自定义调号”的部分比名为“使用主面板”的部分更好。

创建目录

请确保为所有手册页面启用“生成目录”选项。

标题

为了确保社区编写的页面风格一致，我们已经为许多页面提供了标题。请在此结构内组织你的内容。对于缺少标题的页面，请自行创建与其他地方相似风格的标题。

出于可访问性的考虑，标题绝不能以常规粗体文本格式化。所有标题都需要以具有语义含义的标签格式化。

所有页面默认都以 Heading 1 开始。因此，你输入的第一个章节标题总是 Heading 2。此外，请不要跳过标题级别（例如，在 Heading 2 后添加 Heading 4）。

最后，请尽量始终以动词开始你的标题。例如，“添加拍号”，而不是“拍号”

内容

MuseScore 手册大致包含两种主要类型的信息：描述性材料和目标导向的说明。

描述性材料

这用于解释程序的不同功能区域。例如，

符号面板是包含可应用于谱的音乐符号的文件夹。MuseScore 的默认符号面板包含一组相关的符号，但你可以自定义符号面板以显示几乎任何类型的符号、线条或文本。

描述性材料往往比目标导向的说明更长，更“丰富”，但我们仍然要求你尽可能使用简单明了的语言。

目标导向的说明

这些说明如何执行特定任务。说明应该尽可能简短直接，通常采用编号列表的形式。例如，

创建一个新的符号面板

1. 打开符号面板选项卡
2. 点击添加符号面板
3. 点击创建自定义符号面板
4. 给你的新符号面板命名，然后点击创建

请注意，我们使用粗体文本来表示用户界面的命名组件，包括菜单。键盘快捷键，例如 Ctrl+S，使用<kbd>标签呈现（请参阅Syntax）。

在编写目标导向的说明时，请：

• 仅使用编号列表（无点号）
• 每个编号条目以动词开头
• 每个编号条目只写一个任务/指示

例如，不要写成：

1. 打开符号面板选项卡并点击添加符号面板

而应写成：

1. 打开符号面板选项卡
2. 点击添加符号面板

请务必在目标导向的说明中包含键盘选项，如果存在这样的选项。这对于提高程序的可访问性尤为重要。

使用多模态媒体

鼓励使用多模态媒体作为文字描述的补充。这包括：

• 动画 GIF
• 用户界面相关部分的截图

创建动画 GIF

与截图和视频相比，动画 GIF 在最短的时间内展示完成特定任务所需的操作序列方面具有许多优势。有许多可用于创建 GIF 的工具，但我们建议使用以下工作流程，以确保在保持尽可能小的文件大小的同时保持清晰的图像质量（理想情况下每个 GIF 小于 2MB）。

• 仅使用 MuseScore 4 界面，并将其外观设置为深色模式，蓝色主题色（以确保整个手册保持一致性）
• 计划并排练你将要使用的鼠标点击和键盘快捷键，旨在尽可能短的时间内演示所需步骤（理想情况下不超过 10 秒）
• 使用类似 gifcap 这样的免费工具记录你屏幕的内容
• 使用类似 KeyCastr 这样的免费工具记录按键（如果需要）
• 仅显示执行特定任务所需的面板

链接到其他页面

在手册中链接到其他页面非常有帮助。你可以在提及用户界面的不同部分时这样做，甚至可以在引用以前版本的手册时也这样做。

添加到其他手册页面的链接有特定的流程，可以确保无论阅读的语言版本如何，都可以进行准确的重定向。

使用正确的语法

[node:******,title="要链接到的页面名称"]

或者，要链接到页面内的特定标题：

[node:******,fragment="标题缩写",title="要链接到的页面名称"]

链接到页面的节点编号，而不是页面的 URL

要找到页面的节点编号：

1. 在浏览器中打开所需页面
2. 单击页面右上角的“三个点”图标
3. 在弹出的上下文菜单中单击编辑
4. 单击浏览器的搜索栏以阅读 URL

你将在此编辑屏幕上可见的 URL 地址中找到页面的节点编号（是的，它只会出现在编辑屏幕中）。它看起来可能是这样的：

使用书签工具自动生成链接

你可以使用以下代码片段，并将其添加为书签工具到你的书签中。操作方法如下：

1. 选择代码片段
2. 将其拖动到浏览器的书签栏中

或者，你可以在浏览器中添加一个新的书签，并将书签的 URL 替换为代码片段。如果你在手册内的页面上，想要链接到的页面，点击书签栏中的书签，并复制显示的链接。

javascript:void function(){prompt("",`[node:${drupalSettings.path.currentPath.replace("node/","")}${document.querySelector("meta[property=\"og:title\"]").content?`,title="${document.querySelector("meta[property=\"og:title\"]").content}"`:""}${window.location.hash?`,fragment="${decodeURIComponent(window.location.hash).replace("#","")}"`:""}]`)}();

来自 节点，标题，片段书签工具。

语法

手册使用 MarkDown 编写，其中包含几个允许的 HTML 标记。

如果你不熟悉 MarkDown，学习起来并不需要很长时间。首先阅读这个页面（需要 MuseScore 账户才能正确查看该页面的内容，还请注意，你不能再使用 Filtered HTML）。

超出 MarkDown 范围的示例

按键

<kbd><kbd>A</kbd></kbd>，看起来像 A。（参见下面的编写键盘快捷键）

按键组合

<kbd><kbd>Shift</kbd>+<kbd>A</kbd></kbd>，看起来像 Shift+A。（参见下面的编写键盘快捷键）

按钮

<kbd><samp class="button">高级样式属性...</samp></kbd>，看起来像 高级样式属性...，但在 MuseScore 4 手册中不使用此特定形式（而是使用粗体来表示程序中出现的文本）。

菜单项

__文件→打开，看起来像 __文件→打开

图片

<img src="图片 URL" alt="文件名描述" width="500px"/>，可以是内联图片的有用替代，需要指定图片宽度

编写键盘快捷键

使用上面描述的<kbd>语法，并遵循以下准则：

• 由于无障碍支持原因，请始终使用单词而不是符号来表示所有空白键、箭头键和修改键的名称。

  • 好： Cmd+Space； Win+Return； Shift+Tab

  • 差： ⌘+ ； ⊞+⏎； ⇧+↹

• 对于代表可打印字符的键，应使用适当的字符（例如，写 $ 而不是 美元）。

• 使用常见缩写，如 Ctrl、Cmd、Esc、Del、PgDn。不要缩写通常不缩写的键名。

• 除非必要，否则优先使用 Return 而不是 Enter，以及 Del 而不是 Backspace。

• 对于组合键，请按照此顺序编写：Win+Ctrl+Alt+Shift+Fn+…（Mac： Ctrl+Cmd+Option+Shift+Fn+…）。

如果有疑问，请参阅默认键盘快捷键，了解编写键名和组合键的规范方式。

留下修订日志消息

最后，每当你对页面进行更改（无论大小！），请留下简明扼要的消息，简要描述你所做的更改。例如，

• 添加了关于 xxx 的内容
• 添加了图片
• 纠正了内容
• 添加了键盘标签

请在每个页面的编辑视图右侧面板的修订日志消息文本字段中留下这些信息：

MuseScore Studio

MuseScore Studio 完全免费。用户不需要任何 PRO 或 PLUS 账户订阅服务即可使用 MuseScore Studio。MuseScore Studio 4 在 GNU 通用公共许可证第3版下发布，详情请参见 http://www.gnu.org 。“MuseScore Studio”以前被称为“MuseScore”，参见在线公告。

此外，所有人都有权将（未经修改的二进制文件）分发给朋友和学生，“您可以将 musescore.org 上的任意版本的 MuseScore 分享给其他人，或通过服务器内部共享。”详情请访问 https://musescore.org/en/faq#faq-20204。要合法地收取额外的服务费或费用，请阅读 GPLv3 条款。

如果您不知道 Musescore 4 和之前的版本的区别，请参阅 MuseScore, MuseScore 3, MuseScore 4 章节。

Windows

一些基本的计算机知识：

1. 了解您的机器硬件
2. 了解您的机器软件32 位和 64 位 Windows
3. 了解如何在 Windows 10 上从在线资源安装程序

MuseScore Studio 4 相关知识：

1. 了解MuseScore，MuseScore 3，MuseScore 4
2. 阅读Musescore 4 的最低系统要求并查看您的机器是否可以运行它。
3. 了解 MuseGroup 开发的全新、免费、精美的适用于 Musescore 4 的音源Muse Sounds。除此之外，Musescore 4 也预装了另外两种基本的播放方法SoundFonts和VSTi。
4. 了解由名为 MuseGroup 的公司开发的软件Muse Hub，并决定您是否需要。简而言之，如果您想要 Muse Sounds，您就需要 Muse Hub。

您可以直接访问[https://musescore.org/en/download]下载 Musescore 4。

1. 下载并双击下载的文件，如有需要，请参见 故障排除。
2. 仔细阅读文本并按照步骤进行操作。

Musescore 4 是免费应用，如果您想花钱支持我们，请访问 https://musescore.org/en/donate。

要卸载 Musescore 4，请参阅在 Windows 中卸载或删除应用和程序，您可以随时在 https://musescore.org/en/forum 留言向我们反馈您遇到的问题，以便我们改进。

macOS

[此部分尚未完成]

Linux

另见 故障排除

AppImage

安装

安装程序的最简单方法是使用一个 AppImage：

1. 前往 musescore.org 的 下载→软件 页面
2. 在 Linux→AppImage (推荐) 下，点击 下载 (64 位) 链接
3. 下载完成后，右键单击 AppImage 并选择 属性
4. 切换到 权限 选项卡
5. 下一步的步骤因文件管理器不同而异：
   • Nautilus (Nemo, Files, Caja)： 选中“允许作为程序执行文件”复选框。
   • Dolphin： 选中“可执行”框。
   • Thunar： 选中“允许此文件作为程序运行”框。
   • PCManFM： 将下拉列表中的“执行”选项更改为“任何人”。
6. 退出对话框。
7. 在安装 AppImage 的目录中右键单击并选择 在终端中打开
8. 在终端中键入，./[文件名] install（开始处的点和斜杠很重要！）

步骤 7–8 能确保 MuseScore 出现在系统菜单中，并链接到 AppImage 的新位置 (/home/[用户名]/.local/bin)。同时这也会正确地关联文件。

注意：除了上述步骤 7 和 8，您当然也可以使用绝对文件路径进行安装。即：

7. 打开终端
8. 键入 [文件路径] install

提示：如果您将 AppImage 复制并在终端中按下 Ctrl+Shift+V，这将输入刚刚“复制”的文件的绝对文件路径。

卸载

卸载已安装的 AppImage 不需要任何正式的步骤。您只需手动删除菜单条目和所有快捷方式，然后删除 App 本体及其链接（这些链接位于 ~/.local/bin 中）。

概览

本章是一个快速入门教程，如果您从来没使用过本软件，那么本章很适合你，因为本章节演示了 Musescore 最基本的工作流程。另外，也有许多类似的在线学习资源，请参阅获取帮助。

在本章中，我们将：

1. 快速创建一个新乐谱，其中包括
   • 常见的预定义乐器设置（模板），
   • 不同的调号，
   • 4/4的拍号，以及
   • 32小节的总长度，
2. 输入音符和休止符和其他记谱对象，
3. 播放乐谱，
4. 调整乐谱和记谱对象的属性和小节的数量，
5. 以Musescore 文件格式保存乐谱文件，这样在使用 Musescore 重新打开这个乐谱的时候，乐谱仍然会保持不变，
6. 导出乐谱数据到PDF、MusicXML、MIDI等非 Musescore 格式，以便其他应用程序可以利用。这不是推荐的乐谱存储方式。

快速创建一个新乐谱

当您打开Musescore时，默认情况下不会创建或打开任何乐谱文件（除非您已更改了偏好设置:通用:程序启动中的设置）。如果您需要创建一个空白乐谱，您首先要考虑使用乐器设置添加空白谱表。最快的方法是应用预定义的模板：

1. 选择以下操作之一：
   • 在主页:乐谱选项卡中，选择新乐谱，或点击新建（右下角）。
   • 从菜单中选择 文件→新建。
   • 使用键盘快捷键Ctrl+N（Mac: Cmd+N）。
2. 在出现的新乐谱对话框中，点击从模板选择，浏览模板按类别分类，或直接使用搜索栏查找模板，
3. 点击完成创建新的乐谱。

在设置您的乐谱:乐器章节了解更多关于乐器及如何分别添加它们和它们的谱表。
在设置您的乐谱:从模板创建和模板和样式章节了解更多关于模板的内容。

输入乐谱信息

为了简单起见，我们将跳过这些设置，并使用前面列出的默认值，但您在这一步可以添加诸如调号、拍号、速度、弱起小节等信息：

• 在创建新乐谱时，您可以方便地在附加乐谱信息屏幕中添加信息（在新乐谱对话框中，点击下一步而不是完成），请参阅主章节设置您的乐谱:附加乐谱信息，或
• 您也可以在创建完乐谱之后随时添加信息，如键盘快捷键、使用符号面板、项目属性等章节所述。

输入音符和休止符

新乐谱会自动填充休止符。默认的音符输入模式基于以下逻辑：当用户添加新音符或休止符时，随后的音符和休止符会自动调整其持续时间（音符值或长度），而不会影响任何小节中的总拍数。在MuseScore中输入新音符和休止符的一种方法是使用计算机键盘。这个设计类似于Microsoft Word等文字处理器：

1. 按下键盘上的N键进入音符输入模式。现在，一个薄而高的浅蓝色框，带有深蓝色左边框，覆盖整个谱表，表明它目前处于音符输入模式。该框位于下一个输入的音符或休止符要添加到的时间或节拍位置上。
2. 输入字母名称（A，B，C，D，E，F，G），输入零（0）表示休止符。

音符持续时间在输入字母名称之前指定。

1. 确保它目前处于如上所述的音符输入模式。
2. 在音符输入工具栏中点击所需的音符持续时间，或使用键盘数字键1到7和句号键.。
3. 如上所述输入字母名称。

您现在正在使用MuseScore排版！在输入音符和休止符章节中了解更多关于此主题的内容。

从符号面板中添加项目

符号面板面板包含最常用的记谱对象。符号面板面板默认可见，如果不是这种情况，请通过勾选查看→符号面板，或先按键盘快捷键F9打开它。要显示该面板，请单击屏幕左侧的符号面板选项卡。添加符号面板项目的最简单方法是：

1. 选择您的谱表中的现有对象（或对象范围）（例如音符头、谱号、小节等）。
2. 在符号面板面板中，通过点击三角箭头按钮展开符号面板。
3. 点击一个符号面板项目。

在符号面板章节了解更多关于此主题的内容。

播放乐谱

Musescore有一套乐谱对象解释器和音频合成器提供音频播放。要播放乐谱，只需按空格，或使用播放工具栏，参见播放控件。

表情记号根据所使用的音色库（Sound Font、Muse Sound或VSTi，请参见MuseScore 3尚未在MuseScore 4中实现的功能:速度控制）影响乐器播放。当一个乐器使用Sound Font，如MS Basic（与默认设置一样，参见混音器章节），并且乐谱上没有添加表情记号时，它的所有音符都像添加了mf（中音强音）一样响亮。

不受任何速度标记影响的乐段的播放速度默认是一分钟内120个四分音符。这个方便的默认值是由 Musescore 程序员决定的，可能与每分钟120（常识音乐）拍不同。

在属性面板中进行调整

属性面板是其他Musescore版本中的检查器的升级版本。它显示所选对象或文本对象内所选字符的布局和播放属性。当没有选中任何内容时，它显示乐谱的属性。属性面板默认可见，如果不是这种情况，请通过勾选查看→属性，或先按键盘快捷键F8打开它。要显示该面板，请单击屏幕左侧的属性选项卡，参见上面的图像。

要显示和调整乐谱的属性，

1. 单击乐谱上的任何空白空间，所有谱表之外。
2. 属性会显示在属性面板中，根据需要进行调整。

要显示和调整元素的属性，

1. 单击以选择乐谱上的元素，每个选定的元素都会以蓝色、绿色、橙色或紫色的颜色显示，具体取决于其分配给的声部。
2. 属性会显示在属性面板中，根据需要进行调整。

要显示和调整文本对象内所选字符的属性，

1. 单击以选择乐谱上的文本元素。
2. 双击进入编辑模式。
3. 拖动以选择字符，或使用键盘Shift和箭头键。
4. 属性会显示在属性面板中，根据需要进行调整。

在选择元素、属性面板和输入和编辑文本章节了解更多关于此主题的内容。

插入和删除小节

要插入小节：

1. 单击要选择的小节（在谱表线之间的任何空白空间）。选定的小节会用蓝色方框包围起来。
2. 在属性面板:小节部分，点击插入小节。
3. 选择小节数，使用下拉菜单更改插入点。
4. 点击+按钮。

要删除小节：

1. 选择不想要的小节。使用键盘Shift键选择范围，参见选择元素章节。
2. 在属性面板:小节部分，点击垃圾桶图标。

在主章节小节了解更多关于此主题的内容。

保存您的乐谱

在Musescore 文件格式中保存的乐谱会记录其所有的编辑状态，在Musescore中重新打开时可以完全编辑。乐谱可以保存在本地，也可以保存到为每个注册用户免费提供的云存储中。您可以参见发布到musescore.com和在Audio.com上分享章节。保存乐谱的步骤：

1. 选择文件→保存。

2. 在出现的对话框中，选择

   • 保存到计算机选项，可以将乐谱保存到任何所需的文件夹中，或
   • 保存到云端选项，可以将乐谱保存在线。当保存到云端时，会自动创建一个额外的本地副本，以提供离线编辑功能。云乐谱可以在主页:乐谱选项卡内重新打开，以小预览缩略图的左上角有一个小蓝色云符号。

3. 填写所需信息，如文件名，然后点击保存或确定。

在主章节打开和保存乐谱了解更多关于此主题的内容。

导出您的乐谱

导出不是存储乐谱的推荐方式，请参见"保存您的乐谱"章节。

导出是将乐谱数据保存在Musescore以外的应用程序可以利用的格式中。这些非本地格式包括PDF、MusicXML、MIDI等。要导出完整乐谱：

1. 选择发布选项卡。
2. 点击导出。
3. 选择文件格式。
4. 点击导出。

在主章节文件导出了解更多关于此主题的内容。

如果你从旧版本更新到 Musescore 4，你会注意到不仅图形界面发生了变化，而且许多熟悉的功能和编辑的方式也发生了变化。这些更改旨在改善用户体验，以及提供更强大的功能。下面是主要变化的概述：

新的图形界面

MuseScore 4 拥有更加优美的新界面。为了方便阅读，几乎每一个窗口都经过了完全的重新设计。您可以选择浅色、深色和高对比度的主题，也可以选择你喜欢的主题色。您可以在偏好设置中更改上述选项。

乐器和分谱

一个新的乐器面板能够使你在不打开新窗口的前提下隐藏，重新排列或自定义你的乐器。

乐器面板和分谱的功能现在被紧密结合到了一起。您可以轻松地使用不同的乐器组合生成不同的分谱。工具栏上还有一个按钮可以使你方便地打开任何一个分谱。

元素检视器

MuseScore早期版本的元素检视器现在被称为属性面板。为了简化操作，面板中的每一个选项都被重新组织了。在没有选中任何元素的情况下，属性面板能够显示多个可用的选项，例如显示或隐藏空白谱表以及其他不可见元素。另外，对于以前需要选中单个类型的元素才能进行的某些操作，现在Musescore能够做到不管选中多少的元素都能分类地显示那些不同操作的选项。

新的播放和VSTi支持

Musescore 4 的最大的改进是播放功能。除了新的音色库(Muse Sounds, 可单独下载)之外，现在 Musescore 还支持VSTi，您可以使用新的混音器将VSTi效果应用到某一乐器上。混合器还可以让您轻松地在VSTi，SoundFonts和 Muse Sounds 之间切换，同时还支持VST效果。不同乐谱的声音设置现在将始终分别保存不同乐谱中，因此在 MuseScore 4 中不再需要旧版本的合成器面板(这在 MuseScore 4 中已被删除)。如果你以前在 MuseScore 3 中使用SFZ文件播放，我们现在建议你使用免费的VST采样器，例如Sfizz，或Sforzando。（两者都支持SFZ回放）

排版的改进

Musescore 4 有许多排版的改进，其中一些会对旧版本创建的文件的外观和布局产生影响。最重要的变化影响到符杠、连奏线、同音连线、垂直间距和页面布局。还有很多更改没有在这里列出来，因此那些有兴趣了解更多新特性的人可以阅读这个详细地解释和说明了所有内容的文档(即将推出)。

当你使用 Musescore 4 中打开一个旧版本创建的文档时，这种排版的改进将会不可避免地会造成乐谱看起来不和旧版本打开它看起来的完全相同。

云存储

当你第一次保存一个文档时，系统会问你是想把文件保存到本地还是保存到云端。这个新功能是我们在musescore.com上开发的新服务的一部分。您可以在打开或保存乐谱和保存乐谱到云端中了解更多信息。

其他更改

当你使用 Musescore 4 时，你会发现许多其他小但重要的变化，这些变化能够使作曲或打谱的过程更加轻松。这些包括:

• 可扩展的输入工具栏。您能够在其中一键使用常用的元素，例如三连音和演奏记号。另外还有一个“+”按钮，可以快速地往输入工具栏中添加从音符和音程到文本框和文本元素的所有内容
• 在属性面板中快速地添加或者删除小节或显示或隐藏谱表
• 新的优美的混音器
• 拍号面板对话框的改进
• 简化了设置应用程序语言的体验
• 一个新的能够获得关于如何使用 Musescore 4 的视频教程的学习中心

屏幕阅读器

Musescore 4 分别在以下操作系统中支持这些屏幕阅读器：

• Windows 10 和 11： 讲述人 和 NVDA
• macOS： 旁白
• Linux： Orca

大部分时候，基于JAWS的屏幕阅读器能够工作，但是朗读的结果不像使用旁白或NVDA那样完整。

在Windows系统中使用屏幕阅读器

如果屏幕阅读器的语音输出突然停止工作，您可以尝试按Alt+F来选中文件菜单，然后按Esc两次以返回你原来在应用程序中的位置，此时，屏幕阅读器理应能够正常工作。如果你想要先运行 Musescore，再启动屏幕阅读器，您就必须这么做。

在Mac系统中使用屏幕阅读器

在使用 Musescore 4 时，“旁白”的旁白快速导览必须被关闭。您可以通过在“旁白”运行时同时按下左和右箭头键来打开或关闭快速导览，或者你可以从“旁白实用工具>管理”关闭旁白快速导览。

MuseScore 的界面既可以用 Tab 跳转，又可以用“旁白”自己的光标跳转。一般来说，最好使用 Tab，因为这既与其他平台上的界面相匹配，又是大多数文档和教程中讲述的内容。“旁白”的光标可以用来到达应用程序中不能通过 Tab 光标访问的区域。当使用 Tab 时，记得配合使用方向键（参见在用户界面中跳转）。

在Linux系统中使用屏幕阅读器

在 Linux 上，在启动 MuseScore 之前必须启动屏幕阅读器，否则辅助功能将被禁用以节省系统资源。如果您忘记这样做，只需退出 MuseScore 并再次启动它。所有构建在 Qt 框架上的 Linux 应用程序也是如此。

Orca 是 Linux 上功能最齐全的屏幕阅读器。Orca 内置于 GNOME 桌面环境中，因此建议有无障碍需求的 Linux 用户使用基于 GNOME 或其衍生产品的发行版。

键盘控制

在用户界面中跳转

MuseScore 4 用户界面(UI)中的键盘跳转既依赖于 Tab 键又依赖于方向键。您可以使用 Tab 键循环遍历每个控件组，然后使用方向键跳转到组内的各个控件。在其他应用程序（包括以前版本的 MuseScore）中通常是用 Tab 键访问每个单独的控件。但是 Musescore 4 的全新的跳转系统允许你用更少的按键跳转到界面中的任何地方。新的跳转系统仍在改进中，欢迎在开发论坛提出反馈意见。

除了方向键和 Tab 键，您可以使用F6键在程序中的不同面板之间切换。下面是如何使用各个快捷键来跳转的方法：

• 上、下、左、右箭头：将光标从控件组中的一个控件移动到下一个控件（例如在工具栏中的按钮之间切换）。

• Tab和Shift+Tab：将光标从一个控件组移到下一个控件组（例如在工具栏之间切换）。

• F6和Shift+F6：在面板和其他大块的UI之间移动光标（例如从工具栏切换到符号面板或乐谱中）。

默认情况下，重音符`（有时被称为反撇号）可以用来代替F6来在面板和其他大块的UI之间移动光标。在大部分QWERTY的键盘上，重音符在Tab的上方。如果你的键盘上那个键不是重音符，你可以考虑在偏好设置里把快捷键修改到那个在Tab上方的按键，因为这个位置使得所有的跳转快捷键被排在一起方便使用。

一旦你的光标已经移动到某个控件，在大多数情况下，你可以通过按Spacebar、Enter或Return键进行操作。在列表或其他某些杂项中，空格键通常用于选择项目而不是激活它们。某些项目一旦被选中就会被激活，于是就可以通过按Delete键删除，或可以通过按Tab键移动到其他UI控件来修改。例如，您可以在乐器面板中使用此方法删除之前添加到乐谱中的乐器。

在乐谱中跳转

在乐谱中（即在记谱视图中）跳转的方式与 MuseScore 3 基本相同。以下快捷方式可能对无障碍用户特别有用：

键盘导航的其他操作在这本手册的各个页面上都有描述。

视频教程

下面的无障碍教程旨在让您使用键盘和屏幕阅读器启动和运行MuseScore。它们并没有涵盖程序的每一个方面，但它们应该会为你充分理解和运用本手册的其余部分打下一个坚实的基础。

菜单栏

在 MuseScore 4 中，菜单栏 包含以下菜单：

• 文件: 创建新文件、打开和保存文件、导入和导出各种格式、创建和编辑乐器部分以及打印
• 编辑: 撤消和重做选项、复制/剪切/粘贴选项以及查找/转至功能
• 视图: 显示或隐藏各种调色板、对话框和其他工作区元素。在显示子菜单下的项目调整非打印元素的显示：
  • 显示不可见: 根据它们的 属性面板: 不可见 设置显示/隐藏元素。如果选中此选项，不可见元素将在谱面窗口中以浅灰色显示。
  • 显示格式: 显示/隐藏 系统和水平间距: 系统分段 或 页和垂直间距: 页分段 符号。
  • 显示框架: 显示/隐藏 框架 的虚线轮廓。
  • 显示页边距: 显示/隐藏 谱的尺寸和间距: 页边距。
  • 显示不规则小节: 小节右上角的加号或减号表示其持续时间与拍号设置的持续时间不同。
    
• 添加: 添加不同种类的乐谱元素，例如音符、文本、线性记号等。
• 格式: 调整全局或部分乐谱的格式。也可以拉伸或收缩乐谱、加载或保存乐谱样式，等等。
• 工具: 这里提供许多有用的命令，包括移调、交换声部、用斜杠填充小节等。
• 插件: 管理您的插件
• 帮助: 访问在线手册、报告错误和提供反馈，并恢复出厂设置

在 Windows 和 Linux 上使用键盘的用户可以通过按住 Alt 键并按下特定的字母或数字键（称为 助记访问键 ），该键在您寻找的菜单项名称中显示有下划线来访问这些菜单。例如，按 Alt+F 来访问 文件，然后按 Alt+A 来访问 另存为。在 UI 中，字母 'F' 和 'a' 在按住 Alt 键时会被下划线标出。

在 macOS 上，MuseScore 的菜单是系统范围内的菜单栏的一部分，您可以通过按 Ctrl+F2 导航到该菜单。

主页选项卡

在主菜单下方有三个选项卡，第一个是 主页 选项卡。该选项卡包含以下部分：

我的账户

创建一个新的 MuseScore 账户，或登录到您现有的账户。有了活跃账户，您可以在 musescore.org 的论坛上获得技术支持并报告错误。您也可以将您的文件保存到 musescore.com 上的云端。

乐谱

该部分允许您设置新乐谱，或打开现有乐谱。了解有关创建新乐谱的信息，请参阅 设置您的乐谱。

插件

此窗口显示可用插件的列表。查看有关管理这些有用附加组件的章节 插件。

学习

这是视频教程的主页。单击任何视频教程都会在 官方 MuseScore YouTube 频道 上打开它。

乐谱选项卡

在 MuseScore 中，这个区域是您进行大部分工作的地方，包括添加音乐符号和听取谱表的播放。工作区由几个区域组成（根据下图中的标签编号）：

1. 分谱：位于窗口顶部中心附近，在那里，您可以创建、编辑和删除分谱。
2. 混音器：位于 分谱 按键的右边，可以打开 混音器 面板。
3. 播放面板：位于混音器图标的右侧。
4. 音符输入面板：位于整个屏幕的上部，在这里您可以找到乐谱中的基本符号。也可以在这里设置音符的时值，切换临时记号，使用常见演奏记号，输入三连音，或者切换声部。
5. 侧边栏：位于窗口的左侧。您可以在这里找到符号面板、属性以及乐器。可以根据需要被隐藏或显示。
6. 乐谱：程序的主要窗口，包含了您的乐谱。您可以在这里添加、编辑或删除符号元素。
7. 状态栏：位于窗口的最底部。当选择一个或多个元素时，它的左侧会显示有关乐谱的相关信息。您可以在它的右侧更换工作区，选择是否使用标准音高，并指定页面显示和缩放倍率。

键盘用户可以使用Tab或F6键来在不同区域之间切换。您可以在每个区域内使用方向键和Tab键切换到不同的元素。

Musescore 4 中几乎所有的面板和工具栏都可以根据您的需求和工作区偏好设置隐藏或修改位置。了解更多信息，请参阅 工作区。

发布选项卡

此选项卡允许您查看不带音符输入工具栏或侧边栏面板的谱表。有打印谱表的选项，以及将其导出为各种图像、音频和文档格式的选项。当您完成谱表时，还可以将其发布到 musescore.com。

上下文菜单

在应用程序的某些部分，主要是在 乐谱选项卡，提供了具有额外功能的上下文菜单，例如复制、编辑、自定义、删除或查看在您打开菜单时选择的任何项目的属性。

元素上下文菜单

在乐谱中，每一个元素都有一个右键菜单。您可以通过鼠标右键单击某元素，或者按下Shift+F10（有些电脑键盘在右Ctrl键旁边还有一个菜单键）。每种元素的右键菜单里的内容都不尽相同，您可以大胆地尝试，看看不同元素的右键菜单里面有些什么。例如，当您右键单击一个小节的空白部分时，右键菜单会包括谱表/分谱属性和小节属性的选项。目前来说，这是唯一打开这些对话框的方法。

UI 上下文菜单

在乐谱之外，“右键菜单”通常是一个有一个齿轮图标或者是三个点图标的按钮。您可以按下按钮打开菜单。有时候按钮会与其他的界面相关联，例如在符号面板中每一个分类都有一个菜单。在这里，除了直接按那个有三个点图标的按钮以外，您可以右键任意一个分类，或者用键盘选中它，然后按Shift+F10或菜单快捷键打开这个菜单。

滚动

鼠标滚轮

• 您能使用滚轮上下滚动界面。
• 您能使用Shift加滚轮左右滚动界面。

滚动条

在乐谱的右侧和底部有两个滚动条。拖动它们可以快速上下或左右移动乐谱。大部分时候滚动条会被隐藏，但您可以通过将鼠标悬停在乐谱的边缘来让它们显示出来。

键盘

您还可以使用键盘上的PgUp、PgDn、Home、以及End键来滚动乐谱。如果您的键盘没有这些专门的按键，大部分情况下您可以按住Fn或其他具有类似功能的按键，然后分别按下上、下、左、或右。

注意：按PgUp或PgDn键并不是一次滚动一页，而是一次滚动一个屏幕的宽度。如果您想让屏幕一次滚动一整页，您可以在按下PgUp或PgDn的同时按住Ctrl（Mac：Cmd⌘）键。

在元素之间切换

当您在乐谱中选中一个元素的时候，您可以像操纵光标一样使用常用的键盘快捷键来更改光标的位置，从而选中其他的元素。

按下左或右键可以在相邻的音符（或休止符）之间切换。如果您想一次跳过一个小节，您可以在按下左或右键的同时按下Ctrl（Mac：Cmd⌘键。

您可以按下Alt+Up或Alt+Down（Mac：Option⌥+Up或Option⌥+Down）键让光标在不同音符，声部，谱表之间纵向移动。

您也可以使用快捷键Alt+左或Alt+右（Mac：Option⌥+左或Option⌥+右）键来选中除了音符和休止符以外的几乎任何其他元素（包括奏法文本、小节线、渐强渐弱记号等）。

另外，您可以按下Ctrl+Home（Mac：Cmd⌘+Home）来选中整个乐谱的第一个元素，或者按下Ctrl+End（Mac：Cmd⌘+End）来选中整个乐谱的最后一个元素。同样地，对于有些没有直接的Home和End键的键盘，大部分系统都可以通过按Fn+Left或Fn+Right来代替。

参阅默认键盘快捷键了解更多信息。

导航视图

导航视图是一个能够展示乐谱缩略图的面板。您可以点击视图 → 导航面板打开或关闭导航面板。

导航面板里面的蓝色边框代表了当前屏幕显示的乐谱区域。您可以拖动方框来移动乐谱。

时间轴

时间轴是一个用来显示乐器和乐谱结构的辅助工具。参阅时间轴了解更多。

视图

您可以在状态栏右侧的弹出窗口中切换不同的乐谱视图。

多页视图

多页视图将乐谱按被打印或导出成 PDF 文件的样子显示（每一页单独显示，且带有页边距）。Musescore 能够根据页面设置和偏好设置中的设置自动应用换行符和分页符。另外，您还可以自己插入换行符和分页符。

单行连续视图

单行连续视图将乐谱不间断地显示在屏幕上。即便乐谱的起点不在屏幕中，小节号、乐器名称、谱号、调号和拍号也会被显示在窗口的最左侧。

垂直连续视图

乐谱被一页一页显示，页面具有页眉，但是没有页边距，并且能够垂直无限延申。Musescore 能够根据页面设置和偏好设置中的设置自动应用换行符和分页符。另外，您还可以自己插入换行符和分页符。

缩放

下面列出了一些能够缩放乐谱的方法：

放大

Ctrl++（Mac：Cmd⌘++）
或在按下Ctrl（Mac：Cmd⌘）的同时向上滚动鼠标滚轮。

缩小

Ctrl+-（Mac：Cmd⌘+-）
或在按下Ctrl（Mac：Cmd⌘）的同时向下滚动鼠标滚轮。

状态栏缩放控制

您可以通过下面方法从状态栏用鼠标放大或缩小您的乐谱：

• 点击状态栏右侧的放大镜图标。
• 单击这些图标右侧的数字，然后输入自定义缩放倍数
• 在最右边的弹出列表中选择一个预设的缩放倍数

回到100%缩放

下面操作能将缩放恢复至默认倍数（100%）。

Ctrl+0（Mac：Cmd⌘+0）

查找/前往

查找/前往面板可以让您在乐谱中快速找到一个特定的小节，排练记号或页码。

您能够按下面操作打开查找/前往面板

• 找到编辑 → 查找/前往，或
• 按下Ctrl+F（Mac：Cmd⌘+F）。

您能够按下面操作关闭查找/前往面板

• 单击面板左上角X（关闭）按钮，或
• 当面板被选中是按下Esc键。

跳转到特定小节号

输入小节号（从1开始计数，不包括弱起小节、中断或者手动更改小节号）。

跳转到特定页码

输入页码，格式为pXX（其中XX是页码）。

跳转到数字排练记号

输入rXX（其中XX是排练记号）。

跳转到字母排练记号

输入排演记号的名称(搜索不区分大小写)。

高级技巧：最好避免使用单个字母“R”，“r”，“P”，“p”或其中一个字母与另一个整数（例如“R1”或“p3”）来命名排练记号，因为这可能会混淆搜索算法。

概述

时间轴能逐个小节显示乐器和乐谱中主要要素的变化情况。它显示在整个窗口的底部。您可以通过单击任何一个小节或者要素轻松地跳转乐谱到您选择的位置。

时间轴分为四个部分：

要素标签

要素标签在整个时间轴界面的左上角。每一行都展示了后续对应的要素的名称。

乐器标签

乐器标签在整个时间轴界面的左下角。这些是主网格中每一行的对应的乐器名称。

要素

乐谱中的主要要素的变化可以显示在整个时间轴界面的右上角。它们体现了整个乐谱在不同地方的元数据。

主网格

主网格在整个时间轴界面的右下角。每一个网格中的正方形都对应了一个乐谱中某一乐器的某一小节。

要素

要素是指那些虽然不是音符，但是仍然对乐谱有重要作用的元素。例如调号、拍号、速度、排练标记、小节线和反复或跳跃记号。

基础操作

选中某一小节

您可以通过单击某一单元格来选中时间轴中的某一个小节。当小节被选中后，这个单元格周围会出现一个蓝色的框，并且乐谱中的对应小节也会被同时自动选中，屏幕会自动跳转到您选择小节的位置。

选中多个小节

拖动选择

要拖动选择多个小节，您可以在按住Shift的同时按住鼠标左键并将鼠标在主网格上拖动。这会创建一个选择区域。松开鼠标后，所有在选择区域范围内的单元格以及对应乐谱中的小节都会被选中。

[Shift]选择

与在乐谱中的操作类似，如果一个单元格已经被选中，您可以按住Shift的同时单击时间轴上的另一个单元格来将选区延申至那个单元格。

[Ctrl]选择

如果当前没有选中任何单元格，按住Ctrl的同时再单击某一个单元格会选中一整列。

清除选区

您可以通过按下Ctrl的同时单击任意一个网格或要素来清除当前的选区。

选中某一特定要素

在时间轴上选中任意一个要素都会在乐谱中选中对应的要素。

滚动

鼠标滚轮

向上或向下滚动鼠标滚轮将分别向上或向下移动网格和乐器标签。要素标签和要素不会移动。

[Shift]滚动

按住Shift后，向上或向下滚动鼠标滚轮将分别向左或向右移动网格和要素。要素标签和乐器标签不会被移动。

[Alt]滚动

按住Alt后，向上或向下滚动鼠标滚轮将分别向左或向右移动网格和要素，且比按下Shift后移动的速度更快。要素标签和乐器标签不会被移动。

拖动

按住鼠标左键并移动可以拖动时间轴的内容。

标签操作

重新排列要素标签

除了小节号之外的所有要素标签都可以以任何方式被重新排列。将鼠标光标移动到某一个要素标签上后，该要素标签右侧将出现小的上下箭头。您可以用鼠标左键单击上箭头将要素标签与上面的要素标签交换，单击下箭头上的鼠标左键将要素标签与下面的要素标签交换。

折叠要素标签

您可以单击小节号的要素标签将其他所有要素折叠，这不会删除时间轴上的要素。所有其他的要素都会被折叠成一行，不同种类的要素在里面交错排列。您可以再次单击小节号的要素标签将其他所有要素展开。

隐藏乐器

不论隐藏与否，所有的乐器都会被显示在时间轴上。这个功能只能够将某一乐器从乐谱中隐藏。想要在乐谱上隐藏或显示乐器，您可以将鼠标光标移动到乐器标签上，然后单击出现在乐器标签右侧的小眼睛图标。如果乐谱上这个乐器是可见的，小眼睛图标就是睁着的，如果乐谱上这个乐器是不可见的，小眼睛图标就是闭着的。您可以单击这个小眼睛来在两个状态间切换。

缩放

要放大或缩小时间线，您可以按住Ctrl（Mac: Cmd），然后滚动鼠标滚轮。

Overview

MuseScore 4.1 added a braille panel that displays the current measure in braille music notation. The content is similar to what you get if you export braille via the File menu, but the braille panel updates live as you navigate through the score.

As of MuseScore 4.2, the braille panel can be used to enter notes and some musical symbols using Perkins-style 6-key braille input.

Output to a physical braille display

The contents of the braille panel can be displayed on a braille terminal connected to your computer (e.g. via Bluetooth or USB).

The following limitations apply when using a physical braille display:

• NVDA must be used as the screen reader.
• MuseScore’s braille panel must have keyboard focus.
  • When the score has focus, the braille terminal will just show ordinary status text from the screen reader.
• Braille navigation and 6-key input must be performed with the computer keyboard.
  • Physical buttons on the braille terminal are not used, except to scroll within a measure that is too long to fit on your display.

Please let us know in the Documentation forum if you discover a way to bypass any of these limitations.

Terminology: braille vs. print

On this page, we refer to MuseScore's ordinary stave notation as "print music". This is the traditional music notation that sighted musicians use on paper or electronic devices, and is displayed in the central region of MuseScore's main window, known as the score view.

Braille can also be used on paper, but it's not printed with ink. Instead, it's embossed as raised dots, which blind musicians read by touch. It is common in accessibility circles to use the word "print" to mean non-braille notation.

Viewing braille

To open or close the braille panel

1. Go to Preferences > Braille.
2. Check (or uncheck) the Show braille panel box.

The braille panel appears directly below the score in MuseScore’s main window.

To focus the braille panel

With the braille panel open, press the Tab key while the score has focus. A caret (text cursor) will appear in the braille at the position of whatever element was selected in the score. For example, if a note was selected in the score, the text caret will appear on that note in the braille.

Press Shift+Tab at any time to leave the braille panel and return to the score. The braille panel will remain open so you can navigate to it again with Tab.

Navigating the braille

While the braille panel has focus, you can move the text caret around using the arrow keys. As the caret moves through the braille, the element to the right of the caret becomes selected in the score. If that element is a note, MuseScore will play the sound of the note.

The braille panel only shows one measure at a time, but it shows that measure for all instruments in the score. Each line of braille corresponds to a staff in the print notation, so grand staff instruments like the piano get two lines of braille, and the organ gets three lines.

If a staff has lyrics, these are written on another line of braille immediately below the line corresponding to that staff. If there are multiple lines of lyrics (e.g. for multiple verses), each line of lyrics is written on a separate line in the braille.

Shortcuts for navigation

The following keyboard shortcuts are available for navigating the braille.

Writing braille

Notes and certain musical symbols can be entered in the braille panel using a 6-key method of braille input similar to that of the Perkins Brailler.

Turn braille input mode on or off

While the braille panel has focus, press N to toggle braille input mode on or off.

Constructing a braille cell

While in braille input mode, six letter keys on the computer keyboard are used to represent the six braille dots that make up a single braille cell (⠿).

The keys used are F, D, S for dots 1, 2, 3 down the first column of the cell, and J, K, L for dots 4, 5, 6 down the second column. The Space key is used to represent an empty braille cell (⠀), sometimes referred to as dot 0.

Up to six of these keys can be pressed in combination to construct any pattern of raised dots. For example, to enter a quarter note C, which in braille is ⠹ (i.e. dots 1, 4, 5, 6), press and hold F+J+K+L, then release these keys to confirm the pattern. The keys can be pressed and released in any order, providing at least one key is held at all times, until you have completed the pattern.

When the final key is released, MuseScore reads your braille pattern. If your pattern corresponds to a recognized note or musical symbol then this element is entered directly in the score, not in the braille panel, because print notation is the "ground truth" for MuseScore. Once the element is in the score, the braille panel automatically updates to reflect this change.

Sometimes in music braille, the same information can be expressed in multiple ways. For the sake of consistency, MuseScore always picks the same way regardless of how you entered the notation. Therefore, the braille that appears in the braille panel may not exactly match the pattern(s) you entered with the six keys, though it will have the same meaning.

Entering notes

Basic notes

In braille, eighth notes (quavers) and 128th notes are written as:

Additional dots are added to the above sequences to create other durations:

Hence a quarter note C is ⠹ (dots 1, 4, 5, 6) and is entered with F+J+K+L. This pattern is also used for a 64th note C.

16th notes and smaller

As mentioned above, 16th notes and smaller use the same dot patterns as larger durations. When reading braille, you can work out whether the shorter or longer duration is being specified by looking at the time signature as well as other notes in the measure. However, when writing braille, you need to tell MuseScore which durations you want to use.

By default, MuseScore enters group 1 durations (whole, half, quarter, eighth). To switch to group 2, enter dots 0, 2 (i.e. press Space+D). Nothing will appear in the braille panel, but any notes or rests you write from now on will be in group 2 (16th, 32nd, 64th, 128th). To switch back to group 1 durations, enter dots 0, 1 (i.e. press Space+F).

It's not currently possible to enter durations of 256th and smaller, or breve (double whole) and larger, via the braille panel.

Dotted notes

Braille uses ⠄(dot 3) to represent an augmentation dot, which is added in a new braille cell immediately following a note. No other cells are allowed to come between the note and its augmentation dot.

To create a dotted note in the braille panel, first write the main note duration using the rules above, then follow it with dot 3 (i.e. press S).

For example, a dotted quarter note C is ⠹⠄, which can be stated as dot pattern 1456-3, where the dash means to start a new cell. In terms of keys, this is F+J+K+L, S.

It's not currently possible to enter multiple dot 3s to create double and triple dotted notes via the braille panel.

Octave marks

Octave marks in braille serve a similar purpose to clefs in print music. If you see a note in print, you don't know what pitch it is until you look at the preceding clef. In braille, if you see ⠙ (dots 1, 4, 5) then you know the note is a C, but it could be a C in any octave. To determine the octave, you need to look at the preceeding octave mark (and also at any notes between that octave mark and the current note).

A standard 88-key piano has 7 complete octaves. Starting on the lowest C, which is called C1 in braille as well as in scientific pitch notation, the first complete octave of white notes is C1, D1, E1, F1, G1, A1 and B1. After B1 comes C2, which is the start of the second complete octave. This scheme continues up to the final complete octave, which starts with C7 and ends with B7.

In this system, C4 is middle C, and A4 is "concert A" (i.e. the note that the orchestra tunes to at the start of a performance). Enharmonic spelling is important, so B♯3 sounds the same as C4 despite being notated in a different octave, and C♭4 sounds the same as B3.

Even standard 88-key pianos have a few notes outside the range C1 to B7. Braille refers to the C0 octave as the "sub" octave, and the C8 octave as the "super" octave. These simply double the markings used for the first and seventh octaves.

When specified, octave mark are placed immediately prior to a note. So a middle C quarter note is ⠐⠹, or dots 5-1456, which is entered as K, F+J+K+L. No other cells are allowed to go between the octave mark and the note it belongs to.

Octave marks don't have to be given before every note. Octave marks are only required for the:

• First note on each line of braille.
• First note after a double bar line, number sign, word indicator, and certain other markings.
• Second of two notes separated by a melodic interval of a sixth or more, regardless of their octaves.
• Second of two notes separated by a melodic interval of a fourth or more, only if their octave numbers are different.

概述

本章重点介绍乐器设置和基本乐谱信息设置。您应该已经熟悉了 Musescore 的基本工作流程，该工作流程在快速入门教程创建您的第一个乐谱中有所涵盖。

乐器

在 Musescore 中，一个乐器是一个抽象概念，包含了指法谱或五线谱（参见页面布局概念：谱表），记谱风格（谱号、符头等）、音乐行为（移调、演奏范围）以及为 Musescore 合成器创建的播放音频相关的设置。

一个 Musescore 乐器包含可以代表单个或多个真实世界乐器的五线谱，例如在贝多芬的《交响曲第3号，作品55》中，由Cianchettini＆Sperati出版，n.d.[1809]伦敦的第三谱表Corni 1 & 2 in Eb代表两个法国号：

要转录此内容，您应该添加一个Musescore乐器“圆号”并选择Eb调，同时将其重命名，命名不影响播放。

Musescore 支持很多真实世界的乐器、乐器组、人声和合唱，有几种方式：

• 具有相同名称的 Musescore 乐器，例如“钢琴”、“小提琴”、“小提琴组”、“弦乐”、“女高音”、“声乐”、“女声”以及一些打击乐器，如“定音鼓”、“管弦乐大鼓”、“钹”（管弦）。相似的项目可能具有不同的播放效果。
• “鼓组”，一个包含“军鼓”、“踢鼓”、“低音鼓”、“高音筒鼓”、“钹”等项目的单个谱表。这些没有单独的MuseScore乐器。参见定制鼓组
• Musescore 也提供一个短小的 用刷子演奏的军鼓音色，参见混音器。

也可以使用从模板创建新的乐谱，您还可以在任何分谱中设置乐器。

MuseScore 包含500多种乐器，请参阅 https://musescore.org/en/instruments。要向我们建议添加缺失的乐器，请参阅 https://musescore.org/en/contribute。

选择乐器

创建新乐谱时，您可以在新建乐谱对话框中单击打开选择乐器选项卡。在"创建乐谱后更改乐器"中提到的某些方法也会打开此窗口。

乐器按左侧乐器族标题下的下拉菜单中显示的类型/流派进行过滤。默认情况下选择“常见”，这会显示您可能需要的一些最常见的乐器或音色。注意：要显示所有可用的乐器，必须选择“全部乐器”。

乐器按其所属的乐器族分组。如果您知道您要查找的乐器/音色，只需在乐器标题下的搜索栏中输入其名称或部分名称即可。按下清除按钮（X）清除选择。

添加乐器

要向您的乐谱添加乐器：

1. 双击乐器下的一个乐器

或

1. 选择乐器下的一个乐器
2. 单击→按钮将乐器添加到您的乐谱中（小提示：双击乐器名称也会执行相同的操作）。

乐谱上的谱表按照右侧您的乐谱标题下显示的顺序排列。次序 … 下拉菜单会显示当前使用的谱表顺序预设。

通过使其独奏来更改乐器的顺序

独奏乐器的排序顺序在乐谱上与其他乐器是不一样的。例如，在“管弦乐队”预设中，独奏者位于弦乐之上。独奏并不意味“乐谱上只有一个”。

您可以在您的乐谱标题下的次序 …下拉列表中选择样式。

要将乐器（其所有谱表）重新排列独奏：

1. 选择您的乐谱下的一个乐器
2. 单击“使其独奏”按钮。

手动更改乐器顺序

要手动更改乐器的顺序：

1. 选择您的乐谱面板下选择一个乐器
2. 单击↑或↓以更改其位置

删除乐器

要从您的乐谱中删除乐器：

1. 双击您的乐谱下的一个乐器

或

1. 选择您的乐谱下的一个乐器
2. 单击垃圾桶图标

您还可以通过首先按住Shift并选择多个乐器，然后单击垃圾桶图标一次删除多个乐器。

从模板创建

您也可以用预置好的模板创建乐谱。模板根据音乐风格或编制分为多个类别。模板中有这种编制通常使用的乐器，乐器的顺序和排版也符合惯例。

要从模板创建乐谱：

1. 单击从模板创建
2. 从类别面板中选择一类模板
3. 从中间的面板中选择所需的模板
4. 单击完成

您还可以在搜索栏中搜索所有可用的模板。

访问Templates and styles了解更多模板信息，包括如何创建自己的模板。

附加乐谱信息

在新建乐谱对话框中单击下一步以指定附加乐谱信息屏幕中的其他信息，例如调号、拍号、速度、起始小节（弱起小节）和小节数。

请注意，这是在创建新乐谱时添加信息的一种方便方法，但不是唯一的方法。您可以随时使用其他方法修改乐谱的附加信息，例如键盘快捷键、使用符号面板、项目属性等。

调号

默认情况下，新的乐谱创建时带有一个不带升降号的调号（C大调）。单击调号下的按钮指定不同的调号。默认显示大调，可以通过选择小调选项卡显示小调。

拍号

创建新乐谱时拍号默认为 4/4 拍。单击拍号下的按钮更改此设置。使用文本框中的箭头更改每小节的拍数，右边的下拉菜单选择以几分音符为一拍。您也可以在弹窗中选择 common（C拍号，4/4拍）和cut-common（￠拍号，2/2拍）两种拍号。

速度

默认情况下，新的乐谱将以每分钟120个四分音符的速度播放。新乐谱中不会自动包含速度记号。

要自定义起始播放速度，并在最上面的五线谱上显示速度记号：

1. 单击速度下的按钮
2. 勾选在我的乐谱上显示速度记号
3. 选择所需的速度值
4. 在文本框中输入所需的每分钟拍数（20-400），或使用上下箭头调整。

在速度记号中了解更多关于速度文本、节拍标记和播放速度的信息。

小节

新的乐谱创建时默认有32个小节且没有弱起。要更改新乐谱的起始小节数：

1. 单击小节下的按钮
2. 在初始小节数字段中输入所需的小节数

您可以在这里找到如何在创建乐谱之后增加或删除小节。

若要让乐谱以弱起开始：

1. 单击小节下的按钮
2. 勾选创建弱起小节
3. 在文本框中输入弱起小节的所需拍数
4. 从下拉菜单中选择弱起小节的节拍值

您随时可以创建弱起小节。你可以在这里找到如何在创建乐谱之后增加Pickup and non-metered measures。

标题和其他文本

在新建乐谱对话框底部的文本框中输入文本，MuseScore 将自动以适当的格式将其放置在您的新乐谱中。您可以为乐谱输入文本标签：

• 标题
• 作曲家
• 副标题
• 作词人
• 版权

此信息也同时成为乐谱的项目属性（文件菜单中）中的数据，您可以随时更改它。

一旦您完成乐谱信息的输入，点击完成将会保存您的输入并创建乐谱。

在创建乐谱后更改乐器

以下是三种可以在创建乐谱后修改乐器的方法：

• 在乐谱选项卡中按下键盘快捷键I
• 在乐器面板中点击添加 （如果你看不见这个面板，你可以按下F7或选中视图 → 乐器）
• 在谱表/分谱属性对话框中单击替换乐器

本章仅解释了在标准五线谱上的音乐创作，还请参阅指法谱和打击乐谱章节。

概述

通过电脑键盘输入音乐既快捷又容易。要输入音符或休止符，只需选择一个时值，然后键入音名(A - G)，或为休止符键入0(零)。您还可以使用鼠标，MIDI 键盘或 MuseScore 自己的虚拟钢琴键盘输入音符（详细信息见下文）。

MuseScore 支持几乎无限的撤销，所以你不必太担心输错。要撤销输入，只需单击工具栏最右边的撤销按钮，或使用标准键盘快捷键Ctrl+Z（Mac: Cmd+Z）。

输入音符

本页的信息主要涵盖如何在标准五线谱上输入音符。其他类型乐谱的输入请参考指法谱和打击乐谱。

最常见的输入方法，也是本页面所教的方法是每次输入一个音符或休止符。在这里你可以找到其他输入音符的方法.

选择一个起点

要在乐谱中添加音符或休止符，首先你应该选择开始添加的位置。你可以使用鼠标或键盘导航指令来选中。

进入音符输入模式

接下来，您可以点击工具栏中的钢笔按钮或使用键盘快捷键N进入音符输入模式。屏幕上将会显示一个光标告诉您哪里将被插入音符。

如果您忘记在进入音符输入模式前选择一个输入起点，音符输入可能会从上一次输入音符的地方继续，或者是从一些其他的地方开始。因此在输入音符前，请确认光标在您预设的位置上。

进入音符输入模式后，您可以从前到后输入音符。首先您应该选择时值，然后输入音高或休止符。当您一个地方输完了音符，想要做一些其他的事情——例如在别的地方输入音符，添加记号，或执行其他操作（如复制或粘贴）——的时候，您可以单击音符输入按钮或者再次按N。您也可以按Esc返回到正常模式。

选择时值

在音符输入模式下，您可以按照以下几种方法为下一个被输入的音符选择时值：

• 在音符输入工具栏直接单击对应的音符图标（在乐谱的正上方）

• 使用键盘快捷键1–9选择对应的时值

  

使用键盘快捷键可以高效地选择时值。最常见的时值是八分音符、四分音符、和二分音符，他们对应的键盘快捷键是4、5、6（数字小键盘的中间一行）。较短的时值用较小的数字表示，较长的时值用较大的数字表示。完整快捷键列表如下：

• 六十四分音符：1
• 三十二分音符：2
• 十六分音符：3
• 八分音符：4
• 四分音符：5
• 二分音符：6
• 全音符：7
• 二全音符：8
• 四全音符：9
• 附点：. （使音符或休止符带上附点）

其他时值，例如复附点或一百二十八分音符，可以通过自定义工具栏或修改键盘快捷键输入。

注：如果您设置了对应的按键，您也可以使用 MIDI 键盘选择时值。

输入音符

在选择了一个时值之后，您可以使用电脑键盘、鼠标、MIDI 键盘或虚拟钢琴键盘输入音符。

使用电脑键盘输入音符

这几乎是 Musescore 里最高效的输入音高的方法。

只需在键盘上按下您想要输入的音的音名（A–G），您就可以轻松地输入音符。

使用这种方式输入的音符会替换掉光标处任何已有的音符或休止符。若您想要在现有音符或和弦中添加一个音，您需要在输入音符的时候按住Shift。您可以在下面的输入和弦部分学到更多信息。

当你通过音名输入音符的时候，Musescore 将自动选择最接近前一个音符的音高。如果您想要更大的跨度，您可以按Ctrl+↑或Ctrl+↓ （Mac：Cmd+↑或Cmd+↓）使刚才输入的音符升高或降低一个八度。

使用鼠标输入音符

要使用鼠标输入音符，您需要将鼠标放置在五线谱中的您想要的线或间上，然后单击。鼠标光标将显示您即将输入的音符的预览，以帮助您准确地放置它。

如果在您输入音符的位置已经有一个存在的音符，新的音符将会添加在已有音符的上方或者下方。如果想要替换现有的音符，您可以在单击鼠标的同时按下Shift。

使用这种方法很难直接输入很高的或者很低的音，因为 Musescore 可能会以为您想要在上面或下面一个谱表输入音符。您可以尝试在高八度或低八度的位置输入对应的音符，然后通过按Ctrl+↑或Ctrl+↓（Mac：Cmd+↑或Cmd+↓）使您刚才输入的音高一个八度或低一个八度。

注：虽然一般情况下，音符是从前到后被输入的，但鼠标输入实际上允许您在现有乐谱中的任何一个位置输入音符。

使用 MIDI 键盘输入音符

如果您有一台 MIDI 键盘连接到您的电脑上，您可以通过按下对应的键输入对应的音符。

当您在 MIDI 键盘上输入音符时，如果您在输入下一个音符前完全松开上一个键，音符就会被连续地输入，否则，新的音符将会被添加到原有音符的上方或下方。

使用 MIDI 键盘输入的音符可能会自动使用变音号，但是这些变音号可能不符合您的预期。您可以通过按下J改变变音号的形式。

使用虚拟钢琴键盘输入音符

您也可以通过钢琴键盘窗口输入音符。您可以在视图→钢琴键盘或按下键盘快捷键P打开或关闭这个窗口。

要输入某个音高的音符，只需用鼠标单击对应的钢琴键。

与使用电脑键盘输入音符一样，以这种方式输入的音符会自动替换掉任何现有的音符或休止符。如果您想要创建和弦，请在输入音符的同时按下Shift。

注：如果您想改变虚拟钢琴键盘的大小，您可以先选中虚拟钢琴键盘窗口，然后按住Ctrl（Mac：Cmd）同时向上或向下滚动鼠标滚轮。

输入和弦

在本节中，和弦是指在同一时间开始的多个音符的组合，且这些音符都具有相同的时值且共用一个符干。

如果您希望输入两个音，但是它们的开始时间、持续时间或是结束时间不同，或不共享同一个符干，请参见声部。形如“Dm7”的文本是一个和弦记号，参见和弦记号.

就像输入单个音符一样，和弦可以通过电脑键盘、鼠标、MIDI 键盘或虚拟钢琴键盘被输入。除了在 MIDI 键盘上您可以一次演奏多个音符以外，音符输入仍然是一次一个，你需要以某种方式告诉 MuseScore 将它们组合成一个和弦，而不是按顺序添加它们。

• 要使用电脑键盘在和弦中添加一个音符，请在输入音符时按住Shift
• 要使用鼠标在和弦中添加一个音符，请直接单击您想要添加音符的地方
• 要使用 MIDI 键盘在和弦中添加一个音符，您可以同时弹奏全部的音符，或者一次弹奏一个，但是在按下下一个音符前不要松手
• 要使用虚拟钢琴键盘在和弦中添加一个音符，请在输入音符时按住Shift

当您使用Shift+A–G往和弦中添加一个音符的时候，该音符将被添加到光标处的任何一个已经存在的音符的上方。您也可以基于音程来输入音符。

• 要在选中音符上方添加音程，你可以：
  • 在菜单栏中选择添加→音程然后从列表中选择一个音程；
  • 使用键盘快捷键Alt+1-9。
• 要在选中音符下方添加音程，您可能需要自定义键盘快捷键（参见偏好设置）。

输入休止符

休止符可以通过电脑键盘或鼠标被输入。选择休止符的时值的方式与选择音符的时值的方式相同（例如，您可以使用键盘快捷键1–9）。选择时值之后，您不需要像输入音符那样输入音高，而是：

• 使用电脑键盘：按下0（零）
• 使用音符输入工具栏：点击休止符按钮，然后点击乐谱上对应的位置

• 使用鼠标：在乐谱上右键

  

变音号

标准的变音号（还原号、升号、降号、重升号、重降号）既可以在输入音符前被选中，也可以在现有的音符上被添加。

在输入音符之前选中变音号

要想指定下一个被输入的音符的变音号，您可以点击乐谱上方的音符输入工具栏中的对应按钮或者使用对应的键盘快捷键。 这步操作既可以在选择时值之前完成，也可以在选择时值之前完成。

默认的键盘快捷键是：

• 降号：-
• 升号：+
• 还原号：=

与时值不同，变音号的选择仅对下一个被输入的音符有效。但是通常的记谱规则仍然适用，即如果你给一个音符加了降号，那么你在同一小节中输入的任何相同音高的后续音符也会被降音，即使它们没有明确的写在乐谱上的降号。

在输入音符之后添加变音号

当你升高或降低被选中音符的音高时，合适的变音号会被自动添加到乐谱中：

• ↑：使音符上升一个半音（使用升号）。
• ↓：使音符下降一个半音（使用降号）。

您也可以通过点击符号面板→变音号中的适当图标向现有音符添加一个变音号。符号面板里面还包含了大量的微分音记号或是其他特殊的变音号。

添加辅助变音号

尽管记谱规则确定同一小节内的同一个音共用变音号，下一个小节里的同一个音会回到到原来的音高，但无论如何，添加辅助 变音号可以帮助演奏者更顺畅地识谱。这不会改变音符的音高，所以它们不能够通过键盘快捷键↑和↓被添加。然而，您仍然可以使用前面所说的其他几种方法添加辅助变音号。

虽然辅助变音号不需要括号或者方括号，但是有一部分人仍然习惯给这些记号加一个括号。如果您想向一个变音号外围添加一个圆括号或者方括号，您需要暂时退出音符输入模式，然后在属性面板里面选择您想要的括号类型，或者在符号面板的变音号菜单里面的更多里面找到括号。

注：Musescore 还预装了一些插件，您可以使用它们来根据需要自动添加辅助变音号。

延音线

延音线是连接两个具有相同音高音符的曲线，表示了它们要作为一个组合音符被演奏。尽管延音线和圆滑线十分相似，但是您不应该将这两者混淆。圆滑线将不同音高的音符连接在一起，并表示不同的发音。

在 Musescore 里输入延音线十分容易，因为延音线总是出现在具有相同音高的音符之间。所以你不需要输入第二个音符的音高，只需要选择时值并输入延音线，Muesecore 会自动添加一个新的音符。要想创建一个延音线，你应该：

1. 为第二个音符选择时值

2. 单击工具栏上的延音线按钮或使用键盘快捷键T

   

延音线会自动添加第二个音符，并直接将这个音符与第一个音符绑定。如果你选中的第一个音符是一个和弦的一部分，延音线会为第二个音符创建完整的一个和弦。和弦里的每个音与前面一个和弦完全相同，且每个对应的音之间用延音线连起来。

连线位置（可选）
在 MuseScore 4.1 版本之前，默认行为是将单个音符的连线绘制到外部（连接音符头部的顶部/底部），将和弦的连线绘制到内部（连接音符头部的右侧和左侧）。从 MuseScore 4.2 开始，单个音符和和弦的连线位置现在可以配置为任何方式；新乐谱的默认设置是所有连线都绘制在外部。除了全局风格设置（在 格式 > 样式 > 圆滑线与延音线 > 延音线 中），还可以为任何特定连线使用设置（通过 属性 > 延音线位置）。

注：尽管延音线通常用来连接相同声部中的两个相邻音符，但是 MuseScore 同样支持连接两个非相邻的音符，以及连接两个不同声部的音符。参见编辑音符和休止符。

另请参阅

• 编辑音符和休止符
• 声部
• 三连音
• 其他音符输入模式
• 指法谱
• 鼓谱
• 斜杠
• 符头

概览

MuseScore 的一个 声部 是谱表上的一行音乐，其节奏与同一谱表上的其他音乐独立。其他软件可能将其称为“层”。

“声部”在另一个意义上也可能指代声乐音乐中的音域——女高音、女中音、男高音、男低音等。重要的是不要混淆这两个含义，比如假定 SATB 合唱中的四个“声部”等同于 MuseScore 的“声部” 1–4（见下文）；那就是把两者搞混了。

MuseScore 允许在一个谱表中 最多使用四个声部：声部1、声部2、声部3 和声部4。当在谱表上书写音乐时，通常从声部1开始，然后转到声部2。声部3 和声部4 较少使用。

同一谱表上的两个声部通常使用对立的符杆来表示——上声部符杆向上，下声部符杆向下：

在一个标准的 SATB 编配中，你会在上谱表上使用声部1和2，用于女高音和女中音，下谱表上使用声部1和2，用于男高音和男低音：

在多个声部输入音符和休止符

输入多个声部的第一步是确定你需要将音符作为 一个谱表 中的声部书写，还是将声部分布在 多个谱表 中，比如在钢琴的两个谱表中分布四个声部，或在 多个乐器 中分布四个声部。你应该考虑 MuseScore 的符号功能设计和你的制作需求，不要仅仅基于学术原因做出决定：

• MuseScore 根据使用的声部 以及 每个小节中使用的声部来自动设置符杆方向。在只使用声部1的小节，但没有音符或休止符写在声部2、声部3或声部4上时，音符的符杆方向由音高决定——在中线以上的音符，符杆向下，中线以下的音符，符杆向上。否则，符杆方向根据声部确定——声部1和声部3向上，声部2和声部4向下。
• 要手动分配覆盖符杆方向设置，使用工具栏上的 翻转方向 按钮，或键盘快捷键 X，也可参见 符干和符头。
• 直接在声部2上书写可能在学术上看起来是正确的，但 MuseScore 将自动创建 声部1中的休止符号，这在某些情况下可能是多余的。在这种情况下的流行选择有：之后手动隐藏休止符（这里）；或者简单地使用声部1而不是声部2。
• 尚不能为各声部分配不同的音色，因此可能需要使用多个乐器。例如，你不能将女高音 VSTi 分配给声部1，将男高音 VSTi 分配给声部2，只能选择其中一个。
• 有时必须在 一个谱表中使用多个声部，以在 MuseScore 中创建特定的视觉符号结果，即使在音乐上它们并不是不同的声部。例如，在 MuseScore 中，一个和弦只能由持续时间相同的音符创建。如果一个和弦的组成音符持续时间不同，你必须使用不同的声部来书写它们。关于常见类似情况的列表可参见 Musescore 3 使用手册：声部 页。

使用多个乐器

如果你决定需要将不同的声部作为不同乐器上的音符来书写，首先创建多个乐器，使用 创建乐谱：修改乐器，然后根据需要编辑谱表上的谱号，然后在 所有这些谱表上都使用声部1进行创作。 一个常见的例子是在四个乐器的声部1上书写四声部的 SATB 乐谱。

如果您需要将不同的谱表合成同一谱表中的不同声部，或者进行相反的操作，请参见 合并或分解谱表。一个常见的例子是 SATB 开放谱 <-> 短谱的转换，

在一个谱表中输入多个声部的音符和休止符

要在一个声部中输入新的音符：

1. 选择你的音乐中的起始点。
2. 单击工具栏上的笔图标或按 N 进入 音符输入模式。
3. 使用工具栏图标选择所需的声部，或按下键盘快捷键 Ctrl+Alt+1–Ctrl+Alt+4
4. 正常输入音符和休止符，如 输入音符 中所述

你可以重复这些步骤来将音符输入到其他声部中。

注意：要输入新的音符，请确保在选择所需声部之前处于 音符输入模式，否则你将 改变当前选择元素的声部。

注意：音符工具栏默认只显示声部1和2的图标。你可以使用工具栏上点击齿轮图标时出现的控件来使所有声部图标可见。有关更多信息，请参见 自定义音符输入工具栏 部分。

编辑多个声部中的音符和休止符

调整休止符

通常情况下，为了显示小节中的所有节拍，每个声部都包含全部的休止符。然而，这可能会导致乐谱看上去乱糟糟的。Musescore 会自动调整休止符的位置以避免休止符与其他声部中的音符发生冲突。但在某些情况下，您可能想要手动调节休止符的位置。在节拍足够清晰的情况下，您可能希望隐藏或删除一些不必要的休止符。

要隐藏、删除或调整这些休止符的位置以创建更好的布局，请使用以下方法之一：

隐藏或删除休止符

可通过选择休止符并在 属性 面板中取消选中 可见 复选框，或使用键盘快捷键 V 来隐藏休止符。

声部2-4 中的休止符也可以通过选择它们然后按下 Delete 来删除。然而，这会留下声部中的“空洞”，以后可能很难编辑。要从声部中恢复丢失的休止符，你可以使用 工具→声部 中的命令来交换声部的内容与声部1的内容，这将再次填补空洞。然后您可以使用相同的操作将两个声部对调回去。

注意：为了确保每个小节持续的时间是正确的，第一声部中的休止符可以被隐藏，但是不可以被删除。

调整休止符的位置

即使 MuseScore 会自动避免休止符与其他声部的音符发生冲突，有时候手动调整休止符的上下位置可以使得休止符到底归属于哪个声部变得更清楚。

要垂直移动休止符，您只需在选中那个休止符之后按下 Up 或 Down ，这会使休止符被移动一定的距离。

有关手动定位的更多信息，请参见 改变元素的位置。

你还可以在 格式→样式…→休止符 中将休止符和其他声部元素之间的默认垂直偏移量从1个间隔改为2个间隔。

更改现有音符的声部

最初输入到一个声部中的音符可以移到另一个声部中，具体取决于情况。有关更多信息，请参见 在正常模式下更改声部。

将声部合并为和弦

在节奏匹配的情况下，原本在多个声部中的音符可以被合并成一个声部中的和弦。有关更多信息，请参见 合并 命令。

将和弦分成声部

将在一个声部中书写的和弦分成不同声部的单独音符时：

1. • 手动选择音符
   • 按下工具栏按钮将所选音符分配到声部，或使用 Ctrl+Alt+1–Ctrl+Alt+4 键盘快捷键。
2. 按工具栏中的按钮为选定的音符分配声部。参见 合并或分解谱表

另请参阅

• 分谱（并参见词汇表中的 分谱 ）
• 编辑音符和休止符
• 符干和符头
• 改变元素位置
• 合并或分解谱表

如何进入其他音符输入模式

除了默认的阶跃时间音符输入模式，Musescore 还提供了几种其他的音符输入模式。

要想进入其他音符输入模式，您可以：

1. 单击并长按音符输入工具栏中的音符输入按钮。
2. 从几种不同的音符输入模式中选择一种。

使用键盘的用户可以通过多次按下Shift+Tab或Shift+F6选中音符输入按钮。如果您使用了屏幕阅读器，它会朗读诸如"音符输入工具栏：默认（阶跃时间）"的话。您可以继续按下空格键以展开选择其他音符输入模式的菜单。

您也可以使用指定好的键盘快捷键直接进入这些音符输入模式（不会管理键盘快捷键？请看Keyboard shortcuts）。

请注意，您选中的音符输入模式会被 Musescore 记住。下一次进入音符输入模式的时候，Musescore 仍然会进入上一次您使用的的音符输入模式。所以如果您如果想要暂时使用重调现有音符的音高模式，别忘了在退出音符输入模式前切换回默认（阶跃时间）模式。

节拍编辑（非音高）

节拍编辑（非音高）音符输入模式让你可以在仅按一次键盘的情况下编辑音符的时值。这对于编辑单一音高的无音高打击乐器的乐谱十分有用。另外，在某些情况下，您还可以将节拍编辑模式和重调现有音符的音高模式混合使用以增加您的效率。

1. 在乐谱中选择编辑的起点。
2. 如上文所述进入节拍编辑（非音高）音符输入模式。
3. 从音符输入工具栏中选中一个时值，或者使用键盘快捷键1-9增加一个音符。
4. 按.先选中附点，然后选择您想要的时值。在这个模式下，附点会被持续选中而不是在输入一个音符之后自动取消。值得注意的是，您应该在输入音符之前就选择好附点，而不是之后。
5. 按下音符输入工具栏中的休止符图标进入休止符输入模式，然后选中一个时值可以直接输入休止符。如果您想要的时值已经被选中，您可以直接按下0输入休止符。重新按下音符输入工具栏中的休止符图标可以退出休止符输入模式。
6. 继续选择时值输入其他音符。

默认情况下，音符被输入到五线谱的中线上。你可以使用键盘的上下箭头微调刚才输入的音的音高，每一个新音符的音高跟前一个音符的音高相同。您也可以使用重调现有音符的音高模式快速地在一段已经输入节奏的乐谱上面修改音高。

重调现有音符的音高

重调现有音符的音高音符输入模式能让你在保持音符时值不变的情况下方便地改变音符的音高。

1. 在乐谱中选择编辑的起点。
2. 如上文所述进入重调现有音符的音高音符输入模式，也可以使用快捷键Ctrl+Shift+I（Mac：Cmd+Shift+I）进入该模式。
3. 使用电脑键盘，MIDI 键盘或是虚拟钢琴键盘输入音高。注意您不能在重调现有音符的音高音符输入模式里使用鼠标输入音符。

重调现有音符的音高模式可以让你非常高效地输入具有重复节奏的音乐片段。您可以直接复制粘贴节奏相同的段落，然后使用重调现有音符的音高模式改变音高。同样的技巧也可以用在一些共享节奏，但是音高不同的多乐器或声乐段落。

实时

实时音符输入模式基本允许您在 MIDI 键盘（或 Musescore 的虚拟钢琴键盘）上演奏乐曲来输入音符。然而，您应该注意这个模式有以下的一些限制：

• 您必须提前选择您想用的最小的时值。
• 您不能在实时音符输入模式内输入三连音。
• 就像其他音符输入模式一样，您只能在单个谱表的单个声部上输入音符。
• 您不能在实时音符输入模式内使用电脑键盘输入音符。

这些限制意味着 MuseScore 在计算应该如何将输入转换为五线谱时几乎不需要做猜测，这有助于保持产出的乐谱和您预期的相符。

实时（节拍器）

在实时（节拍器）音符输入模式中，您需要听节拍器以一个固定的节拍演奏乐谱。您可以在菜单中改变节拍器的速度：编辑→偏好设置...→音符输入（Mac: MuseScore→偏好设置...→音符输入）。

1. 在乐谱中选择编辑的起点。
2. 如上文所述进入实时（节拍器）音符输入模式。
3. 在音符输入工具栏中选择您想要的最小的时值。
4. 按下 MIDI 键盘或虚拟钢琴键盘输入对应时值的音符。
5. 听节拍器—节拍器每响一次，音符增长所选时值一次。
6. 当音符达到您所需的长度时，松开键盘。

一旦您松开了键盘，音符输入就停止了。如果您想要在松开键盘的情况下仍然让程序继续输入休止符，您可以使用实时增强快捷键启动或停止节拍器。

实时（踏板）

在实时（踏板）音符输入模式里，您可以通过按键盘或者踏板的方式自己打节拍。您可以以任何的速度演奏，而且你不需要维持一个恒定的节奏。默认用来打节拍的键（称作“实时增强”）是数字小键盘上的Enter（Mac：Fn+Return）但是我们强烈推荐您把这个快捷键设到 MIDI 键盘上的某个键或者踏板上。（见下方）。

1. 在乐谱中选择编辑的起点。
2. 如上文所述进入实时（踏板）音符输入模式。
3. 在音符输入工具栏中选择一个时值，您打的节奏的时值以你选择的时值为基准。
4. 按下 MIDI 键盘或虚拟钢琴键盘输入对应时值的音符。
5. 按下“实时增强”按键，音符的长度将会增长一个(3)中所选的时值。
6. 当音符达到您所需的长度时，松开键盘。

实时增强快捷键

“实时增强”快捷键是用来在实时（节拍器）音符输入模式中启动节拍器，或实时（踏板）音符输入模式插入一个所选时值的休止符。它被称作“实时增强”是因为它能使输入光标在乐谱中的位置向后移。

实时增强的默认按键是数字小键盘上的Enter（Mac：Fn+Return），但是我们强烈推荐您把这个快捷键通过 Musescore 的远程控制设到 MIDI 键盘上的某个键或者踏板上。您可以在下面菜单中找到 Musescore 的远程控制设置：编辑→偏好设置...→MIDI 映射（Mac：MuseScore→偏好设置...→MIDI 映射)。

另外，如果你有一个 USB 脚踏开关或电脑踏板，你可以将他们设置到数字小键盘上的 Enter 键。

插入

插入音符输入模式能使您在两个音符之间插入音符或休止符，这会自动向前或向后移动插入点前后音符的位置。 小节时值会被自动修改。

要插入一个音符，您需要：

1. 在乐谱中选择被插入位置之后的一个音符（或休止符）。
2. 如上文所述进入插入音符输入模式。
3. 像在阶跃时间音符输入模式里面一样输入音符或休止符。每一个音符都被插入在当前光标之前，小节的总时值被自动拉长，但是小节线位置不变。

输入音符时，新的音符会被放置在用蓝色方框高亮的选中元素之前。被选中的元素和相同小节后续的元素都会自动向后移。您可以使用方向键→或←调整插入点，之后新的插入点将会被高亮显示。

另外，如果您只有一两个音符要被插入，您可以直接在默认的阶跃时间音符输入模式里在用鼠标或键盘（A-G）插入音符时使用键盘快捷键Ctrl+Shift（Mac：Cmd+Shift）。

要插入休止符，您可以首先插入所需时值的音符，然后按Delete。

要清除音符或休止符，您可以使用键盘快捷键Ctrl+Shift+Delete。小节长度会被自动缩短。此快捷键在阶跃时间和插入音符输入模式中均可用。

由于插入音符可能会导致小节时值增加或减少，使小节真正时长与拍号不符，因此当这种情况发生时，小节上方将显示一个小的“+”或“-”符号。

插入小节

Musescore 允许您使用多种不同的方法插入或删除小节。小节可以被用以下几种方式插入：

• 选区后
• 选区前
• 在乐谱开头
• 于乐谱结尾

小节菜单栏

您可以通过以下方式插入一个或多个小节：

1. 右击某小节的空白区域
2. 选择菜单栏中的插入小节
3. 在侧面的子菜单中选择您想插入小节的位置
4. 在对话框中输入想要插入的小节数量，然后点击好

属性面板

您还可以通过以下方式插入一个或多个小节：

1. 单击选中一个小节
2. 切换到属性面板
3. 点击小节下面的插入小节
4. 输入您想要插入的小节数量（默认为“1”）
5. 选择您想要插入小节的位置（默认为“所选区域之后”）
6. 点击+按钮

这个临时弹窗在你点击+按钮后仍然不会自动被关闭，所以你可以继续点击+按钮插入小节。

另外，你还可以通过下面几种方法插入小节：

音符输入工具栏

1. 在乐谱中选中除了线性记号以外的某个东西
2. 点击音符输入工具栏中的+按钮
3. 找到小节
4. 选择你想要插入小节的位置

菜单栏

1. 在乐谱中选中除了线性记号以外的某个东西
2. 点击菜单栏中的添加
3. 找到小节
4. 选择你想要插入小节的位置

使用键盘快捷键插入小节

您可以使用以下方法在您选中的选区之前快速插入一个小节：

1. 在乐谱中选中除了线性记号以外的某个东西
2. 按下Ins

您可以多次按下Ins插入多个小节。

您可以使用以下方法在您选中的选区之前插入多个小节：

1. 在乐谱中选中除了线性记号以外的某个东西
2. 按下Ctrl+Ins（Mac：⌘+Ins）
3. 在弹出的对话框中输入想要插入的小节的数量
4. 单击好

如果您想要在乐谱末尾插入小节，您可以使用键盘快捷键Ctrl+B（Mac：⌘+B）插入一个小节，或者Alt+Shift+B（Mac：Option+Shift+B）插入多个小节。

在占位框前后插入小节

您也可以向乐谱中的占位框前后插入小节：

1. 单击占位框
2. 使用上述“音符输入工具栏”、“菜单栏”方法或键盘快捷键

删除小节

您可以使用下述的键盘快捷键删除一个或多个小节：

1. 选中某个小节（或者按下Shift选中多个小节）
2. 按下Ctrl+Backspace或Ctrl+Del（Mac：⌘+Backspace或⌘+Del）。

或者，您也可以：

1. 选中某个小节（或者按下Shift选中多个小节）
2. 右键您选中的任意一个小节
3. 点击删除小节

您也可以：

1. 选中某个小节（或者按下Shift选中多个小节）
2. 点击菜单栏中的工具
3. 点击移除所选区域

移除末尾空小节

要想移除乐谱末尾的空小节，您可以：

1. 点击菜单栏中的工具
2. 点击移除末尾空小节

另请参阅

一些其他与小节有关的页面：

• 小节号
• 全休止符和多小节休止符
• 弱起小节和不规范小节
• 小节属性
• 有量记谱法和 Mensurstrich 记谱法

不要与输入音符和休止符:音符输入模式中讲解的音符输入光标混淆

如果你需要对乐谱上的某些元素进行操作（例如复制），你需要先选中这些元素。在当前的 Musescore 中，乐谱上被选中的元素会用其所属的声部的颜色高亮显示，未选中的元素显示为黑色（译注：有时超过乐器音域的音符会被高亮为黄色或红色）。默认情况下声部1使用蓝色高亮，声部2使用绿色高亮，声部3使用橙色高亮，声部4使用紫色高亮。默认的颜色可以在编辑→偏好设置：高级下更改，详见偏好设置章节。

被选中元素的状态会被简要地显示在左下角的状态栏上，每当用户选择不同的元素时，状态栏会立刻显示新的元素信息。总共有四种选择状态：

• “未选中任何内容”状态，状态栏显示为空白。您可以按Esc取消选择所有内容。为了确保确保安全，您可以经常点击Esc键，就像专业会计师对待计算器一样。
• “选中单个元素”状态，状态栏显示被选中元素的基本信息。
• 列表选取状态，选择了多个单独的对象。
• 范围选取状态，给定一个选择起始点和选择终止点，Musescore 可以自动选择一些谱表上两个时间点之间的可用元素。这些元素包括所有的音符、休止符、Musescore 文本（如力度符号），Musescore 线性记号（如踏板）等。系统范围的元素，如速度、拍号、重复记号、排版控制元素不被包括在自动选择中。在此状态下，谱表上会显示一个蓝色的矩形框围绕所选内容，如下图所示。

许多常见操作，如复制和粘贴都需要进行范围选择。

下面两张图分别展示了“选中单个元素”（上图）和“范围选取”（下图）。

选中单个元素

您可以用鼠标单击某个元素选中它。除了单击整个小节以外，单击元素总会只选中这一个元素。如果您在某谱表内单击了某个小节的空白处，Musescore 会自动范围选择该小节内部的多个对象。

要使用键盘选择单个元素，请使用光标键导航到该元素。在普通模式下（按键盘Esc键使用此模式），左右光标键← →只会导航到下一个（或前一个）音符或休止符。您可以使用Alt + 光标键导航到所有元素，包括所有的音符、装饰记号、力度符号和其他标记。

重叠的元素

目前该特性无法使用（Musescore 4.2），如果您有能力并且乐意帮助我们，请点这里

当多个对象占据谱表上的相同位置并完全重叠时，例如两个音符具有相同音高但位于不同的声部时，您可以重复按Ctrl + 单击该位置，直到选中所需的元素。

选择音符内部的单个元素

一般来说，选择符头可以控制单个音符的大部分特性，例如改变音符的音高。另外，音符也包括符杆、符旗、符点、变音记号等一系列元素。每个元素都可以被单独选择，以便精调其布局位置。

选择和弦中的音符的不同方法

您可以逐个选择单个和弦的多个音符以创建列表选择，也可以通过选中开始和结束的时间位置以创建范围选择。（参见下文）

许多常用的命令，包括复制和粘贴可以用于单个和弦，但是必须对其进行范围选择（如上图所示）。如果您只想范围选中某一个和弦，除了在创建范围选择部分中描述的方法之外，您也可以使用这个方法：首先确保当前没有选定任何内容（按Esc以确保），然后在和弦的任一音符头上按Shift+单击。

由于范围选择是根据时间位置自动选择的，因此其他声部中的音符可能会被包括，要明确排除它们，请参阅从范围选择中排除元素。

重复选区命令（R）适用于单个和弦，无论是对其的范围选择，还是确切选择的单个音符。请参阅复制和粘贴：重复选区章节。

创建列表选择

您可以通过鼠标点击、拖拽选区或使用命令手动创建列表选择。

手动选择多个元素

要将对象添加到列表选择中或将其删除，请按Ctrl（Mac： Cmd） + 单击该对象。这将将选择转换为列表选择。但是，不能使用这一方法选中或删去一整个小节。向范围选择中添加和删除元素也会将其转换为列表选择。

位于任何谱线区域之外并且不与其他元素重叠的元素可以一起使用鼠标拖拽选区进行选择。按Shift + 单击任何空白处（在谱线之外）并拖动鼠标以创建选择框。如果选区不包括任何音符或休止符，则这一操作会创建列表选择，否则会创建一个使用“开始和结束时间位置方法”的范围选择。

自动选择相似元素

要选择整个谱表中或给定谱表中特定类型的所有元素：

1. 右键单击其中一个此类元素
2. 在弹出的菜单中，单击选择→相似内容或选择→此谱表上的相似内容

要选择两个时间位置之间特定类型的所有元素：

1. 单击第一个此类元素
2. Shift+单击最后一个此类元素

—或—

1. 创建一个范围选择
2. 右键单击其中一个此类元素
3. 在弹出的菜单中，单击选择→此选区内的相似元素

要创建更复杂的相似元素选择：

1. （可选）创建一个范围选择
2. 右键单击其中一个此类元素
3. 在弹出的菜单中，单击选择→更多
4. 在对话框中选中您想要的部分（见下图）

对话框中可用的选项取决于您右键单击的元素类型。

与音符特定的选择选项有关的选项是：

• 同一符头：具有相同符头组（普通、交叉、斜线等）的音符。
• 同一音高：具有相同音高名、变音符号和八度的音符。
• 同弦：在同一弦上的音符（仅限吉他谱）。
• 同一类型：相同类型的音符（普通、acciaccatura、appoggiatura）。
• 同类音符：相同持续时间的音符，不考虑点或三连音的存在。
• 同一时值：实际持续时间相同的音符。
• 同一音名：具有相同音高名称和变音符号，不考虑八度。
• 同一谱表：同一谱表中的音符。
• 同一声部：同一声部中的音符。
• 选中：在当前选区中的音符。
• 相同系统：同一系统中的音符。

除了特定于元素类型的选择选项外，对话框底部还有一些通用于所有元素类型的操作选项。这些控制所选元素的操作，一次只能选择一个：

• 替换选区：如果选中，此操作选择将替换现有选区。
• 添加到选区：如果选中，此操作将元素添加到现有选区。
• 从选区减去：如果选中，此操作从现有选区中移除元素。

创建范围选择

范围选择能让 Musescore 自动在给定谱表的给定开始和结束时间位置之间选择有用的元素。

通过拖拽进行范围选择

当选择范围不超出屏幕范围时，您可以按Shift + 单击任何空白处（在谱线之外）并拖动鼠标以创建选择框。范围选择至少需要包括一个音符或休止符。

通过点击进行范围选择

适用于跨越多页的选择。

1. 先单击选中开始/结束时间位置的音符或休止符。
2. （可选）使用在导航章节中解释的命令重新定位谱表。
3. Shift+单击另一个时间位置的音符或休止符。

使用键盘进行范围选择

仅使用键盘或主要使用键盘：

1. 使用键盘导航或单击选择第一个音符或休止符。
2. 在导航时按住Shift以扩展选择。

可用的命令包括：

• Shift+Left和Shift+Right以每次扩展一个音符或休止符。
• Shift+Ctrl+Left和Shift+Ctrl+Right以每次扩展一个小节（Mac：使用Cmd而不是Ctrl）。
• Shift+Up和Shift+Down以每次扩展一个谱表。
• Shift+Home和Shift+End以扩展到一行的开头或结尾。
• Shift+Ctrl+Home和Shift+Ctrl+End以扩展到谱表的开头或结尾（Mac：使用Cmd而不是Ctrl）。

特殊的范围选择

MuseScore 也提供一些特殊的命令来进行范围选择：

• 编辑→全选或Ctrl+A（Mac：Cmd+A）以选择整个乐谱。
• 编辑→选择章节以选择谱表的当前部分（位于前一个和下一个Systems and horizontal spacing之间的所有内容）。

从范围选择中排除元素

在执行对范围选择的操作之前，可以通过类型排除元素。例如，在复制音符、休止符等短语时排除歌词；或者在多声部乐段中仅保留声部1中的所有内容。要排除给定类型的元素：

1. 使用视图→筛选器打开筛选器。
2. 取消选中要从选择中排除的任何元素类型旁边的复选框。

请注意，如果排除声部1，则将无法选择缺少其他声部内容的任何小节。因此，在排除声部1，执行排除声部1的操作之后，请务必将其恢复。例如，如果您只希望复制并粘贴声部2，请进行范围选择，使用选择过滤器排除声部1，在使用编辑→拷贝或Ctrl+C之后，在尝试选择目标以粘贴之前，您必须将声部1的复选框恢复。

概述

本章讨论了编辑乐谱中已有的音符的方法。请确保您已熟悉输入音符和休止符章节中解释的输入新的音符的方法。

要编辑乐谱中的音符（音高、时值、时间位置等）和休止符，可以使用：

• 音符输入模式，或
• 正常模式。

在音符输入模式中进行编辑

在按工具栏中的笔图标或使用快捷键N进入音符输入模式后。屏幕上会显示一个浅蓝色的覆盖整个谱表的音符输入光标。音符输入光标的存在表示 Musescore 当前处于音符输入模式。

在音符输入模式下，使用键盘箭头键← →将音符输入光标移动到当前谱表中的相邻音符或休止符位置。

在音符输入模式下编辑时值

在音符输入模式下，有两个命令可以编辑现有音符或休止符的时值：

• Shift+W 增加时值
• Shift+Q 减少时值

这两个命令首先会尝试添加或移除附点，其次会更改到下一个较大或较小的音符时值。例如，按Shift+W在四分音符上会将其编辑为附点四分音符，再按一次Shift+W会将其编辑为二分音符。

在音符输入模式下编辑音高

在音符输入模式下编辑选定音符音高的命令是：

• ↑ - 将音高上移半音（该操作会尽可能使用升号作为变音符号）
• ↓ - 将音高下移半音（该操作会尽可能使用降号作为变音符号）
• Alt+Shift+↑ - 将音高按音阶上移一步
• Alt+Shift+↓ - 将音高按音阶下移一步
• Ctrl+↑（Mac: Cmd+↑） - 将音高上移一个八度
• Ctrl+↓（Mac: Cmd+↓） - 将音高下移一个八度

在音符输入模式下替换音符和休止符

在默认输入模式阶跃时间下，音符和休止符是一个一个输入的。阶跃时间模式的逻辑是，当用户添加新音符或休止符时，后续音符和休止符的时值会自动调整，而不影响小节内的总拍数。

一个类比是 Microsoft Word 等文字处理器中的“替换”或“覆盖”模式。要用不同的音符替换一个音符，直接输入新音符即可。新音符会自动覆盖之前的音符，无需先删除旧音符。

要添加新音符并使后续音符不被覆盖，可以：

• 在输入新音符之前，使用剪切和粘贴重新放置后续音符，或
• 使用阶跃时间以外的输入模式，详见其他音符输入方法章节。

在音符输入模式下删除音符

要用休止符替换音符，直接按Del键。

注意：如果希望将后续音符提前以取代已删除的音符，则无需先删除原音符。直接使用剪切和粘贴移动后续音符即可。

在音符输入模式下移动音符

尽管大多数情况下，移动音符到不同时间位置是在正常模式下完成的，但在音符输入模式下也有一对命令可以在某些情况下编辑音符或休止符的时间位置。如果有两个相同时值的音符或休止符，您希望在音符输入模式下交换它们，可以使用Shift+←或Shift+→将音符或休止符与其相邻的相同时值的音符或休止符交换。

在正常模式下进行编辑

您需要退出所有其他模式以进入正常模式。

如果 Musescore 当前处于音符输入模式，要退出音符输入模式，可以按键盘上的Esc键，或点击音符输入按钮，或再次按N键。在此之后，音符输入光标应不可见。请参阅在音符输入模式下进行编辑部分。

如果 Musescore 当前处于编辑模式，要退出编辑模式，请按键盘上的Esc键。请参阅主章节直接调整元素。

除非另有说明，以下方法全部适用于单个选定的音符或休止符、包含多个音符或休止符的列表选择或整个范围选择。有关更多信息，请参阅选择页面。

在正常模式下编辑时值

将选定音符编辑为特定时值

在正常模式下，将一个或多个选定音符的时值编辑为特定时值，只需点击相应的时值图标或使用快捷键1–9。

增加或减少选定音符的时值

要增加选定音符的时值，可以使用命令Shift+W如上所述。如果音符没有附点，这会添加一个附点；如果音符已有附点，则会编辑为下一个更长的时值。例如，八分音符会变成附点八分音符，附点四分音符会变成二分音符。您也可以使用W直接将时值加倍，从而将八分音符直接变成四分音符，或将附点八分音符变成附点四分音符。

命令Shift+Q和Q执行相反的操作，以相同方式减少或减半时值。

所有这些命令仅适用于单个选定的音符。

将范围选择内的所有音符时值加倍或减半

如果您输入了一个包含八分音符和十六分音符的段落，但希望将所有音符和休止符的时值加倍，从而使段落的时值本身加倍，请参阅粘贴时值减半/加倍命令部分。

在正常模式下编辑音高

在音符输入模式下用于编辑音高的命令在正常模式下也同样适用，包括单个、列表和范围选择。这些命令是：

• ↑ - 将音高上移半音（该操作会尽可能使用升号作为变音符号）
• ↓ - 将音高下移半音（该操作会尽可能使用降号作为变音符号）
• Alt+Shift+↑ - 将音高按音阶上移一步
• Alt+Shift+↓ - 将音高按音阶下移一步
• Ctrl+↑（Mac: Cmd+↑） - 将音高上移一个八度
• Ctrl+↓（Mac: Cmd+降） - 将音高下移一个八度

此外，在正常模式下，您也可以使用音符输入工具栏上的临时记号按钮或相应的快捷键为任何选定的音符切换（添加或移除）临时记号，从而（可能）改变其音高。临时记号面板也可用于为选定音符添加临时记号。

在正常模式下删除音符和休止符

要用休止符替换音符，直接按Del键。

如果选择了多个音符作为列表，按Del键会分别将它们替换为休止符。

如果选择了一个范围，按Del键之后，软件会尝试将整个段落替换为若干个总时值相同的休止符。

通常情况下，您无法删除一个休止符，因为删除它们会使小节的拍数少于应有的拍数。然而，您也可以参考下文的移除选定范围命令部分，了解在需要时如何删除休止符。此外，2至4声部中的休止符可以在保持小节总时长不变的情况下随意地被删除。

彻底移除选定范围

完全移除某些音符或休止符会导致小节数量的减少或小节内拍数的减少。要彻底移除选定的音符或休止符，您可以使用工具→移除选定范围或快捷键Ctrl+Del（Mac: Cmd+Del）。

在正常模式下添加连音线

您可以在正常模式下添加连音线，但与在音符输入模式下自动添加音符创建的连音线不同，正常模式下的连音线要求前后两个音符已经存在。

在正常模式下添加连音线的方法：

1. 选择要与下一个相同音高的音符连音的音符
2. 点击连音按钮或使用快捷键T

这种方法也适用于下一个相同音高的音符在不同声部的情况。

如果选择了多个音符，MuseScore会在每个选定音符处开始一个连音线。您可以用这种方法一次性为整个和弦中的所有音符添加连音线。

这个方法还允许您使用连音线连接不相邻的音符，例如在钢琴上的延音琶音。

在正常模式下编辑声部

在条件允许的情况下，输入到一个声部的音符可以被移到另一个声部，或者可以交换两个声部的内容。

将选定音符移到另一声部

要将一个或多个选定音符移到另一声部，按工具栏上的声部按钮或使用快捷键Ctrl+Alt+1–4（Mac: Cmd+Option+1–4）。音符将在不影响目标声部当前内容的情况下尽可能地移动。

如果目标声部在该时间位置为休止符或没有任何内容，音符就会移到新声部。

如果目标声部在该时间位置已经有一个或多个相同时值的音符或和弦，音符会与现有音符或和弦合并。

交换两个声部的内容

MuseScore还可以交换任何两声部的内容。这些命令仅适用于完整的小节（或多个小节），不适用于单个音符。

要交换任意两声部的内容，使用工具→声部中的相应命令：

• 交换声部1-2
• 交换声部1-3
• 交换声部1-4
• 交换声部2-3
• 交换声部2-4
• 交换声部3-4

另请参阅

输入音符和休止符

剪切、复制和粘贴命令可用于复制整段音乐，将音乐提前或延后，复制文本或其他标记到不同的谱表之间，交换不同小节中的内容等等。

概述

首先，您必须选择你想要剪切或复制的内容。

如同其他支持剪切、复制和粘贴的程序一样，你可以从编辑菜单、右键菜单（如Ctrl+单击或双指点击）或通过标准键盘快捷键访问这些命令。

注意： 使用右键菜单时，请务必右键点击选中的项目；如果错误地右键点击空白区域，选中的区域会丢失！

复制范围选择

如选择元素章节所述，在范围选择中，MuseScore会自动选择给定起始和结束时间位置之间的一组谱表中的有用元素。这些元素包括所有的音符、休止符、MuseScore文本（如力度符号）、MuseScore线条（如延音线）等。系统元素（如速度、拍号、反复记号、版面控制符）不包含在自动选择中，因此不会被复制。

粘贴时，复制的元素将会替换所有原有内容，但是原始小节的节奏结构和系统元素除外。

1. 创建一个范围选择。
2. （可选）使用选择过滤器排除其他类型的元素。
3. 从菜单中使用复制命令或按Ctrl+C（Mac: Cmd+C）。
4. 选择目标位置的第一个音符或休止符。

5. 从菜单中使用粘贴命令或按Ctrl+V（Mac: Cmd+V）。

   

复制单个元素或列表选择

MuseScore也允许复制单个元素或列表选择的多个歌词、和弦符号、力度、表情记号或其他标记到另一个位置，同时保持目标位置的内容（如音符）不变。但是，您无法复制多个音符的列表选择。

复制和弦符号和力度等文本时，MuseScore会尽可能根据实际音符时值的距离保持标记的相对时间位置，但是小节内部的节奏不会被考虑。粘贴歌词或表情记号时，您必须指定一个有效的音符或休止符作为锚点。

1. 选择单个元素（除小节外），或创建一个列表选择，详见选择元素章节。
2. 从菜单中使用复制命令或按Ctrl+C（Mac: Cmd+C）。
3. 选择目标位置的第一个音符或休止符。
4. 从菜单中使用粘贴命令或按Ctrl+V（Mac: Cmd+V）。

移动元素

剪切和粘贴命令可以用于：

• 将一个段落移动到另一谱表，例如将长笛的音乐移到单簧管，或
• 将一个段落提前或延后。此方法尤其适用于插入或删除一个音符或休止符并同时移动现有音符和休止符以创建或消除空白。

小节（及其节奏结构）无法移动，但请参见添加和删除小节章节。移动列表选择时，其元素的相对位置会尽可能保留，详见复制列表选择部分。

移动选择内容：

1. 选择你想移动的内容。
2. 从菜单中使用剪切命令或按Ctrl+X（Mac: Cmd+X）。
3. 选择目标位置的第一个音符或休止符。
4. 从菜单中使用粘贴命令或按Ctrl+V（Mac: Cmd+V）。

与剪贴板交换选择

与剪贴板交换命令将两个操作合并为一个：（1）首先用剪贴板内容覆盖选定的乐谱部分，就像粘贴命令一样；（2）然后将被覆盖的乐谱部分转移回剪贴板，就像复制命令一样。

例如，可以用它来交换乐谱中的两个等长段落A和B：

1. 选择段落A。
2. 应用剪切命令。
3. 选择段落B。
4. 应用与剪贴板交换命令，将A粘贴到B的位置，同时将B的内容移动到剪贴板。
5. 再次选择段落A（或只选择第一个音符、休止符或小节）。
6. 应用粘贴命令。

像这里讨论的其他命令一样，你可以从菜单或通过键盘快捷键访问与剪贴板交换命令，此快捷键为Ctrl+Shift+X（Mac: Cmd+Shift+X）。

重复选择

复制和粘贴的常见用途是将给定段落（包括音符、和弦等）在原位置后重复一遍。使用特殊的重复选择命令可以简化此过程。

1. 选择乐谱上的单个元素，或创建一个范围选择，详见选择元素章节。
2. 按R。

此命令不适用于列表选择。它仅适用于单个或范围选择的和弦，且只有该和弦的一个音符被选择时。详见选择元素章节。在音符输入模式下，此命令会重复包含当前音符的整个和弦。这对创建一系列重复的和弦很有用。

复制范围选择到多个谱表

如果你想将一段音乐复制到多个谱表——例如，将长笛的音乐复制给双簧管和单簧管——可以使用分解命令：

1. 选择你要复制的段落。
2. 扩展选择范围以包含下面的谱表（例如，按Shift+↓）。
3. 使用工具→分解。

这会复制原选择内容，假设它仅包含单音符——没有和弦和多声部。如果有和弦或多声部，则这些会分配到其余的谱表，详见分解命令部分。

减半/加倍时值粘贴

如果你输入了一段主要使用八分音符的音乐，但希望将其整个变为主要使用十六分音符，或变为四分音符，MuseScore提供了一对特殊命令来完成此操作。你可以修改选择范围的时值，或者创建一个具有修改时值的段落副本。要将段落时值减半或加倍：

1. 选择要修改的范围。
2. 使用复制命令。
3. 如果你希望创建一个具有修改时值的段落副本，选择目标位置。
4. 使用粘贴半时值或粘贴双时值命令Ctrl+Shift+Q/W（Cmd+Shift+Q/W）。

复制单个元素

单个元素——即使在范围选择中未自动选中的元素，如拍号或反复记号——可以选择后用鼠标复制。

1. 按住Ctrl+Shift（Mac: Cmd+Shift），单击并按住一个元素。
2. 将其拖动到乐谱的任意位置。

3. 当你释放鼠标按钮时，选定元素会复制到新位置。

   

参见

• 选择元素
• 合并和分解

概述

您可以使用 符号面板 将音乐符号和文本添加到乐谱中。MuseScore 提供了一个预设的符号面板分类，包含 调号 和 奏法记号 等。默认情况下，符号面板会显示基本的符号，但如果需要，也可以显示更高级或专业的符号。

您可以在符号面板中的任意位置添加、删除、编辑或重新排列元素，还可以创建和自定义自己的符号面板。

本章节将向您展示如何显示符号面板、搜索元素以及如何将符号面板中的符号添加到乐谱中。关于如何自定义符号面板，请参阅自定义符号面板。

访问符号面板

符号面板 通常显示在主窗口的左侧边栏。侧边栏顶部显示三个选项卡：符号面板、乐器 和 属性。如果侧边栏中当前显示的是其他选项卡，点击 符号面板 选项卡即可显示符号面板。

您可以通过 视图→符号面板 菜单或使用键盘快捷键 F9 打开和关闭 符号面板。如果关闭了侧边栏中的所有面板，侧边栏本身也会关闭，以腾出更多的乐谱显示空间。

与 MuseScore 中的大多数其他面板一样，符号面板 窗口也可以被 分离，作为一个独立的窗口使用。

将元素添加到乐谱中

要将元素添加到乐谱中，首先您需要在符号面板中打开相应的面板。您可以点击其标题或其左侧的箭头图标打开某面板。面板中的元素将被排列显示。

通常情况下，要将元素添加到乐谱中，您可以先选择乐谱中被添加的目标元素，然后点击符号面板中的元素，或者您也可以将元素从符号面板拖动到目标元素上。有关通过键盘添加元素的信息，请参阅下面的搜索与导航部分。

作用于单个乐谱元素的元素

许多元素——例如，演奏法、力度标记和大多数其他文本——可以应用于单个音符、休止符或其他乐谱元素。如果您使用拖放方式添加这些元素，请确保将元素拖到特定的乐谱元素上，并且在目标元素被高亮显示以表示它可以接受该元素之前不要松手。

然而，通常更有效的方法是先在乐谱中选中目标元素，然后再点击元素。如果您希望将同一个元素添加到多个乐谱元素上，这种方法尤其有效，因为它允许您一次性将一个元素添加到多个乐谱元素上。

要将符号面板中的元素添加到一个或多个乐谱元素上，您需要：

1. 选中被添加的目标元素（单个、列表或范围选择均可）。
2. 点击符号面板中的元素。

通常，符号面板中的元素会被添加到每个被选中的元素上。但是，当选择了一个范围时，添加表示文本的元素（例如力度标记和速度标记）时，元素将仅添加到范围内的第一个元素中。系统文本（例如速度标记）将被添加到整个谱表的最上方；其他文本将被添加到每个选定谱表的第一个选定元素上。

作用于一个范围的元素

渐强线、延音线、八度音线和踏板标记等元素需要应用于某个范围而不是单个音符或休止符。添加它们的过程类似：

1. 选中您希望添加元素的范围。
2. 点击符号面板中的元素。

作用于一个小节的元素

某些元素，如小节线、拍号、反复记号和布局设置需要应用于整个小节或一组小节，而不是特定的音符或休止符。将它们添加到乐谱中的过程与其他元素相同：

1. 选中您希望添加元素的小节或小节范围。
2. 点击符号面板中的元素。

展开和折叠符号面板

可以通过点击标题栏或标题左侧的图标以展开或折叠某个符号面板。此外，您还可以一次性展开或折叠所有符号面板，或者让 MuseScore 自动关闭符号面板。要使用这些功能，您需要点击符号面板窗口顶部的 ... 按钮以弹出符号面板菜单。

• 单击以打开一个面板: 控制符号面板是否通过单击一次或双击打开。
• 每次只展开一个面板: 如果选中此项，那么每次您打开一个符号面板时，任何已经打开的符号面板将自动关闭。
• 收起所有符号面板: 立即关闭所有已打开的符号面板。
• 展开所有符号面板: 立即打开所有符号面板。

在符号面板中搜索与导航

您也可以使用键盘而不是鼠标来搜索和导航符号面板。

搜索

要按名称搜索元素，请使用键盘快捷键 Ctrl+F9（Mac：Cmd+F9），或点击 符号面板 顶部的放大镜图标。

这将显示一个搜索框。当您在框中输入字符时，MuseScore 将显示任何匹配的元素。

要关闭搜索框，请点击“X”图标。

导航

符号面板完全可以通过键盘访问。前面描述的搜索功能是您可以用来开始此过程的一种方法，但您也可以使用 Shift+F6 将光标移动到侧边栏，从而将光标对准 符号面板。

一旦光标在符号面板上，您可以使用↑ 和 ↓ 键在各个符号面板之间切换。您可以通过按 Enter 键来打开和关闭某特定的符号面板。要访问符号面板中的元素，请按 → 键访问符号面板，然后按 ↑ 和 ↓ 键在符号面板上的元素之间移动。按 Enter 键将以与点击相同的方式添加元素。

访问更多元素

某些符号面板还包含默认情况下未显示的其他元素。要访问这些元素，请点击符号面板右下角的 更多 按钮。

您可以通过简单的拖动将任何这些其他元素添加到符号面板中。有关更多信息，请参阅自定义中符号面板部分。

添加更多符号面板

默认情况下显示的符号面板是大多数用户经常需要的。但 MuseScore 提供了其他符号面板，您可能也会发现这些符号面板很有用。

要访问这些额外的符号面板：

• 点击 符号面板 顶部的 添加符号面板 按钮。

  

这将显示您可以添加到 符号面板 的符号面板列表。要添加任意符号面板，请点击符号面板名称旁边的 + 按钮。

添加的符号面板会显示在面板顶部。要重新排序它们，只需将它们拖动到所需位置。

您还可以创建一个空白的自定义符号面板，稍后可以根据需要填充自己的元素。

• 点击 创建自定义符号面板 按钮，请参阅自定义符号面板。

符号总面板

符号总面板 里包含 MuseScore 支持的所有音乐符号；您还可以使用它创建自定义调号和自定义拍号。

要显示 符号总面板，请使用键盘快捷键 Shift+F9，或从菜单中选择 视图→符号总面板。

符号总面板 窗口按类别划分，这些类别名称与 符号面板 中的默认符号面板（无论是显示还是隐藏）的名称相匹配；事实上，每个小符号面板的内容都取自符号总面板中对应的部分。唯一的例外是 符号总面板 中的符号类别，其中包含 符号面板 中从未出现的元素。

您可以像从符号面板一样从 符号总面板 向乐谱中添加元素；然而，除非你要从 符号 部分添加非常不常见的元素外，通常最好从 符号面板 中进行操作。

符号总面板 窗口中除“符号”外的所有部分中的元素都是会改变乐谱的特性，它们对乐谱具有影响：例如，添加调号和拍号会改变乐谱本身调号和拍号的设置。而 符号 中的元素则不会，它们仅仅只是显示在乐谱上。

另请参阅其他符号章节。

另请参阅

• 自定义符号面板 了解自定义符号面板。
• 其他符号 了解符号总面板中的 符号。
• 添加图像 了解如何将图像添加到乐谱中。

您可以在属性面板中查找或修改选中对象或文本对象内选中字符的布局和播放属性。当没有选中任何内容时，它将显示乐谱的属性。如果您是从 MuseScore 3 升级而来，您可以把属性面板理解为检视器的升级版本，但它同时具有文本工具栏的功能，详见输入和编辑文本章节以及MuseScore 3手册的检视器和文本编辑章节。

MuseScore 4 使用手册的编写风格也与 Musescore 3 手册不同，本章仅讨论面板本身和大部分对象共有的属性。关于其他元素的属性，请查找其最相关的章节。（对于编辑者：如果属性不是多个对象共有的，请随意将内容移动到最相关的章节）

访问属性面板

1. 打开乐谱选项卡
2. 按下键盘快捷键 F8；或者点击屏幕左侧的属性选项卡。

乐谱的属性

乐谱属性保存在乐谱文件（*.mscz）中。不要与工作区混淆。

当没有选中任何内容时，属性面板显示乐谱的属性。

在显示副标题下，

• 不可见元素：隐藏/显示乐谱中的不可见对象
• 占位框：隐藏/显示乐谱中的占位框
• 排版标记：隐藏/显示乐谱中的排版标记
• 页边距：隐藏/显示乐谱中的页面内边框

在乐谱外观副标题下，

• 空白谱表：隐藏/显示总谱中不包含音符的谱表。此设置与样式对话框中的隐藏总谱中的空白谱表设置相对应。
• 页面设定：打开页面设定对话框。与格式→页面设置相同。详见模板和样式。
• 样式设定：打开样式对话框。与格式→样式相同。详见模板和样式。

对象的属性

当一个或多个对象被选中时，属性面板显示它们共有的布局和播放属性。按下任何对应的按钮将仅显示该对象类型的项目。

一些常见设置：

• 可见：点击此框以隐藏/显示选定的元素，或使用快捷键V。使用此功能可隐藏某元素，使其不会出现在导出或打印的乐谱中。例如，如果您想在 MuseScore 中影响播放而应用速度标记或力度标记，但又不希望其出现在到处的乐谱中时，您需要使用此功能。
• 自动排布：默认通常勾选此选项，勾选后，MuseScore 会根据垂直和水平碰撞避免算法来排布选定对象。取消勾选自动排布可以更好地自定义某些元素的位置。了解有关此功能的更多信息，请参阅定位元素。
• 缩小化元素：此功能用于创建小的提示音符（通过暗示其他成员在同一时间演奏的内容来帮助演奏者的音符）。勾选该框会使选定的音符变小，包括其符干和任何连接的符杠。
• 播放：勾选此选项可使选定元素播放。不勾选播放可使元素静音。

播放选项卡

力度符号的播放功能正在积极开发中，可能会在不同软件版本中发生重大变化。此处提供的信息适用于MuseScore 4.2 beta（2023年11月）。在阅读时可能已过时，请帮助更新本章节。

在播放按钮下，如果选定元素有播放属性，则会显示这些属性。

• 力度：
  • 仅音符具有力度属性，其对播放的影响与 MuseScore 3 中的不同。
  • 此属性对使用 MuseSound 的乐器无效，详见混音器：声音和力度控制。
  • 有效范围为1到127。默认值为64，无论力度符号如何影响音符。输入0会自动转换为64。[请提供声音级别如何工作的数值细节，因为许多 MuseScore 3 升级而来的用户会发现此信息很有用]
  • 力度符号不再具有力度属性。力度符号和力度线不再仅通过操控MIDI力度值来改变音色/力度/响度。另请参见力度章节。
• 调音：
  • 仅音符具有调音属性。MuseScore 3 中合成器的默认 440Hz 的基准音高调整功能已被移除，详见调音控制。要使用以赫兹/Hz为单位的调音值来更改以分为单位的调音属性，请参阅MuseScore 4 中的调音中的公式。
  • 它们影响使用 Soundfont 的乐器的音高[此要点正在进行中，请使用 VST 和MuseSounds 信息改进此要点]

外观选项卡

• 前导空间：更改选定元素的前导空间（元素前的空间）大小。前导空间调整能应用于所有谱表，以便相同时刻的音符保持对齐。
• 小节宽度：以原始宽度的比例更改小节的宽度：例如，1.5 = 默认宽度的1.5倍。
• 最小间距：此功能仅改变自动放置碰撞避免算法，仅适用于默认情况下应用于谱表上方/下方的元素，例如谱表文本、力度、指法、线条等。它设置选定对象与更靠近谱表的其他元素或谱表本身之间的最小距离（以sp.为单位）。
• 偏移：将元素偏移默认位置。水平/垂直偏移为您提供了一种比拖动或使用键盘箭头移动更精确地放置元素的方法。
• 吸附于网格：此功能允许您将拖动操作影响的距离限制某增量的整数倍。首先需要勾选吸附于网格框，然后按下设置网格线并设置您想要的水平/垂直间距。根据需要通过勾选/取消勾选框来打开/关闭对齐网格。
• 在排列副标题下，四个按钮控制如何绘制重叠的元素：
  • 下移一层将选定元素移到下一个元素的下面
  • 上移一层将选定元素移到下一个元素的上面
  • 置于顶层将选定元素移到所有其他元素的最上方。
  • 置于底层将选定元素移到所有其他元素的最下方，包括谱表线。
• 颜色：点击此按钮更改选定元素的颜色。您可以选择预设颜色或自定义颜色，或通过点击+按钮创建自己的颜色。这会存储在右侧的自定义颜色列表中，以供将来使用。

文本对象内的字符属性

当文本对象被选中时（对象本身，而不是字符），属性面板显示文本对象的格式设置。编辑这些属性会更改对象，它会被应用于对象内的所有字符。

当文本对象内的字符被选中时，属性面板显示字符的格式设置。编辑这些属性仅更改选定的字符。详见格式化文本章节。

保存和恢复默认值

详见主章节模板和样式。

在属性旁边的省略号菜单按钮（三个点菜单按钮）下，有两个按钮：

• 重置：删除特定属性，实际上，此按钮将属性重置为默认值。
• 保存为此乐谱的默认样式：执行以下操作：
  • 将属性值分配给该对象当前使用的样式配置文件中的对应值，位于格式→样式下。详见模板和样式。
  • 然后清除该对象的特定属性值。
  • 最终，该对象不再具有特定的属性。乐谱中所有使用该样式配置的对象都会受到影响。

本章节解释了在乐谱上微调元素精确位置的方法，以实现排版的目的。更常见的音乐编辑方法请参考输入和编辑文本和编辑音符和休止符章节。

改变元素的位置

要微调乐谱上元素的精确位置，可以通过以下方法实现：

• 拖动元素，详见对齐到网格章节，或者
• 选择乐谱上的元素，调整它们的偏移属性，参见属性面板章节，或者

• 使用编辑模式。

  要进入编辑模式，可以通过以下方法：

  • 右键单击 → 编辑元素，或者
  • 选择乐谱上的一个元素，使用快捷键F2，或者
  • 选择乐谱上的一个元素，使用快捷键Alt+Shift+E（Mac: ⌥+Shift+E）

  然后，在编辑模式下，按键盘方向键← → ↑ ↓以0.5 sp为单位移动对象，或者

• 直接编辑，此方法不适用于音符、休止符以及从符号总面板→符号中添加的元素（详见其他符号章节）。选择乐谱上的元素，按下键盘方向键← → ↑ ↓以小步进（0.1 sp）移动。结合Ctrl（Mac: ⌘），它们可以以大步进（1 sp）移动。

关于单位sp的更多信息，请参阅页面布局概念章节。

改变元素的形状

要改变元素的形状，例如添加到乐谱上的圆滑线和延音线：

1. 单击要调整的圆滑线或延音线
2. 单击并拖动出现在元素周围的调整手柄（注意：下图中的红色字母仅供参考）
   

注意：

• 手柄B、C和D可以改变曲线在该点的形状
• 手柄A和E可以调整元素的长度（也可以通过按下Shift+←/→一次移动一个和弦/休止符来实现）
• 手柄F在不改变形状或长度的情况下移动整条线

如果希望更改圆滑线或延音线连接的音符范围，建议使用上面描述的键盘快捷键（Shift+←/→）。这是更改圆滑线或延音线所包含的音符范围的最有效方法。

处理线条

另见主要章节其他线条。

改变线条的范围

要改变线条的起点和终点：

1. 选择线条以显示其调整手柄
   
2. 单击起点或终点的调整手柄
3. 按下Shift+←/→一步一步地移动手柄（一步=一个音符/休止符或一个小节，具体取决于线条类型）。注意：调整时可以使用Tab在手柄之间切换焦点。
4. 如有需要，可以使用键盘方向键←/→微调手柄的位置。注意，这不会影响线条的播放范围。

与圆滑线或延音线一样，建议在使用方向键调整线条长度时使用Shift，以确保播放范围也相应调整。

创建斜线

虽然线条默认是水平的，但可以通过拖动起点或终点的调整手柄，或选择起点/终点手柄并使用上下方向键，将线条设置为任意角度。

编辑线条对象中的文本

要编辑线条对象中的文本（如“系统文本线”、“谱表文本线”和“横按线”，参见输入和编辑文本）的显示文本：

1. 选择一个线条元素
2. 打开属性面板
3. 打开对应的文本选项卡
4. 编辑以下字段：
   • 起始文本
   • 在新谱行处连续时的文本：当对象跨越多个行时显示的文本，详见页面布局概念章节。

另见

• 其他线条：线条属性
• 元素的定位

Opening a part

MuseScore 4 automatically creates a separate (default) part for every instrument in your score.

To open all parts at once:

1. Click Parts in the toolbar (This will open the Parts dialog)
2. Click Open all

To open an individual part:

1. Click Parts in the toolbar
2. Click a part to select it
3. Click Open selected

You can also select specific parts to open at once. Do this by holding Control (Mac: ⌘) while selecting the parts you’d like to open, then click Open selected. You can also select a range of contiguous parts by clicking the first and holding Shift while clicking the last.

Closing a part

Click the X close button in a part tab to close a part.

Note that changes you make to a part will be saved with that part and retrievable the next time you open it from the Parts dialog.

Creating custom parts

The Parts dialog is tightly integrated with the new Instruments panel. This integration makes it easy for you to create parts with any combination of instruments from your score.

There are two ways to customize parts in MuseScore 4: using the default (i.e. ready-made) parts to reveal other instruments, and creating entirely new parts.

Reveal instruments in default parts

As we’ve already seen, MuseScore 4 automatically creates a new (default) part for every instrument in your score. All you have to do is open the part from the Parts dialog.

In fact, each default part already contains all of the instruments in your score – they’re simply hidden from view (except, of course, the chosen part instrument).

This means you can “reveal” other instruments within any of the default parts. To do this:

1. Open a part (as described above)
2. Select the Instruments panel
3. Click the eye icon next to another instrument

This instrument will now be visible in the chosen part.

This makes creating custom parts an incredibly flexible process. Revealing or hiding other instruments is completely non-destructive, meaning you can customize every instrument in every part, and hide or show only what you want to reveal to different players (or for different musical projects) without having to create entirely new parts each time.

Create a new part

MuseScore 4 does of course give you the option to create a completely "blank" part from scratch, allowing you complete customization control. To do this:

1. Click Parts in the toolbar to open the Parts dialog
2. Click Create new part
3. Give your new part a name
4. Click Open selected

Your new part will now be open in the Score tab, but it will appear to contain no instruments. To add instruments to this part:

1. Go to the Instruments panel
2. Click the "eye" icon next to each instrument you’d like to appear in your part

Choose which voices appear in each part

Sometimes it will be necessary to create individual parts from staves that contain multiple voices. You might, for example, want to extract separate parts for orchestral players who share a staff in the main score (E.g. Flute I and Flute II). Or you might wish to create individual vocal parts from choral scores where, for example, four voices are notated across two staves.

You'll need to first create (see above) or duplicate (see below) a part. To then select which voices will appear in a part:

1. Open a part (see above)
2. Go to the Instruments panel
3. Expand an instrument by clicking on the triangular dropdown icon
4. Click the settings icon next to the staff name
5. Select which voice(s) you want to appear in your part by ticking/un-ticking the checkboxes under Voices visible in the score

Applying styles to parts

Style settings for a wide range of engraving elements can be applied specifically to parts without affecting the main score.

To change style settings for a specific part:

1. Ensure a part has been opened and is currently selected in the Score tab
2. Go to Format → Style...
3. Make your desired style settings changes (applicable changes will be visible in the score in real time)
4. Click OK to confirm your changes

Changes you make in this dialog will affect only the part selected in the Score tab. If you want changes to affect all parts (but not the main score), select Apply to all parts before clicking OK.

Learn more about saving and loading default style settings in Templates and styles.

Managing synchronisation of score and parts

(This section describes features that are new or considerably enhanced in MuseScore 4.2.)

When you make changes to the content of the score - adding or deleting an item, or changing pitches and durations of notes, for example - these changes are always reflected in the parts, and vice versa.

However, just as you can apply different styles to score and parts, you may want the properties (position, style/appearance) of certain items to differ between score and parts. Therefore:

• When you change any property of an item in a part, that change will not be reflected in the score and the item will be marked as 'desynchronised' from the score, if it is not already;
• When you change any property of an item in the score, that change will be reflected in the part, unless that item is already desynchronised.

When an item in a part is desynchronised, its colour when selected changes to orange and, according on which properties have been changed, the toggles which appear in the Properties panel under Score and part synchronisation will switch off:

Position refers to offset, leading space, minimum distance, autoplace, direction (up/down, above/below), alignment, and a few other properties specific to certain types. Style/appearance is, essentially, all other properties.

If you have made changes to an item in the part but wish to resynchronise that item with the score, you can turn these toggles back on to reset those properties to match the score.

Text items have a third toggle, Text, which allows you to control synchronisation of the content and formatting of a text item. Unlike other properties, this must be manually switched off before you make changes to a text item in a part which you do not want to be reflected in the score.

Excluding items from parts or score

In some cases you may wish certain items to be in the score but not to appear in the parts at all, or to appear in a part but not in the score. This is not the same as simply making the item invisible, as invisible items sometimes affect the layout.

This option is available for frames, clef changes, ottava lines, staff text and system text. In the case of clefs and ottavas, excluding these items from one view will cause the notes there to be repositioned accordingly.

To exclude an item from parts:

1. Select the item in the score
2. Open Properties
3. Under Score and part synchronisation, check Exclude from parts

To exclude an item from the score:

1. Select the item in the part
2. Open Properties
3. Under Score and part synchronisation, check Exclude from score

Renaming, duplicating and deleting parts

This all takes place in the Parts dialog (accessible from the Parts button in the toolbar).

Simply click the "three dots" menu icon next to a selected part to reveal its options. Note that only newly created parts (created by clicking the Create new part button) can be deleted. All parts can be duplicated or renamed.

To duplicate any part:

1. Select a part in the Parts dialog
2. Click the "three dots" menu icon for the selected part
3. Select Duplicate from the context menu that appears
4. Enter a new name for the part (or leave the default name as is)
5. Hit Enter, or click anywhere in the Parts dialog

To rename any part:

1. Select a part in the Parts dialog
2. Click the "three dots" menu icon for the selected part
3. Select Rename from the context menu that appears
4. Type your new part name
5. Hit Enter to confirm the new name

Note you can also double click on any part in the Parts dialog to rename it.

To delete a newly created part:

1. Select a newly created part in the Parts dialog
2. Click the "three dots" menu icon for the selected part
3. Select Delete from the context menu that appears

When a part is deleted, its tab in the Score tab (if already opened) will be closed. Any customizations made to that part will also be lost. The part will also no longer appear in the Parts dialog.

Exporting and printing parts

To export parts:

1. Click File → Export... (alternatively, select the Publish tab and click Export...)
2. Check the box next to the part(s) you want to export, or click Select all to choose all parts at once
3. Select whether to export all parts combined in one file, or leave the default export setting as each part to a separate file
4. Click Export...
5. Select your destination file and name your score in your operating system's Export dialog
6. Click Save

Parts will be exported in the PDF format by default. To change the export format, select your preferred format from the dropdown menu in Export settings. You can export your parts in a range of image and audio formats, as well as the braille format for compatible printers. For more information, see File Export.

To print parts:

1. Ensure the part you wish to print is selected in the Score tab
2. Click File → Print
3. Use your operating system's print dialog to print the selected part

Note that parts can currently only be printed one at a time.

Navigation

Page navigation

Score navigation

Note input

General

Duration

Pitch

Tablature

Selecting

Editing

General

Duration

Pitch

Notation

Manual adjustment

Text

General

Formatting

Lyrics

Chord symbols, Roman numeral analysis, Nashville numbers, figured bass

Other score elements

Score setup and formatting

File Operations

User interface

Playback

Overview

Readers should already know the concept of Musescore instrument, and usage of Add or remove Instrument window explained in Setting up score chapter. This chapter discusses the new Instruments panel feature in MuseScore 4 that manages

• instrument setup of the score file (a function that Add or remove Instrument window also offer);
• staff setup of the score file, eg. adding and configuring a new Treble staff;
• visibility and playback setting of each instrument (all of its staffs) of the the currently opened "Full score" or "Part"; and
• visibility of each staff of the the currently opened "Full score" or "Part".

Read more about "Full score" and "Part" in Parts chapter.

Adding and ordering instruments

Accessing the Instruments panel

Open the Instruments panel by clicking on the Instruments tab on the left side of the screen:

Adding instruments

Click Add (or just press i). This will open the Instruments dialog (see Choose instruments for more information).

Deleting instruments

To delete an instrument from the score, select the instrument and click the Trash can icon, or press Delete.

Changing the order of instruments

Select any instrument and use the ↑ or ↓ buttons to change its position in the score. Alternatively, you can drag the instrument up/down using the mouse.

Instrument settings

Hiding/showing instruments

To toggle the visibility of one instrument (all of its staves)

1. Open "Full score" or a "Part", see Parts chapter.
2. Click the Eye icon next to an instrument label.

Hiding is not deleting. Hiding an instrument disables all its staffs' playback. This feature is useful in combination with Musescore's Part feature, see Parts chapter. This allows for example the creation of alternative instruments or different printing versions for different performers; or isolation of sections of a larger score for orchestra without deleting anything.

Renaming instruments

1. Click the Cogwheel icon
2. Edit the name, it is the same as editing Long instrument name in Staff/Part properties. Leave blank if required.

Replacing instruments

To replace an instrument in the Instruments panel:

1. Click the Cogwheel icon to the right of the instrument name
2. In the popup that appears, click Replace instrument
3. Select your desired replacement instrument in the dialog that appears
4. Click OK

Adding and configuring staves

The Instruments panel can also be used to add staves to an existing instrument and configure some of their basic properties.

To add a staff to an existing instrument

1. If there are no staves visible under the instrument label, click the small black triangle to the left of the label to reveal them
2. Click Add staff
3. Click the Cogwheel icon of the newly-added staff, and adjust "Staff type", if required. More on Staff type, see the Staff type template in Staff/Part properties chapter.

Added staves share the same instrument but their notation can be edited independently. Amongst other things, they can be used to create staff/tablature for stringed-instrument players (e.g. guitar, banjo, ukulele etc.).

To add a linked staff to an existing instrument

Certain notational objects on one staff can be made to automatically appear on other staves if they are linked together. Linked staves can be used to create staff/tablature for stringed-instrument players (guitar, banjo, ukulele etc.).

To create a linked staff:

1. If there are no staves visible under the instrument label, click the triangular "show more" icon next to the label
2. Click the Cogwheel icon next to the staff label (E.g. "Treble clef")
3. Click Create a linked staff
4. Click the Cogwheel icon of the newly-added staff, and adjust Staff type, if required. More on Staff type, see the Staff type template in Staff/Part properties chapter.

Configuring a staff

1. Click on the Cogwheel icon next to a staff label (E.g. "Treble clef")
2. Change as required:
   • Staff type: See Staff type template in Staff/Part properties chapter.
   • Small staff: Reduce the size of the staff. Adjust size setting in Format→Style…→Sizes.
   • Hide any measures that do not contain notation: See Cutaway in Showing staves only where needed chapter.

Learn more about staff customization in Staff/part properties.

Hiding a staff but keeping its playback

1. (Mandatory) Click on a staff label (E.g. "Treble clef"), but not its instrument.
2. Click its Eye icon.

Hiding is not deleting.

See also "Hiding/showing instruments" section that explains how to hide an instrument, hiding an instrument disables all its staffs' playback.

Deleting instruments and staves

Note: On score that uses Musescore's Parts feature, deleting a staff deletes it in "Full score" and all "Part" that features it. See also the alternative "hide" commands in "Hiding/showing instruments" and "Hiding a staff but keeping its playback" sections.

To delete an instrument and all of its staffs:

2. Click on the instrument label
3. Click the Trash can icon at the top of the instruments panel, or press Delete.

To delete a staff from an instrument:

1. If there are no staves visible under the instrument label, click the small black triangle to the left of the label to reveal them
2. Click on the staff label
3. Click the Trash can icon at the top of the instruments panel, or press Delete.
   

By default, a score will show all measures of all staves on all pages throughout the score, whether they contain notes or not. However, you may wish to have certain staves appear only on systems where they are needed. You may even wish to have a staff appear or disappear mid-system. MuseScore provides a number of controls for this purpose, this chapter explains them.

To hide certain instrument everywhere on a score, use Choose instruments dialog (shortcut key i), Instruments panel on the left (a new feature in MuseScore 4), and the Parts toolbar button on the top instead.

Hiding empty staff along one system (all its measures along that system)

Omission of empty staves is a common practice found in printed ensemble scores. When a staff along one system (the page layout concept) contains no notations, the staff (all its bars along that system) are hidden.

Hiding all empty staves

To configure the current score to automatically hide any of its staves on systems where the staff is empty:

1. Ensure that nothing in your score is selected (press Esc if necessary).
2. Go to the Properties panel.
3. Click the icon next to Empty staves.

Alternatively, you can enable the Hide empty staves within systems option in Format→Style→Score.

MuseScore will normally continue to show all staves on the first system, in accordance with common convention. If you would like to force MuseScore to hide empty staves on the first system as well, disable the Don't hide empty staves in first system option in the dialog. You can also control whether or not brackets are shown if, for example, only a single instrument from a section is playing, via the Show brackets when spanning a single staff option.

Excluding specific staves from being hidden

The score-wide setting explained above affects all staffs on a score. There is also an individual setting for each staff (that contains a clef) that overrides the score-wide setting:

1. Right-click a staff.
2. Click Staff/Part properties.
3. In the resulting dialog, set Hide when empty option

In a score where score-wide setting Hide empty staves within systems option is enabled,

• To specify that one staff should not be hidden when empty, set its Hide when empty option to Never.
• The default hiding behavior treat each staff independently. For instruments that use two or more staves (like piano, organ, and harp), you may wish to specify that a staff should be shown even if it is empty. For example, in a piano concerto score's piano solo passage where only the piano treble clef staff has notes, it is common to show the bass clef staff even if it is empty. To do this, set the Hide when empty option to Instrument for each of the staves. For the above example, set the option of the bass clef staff.
• To remove individual staff setting and revert to use score-wide setting, set its Hide when empty option to Auto.

Temporary staves

The score-wide setting explained above affects all staffs on a score. There is also an individual setting for each staff (that contains a clef) that overrides the score-wide setting:

1. Right-click a staff.
2. Click Staff/Part properties.
3. In the resulting dialog, set Hide when empty option

In a score where all staffs are shown everywhere (score-wide setting Hide empty staves within systems option is disabled), there may nonetheless be one or two special staves that you wish to only show where needed. For example, this might be a solo part in an ensemble score, or a bass staff in a lead sheet. To set one staff to hide when empty without assigning a score-wide staff hiding setting, set its Hide when empty option to Always.

Choosing the staff to show when all staffs in a system are empty

In a score that contains a system where all staffs of all visible instruments are completely empty, the top staff is shown by default. To specify the staff to display:

1. Right-click a staff.
2. Click Staff/Part properties.
3. In the resulting dialog, enable the "Do not hide if system is empty" option.

This setting may be useful when using Musescore Parts function. This setting is unrelated to all other staff hiding settings covered in this chapter.

Hiding empty measure

Cutaway staves

Film scores and other contemporary scores often use a style of notation where individual measures are hidden when empty. These are sometimes called cutaway scores.

To use this style on one staff in MuseScore:

1. Right-click a staff.
2. Select Staff/Part properties.
3. In the resulting dialog, set Hide when empty to Always.
4. Enable the Cutaway option.

The Cutaway option alone does not change vertical layout, the staff's vertical space is reserved in all systems as if invisible.

If you wish all staves to be displayed in cutaway score style, you can replace step 3 with score-wide setting explained above. However, you still need to set the Cutaway option for each staff individually. You can speed up this process by using the arrow buttons in the Staff/Part Properties dialog:

1. Set the Cutaway option for the top staff.
2. Press the Apply button.
3. Press the ↓ button to move to the next staff.
4. Repeat steps 1-3 until you have gone through all staves.

Ossia

An ossia is a special type of cutaway staff in which a given musical passage is notated using a small staff above the normal staff, such as to show an alternate interpretation.

These can be created in MuseScore using a combination of features:

1. Add a staff as described in Adding and configuring staves.
2. Select and delete or otherwise adjust any automatically added bracket.
3. Enter the desired notation.
4. Right-click the staff.
5. Select Staff/Part properties.
6. In the resulting dialog, set Hide when empty to Always.
7. Enable the Cutaway and Small options.
8. Press OK.

If you wish to hear the ossia playback instead of the normal staff, select the corresponding measures on the normal staff and uncheck the Play setting on the Properties panel. Do the same for the ossia staff if you would rather hear the normal staff playback.

Depending on the look you desire, you might also want to hide the initial or final barline for the passage. To do this, select the barline and press V or uncheck the Visible option in the Properties panel.

You may also wish to decrease the distance between the ossia and the normal staff. To do this, use a Staff spacer fixed down from the Layout palette.

Other invisible measures

MuseScore also allows you to make individual measures invisible on any given staff, whether empty or not.

To set a measure to be invisible on a given staff:

1. Right-click the measure.
2. Select Measure properties.
3. Disable the Visible checkbox for the staff or staves in which you wish the measure to be set invisible.

Note: you cannot make a measure invisible on all staves—it must remain visible on at least one.

Implode

The Implode command allows you to do either of the following:

• Combine the notation of several voices in the same staff into one voice
• Combine notation from several staves into separate voices in one staff.

Combine notes from multiple voices in a single staff into one voice

1. Select a range of measures in a single staff.
2. From the menu bar, select Tools→Implode.

All selected notes in the staff are now displayed in voice 1.

Combine notes from multiple staves into multiple voices on a single staff

1. Ensure that there is only one voice in each staff to be imploded;
2. Select a range of measures in the top staff and extend this selection downwards to include up to 4 staffs.
3. From the menu bar, select Tools→Implode.

The notation initially in the upper staff will now be in voice 1, that from the staff below in voice 2, and so on.

Explode

Explode allows you to do either of the following:

• Copy a passage of single notes, in a single staff, into one or more staves below.
• Transform the chords of a selected passage of music, in a single staff, into their constituent notes on one or more staves below.

Copy passage of single notes to multiple staves

1. Ensure that the passage is in voice 1 (there should be no notes or rests in other voices).
2. Select the desired range of measures
3. Extend the selection downwards through as many staves as you wish to copy to.
4. From the menu bar, select Tools→Explode.

The passage in the top staff is copied to each of the selected staves below.

Separate a passage of chords into its constituent notes

In this case the chords in a selected passage of music are separated into their constituent notes as follows:

• If the passage is all in voice 1, the top note of the chord is retained on the top staff, while the lower notes are moved to subsequent staves.
• If the passage contains multiple voices, voice 1 notes are retained on the top staff, while other voices are moved to subsequent staves.
• All exploded notes end up in voice 1.

1. Ensure that there are enough empty staves underneath the source staff to receive the exploded notes. Create extra staves if necessary using the Instruments panel.
2. Choose one of two options:
   • Select a range of measures in the source staff: this allows all notes to be exploded if there are enough staves available.
   • Select a range of measures that includes both the source staff and also extends downwards to include one or more destination staves: This limits the number of exploded notes/voices to the number of selected staves.
3. From the menu bar, select Tools→Explode.

Notes: (1) If the selection is all in voice 1, MuseScore will discard the lowest note(s) of any chord that contains more notes than the number of staves in the selection. (2) If the selection is all in voice 1, and If a given chord has fewer notes than the number of destination staves, then notes will be duplicated as needed so that every staff receives a note. (3) Any existing music in the destination staves is overwritten. (4) If you select a partial measure, the explode command will automatically expand it to a full measure.

Adding an instrument change

When a musician is required to double on a different instrument for a section of a piece, the instruction to switch instruments is generally placed above the staff at the beginning of that section. A return to the primary instrument is handled in the same manner.

In MuseScore, the instruction to change to a different instrument is handled by the Change Instrument text element, which is found in the Text Palette. This text element is different from Staff Text, System Text and Expression Text in that it is linked to playback, allowing for a change in sound to the new instrument.

To add an instrument change:

1. Click on a note or rest to select the start point for the change
2. Click on the Change instr. palette item in the Text Palette
3. Choose which instrument you wish to change to in the Select instrument dialog that appears
4. Click OK

The instruction to change to the new instrument will appear above the selected insertion point in the score.

Working with instrument changes

Removing an instrument change

To remove an instrument change, click once on a Change instrument text element to select it, and press either Del or Backspace.

Re-labelling an instrument change

You can re-label any Change instrument text element in the score by double-clicking on it and entering new text. This will not affect the playback sound of the new instrument.

Instrument changes in the mixer

Playback sounds for instrument changes are reflected in the Mixer as separate channel strips stacked to the right of the primary instrument channel strip. These instruments are labelled in parentheses. You can change the assigned playback library, apply effects, adjust the volume, and mute, solo, and pan these channel strips just as you would any other instrument channel strip. For more information, see the Mixer.

Changing staff type

Changing to a different instrument may necessitate the use of different key signatures, clefs, and even staff type. Learn more about changing staff type in Staff type change.

To change one staff everywhere on a score change Staff type or template instead. Staff types and templates supported by Musescore are covered in Staff/Part properties chapter.

You can change the appearance of a staff starting from certain point on a score by adding a "Staff type change" element to a measure, and adjusting its properties in the Properties panel. This can be used when changing between pitched and unpitched staves or for various experimental notation effects.

Adding a staff type change

1. Select a measure in the score and, in the Layout palette
2. Click the "Staff type change" symbol to add it to your score

Alternatively, you can drag the symbol from the palette to a measure in your score.

Setting staff properties

When you alter a "Staff type change" property in the Properties panel, the new value takes precedence over the value shown in the global Staff/Part properties dialog. Only those property values in Staff/Part properties that cannot be changed for the "Staff type change" will be valid throughout the score.

The properties that can be altered for the "Staff type change" in the Properties panel are:

Cue size
Use the Small staff size that is defined for the score

Offset
Displace the staff vertically

Scale
Change the size of the staff using a custom percentage

Number of lines
Change the number of lines making up the staff

Line distance
Change the distance between two staff lines

Step offset
Offset the notes on the staff relative

Invisible staff lines
Toggle visibility of the staff lines

Staff line color
Set the color of the staff lines

Notehead scheme
Specify alternate noteheads such as pitch names or shape note

Stemless
Toggle display of note stems

Show barlines
Toggle display of barlines

Show ledger lines
Toggle display of ledger lines

Generate clefs
Toggle display of clefs

Generate time signatures
Toggle display of time signatures

Generate key signatures
Toggle display of key signatures

Overview

Warning: the word "Part" mentioned in this chapter and the window heading is is currently a wrong use of wording in Musescore 4 due to be updated (a outdated data from Musescore 3). Inside this chapter, the word means Musescore Instrument, but note that everywhere else inside this handbook and Musescore 4, it means Parts (the feature to create different versions of the same score)

The Staff / Part Properties dialog allows you to change display properties of one Staff and the properties of the Musescore Instrument it belongs to. To open the dialog:

• Right-click onto either an empty area in a staff, or the instrument name, and select Staff / Part Properties….

Clicking on Navigation arrows ↑ and ↓ buttons at the bottom left will cancel any unsaved changes and switch to edit the previous or next staff.

There are four different types of staff:

1a. Standard staff I. A pitched staff used for most instruments except fretted, plucked-string ones.
1b. Standard staff II. A pitched staff containing a fretted, plucked-string instrument, with options to set the number of instrument strings and tuning.
2. Tablature staff. A staff containing a fretted, plucked-string instrument, which displays music as a series of fret-marks on strings. Also contains options to set the number of instrument strings and tuning.
3. Percussion staff. A pitched staff for percussion instruments.

four instruments shown above are examples of the four staff types respectively. Download this testing score file MS4-1-1 Staffstypes.mscz

For each type, there are pre-defined Template to choose from in the Advanced Style Properties (Edit Staff Type) window

Replacing an instrument also changes staff types but may create unreasonable result and wrong playback. For example, replacing Piano (a standard staff, type 1a) with Drumset (percussion staff, type 3).

Staff properties

The top section of the dialog allows you to adjust many aspects of the appearance of an individual staff. The following options are common to all types of staves:

First column:

• Style group: Display the staff Types. Type 1a and type 1b as Standard , type 2 as Tablature , type 3 as Percussion.
• Lines: The number of lines making up the staff. For tablature, this number usually matches the number of strings in the String Data dialog (exceptions being the Baroque Lute, Theorbo etc. which have more strings than lines).
• Line Distance: The distance between two staff lines of the current staff. Changes rarely needed. See how to change the scaling of all staffs in Page layout concepts chapter.
• Extra distance above staff: Increases or decreases the distance between the selected staff and the one above in all systems.
  Note: (1) This setting does not apply to the top staff of a system, which is controlled by the minimum/maximum system distance (see Formatting). (2) To adjust the spacing above just one staff line in a particular system, see Fitting systems on a page: Spacers.
• Scale: Changes the size of the current staff and all associated elements as a percentage. See how to change the scaling of all staffs in Page layout concepts chapter.

Second column:

• Hide when empty: Staff level setting for empty staff hiding along one system, see Showing staves only where needed chapter.
• Show clef: Whether the staff clef will be shown.
• Show time signature: Whether the staff time signature(s) will be shown or not.
• Show barlines: Whether the staff barlines will be shown.
• Hide system barline: Show/hide barline at left-hand edge of the staff.
• Merge matching rests: Check if you want matching rests in different voices to be merged rather than separate.

Third column:

• Do not hide if system is empty: Designate as the staff to show when all staffs in a system are empty, see Showing staves only where needed : Choosing the staff to show when all staffs in a system are empty chapter.
• Small staff: Create a reduced-size staff. You can set the default from the menu in Format→Style…→Sizes.
• Invisible staff lines: Make staff lines invisible.
• Staff line color: Use a color picker to change the color of the staff lines.
• Cutaway: Setting for hiding empty measures, see Showing staves only where needed : Hiding empty measure chapter.
• Advanced style properties: (see below)

Advanced style properties

Clicking on Advanced Style Properties… opens the Edit Staff Type window, the properties available vary depending on staff type.

Advanced Style Properties: common to all four staff types

First row: Lines, Line Distance: duplicated UI for the exact same property as above
Second row: Show clef, Show time signature, Show barlines: duplicated UI for the exact same property as above
At the bottom of the window:
- Template dropbox
Assigning a template changes the number of lines (type 3 percussion staff) or switch staff types altogether (type 1a, type 1b and type 2). To apply a template:
1. Make a selection from the drop-down list labeled “Template”;
2. Press < Reset to Template;
3. Press OK to accept the changes and exit the dialog (or Cancel to cancel the operation).

Advanced Style Properties: settings for standard and percussion staff (Type 1a, type 1b and type 3)

Third row:

• Show key signature, Show ledger lines: Option to turn the display of these elements ON or OFF.
• Stemless: If checked, staff notes will have no stem, hook or beam.

Advanced Style Properties: settings for standard staff (Type 1a, type 1b)

• Notehead scheme: See Notehead scheme.

Advanced Style Properties: settings for tablature staff (Type 2)

• Upside down: If not checked, the top tablature line will refer to the highest string, and the bottom tablature line to the lowest string (this is the most common option). If checked, the top tablature line refers to the lowest string, and the bottom tablature line to the highest line (e.g. Italian-style lute tablatures).
• Preview: A window at the bottom displays a short section of a specimen score as it would look with the current properties applied.

Under Fret Marks tab:

Fret marks are the numbers or letters used to indicate the location of notes on the fingerboard. The following group of properties define the appearance of fret marks:

• Font: The font used to draw fret marks. A selection of eight fonts are provided supporting all the necessary symbols in 8 different styles—both modern and historic..
• Size: Font size of fret marks in typographic points. Built-in fonts usually look good at a size of 9-10pt.
• Vertical offset: MuseScore tries to place symbols in a sensible way and you do not usually need to alter this value (set to 0) for built-in fonts. If the font has symbols not aligned on the base line (or in some other way MuseScore does not expect), this property allows you to move fret-marks up (negative offsets) or down (positive offsets) for better vertical positioning. Values are in sp.
• Marks are: Select from using Numbers (“1”, “2”…) or Letters (“a”, “b”…) as fret marks. When letters are used, the letter “j” is skipped and “k” is used for the 9th fret.
• Marks are drawn: Choice of placing fretmarks On lines or Above lines.
• Lines are: Choice of Continuous (lines pass through fret marks) or Broken (a small space appears in the line where the fretmark is displayed).
• Show back-tied fret marks: If unchecked, only the first note in a series of tied notes is displayed. If ticked, all notes in the tied series are displayed.
• Show fingering in tablature: Check to allow the display of fingering symbols applied from a palette.

Under Note Values tab: properties define the appearance of the symbols indicating note values

• Font: The font used to draw the value symbols. Currently 5 fonts are provided supporting all the necessary symbols in 5 different styles (modern, Italian tablature, French tablature, French baroque (headless), French baroque). Used only with the Note symbols option.
• Size: Font size, in typographic points. Built-in fonts usually look good at a size of 15pt. Used only with the Note symbols option.
• Vertical offset: Applies only when Note symbols is selected (see below). Use negative offset values to raise the note value symbols, positive values to lower them.
• Shown as:
  • None: No note value will be drawn (as in the examples above)
  • Note symbols: Symbols in the shape of notes will be drawn above the staff. When this option is selected, symbols are drawn only when the note value changes, without being repeated (by default) for a sequence of notes all of the same value.
  • Stems and beams: Note stems and beams (or hooks) will be drawn. Values are indicated for each note, using the same typographic mechanics as for a regular staff; all commands of the standard Beam Palette can be applied to these beams too.
• Repeat: If several notes in sequence have the same duration, you can specify if and where to repeat the same note symbol. i.e. Never / At new system / At new measure /Always.
  Note: This option is only available if “Shown as: Note symbols” is selected (see above).
• Stem style:
  • Beside staff: Stems are drawn as fixed height lines above/below the staff.
  • Through staff: Stems run through the staff to reach the fret marks.
    Note: This option is only available when “Shown as: Stems and Beams” is selected (see above).
• Stem position:
  • Above: Stems and beams are drawn above the staff.
  • Below: Stems and beams are drawn below the staff.
    Note: This option is only available when “Shown as: Stems and Beams” and “Stem style: Beside staff” is selected (see above).
• Half notes: None / As short stems / As slashed stems.
  Note: This option is only available when “Shown as: Stems and Beams and “Stem style: Beside staff” is selected (see above).
• Show rests; Whether note symbols should be used to indicate also the rests; when used for rests, note symbols are drawn at a slightly lower position. Used only with the Note symbols option.

Part properties

Warning: The wording "Part" used in the heading is a misnomer as of Musescore 4.1.1

Instrument

The name of the instrument is shown here. To change the instrument,

• Click on Replace instrument and make a choice from the "Select Instrument" dialog. This replaces the instrument that this staff belongs to and changes all staffs this instrument has. It changes playback, staff name, and staff transposition etc. The Staff Type change may be unreasonable and create wrong playback.

Names

• Long instrument name: Name displayed to the left of the staff in the first system of the score or section.
• Short instrument name: Name displayed to the left of the staff in subsequent systems of the score.

Usable pitch range

• Amateur: Notes outside the amateur range are colored olive green / dark yellow in the score.
• Professional: Notes outside the professional range are colored red in the score.

Note: To disable out-of-range coloration of notes, from the menu, select Edit→Preferences… (Mac: MuseScore→Preferences…), click on the “Note Input” tab, and uncheck “Color notes outside of usable pitch range.”

Transposition

Set the octave, and up/down interval to ensure that transposing instruments are notated correctly. This is automatically done by the program for most instruments.

For transposing instruments an additional option is shown: "Prefer sharps or flats for transposed key signatures". There are three options:

• Default: Let MuseScore decide
• Flats: Prefer flats
• Sharps: Prefer sharps

Part Properties: settings for plucked strings only (Type 1b and type 2)

In addition to those listed above, staves of fretted, plucked-string instruments (Type 1b and type 2) have a few extra options at the bottom part of the window,

• Number of strings: Displays the number of instrument strings.
• Edit String Data…: This button opens a dialog box which allows you to set the number and tuning of strings. See Change tuning.

Brackets/braces are used to connect multiple staves of one instrument (e.g. a piano's grand staff) or of a group of instruments (e.g. 2 x violins, viola and cello in string section) within a system. See Page layout concepts : system chapter.

Brackets/braces are automatically applied when a score is created in the New Score dialog. You can easily change them if the default is not what you want (see below).

To add brackets and curly braces, use Brackets palette.

Adding brackets

To add a bracket or brace to all systems:

1. Click on the first measure of the staff where you want the bracket/brace to start, hold Shift and click on the measure where you want the bracket/brace to end.
2. Click the desired bracket icon in the "Brackets" palette.

Alternatively:

1. Select the start measure, and click the bracket into place from the "Brackets" palette.
2. Select the bracket, click on the adjustment handle and drag it down to the desired position. It will snap into place.

Nested brackets can also be applied using these methods, applying the innermost first and ending with the outermost. The order can be edited subsequently using the "Column" property (see below)

Editing brackets

If you select a bracket/brace, you can edit its properties in the Properties panel (sidebar).

• Column: Moves the bracket inwards/outwards.
• Span: Extends or retracts the end of the bracket/brace.

Changing bracket type

• Select the bracket/brace in the score to be changed, then click on a new bracket/brace from the "Brackets" palette.

Changing bracket span

Use one of the following methods:

• Select the bracket, click on the adjustment handle, and drag it to the desired position.
• Select the bracket, click on the adjustment handle, and press Shift+↑/↓ to move it from staff to staff.
• Alter "Span" in the Properties panel.

Deleting brackets

• To delete a bracket/brace, select it and press Del.

Customizing bracket appearance

Brackets/Braces also have a few global properties which can be adjusted from the Style menu:

• Adjust thickness and distance from the staff in Format→Style→System.
• Adjust distance above/below in Format→Style→Page→Enable vertical justification of staves.

Overview

Time signatures are applied to the score from the "Time Signatures" palette.

Setting the initial time signature for your score

This is done from page 2 of the New Score dialog.

Adding a time signature change to your score

Use any of the following methods:

• Select an existing time signature, measure, note or rest in the score, and click a time signature in a palette.
• Drag and drop a time signature from a palette onto a space in a measure, or onto an existing time signature.

Deleting a time signature

• To delete a time signature in the score, select it and press Del.

Controlling the visibility of time signatures

To hide/show time signatures on a particular staff:

1. Right-click on the staff and choose "Staff/Part properties";
2. Uncheck/Check "Show time signature".

To disable/enable all courtesy time signatures (at the end of systems):

1. From the menu bar, select Format→Style→Page.
2. Uncheck/Check "Create courtesy time signatures".

To hide or show an individual courtesy time signature:

1. Select the parent time signature;
2. In the Time signature section of the Properties panel, uncheck/check "Show courtesy time signature".

Creating a custom time signature

1. In the Time Signatures palette, click on More, then, in the supplementary palette, click on the “Create Time Signature” button;
2. In Value enter the Numerator, Denominator, and Text (the latter is optional, when you need the display to be different from the actual time signature);
3. Adjust the note beaming in the Beam Groups section (see Beam groups (below)
4. Press Add to transfer the newly-created time signature to the Time Signatures palette.

You can also do the same thing from the Master Palette (Shift+F9).

Adding a local time signature for a single staff

In certain cases a score may show staves with different time signatures running at the same time. For example, in the following (J. S. Bach’s Goldberg Variation no. 26):

The global time signature is 3/4, but the time signature of the upper staff has been set independently to 18/16.

To set a local time signature for just one staff:

• Hold down Ctrl (Mac: Cmd) and drag and drop a time signature from a palette onto an empty measure.

Resizing a time signature

1. Select a time signature
2. In the Time signature section of the Properties panel, adjust the horizontal and vertical Scale values.

Time signature properties

To open the Time signature properties dialog use one of the following:

• Right-click on a time signature and from the context menu select "Time signature properties".
• Select a time signature, then click on Time signature properties in the "Time signature" section of the Properties panel.

Appearance

This part of the dialog allows you to adjust the nominal appearance of the signature without affecting its underlying rhythmic value.

• Text: Insert the nominal numerator and denominator that you wish to appear on the score.

Alternatively, you can make a selection from a range of time signature symbols below.

Beam Groups

See the Beams chapter.

Time signature style

There are a few global style properties for time signatures (see Format→Style).

• Create courtesy time signatures: Found in the Clefs, key & time signatures section. Check or uncheck to turn on or off.
• Clef to time signature / Key signature to time signature / Barline to time signature / Time signature to barline / Time signature to first note: Found in the Measure section. Allows you to set spacing for various aspects of time signature layout.

音符的符干方向

默认的音符符干方向

MuseScore 按照音乐理论的惯例对齐声部1的音符的符干。相比之下，声部2和声部4的符干默认指向下，而声部3的符干则默认向上。当声部2或声部4添加了音符时，声部1的音符符干会自动向上翻转。

翻转音符符干的方向

1. 如果有的话，选择音符符头、符干或附在音符上的符杠；
2. 使用以下任何一种方法：
   • 在键盘上按下 X 键
   • 点击输入音符工具栏里的“翻转方向”的图标
   • 从属性面板的符干选项卡中选择符干方向

该操作也会翻转任何连接该音符的符杠。

调整符干长度

1. 选择符干
2. 使用以下任何一种方法：
   • 在键盘上按下 ↑ / ↓ 键以拉长或缩短符干
   • 在属性面板中改变长度的值

创建没有符干的音符

如果要隐藏单个音符的符干，请按如下操作：

1. 选择一个或更多的符头
2. 前往属性面板
3. 点击符干选项卡
4. 勾选无符干前的复选框

如果需要隐藏谱表/分谱中的所有符干：

1. 右键谱表，选择谱表/分谱属性
2. 点击高级样式属性
3. 勾选无符干前的复选框

音符的符干和符尾的属性

您可以通过属性面板中音符部分的符干选项卡编辑符干和符尾的特定属性：

• 无符干 将会移除所选音符的符干，并断开与其连接的符杠
• 符干方向：
  • 自动将会根据所选音符的声部确定符干的方向
  • ↑（上箭头） 和 ↓（下箭头） 将会覆盖默认的符干方向，使用所选的符杆方向。
• 符尾样式将会设置整个乐谱的符尾外观为传统（默认）或 直线
• 粗细 决定符干的粗细
• 长度 决定符干的长度
• 符干偏移可以用于在水平与垂直方向上移动符干

音符符干和符尾的样式设置

如要设置全局的符干粗细与符尾样式，您也可以在 格式→样式→音符中设置这些。

另请参阅

符杠

Overview

A beam is a line connecting consecutive notes to indicate rhythmic grouping of eighth or shorter notes (Wikipedia). You can change control the presence or absence of beams between notes as well as their appearance.

Controlling which notes are beamed

The default beaming of notes is determined by properties of the time signature. You can edit those defaults and thus affect the beaming of all notes within that time signature, and you can also override the beaming of individual notes to differ from the time signature defaults.

Setting the default beaming for a time signature

See the main chapter Time signatures

Each time signature has a set of beaming defaults that control the beaming of all notes in that time signature. Since you will normally want the beaming consistent throughout the score, this is usually the place to start when altering the beaming. To edit the defaults for a given time signature, use the Time signature properties dialog.

Accessing Time signature properties

1. Select a time signature within the score
2. Click the Time signature properties button in the Properties panel
3. Edit the Beam Groups section as explained below

You can also access this dialog by right-clicking a time signature.

Note: the settings made in this dialog are per score and also per staff. To apply changes to other staves within the same score, you can Ctrl+Shift+drag the time signature to another staff, which acts similarly to adding it from the palette. To make a customized time signature available to other scores, Ctrl+Shift+drag it back to the palette.

Beam groups

To change the beaming of a note of a given duration on a given beat, click the corresponding note in the Beam groups section to toggle the beam into that note on or off. That is, if you click a note that is currently beamed to the previous note, that will break the beam, and if you click a note that is not currently beamed to the previous note, that will join them. You can also drag one of the Beam selector icons to any given note to set its beaming as explained further below.

If you select the Also change shorter notes option, then changes made to any given note will affect notes on the same beat of shorter durations as well.

Click Reset to remove all changes made since this dialog was opened. Note that this button does not reset settings back to the original defaults from the palette. To revert all changes made since the time signature was added, use the palette to replace the time signature.

Overriding the default beaming for a specific note

The time signature properties control the default beaming for notes in your score, but you can override those defaults on a note-by-note basis, such as to have one measure beamed differently from another. This can be useful when writing certain rhythms that might be more readable beamed in a non-standard manner, or in cases where the options available in Time signature properties are insufficient to create the defaults you want. It is also the only way to create beams over rests.

Beam properties are set on the notes themselves. To change the beam between two notes, you will normally start by selecting the second of the two notes, as most of the beam properties control the beam into a note. Note that these properties can be set from the Properties panel or the Beam properties palette, but this discussion will focus on the Properties panel.

To change the beaming of a given note:

1. Select the note
2. Select the Beam tab in the Note section of the Properties panel

3. Select one of the icons to set the appropriate property

   

From left to right, the available properties are:

• Auto: resets the beaming of the note to the time signature default behavior
• No beam: breaks any beams into or out of the selected note
• Break beam left: breaks any beam into the selected note
• Break inner beams (8th): breaks all but one beam into the selected note (for notes that would otherwise have two or more beams)
• Break inner beams (16th): breaks all but two beams into the selected note (for notes that would otherwise have three or more beams)
• Join beams: joins a beam from the previous note into the selected note (unless the previous note is set to No beam)

Beaming over rests

To extend a beam over a rest:

1. Select the rest
2. Apply the Join beams or Break beam left property

Beaming over barlines

To extend a beam across a barline:

1. Select the first note or rest after the barline
2. Apply the Join beams property

Controlling the appearance of beams

While breaking and joining beams is a function of the individual notes, the actual appearance of the beam can be controlled by selecting either the beam itself or any of the notes it joins. Thus, to set these properties, you can either:

1. Select a note that is currently beamed
2. Select the Beam tab within the Note section of the Properties panel

or

1. Select the beam itself

Either way, at that point, you will see the options to control the appearance of the beam.

Feathered beams

The buttons in the Feather beams section of the Properties panel can be used to indicate gradual slowing down or speeding up of the joined notes (note this is not supported in playback). These options only apply to 16th and shorter durations using multiple beams.

• None: reset the beam to standard (non-feathered) appearance
• Decelarate: feather the beams to fan inward to indicate a gradual slowing down
• Accelerate: feather the beams to fan outward to indicate a gradual speeding up

Beam angle

The angle of a beam can be edited directly by selecting it and moving the handles by dragging or using the cursor keys. But you can also use the settings in the Properties panel. You may need to click the More button first to display this section.

The two settings here correspond to the left and right handles on the beam and allow you to set the height of either side of the beam independently.

You can also force a beam to be horizontal by enabling the Force horizontal property.

Beam style

A few global properties of beams can be set from Format→Style→Beams:

• Beam distance: Set the vertical distance from one beam to the next.
• Beam thickness: Set the thickness of all beams.
• Broken beam minimum length : Set the minimum length of broken beams such as those used in dotted rhythms.
• Flatten all beams: Check to make all note beams horizontal, regardless of context.

See also

• How to add a beam over a rest
• Using the palettes

Overview

Standard music notation normally follows a set of conventions designed to facilitate the reading of rhythm. The basic idea is to group notes in ways that clarify which notes belong to which beat. Rules include:

• sixteenth notes should be beamed in a way that clarifies each beat
• eighth notes should be beamed in a way that clarifies each group of two beats
• longer notes that start off the beat should be broken up with ties to clarify each beat or group of two beats

A full discussion of this topic is beyond the scope of this Handbook, but for more information, see this handout.

Here is an example of a rhythm written incorrectly and then correctly:

MuseScore can correct many of these cases automatically.

Regrouping rhythms

To regroup rhythms according to the common conventions of standard music notation:

1. Select the passage you wish to regroup.
2. From the main menu, select Tools→Regroup rhythms.

The rhythm itself is not changed—only the notation of it.

See also

• Notation Rules: Rhythm

创建连音

连音是以一种不同于拍号通常所允许的方式划分节拍的音符组。一拍中由三个八分音符组成的三连音是最常见的连音。

简单连音

如上图显示，三连音这样的简单连音可在音符输入模式或常规模式下输入。

音符输入模式中

1. 导航到您想要创建连音位置的音符/休止符（或空白小节）。
2. 为整个连音组选择一个时值 （如一组八分三连音占一个四分音符——快捷键 5).
3. 使用以下任一命令：
   • 按下键盘快捷键输入所需的连音：即Ctrl+3输入三连音、Ctrl+4四连音……Ctrl+9九连音封顶（Mac：Cmd+3……Cmd+9）。
   • 从主菜单中选择添加→连音…，然后选取所需连音。
   • 从音符输入工具栏中，单击连音图标并从下拉菜单中进行选择。

将自动为您划分音符或休止符，并应用适当的记谱法。

4. 输入所需的一系列音符/休止符。

常规模式中

1. 选中一个音符或休止符，指定连音组所需的完整时值。你可能需要先行在乐谱中将其创建。因此，若您想要一个八分音符三连音，需要先选中一个四分音符/休止符。
2. 使用以下任一命令：
   • 按下键盘快捷键输入所需的连音：即Ctrl+3输入三连音、Ctrl+4四连音……最高Ctrl+9九连音封顶（Mac：Cmd+3……Cmd+9）。
   • 从主菜单中选择添加→连音…，然后选取所需连音。
   • 从音符输入工具栏中，单击连音图标，并从下拉菜单中进行选择。

音符或休止符会自动为您划分，并应用适当的记谱法。

3. 输入所需的一系列音符/休止符。

连续连音

若您需要输入一连串的连音，且不想重复连音命令，您可选中首个连音的首音符按照所需次数按下 R键（重复）；然后使用键盘箭头来移动后续音符、重新输入或其他音符输入模式。

自定连音

更复杂的连音组可以创建如下:

1. 在音符输入模式中，选中一个和连音总时值等值的音符，或在常规模式中选中一个所需整体时值的音符或休止符。
2. 从主菜单中打开创建连音对话框（添加→连音…→ 其他…），或在音符输入工具栏中单击连音图标。
   
3. 在比率字段中，指定连音所需的比率数字。
4. 设置数字及括号以获得所需的连音显示。
5. 按下 OK 以关闭对话框。
6. 输入所需的一系列音符和休止符。

嵌套连音

连音可嵌套于其他连音内部。

要创建嵌套连音 ：

1. 按上述方法创建外部连音。
2. 在输入单个音符时，再以此方式创建内连音（为内连音选择时值，然后使用任一连音命令对其进行适当划分）。

更改连音的显示

可以选择显示或隐藏连音数字或连音括号及更改其方向或调整括号线条粗细。详请参阅连音属性（下文）。

连音属性

所选连音的显示可在属性面板的连音栏更改。

方向：决定连音记号出现在谱表的上方还是下方。可用选项有“自动”、“上方”（↑）或“下方（↓）。
数字类型：影响数字显示。选项有“数字”、“比率”、“无”。
括号类型：设置括号显示。选项有“自动”、“括号”、“无”。
线条粗细：可见状态下的连音括号粗细。

连音样式

参阅模板和样式

"连音样式"的值可在格式→样式→连音中编辑。
"连音内样式"的值可在格式→样式→文本样式→连音中编辑。

"连音样式"包含

设置项包括：

• 属性
  • 方向
  • 数字类型
  • 括号类型
• 连音括号
  • 连音括号粗细
  • 括号折钩高度
• 与音符的垂距
  • 最大斜度
  • 符干垂距
  • 符头垂距
  • 避开谱表
• 与音符的水平距离
  • 与首音符符干的间距
  • 与首音符符头的间距
  • 与末音符符干的间距
  • 与末音符符头的间距

A full range of common barlines is contained in the Barlines palette.

Adding double and other special barlines

Changing barline type for all staves

1. Select one or more barlines in a staff ;
2. Click on the desired barline in the palette.

Alternatively, you can drag a barline from the palette onto a barline in the score.

Changes are applied automatically to all barlines at the same point in the score.

Changing barline type for a single staff

1. Select one or more barlines in the score;
2. Hold Ctrl then click on the desired barline in the palette.

Alternatively, you can hold Ctrl and drag a barline from the palette onto a barline in the score.

Only barlines in the one staff are affected.

Adding mid-measure barlines

1. Select one or more notes.
2. Click on a barline in the palette.

This will add a "barline" in front of each selected note. The barline is for visual purposes and does not factor into any measure operations.

If you wish to divide a measure, inserting a real barline in the process, see Splitting a measure.

Changing barline length

Here we are concerned with the vertical extension of barlines in order to link staves together, or their reduction to create partial barlines.

Extending all barlines in a staff

1. Select a barline on the "start" staff;
2. Use either of the following:
   • Drag the end handle downwards until it meets the destination staff. This method is the best for extending barlines through multiple staves.
   • Select the edit handle and press ↓.
   • Check the "Span to next staff" in the Barlines section of the Properties panel; then click Set as staff default
3. Repeat if required for subsequent staves.

The barline snaps into place, and all other barlines in that staff follow.

Extending selected barlines in a staff

1. Select one or more barlines (and their counterparts in the staves below if there are more than two staffs to join).
2. Check the "Span to next staff" in the Barlines section of the Properties panel.

Creating partial barlines

Partial barlines can be easily created by adjusting "Span from" and "Span to" in the Barlines section of the Properties panel.

Creating barlines between staves only (Mensurstrich)

See Working with Mensurstrich.

Barline properties

You can edit properties specific to barlines in the Barlines section of the Properties panel:

Style: Used to change selected barlines to one in the dropdown list.
Span to next staff: Check this to make selected barlines extend to the staff beneath.
Span from/to: used to set the vertical start and end points of one or more selected barlines.
Set as staff default: Applies the changes made in Span to next staff and Span from/to to all barlines in the staff.
Span presets: Applies the selected preset to one or more selected barlines in the score.

Barline style

Selected properties for all barlines in the score can be changed in Format→Style→Barlines:

See also

• Fixed Measure Widths for a workaround to ensure barlines are aligned vertically between systems.
• Repeat signs

Showing and hiding measure numbers

Showing measure numbers automatically

By default, MuseScore shows measure numbers at the start of each system except the first one in a section. Numbering starts at the first complete measure in a section.

if you wish to change measure numbering:

1. From the menu bar, select Format→Style→Measure numbers.
2. Edit the following properties as required:
   • Measure numbers: This is ON by default. Uncheck to turn off measure numbering.
   • Show first: Check to show measure number on the first system of a section.
   • All staves: Check to show measure numbers on every staff.
   • Every system / Interval: If "Every system" is selected, measure numbers are shown at the start of each system. If "Interval" is selected, you can choose a measure interval at which to display measures.
3. Make changes to positioning using the controls on the right.
4. Edit the display of multimeasure numbers in the section below:
   • Show measure number range at multimeasure rests. If checked, you can also customize the appearance and position of the numbering. Unchecked (the default setting), only the count of multimeasure rests is displayed.

Showing measure numbers manually

To always show the number of a particular measure, regardless of style settings, open Measure properties and select "Always show" from the Measure number mode dropdown.

Hiding measure numbers

To hide all measure numbers, uncheck "Measure numbers" in Format→Style→Measure numbers.

To hide the number of a particular measure, regardless of style settings, open Measure properties and select "Always hide" from the Measure number mode dropdown.

Changing the measure number sequence

Excluding a measure from the count

In Measure properties, check "Exclude from measure count" (in the Other pane).

Altering the numbering of a measure

In Measure properties, edit "Add to measure number". Both positive and negative numbers are accepted.

Resetting measure numbering for a new section

By default, numbering of measures always restarts at the beginning of a new section. To prevent this, and make numbering continuous, select the break and in the Properties panel uncheck "Reset measure numbers for new section".

Changing the position of measure numbers

To adjust the position of all measure numbers, edit the X and Y offsets of "Position above" and "Position below" in Format→Style→Measure numbers.

Measure number properties

Note that any changes made to a measure number in the Properties panel may be lost if the layout changes.

Measure number style

See Templates and styles

Values of the "Style for Measure number" can be edited in Format→Style→Measure number.
Values of the "Style for text inside Measure number" can be edited in Format→Style→Text styles→Measure number.

See also

Other measure-related pages:

• Measure rests and multimeasure rests
• Pickup and non-metered measures
• Measure properties
• Adding and removing measures
• Mensural notation and Mensurstrich

Measure rest

A measure rest looks like a whole rest, but is centered within a measure and indicates that the entire measure (or a voice within it) is silent:

It is commonly used in all meters (except 4/2 and 8/4).

To create one or more full measure rests

Use the following method if all selected measures are "standard"—i.e. with no custom durations:

1 Select a measure, or range of measures.
2. Press Del (Mac: Backspace).

If one or more of the measures contains a custom duration, use the following method instead:

1. Select a measure, or range of measures.
2. Press Ctrl+Shift+Del (Mac: Cmd+Shift+Backspace).

To create a full measure rest in a particular voice

1. In the appropriate voice, enter a rest that extends for the full measure.
2. Make sure the rest is selected, then press Ctrl+Shift+Del (Mac: Cmd+Shift+Backspace).

If the voice contains only rests you can select the first rest and invoke the conversion keystroke.

Multimeasure rest

A multimeasure rest is used to indicate a run of empty measures, the number of measures being shown by a figure above/below the staff.

Enabling and disabling multimeasure rests

Multimeasure rests can be turned on/off with the shortcut M (prior to 4.4), Ctrl+ShiftM (as of 4.4, Mac: Cmd+Shift+M), or by checking "Multimeasure Rests" in Format→Style…→Rests.

By default, if multimeasure rests are enabled, any sequence of two or more empty measures is automatically converted to multimeasure rests.

To change the minimum number of empty measures needed to trigger multimeasure rests:

1. From the menu, choose Format→Style…→Rests.
2. Check "Multimeasure rests" (if the option is not already enabled).
3. Edit "Minimum number of empty measures".

Multimeasure rests can be turned on/off independently in the score and instrument parts.

Breaking multimeasure rests

Multimeasure rests are automatically broken at important points, such as double barlines, rehearsal marks, key signature or time signature changes, section breaks etc.

However, you can opt to break a multimeasure rest elsewhere as follows.

1. Disable multimeasure rests;
2. Right-click on the measure at which you want the multimeasure rest to break, and select Measure properties.
3. In the dialog, check "Break multimeasure rest".
4. Click OK.
5. Re-enable multimeasure rests.

Multimeasure rest properties

You can edit properties specific to multimeasure rests in the Multimeasure rest section of the Properties panel:

Show number: This box is checked by default. Uncheck it to hide the multimeasure number.
Number position: Adjust the vertical position of the multimeasure number, above or below the rest.

Multimeasure rest style

Values of the "Style for text inside Multimeasure rest range" can be edited in Format→Style→Text styles→Multimeasure rest range .

Values of the "Style for Measure numbers" can be set in Format→Style…→Measure numbers:

Others from Format→Style…→Rests:

See also

Other measure-related pages:

• Measure numbering
• Pickup and non-metered measures
• Measure properties
• Adding and removing measures
• Mensural notation and Mensurstrich

Creating a pickup measure

A pickup measure, also known as an upbeat or anacrusis, is a partial, or incomplete, measure at the beginning of a score or section.

Note: By convention, measure numbering starts at the first complete measure. MuseScore does not do this by default but you can accomplish this manually by checking "Exclude from measure count" in the Measure Properties dialog.

Specifying the pickup duration during score creation

1. Click on Measures in the "Additional score information" page (page 2) of the New Score dialog;
2. Check "Create pickup measure";
3. Choose an underlying time signature using the spin controls below.

Converting a measure into a pickup

1. Right-click on the measure and choose Measure properties;
2. In the Measure duration section, next to "Actual", you can set an underlying "time signature" for a pickup measure. The number on the left specifies the upper number of the pickup's time signature—you can set it to any positive integer. The menu on the right allows you to select a value for the bottom number of the pickup's time signature;
3. Click OK; or click Apply and then ← or → if you want to configure an adjacent partial measure.

NOTE: When there are notes in your intended pickup measure MuseScore only preserves the leftmost notes, if they fit in the Actual value you designate. For instance, if a 4/4 measure contains six eight notes starting on beat 1, and you set the Actual value to 1 beat (to create a quarter note pickup) MuseScore keeps only the first two eighths. If you set the Actual value to 2 MuseScore will keep the first four eighths. Whereas with a measure pre-populated with two eighth notes, starting at beat 4, and your Nominal value is 1 or 2 or 3, MuseScore will eliminate those notes from the measure, even though they exist in the logical place for such pickup notes. Finally, it should be understood that pickup configurations are accomplished without using the Time Signature palette.

It is accepted musical practice to omit the same duration as the pickup from the final measure of the piece or of the same repeat section. The same method of shortening the measure applies here.

Creating non-metered measures

A non-metered measure is one which is less or greater in duration than the indicated time signature.

A measures of less duration than the indicated signature may be created in exactly the same way as a pickup measure (see above).

Other ways of creating non-metered measures are described below:

Inserting notes and rests

Extra notes/rests can be inserted in a measure with the help of either a keyboard shortcut, or by using a special mode of entry called Insert mode:

Using a keyboard shortcut

1. Select the note or rest in the score before which you want to insert notes/rests;
2. Enter note-input mode;
3. Select a duration;
4. Press Ctrl+Shift (Mac: Cmd+Shift) while adding the note/rest from the keyboard or mouse.

Using Insert mode

1. Make sure you have the element selected where you want to start inserting notes/rests;
2. Click and hold the Note input icon, and select Insert (or if Insert is the current default, just press N);
3. Enter a note or rest as you would in step-time mode. Each note is inserted before the current cursor position;
4. Move the cursor forward and backward if required (using the arrow keys), to change the insertion point.

If, at any time, the total duration of the notes and rests within the measure does not match the time signature, a small + or - sign will be shown above the measure.

Joining measures

This command joins selected measures into one measure.

Method A. To join two measures only:

1. Select the barline between the two measures;
2. Press Ctrl+Del; or select Tools→Remove selected range.