This handbook is for MuseScore version 2.0 and above. It is maintained by the MuseScore community. Find out how you can help.
Dette kapitel hjælper dig med at installere MuseScore og starte programmet første gang. Kapitlet vil også vise dig hvordan du opretter et nyt nodeark.
MuseScore fungerer på flere forskellige operativsystemer bl. a. Windows og macOS, plus på en række Linux distributioner, og flere BSD varianter.
Find vejledningen til det system du bruger nedenfor.
Du kan hente installationsprogrammet til Windows fra download siden på MuseScore websitet. Klik på linket for at starte download af installationsfilen. Din browser vil muligvis bede dig bekræfte, at du vil hente denne fil. Klik da på Gem.
Når download er færdigt, skal du dobbeltklikke på filen, for at starte installationen. Windows vil muligvis komme med en sikkerhedsadvarsel, som du skal bekræfte inden, du kan starte softwaren. Klik Kør for at fortsætte, (Ja på Windows 10) .
Du vil så kortvarigt se
fulgt af
Hvis du ser noget andet end installationsvinduet, kan det skyldes at filtypen .msi, ikke er knyttet til msiexec.exe. Du kan enten rette dette .<ret associationen>. Eller du kan downloade og bruge den portable version i stedet. <portabel version af MuseScore>.
Det næste du vil se er
Hvis du klikker Cancel, her eller senere, vil du få beskeden:
Hvis du i stedet klikker Next for at fortsætte, vil du få vist betingelserne for den gratis software licens.
Læs licensbetingelserne og sørg for at boksen ved siden af, I accept the terms in the License Agreement er markeret, og klik så Next for at fortsætte. Installationsprogrammet vil nu bede dig bekræfte placeringen, som du ønsker at installere MuseScore på.
HVis du er ved at installere en nyere version af MuseScore, og stadig ønsker at beholde den gamle på din computer, skal du ændre folderen. (Bemærk at MuseScore 2 kan eksistere smmen med MuseScore 1 uden behov for ændringer). Ellers klik på Next for at fortsætte.
Klik på Install for at fortsætte.
Giv installationsprogrammet et par minutter til at installere de nødvendige filer og konfigurationer.
Imens vises
og til sidst
Klik Finish for at forlade installationsprogrammet. Du kan nu slette de installationsfiler, som du har downloaded.
For at starte MuseScore skal du vælge Start→All Programs→MuseScore 2→MuseScore 2.
På Windows XP and Vista, kan installationsprogrammet blive blokeret af systemet. Hvis det ikke lykkes for dig at installaere MuseScore, skal du højreklikke på den downloadede fil, og vælge Egenskaber. Hvis der er en besked "This file came from another computer and might be blocked to help protect this computer", klik da på "Unblock", "OK" og dobbeltklik på den downloadede fil igen.
Du finder DMG (disk image) filen på download siden på MuseScore websitet. Klik på macOS linket for at starte downloadet. Når download af filen er færdigt, skal du dobbeltklikke på DMG filen, for at montere et virtuelt diskdrev.
Træk og slip så MuseScore iconet til Applications folder iconet.
Hvis du ikke er logget ind som administrator, kan macOS bede om et password: Klik Authenticate og indtast dit password for at fortsætte.
Når kopiering af applikationen er færdig, skubbes disk imaget ud. Du kan nu starte MuseScore fra Applications folderen, fra Spotlight, eller Launchpad.
For at afinstallere skal du blot slette MuseScore fra Applications folderen.
Du kan distribuere MuseScore til flere computere med "Kopi" faciliteten i ARD. Da MuseScore er en færdigpakket applikation, kan du blot kopiere den til '/Application' folderen på de øvrige maskiner. Det er også muligt at installere flere versioner samtidig, når bare deres navne er forskellige.
Med MuseScore 2.0.3 kan du, for første gang, få en kopi til Linux direkte fra download siden. Fuldstændig som Windows og Mac brugere. Dette er blevet muligt takket være AppImage pakke formatet, som kører på stort set ale Linux distributioner. Hvis du foretrækker, er det stadig muligt at få det på den traditionelle måde via distribution's package manager (men du kan blive nødt til at vente på at få den pakket af den tilknyttede vedligeholder). Selvfølgelig kan du altid bygge fra source.
AppImage formatet er en ny måde at pakke Linux applikationer på. AppImages er portable - så de behøver ikke at blive Installeret - og de kan køre på stort set alle Linux distributioner. Afhægigheder er indeholdt i selve AppImage filen.
Før du kan downloade et AppImage, skal du kende din processor's arkitektur. Disse terminal kommadoer vil vise den.
arch
eller
uname -m
Resultatet vil være noget som dette: "i686
", "x86_64
" eller "armv7
":
i686
(eller lignende) - 32 bit Intel/AMD processor. (Findes på ældre maskiner)x86_64
(eller lignende) - 64 bit Intel/AMD processor. (Moderne laptops og desktop computers, de fleste Chromebooks.)armv7
(eller senere) - ARM processor. (Telefoner & tablets, Raspberry Pi 2/3 med Ubuntu Mate, nogle Chromebooks. Som regel 32 bit)Nu kan du gå over til download og finde det AppImage som bedst passer til din arkitektur. Når filen er hentet vil den hedde "MuseScore-X.Y.Z-$(arch).AppImage
".
Før du kan anvende et AppImage skal du give det rettigheder til at køre som et program.
Fra terminalen:
Denne kommando giver brugeren (u) tilladelse til at afvikle (execute)
(x) et AppImage. Den fungerer på alle Linux systemer.
cd ~/Downloads chmod u+x MuseScore*.AppImage
Note: Brug "cd
" kommandoen til at gå til folderen, hvor du gemte AppImage filen.
Fra en File Manager:
Hvis du foretrækker at undgå kommando linien, er der normalt mulighed for at tildele rettigheder indefra File Manager.
I GNOME Files (Nautilus), blot:
Fremgangsmåden kan være lidt anderledes på andre File managers.
Nu skulle du kunne køre programmet blot ved at dobbeltklikke på det!
Da du hentede AppImage, blev det sikkert gemt i Downloads folderen, men du kan flytte det når som helst (f.eks. placere det på din desktop). Hvis du nogensinde får lyst til at fjerne det, kan du bare slette det.
Du kan køre et AppImage, uden at installere det, men du er nødt til at installere det, hvis du vil have det fuldt integreret i din desktop. Dette har følgende fordele:
For at installere det, skal du køre AppImage fra Terminalen med "install" option (se lige herunder). Dette kopierer en desktop fil og forskellige ikoner til din computer. Hvis du vil fjerne dem, må du køre med "remove" option før du sletter AppImage. Dette berører ikke nodeark, som du har oprettet med MuseScore - uanset version.
Afvikling af AppImage fraTerminalen giver dig mulighed for at anvende forskellige kommando linie optioner. AppImage har nogle specielle optioner udover MuseScore's normale kommando line optioner.
Du skal skifte folder (cd) til der hvor du har gemt AppImage på dit system, for eksempel:
cd ~/Desktop ./MuseScore*.AppImage *option*
Eller angive stien til AppImage:
~/desktop/MuseScore*.AppImage *option*
Brug "--help" og "man" optionerne til at få mere information om de tilgængelige kommando linie optioner:
./MuseScore*.AppImage --help # viser en komplet liste af kommando linie optioner ./MuseScore*.AppImage man # viser siden fra manualen (forklarer hvad optionen gør)
Importer GPG nøglen:
su rpm --import http://prereleases.musescore.org/linux/Fedora/RPM-GPG-KEY-Seve
Gå til download siden på MuseScore websitet. Klik på linket til den stabile Fedora download og vælg den korrekte rpm pakke til din arkitektur.
Brug en af de to sæt af kommandoer, afhængig af din arkitektur, til at installere MuseScore
su yum localinstall musescore-X.Y-1.fc10.i386.rpm
su yum localinstall musescore-X.Y-1.fc10.x86_64.rpm
Hvis du har problemer med lyd, se Fedora 11 og lyd.
Se også hints omkring de forskellige distributioner på download siden.
MuseScore vil ikke fungere direkte på Chrome OS, men der findes nogle workarounds.
Via Crouton: Dette indebærer, at der installeres et Linux baseret operativ system, som kører parallelt med Chrome OS, og at MuseScore så Installes på Linux.
Via en software-on-demand service som f.eks. Rollapp: Ved blot at besøge websitet, kan du køre MuseScore i browseren, men du kan kun oprette nodeark fra bunden, og kun gemme dem på din online MuseScore konto via menuen File→Save Online.... Lyd og afspilning vil ikke fungere.
MuseScore installeres og arbejder med dit "System" sprog (det som bruges til de fleste programmer, og generelt er baseret på dit land, og spogindstillingerne på PC'en ełler kontoen).
På General fanen, er en Sprog sektion:
Du kan ændre sproget og også opdatere oversættelsen med Opdater Oversættlse
knappen. Et nyt vindue vil blive vist med dit sprog øverst - se herunder.
Som det indikeres vil du være nødt til at forlade og genåbne MuseScore før ændringer og opdateringer træder i kraft.
Du kan opdatere oversættelsen som forklaret ovenfor, men der er også en anden mulighed:
Klik på knappen Opdater.
Her vil du også være nødt til at forlade og genåbne MuseScore før opdateringerne træder i kraft.
Der er to måder til at checke for opdateringer.
Marker i Tjek for ny version ...
MuseScore vil nu checke for opdateringer hver gang den starter, og vil give dig besked når det er nødvendigt.
Vælg Hjælp→Tjek for Opdateringer
Et vindue vil blive vist med status for opdateringer: enten "Ingen opdateringer klar" eller "En opdatering til MuseScore er klar:" fulgt af et link til download.
Note: Dette menupunkt findes kun i Mac og Windows versioner af MuseScore, da de kan opdateres direkte fra MuseScore.org. Linux distributioner har andre måder til at gøre Opdateringer tilgængelige.
Det foregående kapitel "Kom igang" guider dig igennem installation af MuseScore og processen til at oprette et nyt nodeark. Kapitlet "Grundlæggende funktioner" giver et overblik over MuseScore og beskriver de almindelige måder at arbejde med et nodeark på.
Redigeringstilstand bruges til at tilpasse elementer, som er tilføjet til et nodeark. De fleste elementer kan tilpasses på en eller anden måde i redigeringstilstand.
For at skifte til redigeringstilstand brug en af disse muligheder:
For at forlade redigeringstilstand, tryk Esc, ełler klik på et blankt område i dokument vinduet.
Om textredigeringstilstand, se Tekst redigering.
Linier—som buer, hårnåle, volter osv.— får kvadratiske håndtag i redigerings tilstand (som bliver blå når de markeres). En legato bue, ser for eksempel sådan ud:
Håndtagene i enderne bruges til at justere længden af linien. Det midterste bruges til at ændre den lodrette placering.
Legato- og bindebuer har tre håndtag mere, som bruges til at justere formen på buen. (se billedet herover).
For at flytte et håndtag, klikker man på det og bruger en tastatur genvej (se herunder). Man kan også flytte håndtaget med musen.
Håndtagene i hver ende er forbundet med en stiplet linie til et anker på nodelinien. Ankrene angiver start og slut på den del af noden, som styres af linien. Som standard er et håndtag placeret lodret over sit anker.
De følgende tastatur genveje kan bruges til at justere placeringen af det markerede anker:
For at flytte en enkelt node til højre eller venstre (f.eks. for at undgå overlapning af et andet element, eller for at undgå delte nodehoveder), markeres nodehovedet og Akkord - vandret offset ændres i Inspektør. Man kan dog også vælge, at lave ændringerne i redigeringstilstand:
Note: Redigeringstilstand for node halsen giver mulighed for at ændre længden på halsen, men ikke til at flytte den i vandret retning. For at ændre nodehalsens placering, klikkes på den, og vandret offset rettes i Inspektør.
En palet er et område, som indeholder en gruppe af ensartede musikalske symboler. Et arbejdsområde er en samling af paletter, der som standard er placeret fastgjort til venstre for hoved vinduet.
Visning af paletter kan slås til og fra via menuen Vis → Paletter eller med genvejen F9 (Mac: fn+F9).
Et Arbejdsområde er en samling af paletter. MuseScore har to forudindlagte arbejdsområder: Grundlæggende (sat som standard) og Udvidet (en version med flere paletter og symboler). Man skifter mellem de to via rullemenuen i bunden af arbejdsområde panelet.
Navnene på de enkelte paletter er tydeligt vist i en liste under ordet "Paletter".For at åbne eller lukke en palet klikker man på navnet eller på den tilhørende pil.
Paletterne i de forudindlagte arbejdsområder kan ikke udvides eller redigeres. For at kunne det, skal man først oprette sit eget arbejdsområde (se herunder).
Hvis man kun ønsker at en enkelt palet må være åben ad gangen, kan man højreklikke i toppen af arbejdsområdet og sætte markering ved ""Enkelt palette.
For at frigøre eller fastgøre et arbejdsområde se Side paneler.
For at oprette et arbejdsområde, som kan tilpasses:
I stedet kan man også bruge menuen:
Når det nye arbejdsområde er oprettet, kan man frit indsætte,, slette, omdøbe, og omorganisere de tilhørende paletter: nye symboler kan tilføjes, og eksisterende kan fjernes osv. Se mere i Brugertilpassede paletter og Palette menu (herunder).
For at se indholdet i en palet, klikker man på paletten navn. Et symbol fra en palet tilføjes til nodearket på en af følgende måder:
For eksempel, for at tilføje tenuto markeringer (—) til et udvalg af noder.
Når de en gang er tilføjet til nodearket, kan objekterne frit kopieres og indsættes—se Kopier og sæt ind.
Paletter i de forudindlagte arbejdsområder kan ikke redigeres. For at kunne det, skal man først oprette et bruger tilpasset arbejdsområde.
Det meget omfattende Udvidet arbejdsområde indeholder følgende paletter:
Når man har oprettet et nyt arbejdsområde (se ovenfor), og dermed har fået adgang til at redigere (se Palette menu herunder), kan man tilpasse de tilhørende paletter til sine egne behov.
For at tilføje et eksisterende element fra nodearket (f.eks. en linie, tekst, dynamik, becifringsdiagram osv.) til en tilpasset palet:
Tryk og hold Ctrl+Skift, og træk så symbolet over på paletten. Symboler fra Hovedpaletten kan også tilføjes til en tilpasset palet.
Ved at højreklikke på navnet på en palet, får man vist en menu med en række muligheder:
Paletteegenskaber...: Giver mulighed for at justere udseendet af den valgte palet:
Ved at højreklikke på et element i en palet (hvis redigering er tilladt) vises en menu med følgende muligheder:
Note: Ændring af værdier i "Celleegenskaber" påvirker kun udseendet af elementet i paletten. Det ændrer ikke på størrelse eller forskydning i nodearket.
Musiksymboler, som ikke er med i palletterne i Udvidet arbejdsområdet, kan findes i Hovedpaletten ved at trykke Z eller Skift+F9 (Mac: fn+Skift+F9).
Hvis de symboler, som tilføjes til nodearket fra en palet, indeholder et tekst element (f.eks. nodelinie tekst, dynamik, fingersætninger, volter osv.), vil egenskaber som font-type, font-størrelse, tekst farve, og justering blive tilpasset efter følgende regler:
Tekst egenskaber, som ikke er blevet ændret af brugeren, vil få den relevante gældende Layoutstil.
Tilpassede tekst egenskaber—dvs. de som er ændret af brugeren, inden symbolet blev tilføjet til en tilpasset palet—forbliver som de er.
Når der tilføjes en linie, forbliver linieegenskaberne altid uændrede (dvs. som de er sat af brugeren, inden symbolet blev tilføjet til en tilpasset palet, eller som de erdefineret i Grundlæggende/Udvidet arbejdsområderne).
De fleste elementer i nodearket har egenskaber, som kan redigeres, på en af to måder:
Klik på et vilkårligt element, og mange af dets egenskaber kan ses og ændres fra Inspektør panelet i højre side af skærmen.
Højreklik på et element og vælg punktet med ordet Egenskaber i sig. Dette giver adgang til en dialog med avancerede egenskaber, som er afhængige af elementets type.
Inspektør panelet vises normalt i højre side af skærmen. For at vise eller gemme det, åbnes Vis menuen, og man sætter eller fjerner makeringen ved punktet Inspektør. Man kan også bruge genvejstasten F8 (Mac: fn+F8).
I Inspektør vil egenskaberne for et markeret element blive vist, og kan redigeres. Dette gælder for stort set hvert eneste element i nodearket—noder, tekst, taktstreger, artikulationer osv. Flere elementer kan markeres og derefter redigeres samtidig, så længe de er af samme type. Hvis de derimod er af forskellig type tillader Inspektør kun, at redigere synlighed og farver.
Inspektør panelet kan frigøres, så det bliver flytbart, ved at klikke på dobbelt-pilene, eller ved at dobbeltklikke på bjælken i toppen af panelet.
For at fastgøre panelet dobbeltkliker man på bjælken igen. Se også: Sidepaneler.
Når man markerer et eller flere elementer af en bestemt type, vil de egenskaber, som kan redigeres, blive opdelt i kategorier i Inspektør. Kategorier kan kendes på at navnet er centreret og med fed skrift. Hvis man for eksempel vælger en taktstreg, vil man få vist det følgende i toppen af Inspektør:
En detaljeret beskrivelse af de egenskaber, som kan redigeres, kan findes i håndbogen under de enkelte elementer. Dog vil nogle generelle punkter blive dækket her:
Alle typer elementer, undtagen rammer, vil have denne kategori i Inspektør, når de markeres. Her kan man sætte synlighed og farve, og man kan justere placeringen ved at ændre værdierne for vandret og lodret offset. Der er desuden knapper for at aktivere justering mod gitterlinier. Mulighederne er følgende:
Synlig: Fjernes mærket fra boksen, vil de markerede elementer blive usynlige. Usynlige elementer vises ikke når musikken udskrives eller eksporteres til PDF eller billedfiler. De vil blive vist med gråtone, for at vise at de er usynlige (hvis usynlige elementer også ønskes usynlige på skærmen, skal man fjerne mærket ved Vis → Vis usynlige). Man kan også bruge tastatur genvejen V til skifte synligheden for de markerede elementer mellem synlig og usynlig.
Farve: Ved at klikke på firkanten åbnes "Vælg farve" dialog boksen hvor man kan vælge farve og mætning for de markerede elementer.
Vandret offset og Lodret offset: Giver mulighed for at fin-tune placeringen af et enkelt element ved at angive den præcise forskydning fra standard positionen. Indtast antallet af standartrin - negativt til venste eller nedad, positivt til højre eller opad.
Denne kategori vises kun, når man har valgt en blanding af forskellige typer elementer, og giver kun mulighed for at ændre farve og synlighed.
Denne kategori bruges til at forøge eller reducere afstanden før/efter et element på nodelinien. Ændring af afstandene før/efter vil også gælde for eventuelle tilknyttede stavelser i sangtekster.
Kategorien vises kun når der er markeret noder. Alle ændringer til egenskaberne for nodehoveder, vil gælde for hele akkorden. (dvs. alle noder i en stemme) , og ikke
kun for den markerede node. Hvis man ønsker at ændre placeringen af en bestemt node i en akkord, skal man bruge Element kategorien (herover).
Denne kategori giver mulighed for ændringer til markerede noder (undtagen nodens placering—se Element). Den indeholder følgende muligheder:
Denne kategori vil være forskellig afhængig af den type element, der er markeret:
Hvis man har markeret et nodehoved vil "Vælg" kategorien vise knapper, giver let adgang til at skifte markeringen til nodehals, bjælke, anker, punktering(er) eller tuplet nummeret, som er knyttet til nodehovedet. (se billedet herunder).
Hvis man har markeret en række takter, vil "Vælg" kategorien give adgang til at vælge alle noder, forslagsnoder (fra version 2.1) ełler pauser.
Man kan tilpasse egenskaberne for nogle typer elementer, ved hjælp af skærmbilledet "Egenskaber", som nås ved at højreklikke på elementet og vælge "Egenskaber" fra menuen: disse er i tillæg til de egenskaber for elementet, som vises i Inspektør.
(Note: Egenskaber bør ikke forveksles med Layoutstil. Ændringer i egenskaber berører kun det markerede element; alle layoutstil indstillinger gælder for hele nodearket).
Højreklik på en artikulation og vælg Artikulationsegenskaber... Se Artikulationer og ornamenter.
Højreklik på et Becifringsdiagram og vælg Becifringsdiagram egenskaber... Her er der mulighed for at oprette et brugerdefineret becifringsdiagram. Se Rediger becifringsdiagram.
Højreklik på en linie og vælg Linieegenskaber... Her er der indstillinger for start, slut eller forlængelse af linien. Man kan fjerne eller tilføje tekst, justere placeringen af teksten, samt sætte længden og vinklen på valgfrie ankre. Klik på. ... knappen for at få adgang til tekstegenskaber for de tekster, der er knyttet til linien. Se Brugerdefinerede linier og linieegenskaber.
Højreklik et tomt sted i en takt og vælg Taktegenskaber... Tilpas synlighed, takt varighed, gentagelser, stræk og nummerering. Se Taktegenskaber.
Højreklik enten på et tomt sted i en takt eller på et instrumentnavn, og vælg Nodelinieegenskaber... Dette skærmbillede giver adgang til at tilrette indstillinger for både den enkelte nodelinie, og det instrument, som den er en del af. Se Nodelinieegenskaber.
Højreklik på et tekstbaseret element og vælg Tekstegenskaber... Se Tekst stil og egenskaber. Hvis elementet er en linie med inkluderet tekst, se → herover.
Højreklik på et taktart symbol og vælg Taktartegenskaber... Dette bruges til at tilpasse udseendet af taktart symbolet, og egenskaberne for node bjælker. Se Taktarter.
Bilag | Størrelse |
---|---|
Note inspector.jpg | 67.14 KB |
Staffproperties.jpg | 91.41 KB |
Buttonstaffproperties.jpg | 1.03 KB |
Staffproperties2ndaccess.jpg | 22.51 KB |
View_en.png | 25.03 KB |
Note inspector.png | 133.85 KB |
Measure Properties 1.png | 53.21 KB |
notes.png | 2.65 KB |
inspector_select.png | 3.25 KB |
Barline inspector.png | 10.85 KB |
Measure Properties 2.png | 60.54 KB |
inspector-top-bar.jpg | 3.08 KB |
Previous_Next_Buttons.png | 7.36 KB |
Staff_Properties_en.png | 30.14 KB |
clef_inspector.png | 2.09 KB |
Før man kan udføre handlinger på takter, skal de være markerede.
Brug en af de følgende muligheder:
Brug en af de følgende muligheder:
Brug en af de følgende muligheder:
Brug en af de følgende muligheder:
Note: I nodeark med flere nodelinier vil sletning af takter også fjerne de tilsvarende takter i de andre nodelinier i systemet, selv om de ikke er markerede.
Hvis man kun ønsker at slette indholdet (noder, symboler, tekst), og ikke selve takterne, markerer man en takt eller en række af takter, og trykker Del. De markerede takter vil blive udfyldt med heltakts pauser.
For at redigere egenskaberne for en takt, højreklikker man på et tomt sted i takten, og vælger Taktegenskaber :
Vinduet giver adgang til en række indstillinger for takter. Man kan bruge knapperne i bunden af vinduet, til at skifte til forrige eller næste takt.
Denne sektion giver mulighed for, at gøre varigheden af en takt længere eller kortere, end angivet ved den synlige (nominelle) taktart. Brug det til at lave en optakt ved starten af et afsnit, ełler ufuldstændige takter til cadenzas, ad lib passager o.l.
I eksemplet herunder har fjerdedels-optakten en nominel varighed på 4/4, men en aktuel varighed på 1/4. Takterne i midten har både en nominel og aktuel varighed på 4/4. Den sidste takt, med kun en punkteret halvnode har en aktuel varighed på 3/4:
Sektionen samler forskelligartede instatillinger for takten.
Udeluk fra takt nummerering
Brug "Udeluk fra taktnummerering" til "irregulære" takter, dvs. takter, som ikke skal tælles med i taktnummereringen. Normalt vil en optakt være markeret med "Udeluk fra taktnummerering".
Læg til taktnummer
Man kan også bruge muligheden "Tilføj til taktnummer" til at justere takt nummereringen. Man kan indsætte positive eller negative tal. Bemærk at dette påvirker alle efterfølgende takter. En værdi på "-1" har samme effekt, som at markere takten, som udelukket fra takt nummereringen.
Layoutstræk
Med denne mulighed kan man forøge eller formindske den vandrette afstand mellem elementer i nodearket (noder, pauser o.l.). Man angiver den faktor, som den normale afstand skal multipliceres med.
At gøre det her i Taktegenskaber giver en mere præcis kontrol over aftandsegenskaberne, end hvis man bruger menupunktet, eller tastatur genvejen til Øg/Mindsk Spredning ({ og }), som også kan anvendes mens en takt er markeret.
Afspilningsantal (fra version 2.1) / Gentagelsesantal (før version 2.1)
Hvis takten indeholder et afsluttende gentagelsestegn, kan man bestemme hvor mange gange gentagelsen skal spilles.
Bryd flertaktspause
Denne indstilling benyttes, hvis man ønsker at bryde en flertaktspause ved starten af den markerede takt. Indstillingen bør være valgt før man slår den automatiske oprettelse af fletaktspauser til.
Man styrer den automatiske oprettelse på fanebladet "Nodeark" under Layoutstil → Generelt .... Hvis "Opret flertaktspauser" markeres, vil der automatisk blive oprettet flertaktspauser, som vil blive brudt ved vigtige skift, som øvemærker, ændring af taktart, dobbeltstreger, irregulære takter osv. Standard for nodeark (partiturer) er fra, mens det for partier sat til.
MuseScore sætter automatisk nummer ved den første takt i hvert System - undtagen i takt 1, men der er flere andre muligheder for nummerering. Fra hovedmenuen vælges Layoutstil → Generelt...; vælg fanebladet "Hoved, bund, numre" i det venstre panel. I bunden af det højre panel finder man nu gruppen "Taktnumre".
Sæt markering ud for "Taktnumre", for at slå den automatiske taktnummerering til.
Marker "Vis først", hvis første takt ønskes nummereret.
Marker "Alle nodelinier", hvis der skal være numre på alle linier. Ellers vil der kun blive vist taktnumre på den øverste nodelinie i hvert system.
Vælg at vise numre på "Hvert system", som vil sætte nummer ved den første takt på hvert system, eller vælg at vise numre for hvert "Interval", og angiv størrelsen af intervallet. For eksempel vil et interval på 1 sætte numre på alle takter; et interval på 5 vil sætte nummer på hver femte takt.
Det er muligt at have en længere eller kortere takt, uden at ændre taktarten. Man kan ændre taktens varighed i Taktegenskaber, men man kan også dele eller samle takter. (Bjælker vil blive tilpasset automatisk).
Note: Hvis man kun markerer takter på en nodelinie, i et system med flere linier, vil de samme takter blive samlet på alle nodelinier i systemet.
Eksemplet herunder viser resultatet af at anvende Samle kommandoen på de fire takter i den øverste nodelinie;
Note: Selvom man kun markerer én node i en nodelinie, vil alle nodelinier i systemet blive delt samme sted.
En stemme er en musikalsk linie eller et tema, som kan have sin egen rytme, uafhængigt af andre stemmer på den samme nodelinie. Stemmer kaldes også "lag" i andre nodeskrivnings programmer.
Man kan have op til 4 stemmer på hver nodelinie. I en flerstemmig takt vil 1. stemme normalt have opadvendt nodehals, og 2. stemme have nedadvendt nodehals.
Bemærk: "Stemme" funktionen må ikke forveksles med "vokal linier", som kan tilføjes fra Instrument dialogen (åbnes ved at taste I).
Når der arbejdes med et lukket SATB nodeark, benyttes Stemme 1 og 2 til Sopran og Alt stemmerne på den øverste nodelinie, og Stemme 1 og 2 til Tenor og Bas stemmerne på den nederste nodelinie. Brug ikke Stemme 3 og 4 til Tenor og Bas.
I denne instruktion vises hvordan man indtaster en musik passage i to stemmer:
Udklippet herunder viser en diskant linie med kun stemme 1 noderne indsat:
Flyt markøren tilbage til starten af blokken: Når man er færdig med at indtaste en blok af stemme 1 noder, trykkes ← gentagne gange for at flytte markøren, node for node, tilbage til den første node i blokken; alternativt bruges Ctrl+← (Mac:Cmd+←) for at flytte markøren en takt bagud ad gangen. Man kan også blot forlade notationstilstand (tryk Esc) og klikke direkte på den første node.
Indsæt stemme 2 noderne: Vær sikker på at du er i notationstilstand, og at noden fra stemme 1 i starten af blokken er markeret. Klik på "Stemme 2" knappen (i højre side af værktøjslinien), eller brug genvejen Ctrl+Alt+2 (Mac: Cmd+Option+2). Indtast alle noderne til den lave stemme (nedadvendt hals).
Udklippet herunder viser samme eksempel som ovenfor, efter tilføjelse af stemme 2 noderne:
Pauser i stemmerne 2, 3 og 4 kan slettes, men pauser i stemme 1 er permanente. De kan dog skjules hvis det er nødvendigt, ved at gøre dem usynlige. For at skjule en pause, skal man markere den og trykke V; eller fjerne markeringen ud for "Synlig" i
Inspektør (se også Synlighed).
For at ombytte noder fra to vilkårlige stemmer:
Note: (a) Udvælgelsen kan omfatte noder fra flere stemmer, men kun to kan ombyttes ad gangen. (b) Selvom man kun udvælger en del af en takt, vil ombytningen alligevel ske for hele takten.
Man kan også flytte noder fra en stemme til en anden uden at lave en ombytning:
Note: For at noderne kan flyttes skal følgende være i orden:
MuseScore understøtter standard kopier, klip, indsæt og (fra version 2.1) ombyt med klippebord funktioner. Kommandoerne kan udføres på en samling af:
Note: Linier kan ikke kopieres, men de kan duplikeres (se →herunder).
Før man udfører en kopier, klip, indsæt eller ombyt kommando, skal man sikre sig, at man ikke er i notationstilstand eller redigeringstilstand. Tryk Esc for at skifte til "normal" tilstand.
Man kan klippe, kopiere, indsætte, eller ombytte en passage ełler en enkelt akkord som følger:
For at kopiere/klippe en enkelt akkord
For at kopiere/klippe en blok af akkorder
Fra og med version 2.1, kan ombyt kommandoen samle to kommandoer i en: (1) Først overskrives en udvalgt del af nodearket med indholdet af klippebordet - fuldstændig som i indsæt kommandoen; (2) Dernæst flyttes den overskrevne del af nodearket tilbage til klippebordet - fuldstændig som i kopier kommandoen.
For at ombytte med klippebordet:
Note: MuseScore vil automatisk tilpasse udvælgelsesområdet så det passer til indholdet af klippebordet.
Det er muligt kun at kopiere tonehøjden (og ingen andre egenskaber), ved at klikke på nodehovedet og anvende de almindelige kopier og indsæt, eller kopier og ombyt metoder.Tonehøjden på destinations-noden ændres, så den svarer til den kopierede node, mens varigheden ikke ændres.
Andre elementer i nodearket—så som nodelinie tekster, dynamik, fingersætninger, akkord diagrammer ol.—kan klippes, kopieres, og indsættes et ad gangen. For artikulationer (sforzato, staccato etc.), kan man udvælge flere af gangen.
Bemærk at artikulationer bliver indsat på noderne i nøjagtig den samme rækkefølge, som de havde i den oprindelige udvælgelse.
Ombyt med klippebordet er tænkt til brug med afsnit af musik fremfor enkelt elementer. Brug af kommandoen med enkelte elementer anbefales ikke, da resultatet normalt ikke bliver som forventet.
For hurtigt at kopiere og indsætte en node, takt eller passage:
MuseScore kopierer og indsætter den valgte notation umiddelbart efter den sidste node i udvælgelsen. Eksisterede noder i området, hvor der indsættes, vil blive overskevet.
For øjeblikkeligt at kopiere og indsætte et tekst element, en linie ełler et andet objekt:
Det er muligt at sætte et filter før man kopierer en udvælgelse, for at kunne vælge præcis, hvad der skal kopieres og senere indsættes.
Afgrænsningsfilteret vil normalt blive vist under Paletten. Det kan frigøres og laves til et flydende vindue. Hvis dette vindue trækkes direkte over på Pallet eller Inspektør, vil begge dele det samme område, med faneblade i i bunden.
Fjern markeringerne fra de ting, der ikke ønskes kopieret.
Eksempel: Markering fjernet fra Artikulationer og Legatobuer.
Kopier og indsæt som før
(i eksemplet er takt 1 til 4 kopieret og indsat i takt 5 til 8)
Se resultatet—legatobuer er ikke blevet kopieret
Hvis man ønsker at ændre toner uden at forandre rytmen, kan man kombinere transponering eller Ændr tonehøjde metoden med Kopier og Indsæt.
Før man kan arbejde med objekter i nodearket—som noder, takter, artikulationer osv.—skal de markeres.
Objekter kan udvælges, og dermed markeres på flere måder: (1) enkeltvis, (2) i en sammenhængende rækkefølge, eller (3) som en liste.
De fleste objekter i nodearket kan udvælges blot ved at klikke på dem i "normal" tilstand (dvs. ikke i notationstilstand).
Note: At udvælge en enkelt node, og derefter kopiere og indsætte den, vil kun kopiere tonehøjden—ikke varighed eller andre egenskaber (f.eks. uden hals). For at kopiere hele noden, inklusive alle egenskaber, skal man holde Skift tasten nede—ligesom ved udvælgelse af akkorder (herunder).
Note: For at udvælge en sammenhængende række af takter, se udvælg med skift + klik (herunder).
Der er flere muligheder for at udvælge et sammenhængende sæt af noder, akkorder eller takter:
For at udvælge en række af noder eller pauser:
Note: Det sidst valgte element kan være på samme nodelinie, eller i nodelinierne over eller under den først valgte node/pause. Alle de udvalgte elementer vil blive indrammet af et blåt rektangel, inklusive tilknyttede linier og artikulationer (dog ikke volter). Man kan gentage handlingen efter behov, for at udvide den udvalgte række at elementer .
For at udvælge en række af takter:
Note: Som ved udvælgelse af noder kan den udvalgte række udvides både lodret og vandret.
Denne metode kan bruges til at udvælge noder eller pauser, eller uafhængigt at udvælge andre symboler, som staccato prikker, lyrik etc.:
Denne metode udvælger hele nodearket inklusive noder, pauser og tilknyttede elementer.
Brug en af de følgende muligheder:
Denne metode bruges til at udvælge et afsnit - et område i nodearket, som starter og/eller slutter ved en afsnitsmarkering:
Note: Se Kopier og indsæt: Afgrænsningsfilter for at udelukke bestemte typer af elementer fra at blive udvalgt i en sammenhængende udvælgelse.
For at udvælge en liste (et ikke sammenhængende sæt) af elementer fra nodearket:
Note: Denne metode kan ikke bruges til at udvælge takter. Brug udvælgelse af en enkelt eller en række istedet.
For at udvælge alle elementer af en bestemt type (f.eks. alle taktstreger, alle tekst elementer, alle staccato markeringer):
Adskillige muligheder er til rådighed:
Vælg
Handling
Dette kapitel gennemgår de muligheder, der er i MuseScore til at bestemme udseendet af skærmen, og hvilke værktøjer, der skal være til rådighed.
Fra menuen Vis, kan man med afkrydsninger (flueben) angive hvilke paneler og værktøjslinier, der skal være åbne.
Der er flere måder man kan bruge til at zoome ind eller ud på:
Tastatur genvej:
Vis menuen:
Mus
Rullemenu: Ved at bruge rullemenuen i standard værktøjslinien kan man sætte en fast zoomfaktor for nodearket (25–1600 %), eller vise det med en af mulighederne "Sidebredde", "Hele siden", eller "To sider".
Statuslinien helt i bunden af skærmen, viser informationer om de markerede elementer i nodearket.
Det er muligt at dele hovedvinduet, så man kan se to nodeark samtidig, eller få vist to dele af det samme dokument. Faneblade giver adgang til at vælge hvilket nodeark der skal vises i hver del. Man kan trække i skillestregen, for at justere hvor meget plads, der skal bruges til hvert af de to nodeark.
Documenter side om side: Opdeler vinduet lodret, så to nodeark vises ved siden af hinanden.
Documenter stablet: Opdeler vinduet vandret, så to nodeark vises over hinanden.
Man har mulighed for at vælge at vise eller skjule forskellige ikke-printbare elementer:
Fuldskærm visning udvider MuseScore, så det fylder hele skærmen, og gør mere af indeholdet synligt.
Man kan skifte mellem to forskellige visninger af nodearket ved at bruge rullemenuen på værktøjslinien:
Ved Sidevisning vil nodearket blive formateret som det vil fremstå når det udskrives eller eksporteres som PDF eller billedfil: dvs. opdelt i sider med marginer. Linie- og sideskift tilføjes automatisk—hvor det er muligt—så nodearket tilpasses den plads, som er til rådighed. Man kan frit overskrive det automatiske layout ved at indsættene sine egne linie-, side-, ełler systemskift.
Ved Sammenhængende visning vil nodearket blive vist som et langt, ubrudt system. Hvis startpunktet ikke er synligt, vil taktnumre, instrumentnavne, nøgler, taktaktart, og toneart altid blive vist i venstre side af vinduet.
Note: Fordi layoutet er simplere, vil MuseScore muligvis fungere hurtigere i Kontinuerlig visning end i Side visning.
Området til Værktøjslinier er placeret mellem Menubjælken og Hovedvinduet. Det indeholder ikoner, som giver adgang til en række funktioner. Området kan opdeles på de følgende værktøjslinier:
Man vælger hvilke værktøjslinier, der skal vises, ved at højreklikke på et tomt sted i værktøjsområdet (eller på topbjælken i Inspektør), og får vist en menu, hvor man kan sætte/fjerne fluebenet ud for de enkelte muligheder. I denne menu kan man også vælge at vise/skjule Paletter, Inspektør, Klaviatur, Afgrænsningsfilter, og Trommeværktøj, Fra 2.1 kan også sætte/fjerne flubenene for værktøjslinierne i Vis→Værktøjslinier.
Panelerne Inspektør, Paletter og Afgrænsnigsfilter vises, let tilgængelige, som sidepaneler til venstre og højre for hovedvinduet.
For at frigøre et panel bruges en af følgende måder:
For at fastgøre et panel bruges en af følgende måder:
Endelig kan man dobbeltklikke i titelbjælken i toppen af panelet. Det vil så blive fastgjort på den seneste placering.
Der er en række kommandoer til rådighed, til at finde rundt i nodearket. De kan findes under Tastatur genveje: Navigation.
Navigation er et valgfrit panel som giver lettere mulighed for at finde rundt i et langt nodeark, eller for at flytte til bestemte sider. For at vise/skjule navigation, gå til Vis menuen og marker Navigaton, eller brug genvejen F12 (Mac: fn+F12). Panelet vil blive placeret under hovedvinduet, hvis der rulles vandret, og ved højre side af hovedvinduet, hvis der rulles lodret. (se Indstillinger: Baggrundsflade).
Den blå boks angiver den del af nodearket, som er synlig i dokumentvinduet. Man flytter fokus ved at trække enten den blå boks, eller scrollbaren, ełler man kan klikke på et område for at springe direkte dertil.
Funktionen Søg giver mulighed for hurtigt at flytte til en bestemt takt, til et øvemærke, eller et side nummer i nodearket:
MuseScore husker et ubegrænset antal fortryd/gendan handlinger.
Standard genvejene er:
Eller brug knapperne fra værktøjslinien:
Fil
menuen i MuseScore, indeholder punkter som Gem...
, Gem som...
, Gem en kopi...
, Gem det valgte...
, Gem Online...
, Eksporter...
, Eksporter Stemmer...
og
Udskriv...
.
Gem...
, Gem som...
, Gem en kopi...
, og Gem det valgte..
giver mulighed for at gemme filer i MuseScore's formater (.mscz and .mscx).
Eksportér...
og Eksportér Stemmer...
giver mulighed for at oprette andre typer end MuseScore filer, som PDF, MusicXML, MIDI, og forskellige audio og image formater.
I Eksport
dialogen, vælger man hvilket format, der eksporteres til:
MuseScore husker det valgte format, og vælger dette som default næste gang.
Note: Det ukomprimerede MuseScore format (MSCX) er til rådighed ved både 'Gem' og 'Eksporter'.
Udskriv...
giver mulighed for at udskrive filer fra MuseScore direkte til en printer. Afhængig af printeren vil der være forskellige muligheder, men generelt man vælge sider, antal kopier og sortering.
Hvis der er en PDF printer installeret, kan man også "eksportere" til PDF ved brug af denne, men det anbefales ikke.
For at det skal virke korrekt med Adobe PDF, skal man sikre at Rely on system fonts only, do not use document fonts
ikke er sat i Printer indstillingerne.
Gå til musescore.com/sheetmusic for at se andre partituer udført i MuseScore.
Du kan gemme og dele dine nodeark (partiturer) online på MuseScore.com. Du kan vælge at gemme et nodeark privat, til eget brug fra en vilkårlig computer, eller dele det offentligt. MuseScore.com gør det muligt at se og afspille nodeark i din webbrowser - en ekstra feature kaldet VideoScores
giver adgang til at synkronisere et nodeark med en YouTube video. Til brug udenfor webbrowseren kan man downloade nodearket i en række forskellige formater (bl.a. PDF, MIDI, MP3, MusicXML, og som en original MuseScore fil).
Du kan direkte gemme dit nodeark online via Fil → Gem Online....
Advarsel: Før du gemmer et nodeark online, bør du sikre dig at C Partitur knappen er fra, og at de enkelte stemmer er korrekt transponerede
Hvis du ikke allerede har en MuseScore konto, så opret en først ved at klikke på 'Opret en konto' linket. Det vil åbne din browser og bringe dig til https://musescore.com/user/register.
Indtast din email addresse eller MuseScore brugernavn og password. Når du er logget ind, vil du kunne indtaste oplysninger om dit nodeark.
Hvis du allerede har gemt nodearket online tidligere, vil det automatisk blive opdateret. Fra version 2.1, kan man, i et særligt felt, tilføje yderligere informationer i en ændrings-log.
Fjern markeringen ved Opdatér aktivt nodeark for at gemme online som et nyt nodeark.
Du kan også oploade et nodeark direkte til MuseScore.com.
Note: Hvis du støder mod loftet på fem nodeark, kan du stadig oploade nodeark direkte fra MuseScore, men kun de seneste fem vil være synlige. Hvis du vil have mulighed for at gemme flere end det, må du først opgradere til en Pro Account.
HVis du vil ændre på et af dine nodeark på MuseScore.com, skal du redigere MuseScore filen på din egen computer, gemme den, og derefter gøre følgende:
Det er langt enklere at opdatere dine online nodeark direkte fra MuseScore, end at opdatere nodearkene manuelt fra nodearklisten. Hvis du oprindeligt har oploadet dit nodeark via Upload siden, og nu ønsker at skifte til den direkte metode, skal du udføre disse trin:
Nu kan du nårsomhelst opdatere online nodearket ved at gå til Fil → Gem online....
Man kan vælge at få vist nodearket enten som tranponeret partitur, eller som C partitur. Dette har betydning for de transponerende instrumenter, som er noteret i en anden toneart og tonehøjde, end den de klinger i.
For at vise hele nodearket som C partitur:
Før man udskriver nodearket, eksporterer det til PDF, eller gemmer det on-line, bør man sikre sig, at C partitur knappen er fra, og at alle instrumenter er korrekt transponerede.
I forrige kapitel "Grundlæggende funktioner" genemgås indtastning af noder og benyttelse af paletter som værktøj. Kapitlet "Notation" beskriver mere detaljeret de forskellige elementer i musiknotation. Desuden gennemgås mere specielle emner, som slagtøjs- eller trommenotation og notering af strengeinstrumenter med tabulaturer.
Se også "Advanced topics".
Almindeligt brugte Nøgler (Diskant, Bas, Alt, Tenor) findes i paletten Nøgler i arbejdsområdet Grundlæggende. Et mere komplet udvalg findes i det Udvidede arbejdsområde (se billedet herunder).
Note: Man kan skræddersy visningen af nøgler til sit eget behov, ved hjælp af en tilpasset palet.
Metode 1—tilføj en nøgle til starten af en takt, uanset om det er den første takt i systemet
Metode 2—kun til at ændre nøglen i starten af systemet
For at tilføje en nøgle midt i en takt:
Note: Hvis nøglen ikke er den første i systemet, vil den blive tegnet mindre.
Billedet viser øverste nodelinie, som starter med en diskantnøgle, og lige efter skifter til basnøgle. Efter en node og en pause skiftes der tilbage til diskantnøgle.
Note: Ændring af nøgler påvirker ikke tonehøjden. I stedet vil noderne blive flyttet så tonehøjden bevares. Hvis man har brug for det, kan lave en Transponering i forbindelse med ændringen af en nøgle..
Hvis ændringen af en nøgle falder sammen med starten af et system, vil der blive indsat en hjælpenøgle ved enden af det foregående system. For at vise eller skjule hjælpenøglen anvender man Layoutstil → Generelt... → Side og sætter/fjerner fluebenet ved "Opret hjælpenøgler".
Marker nøglen og tryk Del.
Vis kun nøgler i den første takt (for alle nodelinier)
Vis kun nøgle i den første takt (for en bestemt nodelinie)
Note: Denne mulighed kan være nyttig for TAB brugere, som ikke ønsker nøglen gentaget på alle efterfølgende linier.
Skjul alle nøgler i en bestem nodelinie
Paletten Taktart er til rådighed både i Grundlæggende og Udvidet arbejdsområde.
En taktart kan tilføjes med en af disse metoder:
Taktarten vil blive indsat først i den aktuelle takt.
En taktart kan ændres med en af disse metoder:
En taktart slettes ved at markere den og trykke på Del.
Hvis den taktart, man har brug for, ikke findes i nogen af paletterne, kan man oprette en ny, og føje den til Hovedpaletten:
Man kan også overføre en taktart fra Hovedpaletten til et tilpasset arbejdsområde, ved at trække den over på en palette i arbejdsområdet.
Additive taktarter bruges sommetider, for at tydeliggøre opdelingen af slag indefor en takt. Den viste Taktart (tal adskilt af plus tegn) indsættes i Tekst feltet i Opret taktart panelet:
Hvis man vil lave en ændring, i en del eller hele nodearket, i den måde bjælker bliver indsat på, skal man højreklikke på den relevante taktart (i nodearket) og vælge "Taktart egenskaber".
Her får man adgang til at justere bjælkeindstillingerne for 1/8, 1/16 og 1/32 noder i panelet "Nodegrupper". Fra version 2.1 vil en markering ved "Ændr også kortere noder" betyde at bjælkindstillingerne ændres samtidig for alle kortere varigheder. I tidligere versioner skal hver nodegruppe ændres for sig,
For at bryde en bjælke klikker man på noden lige efter. For at sætte bjælken igen, klikkes samme sted.
Note: Denne metode fungerer kun hvis alle sekundære bjælker findes på det ønskede sted – hvis det ikke er tilfældet bruges ikonerne i stedet (se herunder).
Knappen Nulstil annullerer alle de udførte ændringer.
Man kan lave yderligere ændringer til bjælke mønstrene ved at trække et af ikonerne (nederst til venstre under vinduet) hen på en node i "Nodegrupper" panelet:
Der er tilfælde hvor den faktiske varighed er forskellig fra den, der er angivet ved taktarten. Optakter og Improvisationssteder er almindelige eksempler. For at ændre den aktuelle varighed af en takt, uden at ændre den viste taktart, se Arbejde med takter: Egenskaber, taktvarighed.
Taktarter kan være forskellige på forskellige nodelinjer. Eksemplet her er Bach's 26. Goldberg Variation:
MuseScore benytter et koncept med en global taktart, og en aktuel (lokal) taktart. For at ændre den globale taktart indsættes en taktart fra paletten på en nodelinje. Den globale taktart bruges til at tælle taktslag (som vist i statuslinjen) og er grundlaget for tempoangivelser. Den globale taktart er den samme for alle nodelinjer, og er normalt den samme, som den aktuelle taktart.
Den aktuelle taktart sættes i billedet "Taktart Egenskaber", og kan være forskellig fra den globale taktart for hver nodelinje (øverste linje er 18/16 i eksemplet).
Teksten kan sættes uafhængigt af de aktuelle værdier.
En lokal taktart tilføjes ved at holde Ctrl key (Mac: Cmd) trykket ned, mens en taktart trækkes fra paletten hen på den takt (ikke taktarten), som indeholder den globale taktart. En lokal taktart gælder for en enkelt nodelinje. En global taktart bliver gentaget på alle nodelinjer.
Flertakts pauser bliver afbrudt ved ændring i taktarten. Hvis skiftet sker ved et sektionsbrud vil der ikke blive vist en hjælpe taktart, ved slutningen af den foregående takt.
De forskrllige typer af taktstreger kan findes i palletten Taktstreger:
For at ændre en eksisterende taktstreg, til en anden type, bruges en af følgende måder:
'Note': Når man vælger en takt, vil taktstregen efter takten blive ændret.
Hvis man vil indsætte en ny taktstreg mellem to eksisterende kan man enten:
Taktstreger kan også ændres i Inspektør. Andre muligheder her omfatter:
Vil man skjule en taktstreg helt, markerer man stregen og trykker V, eller man fjerner hakket ved Synlig i Inspektør.
Taktstreger kan spænde over flere nodelinier, som i en klavernode, eller et orkesterpartitur,, hvor den samler instrumenter i samme sektion. Taktstreger forbindes ved at:
Dobbeltklikke på en taktstreg for at skifte til Redigeringstilstand.
Klik på det nederste blå håndtag og træk det ned til den nodelinie, der skal forbindes til. Håndtaget springer selv i position, så man behøver ikke at placere det nøjagtigt.
Tryk Esc for at forlade redigeringstilstand. Dette vil bevirke, alle relevante taktstreger også opdateres.
De forskellige standard Tonearter er indeholdt i paletten Toneart i Grundlæggende eller Udvidet arbejdsområde. Man kan også oprette sine egne toneart symboler, ved at bruge Tonearter sektionen i Hovedpaletten (tryk Shift+K for at vise), som også giver mulighed for at benytte en lang række ikke-standard symboler.
Hvis man kun ønsker at indsætte en toneart på en af nodelinierne, og lade de andre være uændrede:
Hvis man kun ønsker at ændre tonearten på en af nodelinierne, og lade de andre være uændrede:
Har man markeret en toneart, er der et punkt i Inspektør, hvor man kan afkrydse "Vis hjælpetoneart." Der er også et punkt i Layoutstil → Generelt... → Side, hvor man kan afkrydse "Opret hjælpetonearter". Indstillingen i Inspektør vil kun gælde for den markerede toneart, mens Layoutstil vi gælde for hele nodearket.
Som standard indsætter MuseScore kun opløsningstegn når der skiftes til en toneart uden fortegn. (C dur/A mol). I alle andre tilfælde vises blot den nye toneart:
Man kan vælge om opløsningstegnene skal vises i bestemte tilfælde, når der skiftes toneart. Under Layoutstil → Generelt... → Fortegn findes mulighederne:
Man kan trykke Udfør eller klikke OK for at gemme indstillingerne. Hvis man er i et tilknyttet parti, og ikke i hovedarket, kan man bruge knappen Gør gældene for alle stemmer.
Vælger man 'Før toneart ved ændring til færre ♯/♭' får man dette resultat:
Den tredje mulighed 'Efter toneart ved ændring til færre ♯/♭. Før ved skift mellem ♯ og ♭' giver dette resultat:
Flertakters pauser bliver afbrudt, hvis der skiftes toneart.
Der vises ikke hjælptonearter ved et sektionsbrud.
See Brud og mellemrum: Sektionsbrud
Tryk Skift+K for at få vist sektionen Tonearter fra Hovedpaletten.
Det venstre panel indeholder et bibliotek af tonearter. Til højre er panelet Opret toneart, hvor man kan tilpasse en toneart, ved at trække fortegn fra paletten til det ønskede sted i nodelinien ovenover. Når man er færdig, trykkes Tilføj for at flytte den nye toneneart til biblioteket. Tryk på Ryd fjerner den nye toneneart, og giver mulighed for at starte forfra.
Et fuldt sæt af fortegnsymboler er til rådighed—både konventionelle, og ikke-standard (som halv-krydser, halv-b'er, osv.).
Note: Afspilning af tilpassede tonearter, er indtil videre ikke understøttet.
Tonearter fra Hovedpaletten kan flyttes til en tilpasset palette i brugerens arbejdsområde, ved at trække dem over. Det er også muligt at indsætte en toneart i nodearket, direkte fra Hovedpaletten. Enten ved at markere en takt og dobbeltklikke på tonearten, eller ved at trække en toneart over på en takt.
Arpeggio og Glissando tegn kan hentes i paletten "Arpeggios & Glissandi", i det udvidede arbejdsområde. Paletten indeholder også anslagspile (strum arrows), en arpeggio parantes, blæseinstrument artikulationer og glid ind/glid ud symboler.
For at tilføje et symbol til nodearket, bruges en af følgende måder:
Symbolerne kan tilpasses ved at ændre deres egenskaber i Inspektør. Håndtag til at ændre længde/kurve er også, i de fleste tilfælde, til rådighed i Redigeringstilstand. Hvis der er behov for det, til fremtidigt brug, kan det tilrettede symbol gemmes i en tilpasset palette.
Når et arpeggio eller en anslagspil (strum arrow) tilføjes til nodearket, vil det i første omgang kun gælde for en stemme. Man kan dog let ændre dets højde ved at dobbeltklikke på symbolet og trække håndtagene op eller ned (til mere præcise justeringer anvendes pil-tasterne). Afspilning kan slås til og fra i Inspektør.
Et Glissando eller, mindre formelt, en glidetone, vil dække to nabonoder, normalt i den samme stemme.
Glissandi på akkorder er også mulige.
Denne metode tillader også at flytte håndtaget mellem noder i forskellige stemmer, eller til og med fra en nodelinie til en anden. Man kan også bruge piletasterne, eller Ctrl + pil, til den sidste justering af håndtagenes placering.
For at tilrette et glissando til sine egne behov, skal man markere det, og rette egenskaberne i Inspektør på følgende måde:
Man har Fall, Doit, Plop og Scoop symboler til rådighed. For at ændre længde og kurveform, marker symbolet, skift til redigeringstilstand, og juster håndtagene, som beskrevet i Redigering: Linier.
Glid ind og Glid ud linier findes også i "Arpeggio & Glissandi" paletten. For at ændre længde og vinkel på en linie, dobbeltklikker man på den, og trækker i håndtaget (eller man bruger pil-tasterne til mindre korrektioner).
Articulationer & Ornamenter paletten i det Udvidede arbejdsområde indholder et omfattende udvalg af symboler.
Der er også et mere begrænset udvalg i arbejdsområdet Grundlæggende
Artikulationer er symboler, som føjes til nodearket for at vise hvordan en node eller en akkord skal spilles. De vigtigste symboler i denne gruppe er:
Specielle artikulationer til strengeinstrumenter, blæseinstrumenter osv. er også medtaget.
Ornamenter omfatter:
Note: Appoggiatura og acciaccatura findes i palletten Forslagsnoder.
Alternativt kan man tilføje et symbol ved at trække det direkte fra palletten over på et nodehoved.
Vil man tilføje et fortegn til en eksisterende artikulation , f.eks. en trille, gøres dette med et tekst objekt, via Specialtegn vinduet (i værktøjslinien Tekst).
Man kan også i stedet sætte et fortegn på noden fra Hovedpaletten.
En fermat kan føjes direkte til en taktstreg ved at markere taktstregen og dobbeltklikke fermaten i paletten.
Tastatur genveje kan skræddersyes i MuseScore's Indstillinger.
Når en artikulation eller ornament er tilføjet fra paletten, er symbolet automatisk markeret, og kan umiddelbart flyttes op eller ned med tastaturet:
For at kunne justere i alle retninger med tastaturet:
Man kan også ændre værdien af den vandrette eller lodrette forskydning i Inspektør. For at ændre placeringen af mere end et symbol ad gangen, kan man markere de ønskede symboler, og tilrette størrelsen af forskydningen i Inspektør.
Note: Et symbol kan også flyttes ved klikke og trække det, men man op år bedre kontrol med metoderne herover.
For at få adgang til egenskaberne for en artikulation, kan man klikke på symbolet og lave de ønskede ændringer i Inspektør. De viste egenskaber vil afhænge af typen af artikulation. Andre egenskaber (bl.a. retning og placering af anker) får man adgang til ved at højreklikke på symbolet og vælge Artikulationsegenskaber….
Man kan også lave generelle ændringer til alle eksisterende, og efterfølgende indsatte artikulationer ved at vælgeLayoutstil… → Generelt… → Artikulationer, Ornamenter.
A variety of simple and complex (multi-stage) bends can be created with the Bend Tool , located in the Articulations and Ornaments palette of the Advanced workspace.
To apply one or more bends to the score, use one of the following options:
To edit a bend, use one of the following:
Select a bend symbol in the score and press "Properties" in the "Bend" section of the Inspector.
Preset options are available, if needed, on the left hand side of the Bend properties window. The current bend is represented by a graph consisting of gray lines connected by square, blue nodes (see image above). The slope of the line indicates the type of bend:
The vertical axis of the graph represents the amount by which the pitch is bent up or down: one unit equals a quarter-tone: 2 units a semitone, 4 units a whole-tone, and so on. The horizontal axis of the graph indicates the length of the bend: each gray line segment extends for 1 space (sp) in the score.
A bend is modified by adding or deleting nodes in the graph:
Adding a node lengthens the bend by 1 sp; deleting a node shortens the bend by 1 sp. The Start and End points of the bend can be moved up and down only.
The height of the bend symbol is automatically adjusted so that it appears just above the staff. This height can be reduced, if necessary, with a workaround:
To adjust position use one of the following:
After a bend has been created in the score it can be saved for future use by dragging and dropping the symbol to a palette while holding down Ctrl+Shift (Mac: Cmd+Shift). See Custom Workspace
En bindebue er en kurvet linie mellem to noder med samme tonehøjde, som angiver at de skal spilles som en node med den samlede varighed (se external links herunder). Bindebuer oprettes normalt mellem to nabonoder i den samme stemme, men MuseScore understøtter også bindebuer mellem to noder som ikke er naboer og mellem noder i forskellige stemmer.
I notationstilstand, vil programmet automatisk oprette den korrekte slutnode for bindebuen, hvis man indsætter buen lige efter man har indsat en node eller en akkord. Man kan naturligvis også oprette buen efterfølgende mellem eksisterende noder.
Note: Bindebuer, som forbinder noder med samme tonehøjde, må ikke forveksles med legatobuer, som forbinder noder med forskellig tonehøjde og angiver , at en passage skal spilles legato.
Tryk Esc for at sikre ikke at være i notationstilstand.
Klik på en node, eller brug Ctrl (Mac: Cmd) + klik til at vælge flere noder.
Tryk + eller bindebue knappen. .
.
Bindebuer vil blive oprettet mellem de markerede node(r) og de følgende node(r) med samme tonehøjde.
Vil man lave en bindebue for alle noder i en akkord på en gang, kan man enten
* Klikke på nodehalsen i akkorden, eller
* Holde Skift nede, og klikke på en vilkårlig node i akkorden.
Tryk så + eller bindebue knappen. . Bindebuer vil blive oprettet mellem alle noderne i akkorden og de følgende noder med samme tonehøjder.
For at oprette en bindebue mellem to enkelte noder i notationstilstand:
En ny node med samme tonehøjde vil blive indsat og forbundet med en bindebue.
Hvis der allerede er en node eller en akkord, som indeholder en node med samme tonehøjde, vil der blot blive oprettet en bindebue til denne.
Hvis akkorder, som skal sammenbindes, indeholder unisone noder, er den bedste måde til at sikre korrekt notation:
X skifter retningen på en bindebue fra over noden til under noden og omvendt.
Bjælker tilføjes automatisk, efter regler bestemt af taktarten.
For at ændre på disse, kan man højreklikke på angivelsen af taktarten, og vælge "Taktart egenskaber". Se Ændring af bjælkeindstillinger for detaljer.
Hvis man blot ønsker at tilrette bjælkerne manuelt, gang for gang, kan man bruge bjælke symboler fra palletten Bjælker, som både findes i Grundlæggende og Udvidet arbejdsområde:
Her følger en liste af bjælke symboler og deres betydning:
Note: Automatiktilstand er den tilstand, som MuseScore vælger ved nodeindtastning, afhængigt af den aktuelle taktart og dennes bjælke indstillinger.
Hvis man vil ændre en eller flere bjælker (undtagen fjer-bjælker, herunder), kan man bruge en af følgende måder:
Træk et bjælke symbol fra et arbejdsområde over på en node i nodearket.
Marker en eller flere noder og dobbeltklik på det ønskede bjælke symbol i arbejdsområdet.
For at indsætte en fjer-bjælke bruges en af følgende måder:
Træk et fjer-bjælke symbol fra et arbejdsområde over på en eksisterende bjælke i nodearket.
Marker en eller flere bjælker i nodearket, og dobbeltklik på det ønskede fjer-bjælke symbol i arbejdsområdet.
Note:: (1) Fjer-bjælker kan bruge 2 eller3 linier, afhængig af tempoet og den ønskede varighed af ændringen; (2) For at oprette en fjer-bjælke med 2 linier, skal man starte med en ubrudt række af 16-dels noder, med bjælker; (3) For at oprette en fjer-bjælke med 3 linier, skal man starte med en ubrudt række af 32-dels noder, med bjælker; (4) Afspilning af fjer-bjælker er ikke understøttet.
En anden mulighed er at bruge Inspektør til alle justeringer:
Hvis man ønsker at alle bjælker i nodearket skal være vandrette, kan man sætte dette ved brug af punktet "Gør alle nodebjælker vandret" i Layoutstil → Generelt → Bjælker.
For at justere en fjer-bjælke skal man:
Efter normal praksis for trykte noder, vil Musescore bestemme nodernes afstand i forhold til deres varighed. Hvis der er flere nodelinier, kan dette resultere i en uensartet afstand mellem noderne, som i eksemplet herunder.
Hvis man laver en Lokal layoutændring, kan man angive de passager, hvor man man ønsker at nodernes afstand skal være uafhængig af de øvrige nodelinier. I eksemplet herunder er dette gjort for den øverste nodelinie, og resulterer i en mere ensartet fordeling.
Man laver en Lokal layoutændring ved at:
1. Markere en eller flere bjælker.
2. Sætte flueben ud for Lokal layoutændring, under Bjælke sektionen af Inspektør.
For at ændre bjælkens placering fra over til under noden, eller omvendt:
For at nulstille bjælker til den tilstand, der er defineret ved den lokale taktart:
En forslagsnode er en type musikalsk ornament, som normalt skrives mindre end almindelige noder. Det Korte forslag, eller Acciaccatura, skrives som en lille node med en streg gennem halsen. Det Lange forslag, eller Appoggiatura, har ingen streg.
Forslagsnoder kan findes i paletten Forslagsnoder under det Grundlæggende eller Udvidede arbejdsområde
Tilføj en forslagsnode
Anvend en af de følgende måder:
Dette vil tilføje en forslagsnode med samme tonehøjde som den almindelige node. Man kan tilføje en række af forslagsnoder ved at gentage ovenstående så mange gange som ønsket. Se også Ret tonehøjde (herunder).
Note: Der tilføjes ikke automatisk en legatobue når en forslagsnode indsættes, så denne må tilføjes selvstændigt. Se Legatobuer.
Tilføj en akkord af forslagsnoder
Akkorder med forslagsnoder bygges fuldstændig som almindelige akkorder:
Man kan også bygge en akkord af forslagsnode, ved at bruge genvejen tilføj interval i trin 2:
Alt+1...9 for intervaller fra unison til en niende over.
Tonehøjden for en forslagsnode kan ændres på samme måde, som en almindelig node:
Hvis man vil ændre varigheden af en tidligere indsat forslagsnode, markerer man den, og vælger en ny varighed fra værktøjslinien, eller indtaster den med en af tasterne 1...9 (se Nodeindtastning).
Hvis placeringen af en forslagsnode efter en node (f.eks. afslutningen af en trille) skal justeres, markerer man noden og skifter til redigeringstilstand og bruger højre/venstre pil-tasterne. Man kan også ændre akkord offset værdierne Inspektør.
De mest almindelige typer af fortegn kan hentes fra værktøjslinien Fortegn ovenover nodearket, og i Fortegn paletten i det Grundlæggende arbejdsområde. Et mere omfattende udvalg findes i Fortegn paletten i det udvidede arbejdsområde.
Fortegn tilføjes automatiskal til en node, hvis det er nødvendigt, når man hæver eller sænker tonehøjden:
For at tilføje (i) et dobbelt kryds eller dobbelt b, (ii) et hjælpefortegn eller (iii) et ikke-standard fortegn, benyttes en af følgende måder:
Hvis man vil tilføje en parantes om et hjælpefortegn, benyttes en af de følgende måder:
Hvis man senere ændrer på tonehøjden for en node ved brug af piletasterne, vil manuelle tilføjelser til fortegnet blive fjernet.
Fortegn kan slettes, hvis man ønsker det, ved at klikke på dem og tykke Del.
For at ændre det enharmoniske navn for en node, eller noder, i både transponeret og C-notation:
For kun at ændre det enharmoniske navn for en node, eller noder, i den aktuelle notation:
Note: Hvis tonehøjden ikke er den samme for alle de valgte noder, er resultatet uforudsigeligt.
Menu funktionen Noder → Tonehøjde tolkning forsøger at indsætte de rette fortegn for alle noder i hele nodearket..
En hel pause, centreret i en takt (vist herunder) benyttes til at angive at hele takten (eller en stemme indenfor takten) er tavs, uanset taktart.
Hvis alle takter er "standard"—dvs. uden tilrettede varigheder bruges denne metode:
1 Marker en takt, eller en række af takter.
2. Tryk Del.
Hvis varigheden, i en eller flere takter er tilrettet, bruges denne metode i stedet:
Flertakts pauser bruges til at angive tavshed for et instrument i en længere periode. De bruges hyppigt i ensemble partiturer. De afbrydes automatisk ved vigtige punkter, som dobbelte taktstreger, øve mærker, skift i takt- elller toneart o.l.
Nummeret over en Flertakts pause angiver, hvor mange takter pausen skal vare.
Tryk M på tastaturet for at slå Flertakts pauser til og fra.
Alternativt:
Note: Ændringen af Layoutstil betyder at tomme takter automatisk samles i fler-takters pauser i hele nodearket. Det anbefales derfor at man indtaster alle noder inden man slår oprettelse af flertakts pauser til.
Se også: Arbejde med takter: Bryd flertakts pause
Der kan være brug for at dele en flertakts pause i to..
Opdelingen bør ske inden "Opret flertakts pauser" slås til på fanebladet "Nodeark" i Layoutstil → Generelt....
Marker den takt hvor den anden flertakts pause skal starte, og højreklik Taktegenskaber → Bryd flertakts pause.
Bemærk at flertakters pauser bliver afbrudt hvis der er et øvemærke (ikke bare tekst), sektions brud, eller en dobbelt taktstreg, samt ved ændring i takt- eller toneart.
Crescendo og Diminuendo (Decrescendo) betegner dynamiske ændringer, som kan noteres enten med symboler eller med tekst.
På dansk bruges betegnelserne "Kiler" eller "Krokodillenæb" om disse symboler. I den danske udgave at MuseScore bruges betegnelsen "Kiler/Hårnåle" (fra engelske"Hairpins"). Her er valgt at benytte betegnelsen "Kiler"
Symbolerne for Kiler findes i linje paletten. For at oprette en kile markerer man først den række af noder, den skal dække.
< indsætter en crescendo kile
> indsætter en diminuendo kile (decrescendo)
Man kan også tilføje kiler ved at dobbeltklikke på symbolet i Linjer paletten, mens noderne er markerede.
Note: Som standard placeres kiler under nodelinjen. Dette kan ændres med værdien "Standard lodret position", via Layoutstil->Generelt->Hårnåle, volter...,
Ved at dobbetklikke på en kile skifter man til redigeringstilstand. I denne tilstand vil kilen være forsynet med fire håndtag, som kan flyttes, enten ved at trække med musen, eller ved at bruge genvejstaster.
Flytning af ankre:
Hvert endepunkt er forbundet med et anker, som bestemmer hvilke noder der påvirkes ved afspilning, og gør det muligt for kilen at række over linieskift. For at få kilen til at dække flere eller færre noder markeres et endepunkt, og man bruger Skift+→ eller Skift+← til at flytte ankeret fra node til node.
I redigeringstilstand kan man også justere kilens udsende, ved at ændre længde placering osv.
Til små flytninger benyttes → ← ↓ eller ↑
Til større benyttes Ctrl + Pil (Mac: Cmd + Pil)
Ændring af længden: Længden af kilen ændres med de to håndtag i endepunkterne, som kan flyttes vandret, i begge retninger.
Ændring af placeringen: Placeringen ændres med håndtaget i midten, som kan flyttes i alle retninger.
Ændring af højden: Højden af kilenn (dvs. afstanden mellem de to åbne ender) ændres med det håndtag, som er placeret på den nederste gren, ved at flytte det i lodret retning. Højden kan også ændres ved at sætte en ny værdi for "Højde" i Inspektør.
Note: Kommandoen Ctrl+R (Mac: Cmd+R) vil tilbageføre justeringer af længde og placering, men ikke højde og ankre.
I Inspektør kan man ændre en række andre egenskaber for kilen.
Ændre type: Man kan skifte mellem Crescendo og Diminuendo (Decrescendo) ved at ændre "Type".
Tilføje 'al niente': Ved at sætte markering ved "Cirkel på spidsen" vil en sådan blive indsat, for at angive et Crescendo/diminuendo al niente. Dvs, at det starter/slutter i fuldkommen stilhed.
Tilpasse højde ved linieskift: Værdien for "Fortsæt højde" benyttes når en kile rækker over et linie- eller sideskift. Den bestemmer højden af kilen lige efter/før for crescendo/diminuendo.
Dynamikomfang: Her kan vælges:
* Nodelinie: Kilen gælder kun for en enkelt nodelinie
* Del: Kilenn gælder alle nodelinier for et instrument
* System: Kilen gælder alle nodelinier i systemet
Anslagsstyrkeændring: Benyttes ved aspilning. se herunder
Ud over kiler er der cresc. _ _ _ og dim. _ _ _ linier med den samme funktion i Linier paletten.
Man ændrer en kile til den tilsvarende tekst linie ved at sætte flueben ved "Tekstlinie" i inspektør. Evt. kan man samtidig ændre på "Liniestil" (f.eks. til "Bred stiplet") .
For at ændre teksten (f.eks. til cresc. poco a poco, eller decresc. i stedet for dim), højreklikker man på linien og vælger Linieegenskaber....
Afspilning af crescendi og diminuendi fungerer kun fra en node til den næste; det er indtil videre ikke muligt at ændre på dynamikken henover en enkelt node. Som standard vil kiler kun påvirke afspilning hvis dynamikangivelser anvendes både før og efter kilen.
For eksempel vil et crescendo, som dækker noder mellem p og f angivelser, medføre en dynamisk ændring ved afspilning. Mellem to på hinanden følgende dynamikangivelser, vil kun den første -relevante- kile påvirke afspilningen: et diminuendo mellem p og f vil blive ignoreret; ved to eller flere crescendi mellem p og f, vil alle andre end det første, blive ignorerede.
En kile kan bruges selvom der ikke er dynamik angivelser, ved at rette "Anslagsstyrkeændring" i inspektør (et tal mellem 0 og 127).
MuseScore har et sæt almindelige klammer og en krøllet klamme i paletten Klammer under det Udvidede arbejdsområde.
For at tilføje en klamme til et system, kan man bruge en af to måder:
Når en klamme tilføjes vil den kun dække en nodelinie. For at udvide den til andre nodelinier, skal man dobbeltklikke på den, (eller klikke på den og trykke Ctrl + E) for at skifte til redigeringstilstand . Herefter trækkes håndtaget nedad til klammen dækker de ønskede nodelinier. Håndtaget springer selv i position, så det er ikke nødvendigt med stor præcision.
Standarden for stregtykkelse og afstanden fra klammer og akkolader til systemet kan tilpasses i Layoutstil → Generelt... → System.
En legatobue er en kurvet linie over to eller flere noder, som angiver, at de skal spilles uden afbrydelse. Hvis to noder med samme tonehøjde skal forbindes, bruges en Bindebue.
En legatobue kan oprettes fra paletten Linier, men det anbefales at bruge en af metoderne herunder.
Marker den første node legatobuen skal dække, uden at være i notationstilstand:
S opretter en bue til nabonoden:
Skift+→ forlænger buen til næste node::
X skifter buens placering over/under:
Esc afslutter redigeringstilstand:
Note: Hvis man Skift-markerer den sidste node, vil legatobuer blive føjet til i alle stemmer.
For at justere størrelse og form på buen skiftes til redigeringstilstand ved at dobbeltklikke (eller bruge Ctrl+E, eller højreklikke og vælge "Rediger Element"). De to yderste håndtag ændrer start og slut for buen, mens de tre håndtag på buen bruges til at ændre formen. Det midterste håndtag på den rette linie, bruges til at flytte hele buen op/ned/højre/venstre. Tab tasten kan bruges til at skifte mellem håndtagene.
Til små justeringer klikkes på et enkelt håndtag, som kan flyttes med pil-tasterne. Større justeringer kan laves ved at trække i håndtaget med musen, eller bruge Ctrl+Pil).
En række genveje kan bruges til at flytte det venstre og højre håndtag en node af gangen:
En legatobue kan række over adskillige systemer og sider. Starten og slutningen af buen er forankret til en node/akkord eller en pause. Hvis noderne flyttes i forbindelse med ændringer i layout, stræk, eller stil, vil legatobuen flytte med, og blive justeret i størrelse.
I eksemplet herunder vises en legatobue, som rækker fra bas til diskantnøglen. Den oprettes ved at markere den første node i buen, holde Ctrl (Mac: ⌘) nede, og markere den sidste node i buen, og derefter trykke på S for at tilføje legatobuen.
X ændrer placeringen af en valgt bue fra under til over noderne, og omvendt.
Stiplede buer bruges af og til i sange, hvor buen ikke anvendes i alle strofer. Stiplede buer kan også bruges til at vise udgiverens forslag (i modsætning til komponistens originale angivelser). For at ændre en eksisterende legatobue til en stiplet eller prikket bue, markeres den, og i Inspektør (F8) ændres Linietype
fra "Sammenhængende" to "Stiplet ." ełler "Stiplet -".
Linje paletten i det udvidede arbejdsområde indeholder de følgende typer af linjer:
Guitar barre linjer
Linjer kan tilføjes på følgende måder:
Marker en node og dobbeltklik derefter på en linje.
Buer strækker sig til næste node, andre til enden af takt
Udvælg en række af noder, ved at klikke på den første, og bruge Skift-klik til at markere den sidste node. Dobbeltklik herefter på en linje i palletten.
Buer strækker sig fra første til sidste, andre over hele rækken
Træk en linje fra paletten over på nodearket
Buer strækker sig til næste node, andre til enden af takt. Anker vil markere starten
Marker en række af takter og dobbeltklik på en linje.
Buer strækker sig fra første til sidste, andre over hele rækken
Tilføjelse af en linje til en enkelt node eller akkord: Marker noden og Ctrl+Klik den næste node. Dobbeltklik derefter på en linje i palletten. Legatobuer kan også tilføjes med genvejstasten S.
Alle linjer vil strække sig fra første til sidste node.
Volter vil altid dække en hel eller en række af takter.
Den lodrette placering for en eller flere linjer kan ændres samtidigt:
Note: Den lodrette placering kan også ændres i Redigeringstilstand mode.
Vær sikker på ikke at være i notationstilstand (tryk evt. Esc for at forlade);
Dobbeltklik på den linje, som skal ændres, for at skifte til redigeringstilstand;
Klik på et af håndtagene i enderne, og brug en af disse genveje:
For at flytte et håndtag uden at flytte det tilhørende anker, kan man bruge følgende:
Note: Endehåndtagene kan også trækkes med musen.
Linjer kan have forskellige egenskaber, såsom håndtag i enderne og tilhørende tekster (f.eks. oktaveringer og volter). Når en linje er indsat i nodearket, kan den tilrettes, og gemmes i et tilpasset arbejdsområde til fremtidigt brug:
Højreklik på en linje og vælg Linjeegenskaber…
Tilføj den ekstra tekst, som ønskes tilføjet
Klik på ... knapperne for at ændre Tekst egenskaberne for hver position.
Hvis der er brug for et anker, afkrydses det relevante "Anker" felt afkrydses, og ankers længde og hældning justeres.
Vælg en af mulighederne for "Placering": "Over" eller "Under" vil placere teksten, så den overlapper linjen; "Venstre" vil placere teksten til venstre for linjen.
Note: Yderligere muligheder for placering kan findes i vinduet "Tekstegenskaber" (se trin 2, herover).
Klik OK for at afslutte Linjeegenskaber.
Lav eventuelt ændringer til Farve, Linjetykkelse og Linje type (fuld, stiplet osv.) i "Linje" sektionen i Inspektør. Afkrydses "Diagonal" vil det være muligt at oprette en diagonal linie ved at trække i endehåndtagene.
Linjen kan gemmes til fremtidig brug, som beskrevet under Brugertilpassede paletter.
Når linjer er indsat i nodearket, kan de ikke kopieres med de sædvanlige kopier og sæt ind funktioner. Linjer kan dog duplikeres indenfor et nodeark: tryk på Ctrl+Skift (Mac: Cmd+Skift) og hold dem nede mens der klikkes på linjen, og den trækkes til den ønskede placering.
Et fortegn kan tilføjes til et udvidet ornament, som f.eks. en trille, ved at markere ornament linien, og dobbeltklikke på et symbol i palletten Fortegn.
Oktaveringer er linier, der benyttes til at markere at en passage skal spilles en eller flere oktaver over eller under den skrevne tonehøjde:
Linien kan være stiplet eller fuldt optrukket.
Oktaveringer er indeholdt i Linie paletten i Grundlæggende og Udvidet arbejdsområde.
8─────┐eller 8va─────┐: Spil en oktav over den skrevne tonehøjde
8─────┘eller 8vb─────┘: Spil en oktav under den skrevne tonehøjde
8va/8vb linier er særligt almindelige i klaver noder, selvom de også sommetider bruges i anden instrumental musik. 1 15ma (2 oktaver over) og 15mb (2 oktaver under) benyttes også indimellem.
Brug en af følgende måder:
Se også, Linier: Juster lodret placering.
Oktaveringer kan tilpasses ligesom alle andre linier.
Se Linier: Tilpassede linier og linieegenskaber.
Gerou/Lusk. Essential Dictionary of Music Notation (Internet Archive). ↩︎
Tremolo er en hurtig getagelse af en tone, eller et hurtigt skift mellem to toner eller akkorder. Det markeres med streger gennem halsen på noder eller akkorder. Hvis et tremolo omfatter to toner sættes stregerne imellem noderne. Tremolo symboler bruges også til at angive trommehvirvler.
Paletten Tremolo i det udvidede arbejdsområde indeholder særskilte symboler for enkelt tone tremolo (vist med halse herunder) og for to-tone tremoloer (vist uden halse herunder).
Et tremolo føjes til en enkelt node, ved at markere noden, og dobbeltklikke på det ønskede symbol i tremolo paletten.
Til et to-tone tremolo skal hver node have den fulde varighed af tremoloet. Til et tremolo, af en halvnodes varighed, indsættes to normale fjerdedels noder. Når tremolo symbolet er tilføjet til den første node, vil node værdierne automatisk blive fordoblet til to halvnoder.
Tupletter bruges til at skrive uregelmæssige rytmer, som ikke følger den opdeling i slag, som normalt passer til taktarten. For eksempel vil en sekstendedels triol opdele et ottendelsslag i tre sekstendedele i stedet for to:
I 6/8 takt vil en ottendels duol opdele en punkteret fjerdedel i to ottendele i stedet for tre:
Måden, en tuplet oprettes på, afhænger af om man starter i notationstilstand eller "normaltilstand" (dvs. ikke i notationstilstand). Her er først et simpelt eksempel på oprettelse af en ottendels triol.
Marker en node eller pause, som har hele den ønskede varighed for triol gruppen. I eksemplet her med en ottendels triol, skal det være en fjerdedels node eller pause—som vist herunder:
Vælg Noder→Tupletter→Trioler fra hovedmenuen, eller tryk Ctrl+3 (Mac: ⌘+3). Dette vil give resultatet herunder:
Programmet skifter automatisk til notationstilstand, og vælger den varighed der passer bedst—i dette tilfælde en ottendel. Herefter indsættes de ønskede noder/pauser. For eksempel:
De fleste andre tupletter kan oprettes på lignende måde. Ved at indsætte den generelle opret tuplet genvej – Ctrl+2–9 (Mac users Cmd+2–9) – i den beskrevne serie af trin ovenfor, oprettes der tupletter fra en duol (2) til en nonol (9). For mere komplekse tilfældet, se herunder.
Tupletter, udover de fast definerede, (f.eks. 13 sekstendedele indenfor en fjerdedel), kan også oprettes:
Indsæt det ønskede forholdstal (f.eks. 13/4 for tretten sekstendedele indenfor en fjerdedels varighed) under "Relation" i "Type" sektionen. Vælg indstillingene for "Nummer" og "Klamme" i "Format" sektionen.
Klik OK for at lukke billedet.
En tuplet slettes ved at markere nummeret/klammen og trykke Del.
For at ændre udseendet af en tuplet, kan man ændre egenskaberne i Inspektør. Man kan også generelt ændre udseendet af tupletter i nodearket.
For at ændre udseendet af en tuplet, markerer man nummeret eller klammen og bruger Inspektør.
Hvis hverken nummeret eller klammen bliver vist, kan man markere en node fra tupletten, og derefter bruge Tuplet knappen i Inspektør for at få vist billedet herover.
Retning
sættes til Auto
hvis klammen skal placeres på samme side af nodehovederne, som hals eller bjælke. Vælg Op
, eller Ned
for at få klammen placeret over eller under nodehovedet, uanset halsens retning.
Nummer type
, kan sættes til Nummer
for at få vist et heltal, Relation
for at få vist en brøkdel, eller Intet
for ikke at få vist et nummer.
Klamme type
kan sættes tilAutomatisk
så klammen skjules for noder med bjælker, og vises hvis tupletten indeholder pauser eller noderbuden bjælke.
Vælg Klamme
eller Intet
for altid at få vist eller skjult klammen.
Åben Layoutstil → Generelt... og vælg Tuplets. Her kan egenskaber for tupletter indstilles for hele nodearket.
Justeringer kan foretages for henholdsvis Vandret og Lodret:
Markeringer for Vejrtrækning og pauser findes i paletten Vejrtrækning & Pauser under det Udvidede arbejdsområde.
For at tilføje symboler for vejrtrækning ełler pauser (også kaldet en cæsur) til nodearket bruges en af følgende måder:
Symbolet vil blive placeret efter den markerede node.
Man kan efterfølgende justere placeringen ved at skifte til redigeringstilstand (Ctrl+E, on Mac: Cmd+E), og bruge pil-tasterne, trække med musen, eller ved at ændre offset i Inspektør.
Fra version 2.1 og fremefter kan man ændre varigheden (i sekunder), for en vejrtrækning, eller en cæsur, via den tilhørende sektion i Inspektør.
En simpel gentagelse oprettes ved at placere gentagelsestegn i starten og slutningen af en passage. Gentagelsestegnene indsættes fra paletten Taktstreger , eller, fra og med version 2.1, fra palletten Gentagelser & Spring.
Note: Hvis starten af en gentagelse falder sammen med starten af et stykke eller en section, kan start gentagelsestegnet udelades. Tilsvarende kan slut gentagelsestegnet udelades ved enden af en sektion eller af stykket.
Indsæt først en simpel gentagelse, som vist ovenfor, og tilføj derefter 1. og 2. volte—se Volter.
For at høre gentagelserne under afspilning, skal knappen "Afspil gentagelser" på værktøjslinien være aktiveret. Afspilning af gentagelser slås fra ved at deaktivere knappen.
Antallet af gange en gentagelse bliver afspillet kan indstilles :
Tekst og symboler forbundet med gentagelser er placeret i paletten "Gentagelser & Spring" i (Grundlæggende eller Udvidet arbejdsområde).
Paletten indeholder:
Et gentagelsessymbol kan indsættes i nodearket på en af disse måder:
Spring er symboler i nodearket, som dirigerer musikeren, og afspilningen, til at flytte til en navngivet markør (se herunder). Spring omfatter de forskellige typer af D.C. (Da Capo) og D.S. (Dal Segno) tekster.
Hvis man klikker på et spring får man vist tre 'tags', som vises i sektionen "Spring" i Inspektør. Det er:
Hver markør har en forskellig Label knyttet til sig, som kan ses ved at klikke på symbolet, og læse "Label" i "Markør" sektionen af Inspektør.
Note: Taggene start og end, som henviser til starten og slutningen af et nodeark, ełler en sektion, er implicitte, og behøver derfor ikke at blive indsat af brugeren.
Simple gentagelser foretages ikke efter et spring, og afspilningen udføres som om man er i den sidste gentagelse (og dermed i sidste volte).
Markører er de steder, der henvises til i springene. Udover de implicitte 'start' og 'end' findes:
Efter spring instruktionen Da Capo vil afspilningen skifte til starten (til den implicitte start label) og spille hele nodearket eller sektionen igen (frem til den implicitte end label).
Efter spring instruktionen Da Capo al Fine vil afspilningen skifte til starten (til den implicitte start label), og spille nodearket frem til Fine (labelen fine).
Dal Segno al Fine (eller D.S. al Fine) skifter til Segno symbolet (labelen segno) og spiller derfra frem til Fine (labelen fine).
Dal Segno al Coda (eller D.S. al Coda) skifter til Segno symbolet (labelen segno) og spiller derfra frem til To Coda (labelen coda). Afspilningen fortsætter fra Coda symbolet (labelen codab).
Egenskaberne for spring og markører (bl.a. label navnene) kan sættes i Inspektør. Det vil være nødvendigt at ændre dem, hvis der er brug for flere spring og markører.
Volter - oftest 1. og 2. - er betegnelsen for forskellige slutninger på en gentagelse. Symbolerne for volter er vist her.
Brug en af følgende måder:
Note: Kun brug af Skift kommandoer vil ændre de start- og slutpunkter, som påvirker afspilning af volten. Mindre justeringer af de visuelle start- og slutpunkter, kan gøres med andre piltast kommandoer, eller ved at trække håndtagene med musen, men disse ændringer vil ikke påvirke afspilningen.
Når man markerer et start- eller sluthåndtag vil en stiplet linie blive vist, som forbinder det til et ankerpunkt på nodelinien. Ankerene viser start- og slutpositionerne for afspilningen af Volten.
Man kan ændre teksten og flere andre egenskaber for et volte symbol, via dialogen Linieegenskaber. Højreklik på volte symbolet, og vælg Lineegenskaber.... I figuren herunder er voltens tekst sat som "1.-5."
Ved at højreklikke kan man også komme til dialogen Volteegenskaber. Her kan man ændre både den viste Volte tekst (den samme som i Linieegenskaber herover) og gentagelseslisten. Hvis man ønsker at en volte afspilles i bestemte gentagelsee, mens en anden volte afspilles i andre gentagelser, kan man indsætte gentagelsesnumrene i en kommasepereret liste. I eksemplet herunder vil volten blive afspillet i gentagelserne 1, 2, 4, 5 og 7. En anden volte vil have de andre gentagelser, f.eks. 3, 6, og muligvis også højere numre, som 8, 9, etc.
Sommetider skal en gentagelse spille mere end to gange. I figuren herover peger volte teksten på, at den skal afspilles fem gange, før der fortsættes. Hvis antallet af gange, MuseScore afspiller en gentagelse, skal ændres, går man til den takt, som indeholder gentagelsestegnet, og ændrer dens "Afspilningsantal".(Gentagelsesantal
indtil version 2.1). Se Arbejde med takter:Andet for detailjer.
Ved transponering flyttes en udvalgt række af noder opad eller nedad på nodelinjen. MuseScore understøtter flere slags transponering, inklusive transponerende instrumenter.
Man starter med at udvælge noder fra en eller flere nodelinjer. Hvis der ikke vælges noget, vil transponeringen gælde for hele nodearket.
Herefter åbnes dialogen "Transponer" ved at vælge Noder → Transponer..., og man vælger mellem kromatisk og diatonisk transponering.
Ved kromatisk transponering flyttes de udvalgte noder op eller ned i halvtonetrin. Sæt markering ved "Transponer kromatisk", og vælg enten "Ved toneart" eller "Ved interval".
Som standard vil punktet "Transponer tonearter" være markeret, og dermed vil de faste fortegn vil blive ændret samtidig.
Den nuværende toneart vises på rullemenuen, hvor man vælger hvilken toneart, der skal skiftes til. Hvis man vælger "Nærmeste" bestemmer programmet, om der skal flyttes op eller ned, afhængigt af hvad der kræver færrest trin. Man kan også selv markere "Op" eller "Ned".
Transponerende instrumenter vil blive transponeret til den nye toneart på grundlag af klang, og ikke på basis af den noterede toneart.
Det ønskede interval vælges fra rullemenuen, og det vælges, om der skal flyttes "Op" eller "Ned".
Man kan også flytte de valgte noder ved brug af piltasterne. (↑ eller ↓), uden at tonearten ændres.
Diatonisk transponering (også benævnt skala transponering) flytter noderne trinvis op eller ned indenfor skalaen, som angives af tonearten. Man vælger antallet af trin fra rullemenuen, og det vælges om der skal flyttes "Op" eller "Ned".
Man kan flytte en enkelt node ved at trække den op eller ned. Tilsvarende kan man flytte et sæt udvalgte noder med Ctrl + klik og træk.
Som standard vil punktet "Behold gradvise ændringer" være markeret, og dermed vil lokale fortegn blive bevaret. Fjernes markeringen vil lokale fortegn blive fjernet, så alle noder følger skalaen.
I sektionen "Valgmuligheder" kan man markere om eventuelle akkordsymboler skal transponeres eller ej.
Desuden har man valget mellem "Brug dobbelt "#/b" og "Kun enkelt "#/b".
Ctrl+↑ (Mac: Cmd+↑): Transponer udvalgte noder en oktav OP.
Ctrl+↓ (Mac: Cmd+↓): Transponer udvalgte noder en oktav NED.
F2 (Mac: fn+F2): Transponer nodearket og tonearten en halvtone OP.
Skift+F2 (Mac: Skift+fn+F2): Transponer nodearket og tonearten en halvtone NED.
Note: Disse blev deaktiveret pga. konflikt med genveje i andre sammenhænge.
Man kan benytte Rediger → Indstillinger → Genvej til at sætte en tastatur genvej til at åbne dialogen "Transponer", eller til at aktivere F2 (Mac: fn+F2) og Skift+F2 (Mac: Skift+fn+F2 genvbejene.
Nogle instrumenter som B trompet og Es alt saxofon kaldes transponerende. Disse instrumenter klinger lavere eller højere end deres noterede tonehøjde. MuseScore har indbygget undersøgelse af transponerende instrumenter.
Knappen C-partitur og punktet Noder → C-partitur i hovedmenuen, giver mulighed for at skifte mellem C-partitur og transponerende notation. C-partituret hjælper komponister og arrangører fordi det viser alle instrumenterne i samme toneart, så noderne på nodelinjen svarer til deres klang. Når C-partitur slås fra, vil noderne for nogle instrumenter ikke svare til den spillede klang, men de er klar til brug for udøveren.
Hvis man bruger C-partitur under redigeringen, skal man huske at slå det fra inden udskrivning af de enkelte stemmer.
Måden instrumenter transponerer på, er på forhånd sat op i MuseScore. Hvis man har brug for et sjældent instrument, eller en speciel transponering, som ikke findes i MuseScore, kan man få brug for at ændre instrumentets transponering manuelt. Højreklik på et tomt sted i nodelinjen og vælg Nodelinjeegenskaber.... I bunden af billedet Nodelinjeegenskaber kan man vælge interval for transponeringen, eventuelle oktav ændringer, vælge "Op" (klinger højere end noteret) eller "Ned" (klinger lavere end noteret).
Man kan også bruge knappen Skift Instrument… i Nodelinjeegenskaber billedet til automatisk at ændre transponeringen, så den svarer til et standard instrument.
Musik for strengeinstrumenter med faste bånd, noteres ofte ved hjælpe af et tabulatur, også kaldet tab, som giver en visuel fremstilling af strengene og båndenes numre:
Et Tabulatur kan også kombineres med sædvanlig notation på nodelinjer:
Et tabulatur indsættes fra billedet "Instrumenter". Når der oprettes et nyt nodeark, kan det åbnes fra Ny Node hjælper, ved at man på siden Vælg skabelon , klikker på Vælg Instrumenter. I et eksisterende nodeark åbnes det ved at trykke I; eller ved at vælge Rediger → Instrumenter… fra hovedmenuen.
I venstre kolonne åbnes gruppen "Strengeinstrumenter", og der vælges et (eller flere) af de mulige tabulaturer.
Note: Rullemenuen over listen af instrumenter kan bruges til at skifte mellem kategorier. Alternativt kan man søge efter et bestemt instrument ved at bruge "Søg" feltet under instrument listen.
Dobbeltklik eller klik på Tilføj for at indsætte tabulaturet i den højre kolonne.
Et tabulatur kan ændres til en anden type, eller til en standard nodelinje, og omvendt:
Note: Hvis det ønskede tabulatur ikke findes i Vælg instrument listen, må man indsætte et lignende tabulatur, og tilpasse det efterfølgende. (se Tilretning af tabulatur):
Et tabulatur kan kombineres med notering på en sædvanlig nodelinje:
1. Åben billedet instrumenter (trykI; eller vælg Rediger → Instrumenter… fra hovedmenuen).
2. Marker tablatur/nodelinjen i den højre kolonne, og vælg en af de to muligheder:
* Klik Tilføj nodelinje for at oprette et nodelinje/tabulatur par, som ikke er sammenkædet.
* Klik Tilføj sammenkædet nodelinje for at oprette et nodelinje/tabulatur par, som er sammenkædet.
3. Klik på den nyoprettede linje i den højre kolonne, og skift "Nodelinjetype" til det ønskede tabulatur/nodelinje.
4. Byt eventuelt om på rækkefølgen af nodelinjerne ved at bruge ↑.
Note: Se mere under Kombiner nodelinje og tabulatur.
Tryk 0 til 9 for at indsætte et gribemærke (fret mark) fra 0 til 9 på den aktuelle streng; for at indsætte tal med flere cifre tryk hvert ciffer i rækkefølge.
Tasterne A til K (udelad I) kan også benyttes.Dette kan især være hensigtsmæssigt når der arbejdes i Fransk tabulatur. Til L , M, N, må man dog bruge det alphanumeriske tastatur, og taste henholdsvis 10, 11, 12...
Note: Man kan ikke indtaste tal større end det "Antal bånd" der er angivet i Redigér Strenge billedet.
Tryk ; (semikolon) for indsætte en pause med den valgte varighed.
Se også, Redigér noder (herunder).
Fra version 2.1, understøttes historiske notationer for bas strenge (lut og lign.):
Fransk tabulatur: anvender bogstaver med foranstillede skråstreger, umiddelbart under det faste tab: f.eks. 7. streng: "a", 8. streng: "/a", 9. streng: "//a" og så videre, alle på den første plads under tabulaturet.
Italiensk tabulatur: anvender tal med 'ledestreger'- som små dele af en streng - placeret over det faste tab: f.eks. 7. streng: "0" en position over tabulaturet, med en 'ledestreg'; 8. streng: "0" to positioner over the tabulaturet, med to 'ledestreger' og så videre.
Indtastning kan kun foretages via tastaturet: ved at flytte markøren under (Fransk) eller over (Italiensk) tabulaturet, vil der blive vist skråstreger eller ledestreger, som angiver hvilken streng gribemærket vil blive indsat på.
Når båndet angives, ved at trykke på den tilhørende tast, vil noden blive indsat på den viste streng.
Indsætning med brug af mus:
Se også, Rediger noder (herunder).
I notationstilstand kan nodens varighed vælges på en af de følgende måder:
Redigering af et eksiterende gribemærke i notationstilstand:
Ændring af et eksisterende gribemærke udenfor notationstilstand:
Note: Man kan ikke indtaste tal større end det "Antal bånd" der er angivet i Redigér Strenge billedet.
Skift gribemærket til et krydset nodehoved:
Tast: | og få: |
---|---|
↑ | Flyt markøren til strengen ovenover |
↓ | Flyt markøren til strengen nedenunder. |
Skift+1 indtil Skift+9 | Vælg nodens varighed (128ende del til longa) |
NumPad 1 til NumPad 9 | Vælg nodens varighed (128ende del til longa) |
Q | Formindsk nuværende nodes varighed. |
W | Forøg nuværende nodes varighed. |
0 til 9 | Indsæt nummer/bogstav for et bånd. |
A til K | Indsæt nummer/bogstav for et bånd. (I udeladt). |
Alt+Skift+↑ | Flyt gribemærket opad. |
Alt+Skuft+↓ | Flyt gribemærket nedad. |
; (semikolon) | Indsæt en pause |
Tast: | og få: |
---|---|
0 til 9 | Skift den markerede nodes/pauses varighed (128ende dels node til longa) |
Alt+Shkft+↑ | Forøg den markerede nodes tonehøjde (MuseScore vælger strengen). |
↑ | Forøg tonehøjden uden at skifte streng. |
Alt+Skift+↓ | Sænk den markerede nodes tonehøjde (MuseScore vælger strengen). |
↓ | Sænk tonehøjden uden at skifte streng. |
Ctrl+↑ | Skift til strengen ovenover uden at ændre tonehøjde. |
Ctrl+↓ | Skift til strengen nedenunder uden at ændre tonehøjde. |
Skift+X | Slå skygge nodehoveder til/fra. |
Et tabulatur kan tilpasses på flere måder, for at passe til behovet.
Ændringerne foretages fra billedet Redigér nodelinje/stemme egenskaber. Billedet åbnes ved at højreklikke på tabulaturet og vælge Nodelinjeegenskaber ….
Selve tabulaturets udseende og måden gribemærkerne vises på, kan tilrettes ved at vælge knappen Udvidede layoutegenskaber. (Se mere her).
I billedet Redigér nodelinje/stemme egenskaber vælges knappen Redigér strenge… i bunden af billedet, som åbner billedet Strenge
Noter: (1) Hvis stemningen ændres i et tabulatur, som allerede indeholder noder, vil gribemærkerne blive rettet automatisk (hvis muligt); (2) Rettelser vil kun gælde for det aktuelle nodeark, og vil ikke påvirke nogen af standard indstillingerne.
Note: Tilføjelse af en streng vil ikke ændre antallet af linier i tabulaturet. Dette må rettes i billedet Nodelinjeegenskaber.
Note Efter sletning af en streng må antallet af linjer i tabulaturet rettes i billedet Nodelinjeegenskaber.
Denne facilitet kan bruges til at angive strenge uden bånd - som på en Lut:
Denne indstilling angiver det største bånd-nummer, som kan indsættes på tabulaturet.
Strengeinstrumenter med faste bånd—som guitar—noteres ofte ved brug af nodelinje og tabulatur (TAB) samtidig.
Kombinerede nodelinjer oprettes som beskrevet herover, og kan oprettes enten som sammenkædede eller ikke sammenkædede.
Ikke sammenkædede nodelinjer: Notation i en nodelinje kan indsættes, slettes eller redigeres, uden at påvirke den anden linje. Den noterede musik kan flyttes fra en linje til den anden, ved at markere det ønskede område, og kopiere og indsætte det i den anden linje.
Sammenkædede nodelinjer: Alle ændringer, som laves i en af nodelinjerne, overføres automatisk til den anden ("gensidig oversættelse").
Note: Indimellem kan det forekomme at der er tal vist med rødt i et tabulatur. Dette skyldes at et gribemærke ikke kan vises fordi det konflikter med et eksisterende. Dette kan løses ved flytte og justere de eksisterende gribemærker (se Redigering af noder).
Et overlap af gribemærker på den nederste linje kræver dog ikke justering—dette er "by design" og det røde mærke vil ikke optræde i udskrifter.
Notering af slagtøj er en del anderledes end Indtastning for et stemt instrument (som klaver eller violin). Alligevel anbefales det at læse kapitlet om Nodeindtastning for stemte instrumenter først.
Når man tilføjer slagtøj til nodearket med Ny node hjælper eller med Instrument dialogen, bliver der automatisk indsat en nodelinie af den rigtige slags (1-liniet, 3-liniet eller 5-linet). Hvis det behøves, kan man ændre det med "Nodelinietype" kolonnen på Vælg instrumenter siden. Er der behov for yderligere ændringer (f.eks.en 2-linet nodelinie o.l.) kan de laves fra nodearket, ved at højreklikke på nodelinien og vælge Nodelinieegenskaber… → Avancerede egenskaber for Layoutstil.
På en 5-linet slagtøjsnodelinie får hver instrument tildelt en bestemt plads på nodelinien (linie eller mellemrum) og en type nodehoved. Når man skriver for et trommesæt, er det almindeligt at bruge to stemmer:
stemme 1 (den øverste stemme) indeholder normalt (med halsen opad) noder, som spllles med hænderne, mens
stemme 2 (den nederste stemme) normalt indeholder noder (med halsen nedad), som spilles med fødderne (se billedet herunder).
Man kan indsætte noder på en slagtøjslinie på alle de følgende måder:
De forskellige måder kan bruges i en vilkårlig kombination:
Indtast noder til en slagtøjslinie med et MIDI tastatur:
Kontroller at MIDI tastaturet er tilsluttet og fungerer korrekt.
Note: Hvis man klikker på slagtøjslinien uden at være i notationstilstand, kan man afprøve slagtøjsinstrumenterne med MIDI tastaturet.
Note: Brug en GM2 tromme tabel for at se hvilken tangent på MIDI tastaturet, der svarer til hvilket slagtøjsinstrument. Nogen tastaturer (bl.a. Casio) viser slagtøjssymboler ved siden af tangenterne, som hjælp til brugeren.
Indtast noder til en slagtøjslinie med det virtuelle klaviatur:
Kontroller at det virtuelle klaviatur vises. Tryk P (eller marker det i Vis → Klaviatur).
Note: Hvis man klikker på slagtøjslinien uden at være i notationstilstand, kan man afprøve slagtøjsinstrumenterne med klaviaturet.
Note: Brug en GM2 tromme tabel for at se hvilken tangent på klaviaturet, der svarer til hvilket slagtøjsinstrument.
Som standard er klaviatur paletten fastgjort i bunden af skærmen - til venstre for Trommeværktøjet. Man kan frigøre den ved at trække den og fastgøre den igen på flere måder:
Indtast noder til en slagtøjslinie med computer tastaturet:
Note: Tildelingen af stemmer vises med farver på slagtøjs paletten: blå for stemme 1, grøn for stemme 2.
Indtast noder til en slagtøjslinie med musen:
Indsæt noder i en slagtøjslinie:
Brug følgende metode til at tilføje en ny node eller for at erstatte en eksisterende akkord.
Tilføj en node til en eksisterende akkord i en slagtøjslinie:
Note: Tildelingen af stemmer vises med farver på slagtøjs paletten: blå for stemme 1, grøn for stemme 2.
Når man er i notationstilstand og vælger en slagtøjslinie, åbnes et vindue i bunden af skærmen, som kaldes Trommeværktøjet. Vinduet er helt essentielt for indtatning med musen. Desuden viser det genvejstasterne for computer tastaturet. Det har ingen funktion når man bruger et MIDI tastatur eller det virtueller klaviatur.
Hver node repræsenterer et slagtøjs instrument: Holdes markøren over noden, vil instrumentnavne blive vist.
Bogstaverne A–G (som vises over visse af noderne i værktøjet) er defineret som genveje til indtastning af bestemte instrumenter (stortromme, lilletromme, lukket hi-hat osv.), i stedet for at henvise til tonehøjder. De kan, efter behov tildeles til andre instrumenter, i Rediger trommesæt vinduet.
Når Trommeværktøjet er åbent, kan man dobbeltklikke på en node, eller taste bogstavet for en af genvejene, og få indsat noden for instrumentet i slagtøjslinien. Tildelingen af stemmer vises med farver på slagtøjs paletten: blå for stemme 1, grøn for stemme 2. Dette kan ændres i Rediger trommesæt billedet, hvis man ønsker det.
Tildelingen af stemmer gælder kun for indtastning med tastatur og mus: ved indtastning via et MIDI tastatur, eller det virtuelle klaviatur kan alle stemmer benyttes.
Ved at klikke på Rediger trommesæt til venstre for Trommeværktøjet, åbnes vinduet Rediger trommesæt. Man kan også højreklikke på en slagtøjslinie, og vælge "Rediger trommesæt."
Rediger trommesæt vinduet viser de slagtøjsinstrumenter, som er til rådighed, og de tilhørende MIDI noder og deres numre. I vinduet vises også hvordan det enkelte instrument bliver vist på slagtøjslinien — navn, position, nodehoved type og nodehalsens retning.
Note: Alle ændringer, som foretages her, gemmes automatisk i MuseScores basis fil.
Ved at klikke på en række i den venstre kolonne, får man adgang til at redigere egenskaberne for en node:
Navn: Navnet som ønskes vist i Trommeværktøjet, når musen holdes over noden.
Nodehoved: Vælg udseendet for nodehovedet fra drop-down listen (hvis det sættes til "Invalid," vil instrumentet ikke blive vist i Trommeværktøjet).
Nodelinie placering: Nummeret angiver hvilken linie/mellemrum, i nodelinien, noden vil blive vist på. "0" betyder den øverste linie i en 5-liniet nodelinie. Negative tal flytter noden opad trin for trin, mens positive tal flytter den nedad på samme måde.
Nodehalsens retning: Auto, Op eller Ned.
Standard stemme: Tildeler noden til en af de fire stemmer. Dette vil ikke berøre indtatning fra MIDI tastatur eller virtuelt klaviatur.
Genvej: Tildel en tastatur genvej til indtatning af denne node.
Det tilrettede trommesæt kan gemmes, som en .drm fil, ved at trykke Gem. Man kan også importere et tilrettet trommesæt, ved at bruge knappen Indlæs.
Note: I MuseScore 2.1, vil nogle af tonehøjderne for Tenor Trommer instrumentet ikke blive afspillet korrekt.
En DRM fil, som løser problemet kan downloades her.
For at lave en trommehvirvel bruges Tremolo.
MuseScore har indbyggede faciliteter til "Lyd og afspilning". Dette kapitel dækker mulighedene for import, kontrollerne til afspilning, og måder til at udvide instrumenternes lyd, ud over den indbyggede klaver lyd.
De almindelige afspilningsfunktioner er samlet i et værktøjslinjen Afspilning, som er placeret over dokument vinduet::
Fra venstre til højre er funktionerne:
For at starte afspilning:
Under afspilning kan man springe til en vilkårlig node, ved at klikke på den.
For at stoppe afspilning:
Når afspilning er startet har man de følgende funktioner til rådighed:
Under afspilning kan man stadig bruge tastatur genveje til at åbne og lukke paneler, som f.eks Afspil, Synthesizer, Mixer osv.
Afspilningspanelet kan åbnes på en af disse måder:
Afspilningsanelet giver midlertidig kontrol over afspilningen, herunder hastigheden (benævnt 'tempo'), afspilningsanelet (med specifikke start- og slutpositioner), og det generelle lydniveau.
Note: Ændring af parametrene i Afspilningsanelet bliver ikke gemt i nodearket: De bestemmer kun afspilningen for den igangværende session. Permanente ændringer af tempoet bør laves v.hj.a en tempo tekst. For ændring af standard lydniveauet for afspilning, se Synthesizer.
Forslag, som spilles hver gang en afspilning startes, kan slås til og fra. Forslaget spiller taktslagene for en hel takt (for den taktart, der gælder på det sted , hvor afspilningen starter); hvis afspilning starter midt i en takt eller i en 'kort' takt (optakt), vil der blive spillet taktslag nok til at udfylde takten. Dirigent ikonet i afspilningsanelet slår
forslag til og fra.
Ved at bruge metronom ikonet i Afspilningspanelet, kan man slå lyden af en ledsagende metronom til og fra, under afspilningen.
En udvalgt passage kan afspilles i en løkke, enten ved at bruge værktøjslinjen Afspilning (se billedet herover) eller v.hj.a Afspilningspanelet.
Brug af værktøjslinjen:
Afspilning vil nu ske i løkke gennem afsnittet markeret med de blå flag.
Brug af Afspilningspanelet:
Afspilning vil nu ske i løkke gennem afsnittet markeret med de blå flag.
Mixeren giver mulighed for at ændre lyden for et instrument, og for at indstille lydstyrke og panorering for den enkelte nodelinje.
For at vise/skjule mixeren kan man benytte en af følgende:
Note: Særskilt indstilling af rumklang og kor effekter for hver kanal er endnu ikke implementeret; brug synthesizer effekt enheden i stedet.
Navnet på den enkelte mixer kanal er det samme som Stemmenavn i dialogen Nodelinje egenskaber.
Klik og træk opad for at dreje en knap med uret , klik og træk nedad for at dreje en knap mod uret. Man kan også holde markøren over knappen og brug musens hjul. Ved at dobbeltklikke på en knap vil den blive sat tilbage til standard positionen.
Menuen "Lyd" viser en menu med en oversigt over alle instrumenter, som er indeholdt i den aktuelle SoundFont. Hvis man har flere SoundFont indlæst i Synthesizeren, vil tilføjelserne fra alle SoundFont (og/eller SFZ filer) blive vist i en enkelt lang liste - i den rækkefølge der tidligere er indstillet i Synthesizer.
Tip: For at finde et instrument, klik på listen "Lyd", og indtast det første bogstav i instrumentets navn. Gentag efter behov.
Nogle instrumenter har flere kanaler i Mixereb, som kan bruges til at ændre lyden midt i et nodeark. For eksempel er en nodelinje til et strengeinstrument (violin, viola, cello etc.) tildelt tre kanaler: en til "arco" (eller "normal"), en anden til "pizzicato", og en tredje til "tremolo." En trompet linje vil have en kanal til "normal" og en anden forbeholdt "mute", o.s.v.
Instruktionerne bruger strengeinstrument med pizzicato som eksempel, men de samme principper kan bruges til alle andre instrumenter, der tillader ændringer i lyden.
I dropdown menuen vælges pizzicato;
Klik på OK for at vende tilbage til nodearket.
Alle noder efter den indsatte nodelinjetekst vil blive spillet pizzicato. For at vende tilbage til den normale instrument lyd senere, følges samme fremgangsmåde som ovenfor. Blot tastes i trin 3 "arco", og der vælges normal i trin 6.
Når en musiker skal dubblere på et andet instrument, i en del af værket, vil instruksen om at skifte instrument normalt blive placeret over nodelinjen i starten af et afsnit. Tilbagevenden til det primære instrument håndteres på samme måde.
MuseScore giver mulighed for at indsætte en særlig type tekst, kaldt Skift Instrument, til dette formål. Denne type tekst er forskellig fra både Nodelinje og System tekster, da den kobler teksten sammen med afspilningen, og ændrer lyden til det nye instrument.
Version 2.1 har en stærkt forbedret funktion til skift af instrumenter, i forhold til tidligere versioner. Der er dog stadig begrænsninger, som bør man bør overveje, inden man bruger funktionen.
Instrument skift kan kun foretages for samme type nodelinje. Man kan f.eks. ikke skifte mellem slagtøj og strengeinstrumenter, eller omvendt.
Instrument navnet vil ikke blive ændret i mixeren. Det vil stadig blive vist med det oprindelige navn for nodelinjen.
Tonearten ændres ikke automatisk. Man må selv skifte toneart, hvis det er nødvendigt.
Man kan nu indsætte de noder, som musikeren skal spille, når instrumentet er skiftet, og den rigtige toneart er sat ind.
Med mindre man vil ændre nodelinjetypen, bør man altid bruge Skift Instrument tekst.
Der er adskillige begrænsninger for dette i version 2.0, som man må forstå før man forsøger at bruge det.
Automatisk transponering fra C-partitur til den korrekte toneart for de transponerende blæserinstrumenter er ikke understøttet. Ved ændring til instrumenter noteret i en anden toneart (C fløjte til E♭ fløjte; Obo til Engelskhorn osv.), er det bedst at bruge almindelig Nodelinjetekst til at angive ændringen, og foretage transponeringen efter musikken er indsat. (brug Noder→Transponering fra hovedmenuen). For at undgå disharmonier ved afspilning, må det instrument, som er tilknyttet nodelinjen, gøres tavst i Mixeren (F10).
Hvis instrumentets lyd skal kunne høres under afspilning, skal Skift Instrument tekst funktionen bruges. Efter et instrument skifte, hvor de to instrumenter på nodelinjen ikke er noteret i samme toneart, bør man aldrig forsøge at indsætte noder direkte fra tastaturet. I stedet må noderne (a) kopieres ind, eller (b) indsættes før instrument skiftet udføres. Ny indtastning i takterne efter instrument skiftet er berørt af to kendte programfejl, som ikke kan rettes i de nuværende 2.0.x versioner, uden at påvirke bagud kompatibilitet. (Dette er løst i version 2.1). Desuden skal nodearket forblive som C-partitur, da en transponering ellers vil resultere i disharmonier. Som en hjælp, kan en kopi af stemmen gemmes i en seperat fil, hvorefter de relevante sektioner kan transponeres til den ønskede toneart inden udskrivning.
Når der skiftes fra et C-instrument til et andet, eller fra et ransponerende til
et andet i samme stemning (Bb trompet til Bb kornet ell. flygelhorn osv.) kan Skift Instrument Tekst benyttes for at sikre at lyden ved afspilning ændres til det nye instrument. Indtastning kan ske som normalt, og er ikke berørt af de programfejl, der er nævnt ovenfor.
Der visse problemer med kompatibilitet mellem de to versioner.
Instrument skift oprettet med version 2.0 og åbnet i version 2.1 vil fortsat enten vise ełler afspille noderne forkert som i version 2.0. Sletning og genindsættelse af instrument skiftet vil rette de fleste fejl, med kun behov for få mindre rettelser.
Instrument skift oprettet med version 2.1 og åbnet i 2.0 vil generelt blive afspiller korrekt, men vil vise noderne forkert.
Højreklik på teksten og vælg "Skift Instrument…"
Vælg det ønskede instrument, og klik OK.
Afspilning udføres med MuseScore's indbyggede synthesizer, som indeholder et stort udvalg af virtuelle (eller software) instrumenter—herunder slagtøj og lydeffekter.
MuseScore understøtter virtuelle instrumenter i to formater:
En SoundFont (.sf2/.sf3) er en enkelt fil med et eller flere virtuelle instrumenter. Fra version 2.2, leveres MuseScore installeret med en SoundFont kaldt MuseScore_General.sf3. Dette er et GM (General MIDI) sæt, som indeholder mere end 128 instrumenter, lydeffekter, og forskellige tromme- og slagtøjskits.
Note: Ældre versioner af MuseScore leveres installeret med andre Soundfont: MuseScore 2.0–2.1 med FluidR3Mono_GM.sf3; MuseScore 1 med TimGM6mb.sf2.
GM (General MIDI) er et universelt format, så når et nodeark en gang er sat op til korrekt afspilning med MuseScore's indbyggede SoundFont, bør det være muligt, at exportere det i et vilkårligt lydformat og få det afspillet på en anden brugers computer.
SoundFonts kan findes mange steder på Internettet: nogle gratis andre kommercielle. Herunder er en liste af gratis SoundFonts.
Når man har fundet og udpakket en SoundFont (se herunder), dobbelt klikkes for at åbne den. I de fleste tilfælde vil SoundFont filtypen allerede være associeret med MuseScore, så MuseScore vil starte, og åbne en dialog, som spørger om man vil installere en SoundFont.
Indimellen vil SoundFont filtypen være associeret med en anden applikation. Hvis det sker må man højreklikke på filen, så man får en menu, hvor man kan vælge at åbne filen med MuseScore.
Når dialogen kommer op, og spørger, om SoundFont skal installeres, vælger man "Ja", for at få en kopi oprettet i MuseScore's SoundFont folder. Folderens placering kan ses og ændres i MuseScore's Indstillinger, men den normale placering er:
Windows: %HOMEPATH%\Documenter\MuseScore2\Soundfonts
macOS og Linux: ~/Documents/MuseScore2/Soundfonts
I modsætning til de SoundFonts brugeren har tilføjet, er den indbyggede standard SoundFont placeret i en system folder, som er beregnet til dette formål, og som ikke bør ændres. Folderen og standard SoundFont filen er:
%ProgramFiles%\MuseScore 2\sound\MuseScore_General.sf3
Windows (64-bit): %ProgramFiles(x86)%\MuseScore 2\sound\MuseScore_General.sf3
macOS: /Applications/MuseScore 2.app/Contents/Resources/sound/MuseScore_General.sf3
Linux (Ubuntu): /usr/share/mscore-xxx/sounds/MuseScore_General.sf3
(hvor xxx
er MuseScore versionen)
En SoundFont afinstalleres ved at åbne folderen, hvor den er installeret, og slette filen
En SFZ består af en samling filer og mapper, en SFZ fil og en række lydfiler i WAV eller FLAC format, hvor SFZ filen grundlæggende er en tekst fil, som beskriver hvilke lydfiler, der er placeret hvor, og hvilket instrument og toneomfang, de skal bruges til.
Note: For fuld understøttelse af SFZ, kræves MuseScore 2.1 eller senere, tidligere versioner har kun begrænset understøttlese af SFZ, nemlig Salamander Grand Piano.
Når en SFZ (se herunder) er henter skal man selv pakke alle de tilhørende filer (SFZ filen selv og alle undermapper) ud i den folder, der er angivet herover. Lad undermapperne og deres indhold blive som de er.
En SFZ afinstalleres ved at åbne folderen, hvor dens filer er installeret, (se herover) og slette dem alle.
Synthesizeren er MuseScore's centrale kontrol panel for lydgengivelse. Når en SoundFont er installeret, skal den hentes ind i Synthesizeren, før MuseScore kan bruge den til afspilning. For at skifte til en anden SoundFont som standard, hentes den ind i Synthesizeren, og der klikkes på Brug som standard.
Synthesizer vises ved at vælge Vis → Synthesizer. Se flere detaljer under Synthesizer.
Disse lyd biblioteker følger General MIDI (GM2) standarden. Denne specifikation indeholder et sæt med 128 virtuelle instrumenter, plus slagtøjs-kits.
FluidR3Mono_GM.sf3
(13.8 MB).MuseScore_General.sf3
(35.9 MB) (SF2 version (208 MB)).Da lydfiler er store, er de oftest komprimerede (zippede) med en række forskellige formater (bl.a. .zip, .sfArk og .tar.gz), og de skal derfor pakkes ud (dekomprimeres) inden de kan bruges.
ZIP er et standard komprimeringsformat, som undestøttes af de fleste operativsystemer.
sfArk er et format, der er udviklet specielt til at komprimere SoundFont filer. For at dekomprimere kan man bruge Polyphone; eller denne on-line service: https://cloudconvert.com/sfark-to-sf2
.tar.gz er et populært komprimeringsformat til Linux. Windows brugere kan benytte 7-Zip; Mac brugere kan benytte Unarchiveren, eller macOS' indbyggede Archive Utility. Bemærk at hvis man bruger 7-Zip, skal man udpakke to gange - en gang for GZip, og en gang for TAR,
Hvis afspilningspanelet i værktøjslinien ikke er aktivt (gråt), eller ikke er synligt, så følg vejledningen herunder for at få lyden til at virke igen:
Hvis det er første gang,der installerers en lydfil, anbefales det at bruge en af de, der er i listen herover.
Hvis afspilningen ar ujævn kan det skyldes at computeren ikke kan håndtere den anvendte lydfil. Måske kan det løses med dette råd:
MuseScore's swing feature allows you to change the playback of your score from a straight to a swing rhythm. Swing can be applied globally or only to a section of the score, and is fully variable.
Double-click Swing in the Text palette (shown below);
Edit the Swing text as required;
Swing text can be edited just like any other text element: you can change it, style it, make it invisible etc.
Often this notation is used to indicate swing:
MuseScore does not have a way to include a triplet in text as a tempo marking, but there is an easy workaround:
If you want playback to return to straight time after a swing section:
If you wish to apply swing to the whole score, you can do so from the menu:
For at vise Synthesizeren: Vælg Vis→Synthesizer fra menuen.
Synthesizeren kontrollerer lyden fra MuseScore, og giver mulighed for at:
Synthesizer vinduet er opdelt på fire faneblade:
Knapperne i bunden af synthesizer vinduet har disse funktioner:
Knap | Funktion |
---|---|
Sæt som standard | Gemmer alle aktuelle synthesizer indstillinger, som standard indstillinger. These are automatically applied to the Synthesizer when you open MuseScore. |
Indlæs standard | Indlæser de senest gemte standard indstillinger i synthesizeren. |
Gem i nodeark | Gemmer alle aktuelle synthesizer indstillinger i det aktuelle nodeark. |
Indlæs fra nodeark | Indlæser indstillingene fra det aktuelle nodeark i synthesizeren. |
Note: (1) "Synthesizer indstillinger" omfatter rækkefølgen af Soundfonts og SFX filer, effekt indstilligerne, samt overordnet stemning og volumen. (2) Kun et sæt indstilliger kan være aktivt ad gangen - dvs. at hvis der er flere nodeark åbne samtidigt, så vil indstilligerne komme til at gælde for dem allesammen. (3) Ændringer i synthesizer indstilligerne vil ikke blive brugt ved eksport af lydfiler, medmindre de først er gemt i nodearket (se tabellen, herover). Se også Stemning (herunder).
Klik på fanebladet Fluid for at få adgang til kontrolpanelet for biblioteker med lydprøver i SF2/SF3 SoundFont. Som standard vil SoundFont biblioteket FluidR3Mono_GM.sf3
være indlæst.
Soundfonts kan indlæses, sorteres, og slettes efter behov. Afspilning kan deles mellem en vilkårlig kombination af soundfonts (og/eller SFZ filer). Rækkefølgen af soundfonts i Fluid vil blive afspejler i standard rækkefølgen af instrumenter i mixeren.
For at kunne indlæse en soundfont, skal den først være installeret i Soundfont folderen. Dette vil sikre at den bliver vist i listen i trin 2 (herover).
Hvis der ikke er blevet ændret på nogen lyde i Mixeren, vil den SoundFont, som er øverst på listen også være den, der bruges ved afspilning. Hvis Mixeren bruges til at afspille forskellige instrumenter, med lyde fra forskellige SoundFonts, vil afspilning kun fungere korrekt, hvis man har de samme SoundFonts indlæst, i den samme rækkefølge, i Synthesizeren. Derfor anbefales det, hvis man bruger flere SoundFonts, at klikke på Gem i nodeark knappen i Synthesizeren, så man kan genkalde listen af indlæste SoundFonts (og andre synthesizer indstilliger) næste gang nodearket åbnes, ved at bruge knappen Indlæs fra nodeark.
Dette vil fjerne soundfonten fra synthesizeren, men vil ikke afinstallere den fra Soundfont folderen: den vil stadig kunne indlæses senere.
Klik på fanebladet Zerberus for at åbne kontrolpanelet for biblioteket med SFZ lydprøver. Filer kan tilføjes eller slettes på samme måde, som i Fluid fanebladet. Bemærk at, ligesom med Fluid, skal SFZ filerne installeres i soundfonts folderen før de kan indlæses i synthesizeren.
I højre side af Synthesizeren er der to volumenkontroller. Den ene kontrollerer lydstyrken for afspilning, den anden kontrollerer lydstyrken for den indbyggede metronom. Metronomen kan slås til og fra, ved at klikke på knappen lige under dens volumenkontrol. Som for de øvrige kontroller i Synthesizeren vil ændringer være midlertidige, medmindre de gemmes i nodearket, eller sættes som ny standard.
Fanebladet Overordnede effekter giver mulighed for at indstille graden af af rumklang og, fra og med version 2.0.3, komprimering, som anvendes i nodearket.
For at tilføje eller fjerne en effekt:
For at gemme eller indlæse effekt indstilligerne bruges knapperne i bunden af Synthesizer vinduet. Se Synthesizer indstilliger (herover).
Zita 1 stereo rumklang modulet gør det muligt at simulere omgivelserne i alt fra et lille lokale til en stor hal. Forsinkelse, efterklangstid og efterklangslyd kan indstilles med stor nøjagtighed med de kontroller, som er til rådighed:
Note: EQ1 og EQ2 påvirker kun tonerne i efterklangen, ikke det tørre (ubearbejdede) signal.
For en hurtig opsætning af effekt indstilligerne, sættes "Output" til "Mix" og "Mid RT60" knappen sættes til den ønskede efterklangstid. Herefter kan effekten finindstilles, som forklaret herover.
SC4 stereo kompressoren (inkluderet fra og med version 2.0.3) tilbyder detaljeret kontrol over det dynamiske omfang af afspilningen, ved at reducere forskellen i styrke mellem svage og kraftige lyde. It offers the following controls:
For en hurtig opsætning forsøg RMS = 1, Threshold = -20 db, Ratio = 6. Forøg Increase forstærkningen for at genskabe tabet i lydstyrke. Finindstil som forklaret ovenfor.
Fanebladet Stemning er stedet, hvor man kan indstille programmets overordnede stemning. Instrumenter stemt i C, vil have A4 = 440 Hz som standard.
For at ændre den Overordnede stemning:
Note: (1) Stemningen vil kun gælde for nodeark i den igangværende session. For at sætte det som ny standard for programmet, eller for at gemme det for et bestemt nodeark, se Gem/Inddlæs Synthesizer indstilliger. (2) For at benytte den nye tuning i eksporterde audio filer (WAV, MP3, OGG), skal der trykkesGem i nodeark før der eksporteres.
Tempo angivelser kan indsættes fra Tempo paletten i Grundlæggende eller Udvidet arbejdsområde.
De starter som metronomangivelser, men kan redigeres til at vise de forskellige tempo betegnelser, eller udtryk. Tempoet for afspilning kan varieres gennem hele nodearket, ved at benytte flere forskellige tempo angivelser, synlige eller usynlige.
Brug en af følgende måder:
Note: Hvis en tempoangivelse indsættes fra menuen eller med en tastatur genvej, vil taktslaget automatisk følge den valgte node. Fordelen ved at benytte paletten er at du bestemmer hvilket taktslag, der skal benyttes.
En eksisterende metronomangivelse i nodearket kan ændres:
Man kan også overskrive tempoet for en metronomangivelse fra Inspektør:
Fjern markeringen ved "Følg tekst i sektionen "Tempoangivelse" i Inspektør;
indsæt det ønskede afspilningstempo i "Tempo" feltet nedenunder.
Note: Afspilningen kan ske hurtigere eller langsommere hvis tempoangivelsen i Afspilnings panelet er sat til andet end 100%.
Tempoangivelser kan redigerrs og formatteres fuldstændig som andre tekst objekter. For indstillig af tekst egenskaber eller stil, se Tekst stil og egenskaber.
Tempoangivelser sat med en metronomangivelse vil normalt blive fastholdt selvom de overskrives af et udtryk - som Andante, Moderato o.l. Man kan også indsætte supplerende tekst til en metronomangivelse. F.eks.
Man kan midlertidigt annullere det angivne tempo, og afspille med et vilkårligt tempo, ved at bruge afspilningspanelet:
Vis afspilningsanelet: Vis→Afspilningspanel eller F11 (Mac: fn+F11):
Flyt tempo skyderen op eller ned efter behov. Tempoet vises både som en absolut værdi, og som en procentdel af den nuværende tempoangivelse. Dobbeltklik på skyderen for at nulstille den.
Note: Antal slag i minuttet (BPM) vises altid som antallet af fjerdedele pr. minut, uanset den aktuelle taktangivelse.
Man kan simulere ritardando ("rit.") og accelerando ("accel.") ved at tilføje skjulte tempoangivelser til nodearket. Tempoangivelsen ved udskrivning kan bedst indsættes som en nodelinje/systemtekst.
I eksemplet herunder var tempoet oprindeligt 110 slag i minuttet. Efter ritardandoet bliver tempoet sat ned med 10 på det første slag i hver takt. Alle tempo skiftene gøres usynlige, ved at fjerne markeringen ved Synlig i Inspektør, så kun teksten ritardando bliver vist ved udskrivning af nodearket:
Der er udviklet et plugin, som kan automatisere denne opgave: TempoChanges
Fermater, som kan indsættes fra paletten Artikulationer & Ornamenter, kan tildeles en Tidsstræk angivelse, som sættes fra Inspektør. Denne er som standard sat til 1.00. Hvis MuseScore skal afspille en fermat med det dobbelte af nodens normale varighed, markeres fermaten, og "Tidsstræk" sættes til 2.00. Dette virker dog ikke for fermater sat på taktstreger, da taktstreger ikke har en varighed, som kan strækkes.
Dynamikangivelser bruges til at angive styrken for en node, eller en musikalsk frase. Angivelserne kan hentes fra paletten Dynamik i enten det Grundlæggende eller Udvidede arbejdsområde:
Note: Det generelle lydniveau for afspilning af nodearket kan indstilles med volumenkontrollen i Afspilningsanelet, i Mixeren, eller i Synthesizeren.
Indsæt et ny dynamikangivelse i nodearket på en af disse måder:
Yderligere dynamikangivelser kan hentes fra Hovedoaletten (Skift+F9). Man kan også oprette entilpasset palette til senere brug.
Ønskes en crescendo eller en decrescendo angivelse, se Kiler.
Marker en dynamikangivelse, og juster dens Hastighed i Inspektør—højere for kraftigere, lavere værdi for svagere.
Via Inspektør kan man bestemme hvilke nodelinjer en dynamikangivelse gælder for. Det "Dynamiske omfang" er, som standard, sat til "stemme", som betyder at alle nodelinjer for et instrument vil være omfattet. Ændring til "nodelinje" vil begrænse dynamikangivelsen til den nodelinje, den er indsat på. Ændring til "System" betyder, at alle instrumenter vil blive afspillet med den valgte dynamikangivelse.
I det Grundlæggende arbejdsområde er der 8 valgmuligheder i paletten Dynamik: ppp, pp, p, mp, mf, f, ff, fff.
I det Udvidede arbejdsområde er alle ovenstående, plus 15 yderligere valgmuligheder i paletten Dynamik: fp, sf, sfz, sff, sffz, sfp, sfpp, rfz, rf, fz, m, r, s, z, n.
I sektionen Dynamik i Hovedpaletten findes alle de nævnte plus 6 muligheder mere: pppppp, ppppp, pppp, ffff, fffff, ffffff.
Alle dynamikangivelser kan redigeres, efter de er indsat i nodearket, fuldstændig som standard tekster. Se Tekstredigering.
MuseScore indeholder mange forskellige slags tekst objekter, som nodelinje tekst, dynamik, tempo, fingersætning, lyrik osv. Desuden kan tekst være en del af linjer—som f.eks. volter, ottava, guitar barre linjer mm.
This chapter covers some of the different classes of text available in MuseScore, and shows you how to format them. Other specific types of text are covered in other chapters:
To add a text-based element to the score, use one of the following general methods:
Notes: (1) The exact method depends on the type of text you are adding (see Text). (2) For general-purpose text boxes attached to staves, see Staff and system text.
Every text-based element in the score has three levels of formatting:
To position a text object, use any of the following methods:
When you apply a text element to the score, its anchor position will depend on the type:
To enter Text edit mode use one of the following methods:
In this mode you can apply formatting to individual characters, including options such as bold, italic, underline, subscript, superscript, font family and font size. These are accessed from the Text toolbar below the document window:
To exit Text edit mode use one of the following:
In Text edit mode, the following keyboard shortcuts are available:
You can use the Special Characters window to insert quarter notes, fractions, and many other kinds of special symbols or characters into your text. A few symbols can also be accessed by shortcut (see below).
To open Special Characters, use any of the following methods:
Note: (1) This only works in Text edit mode; (2) The Special Characters dialog should not be confused with the menu item of the same name in the macOS version of MuseScore.
The dialog is divided into 3 tabs: Common symbols, musical symbols and unicode symbols. The musical and unicode tabs are further subdivided into alphabetically-arranged categories.
Double-clicking an item in the Special Characters dialog immediately adds it to the text where the cursor is positioned. Multiple items can be applied without closing the dialog box, and the user can even continue to type normally, delete characters, enter numerical character codes etc., with it open.
In Text edit mode the following keyboard shortcuts can be used to access certain special characters:
Ctrl+Shift+B: Flat.
Ctrl+Shift+F: Forte.
Ctrl+Shift+H: Natural.
Ctrl+Shift+M: Mezzo.
Ctrl+Shift+N: Niente.
Ctrl+Shift+P: Piano (dynamic mark).
Ctrl+Shift+R: Rinforzando.
Ctrl+Shift+S: Sforzando.
Ctrl+Shift+Z: Z.
Ctrl+Shift+#: Sharp.
This is the highest level of text formatting and applies to all text elements in the score of a particular type. Staff text objects, for example, have a unique style, as do all tempo markings, all lyrics, all chord symbols and so on. Editing a text style allows you to change the appearance of all objects which share that style in one go.
To edit a text style, use any of the following methods:
This will display the Edit Text Styles dialog:
The options available are divided into categories:
Note: Opacity is set by the parameter "Alpha channel" in the colors dialogs: a value between 0, transparent, and 255, opaque.
This text style will be saved along with the score. It will not be available in other scores, unless you explicitly save the style sheet and load it with another score.
You can apply any changes made to either the score or the part you are seeing, by pressing Apply and then OK.
If you are in one of the parts of your score, you also have the option to use the Apply to all parts button before OK, so you don't have to manipulate all parts individually.
If you have made changes to an individual piece of text and you want to return it to the defined text style for the score, or if you changed the style with an old version of MuseScore and you want the style to correspond to the default text style in MuseScore 2, you can use the Reset Text to Style option.
Select the text you want to reset to style and click on Reset Text to Style in the Inspector. If you need all text from a given style to be "reset", right-click on one, then from the context menu choose Select → All Similar Elements first.
Text styles (together with all other styles in a document) can be saved as a style file and loaded into other MuseScore files. See Save and load style.
This is the next level down in the formatting hierarchy and affects the style of the text in one specific text object only.
To edit the text properties of a particular object—and no other:
This displays the following dialog:
Most of the properties on display will be familiar from the Edit Text Styles dialog. You also have a Reset to Style button allowing you to apply a style to the object from a drop-down list.
For general-purpose text, use Staff Text or System Text. The difference between these two types of text is whether you want it to apply to a single staff, or the whole system. This matters when extracting parts: staff text will only appear in a part that contains the specific instrument the text is attached to, while system text will appear in all parts. Additionally, if you choose to hide empty staves, any staff text belonging to an empty staff will also be hidden. System text is never hidden by the "hide empty staves" feature.
Staff text is general purpose text associated with a particular staff at a particular location in the score. To create staff text, choose a location by selecting a note or rest and then use the menu option Add → Text → Staff Text, or use the shortcut Ctrl+T (Mac: ⌘+T). A small text box appears and you can immediately start typing. You can exit the text box at any time (even without typing anything) by pressing Esc.
Staff text can, for example, be used to apply indications such as "Solo" or "Pizzicato" to one staff in a score. Depending on what the instructions of the staff text are, MIDI playback of that staff at the text location can be altered to match the instructions by right-clicking on the staff text and selecting Staff Text Properties…
. See Mid-staff sound change.
System text is used when you wish to apply text indications to a whole system rather than just to one staff line. This makes a difference when extracting parts, or if you choose to hide empty staves. To create system text, chose a location by selecting a note or rest and then use the menu option Add → Text → System Text, or use the shortcut Ctrl+Shift+T (Mac: ⌘+Shift+T). A small text box appears and you can immediately start typing. You can exit the text box at any time (even without typing anything) by pressing Esc.
Chord symbols are an abbreviated way of representing musical chords (see Chord names and symbols (Wikipedia) for further details). For example:
The cursor is now positioned above the score ready for input. Enter the chord symbol just like normal text, as follows:
When you exit the chord symbol, the characters you have typed will automatically assume the correct format: by default a root note typed in lower case will turn into upper case (for alternative options, see Automatic Capitalization); a "#" or "b" will turn into a proper sharp (♯) or flat (♭) and so on. Do not try to use actual flat and sharp signs as MuseScore will not understand those properly.
After you have finished entering a chord symbol you can either:
Note: To fill measures with slashes, see Fill with slashes or Toggle rhythmic slash notation.
The following commands are available during chord symbol entry:
MuseScore understands most of the abbreviations used in chord symbols:
An existing chord symbol can be edited in a similar way to ordinary text: See Text editing.
Chord symbols are automatically transposed by default if you apply the menu Transpose command to the containing measures. If this is not required, you can untick the "Transpose chord symbols" option in the same dialog.
To adjust the appearance of all chord symbol text, use any of the following options:
This displays the Edit Text Styles dialog, allowing you to make changes to any text property.
Formatting options for chord symbols are available in Style→General...→Chord Symbols, Fretboard Diagrams. Adjustable properties are listed under the following headings:
Three options are possible: Standard and Jazz and Custom. You can select between these using the radio buttons.
In the Standard style, chords are rendered simply, with the font determined by your chord symbol text style.
In the Jazz style, the MuseJazz font is used for a handwritten look, with distinctive superscript and other formatting characteristics. The Jazz style is selected by default if you use any of the Jazz templates.
The Custom style option allows you to customise the look of chord symbols (and also ensures compatibility with older scores). Select a customised Chord symbols style file in the field below: this can be created by copying and modifying one of the pre-existing files in the "styles" folder. Documentation can be found in the same folder. Note, however, that this is for advanced users only, and there is no guarantee these files will be supported in the future.
By default, MuseScore uses letter names for chord symbols. For users in regions where other note naming schemes are used, MuseScore provides the following controls:
By default, MuseScore automatically capitalizes all note names on exit, regardless of whether you entered them in upper or lower case. However, you can also choose other automatic capitalization options:
You can also turn off the automatic capitalization completely, in which case note names are simply rendered the way you type them.
Note: In addition to the settings described here, the default position of applied chord symbols is also determined by settings in the Text Styles dialog. The effect is cumulative.
Enter the number of the capo position at which you want to display substitute chords, in brackets, after all chord symbols in the score.
Fingering symbols for various instruments are found in the Fingering palette in the Advanced workspace.
Keyboard music employs the numbers 1–5 to represent fingers of the left or right hand. There is also a fingering positioner plugin to help you optimize the layout of piano or keyboard fingerings.
Guitar music uses the numbers 0–4 to represent left-hand fingering (T is occasionally used for the thumb). Right-hand fingering is indicated by the letters p, i, m, a, c. Circled numbers represent instrument strings.
The last five symbols in the palette are used for lute fingering in historical music. Note: To enable display of fingering in tablature, right-click on the TAB, select Staff Properties...→Advanced style properties, and tick "Show Fingerings".
Use any of the following methods:
When fingering is added to a note, the focus immediately shifts to the symbol, so you can adjust it right away.
To change the position of one symbol, use any of the following methods:
To change the position of multiple symbols:
Note: You can also use the fingering positioner plugin mentioned above to optimize the layout of piano fingerings.
To restore a symbol to its default position, select it and press Ctrl+R.
Fingering is a form of text symbol and can be edited and styled like any other. Right-clicking on the symbol gives you a range of options.
If you want to add another lyrics line to an existing one (e.g. a 2nd or 3rd verse etc.):
Example:
In most cases, lyrics can be edited just like normal text. However, special keyboard shortcuts are required to enter the following characters:
Character space: Ctrl+Space (Mac: ⌥+Space).
- (hyphen): Ctrl+- (Mac: ⌥+-) or AltGr+-.
Line feed: Ctrl+↵ (Mac: ⌥+Return) or Enter (from the numeric keypad).
A melisma is a syllable or word that extends over two or more notes. It is indicated by an underline extending from the base of a syllable to the last note of the melisma. The underline is created by positioning the cursor at the end of a syllable and pressing Shift+_: once for each note in the melisma. See the image below:
The above lyric was created in the following manner:
For non-last syllables to extend, just use additional dashes -, usually only one of them will show (more when the distance between the syllables is large enough), and the syllable will right-align to the first note, similar to last syllables that got notated with a melisma, see above.
Two syllables under a note can be joined with an elision slur, also known as a "lyric slur" or "synalepha". For example:
To create the example lyric text, starting with the syllable text "te":
Use one of the following options:
Type A.
The top and bottom margins and the line height of all lyric lines can be set globally:
To adjust the position of a particular lyrics line:
To copy all lyrics to the clipboard (as of version 2.0.3):
To copy and paste lyrics from a text file (say) into a score:
Rehearsal marks can be used in a number of ways:
Typically, rehearsal marks consist of one or more letters and/or numbers, and appear in sequence in the score—e.g. A, B, C…, or 1, 2, 3… etc. Alternatively, they may display measure numbers (usually larger than standard measure numbers, boldface and/or enclosed in boxes). Multi-measure rests are automatically broken before and after rehearsal marks.
Rehearsal marks can be added to the score (i) automatically—which ensures that they are named in sequence—or (ii) manually, allowing you to name them as you wish.
To create a rehearsal mark manually:
Use either of the following options:
Notes: (1) By default, marks are added in the sequence, A, B, C etc. (2) To change the format of subsequently-added marks (to lower case letters, or numbers), edit the previous rehearsal mark accordingly. (3) Marks added between existing rehearsal marks append a number or letter to the previous mark: it is a good idea to apply the Resequence command afterwards (see below).
MuseScore allows the user to automatically re-order a series of rehearsal marks if they have got out of sequence for any reason. Use the following method:
MuseScore automatically detects the sequence based on the first rehearsal mark in the selection—all rehearsal marks in the selection are then altered accordingly. The following sequences are possible:
Rehearsal marks are a variety of system text, appearing both on the score and on every part. By default, they are in a large bold font, and enclosed in frames with rounded corners. All aspects of their appearance can be changed globally via the rehearsal mark Text style.
See Find (Viewing and navigation).
Layout and formatting options for the score can be accessed mainly from the Layout and Style menus.
This section lists the main commands and dialogs affecting score layout. Other formatting options are covered in either Layout menu or Style menu below (for text, see Text styles and properties).
From the Layout menu:
Page Settings: Adjust the overall dimensions of your score such as page size, page margins, and scaling.
Increase Stretch/Decrease Stretch: Adjust the score spacing by stretching or squashing selected measures.
From the Style menu:
Score Style: Set overall score details, such as music font, display of multi-measure rests, and whether to hide empty staves.
Page Style: Adjust staff and system spacing, score and lyric margins etc.
Measure Style: Set the measure spacing, which affects the number of measures per line.
Sizes: Set the default size of "small" and grace notes, small staves and small clefs.
Other commands:
Add/Remove line breaks: Set the number of measures per system.
Breaks and spacers: Apply line, page or section breaks. You can also add extra space between particular systems or staves where needed.
See Page settings.
The Reset command restores all selected score elements to their default position. It also restores the default directions of note stems and beams. To apply:
Increase or decrease the horizontal spacing of notes within selected measures. To apply:
See also Measure Properties: Layout stretch. This allows you to set the stretch more precisely.
To reset stretch to the default spacing of 1:
To restore beams to the mode defined in the local time signatures:
See also Beams.
As of version 2.1, this option corrects note ties, durations and beaming so that they are grouped according to standard music notation practice. For example:
Before:
After:
Any notes that are tied and are the same length as a dotted note will be changed to the dotted note with two limitations. (i) Only the last note of a group of tied notes will have a single dot. Notes with more than one dot are not produced using this option. (ii) Dotted notes will not span from one group of beamed notes to another unless their duration is the same as all of the beam groups it covers. Any notes with more than one dot will be regrouped according to the above rules.
To apply:
Note: This is an experimental feature and there are known bugs. Articulations and ornaments are deleted and some pitches respelt. Ties across barlines may be lost on UNDO.
To open the Score dialog: from the menu, select Style→General...→Score.
This dialog allows you to set global properties, such as the music font, display of multimeasure rests, whether or not to hide empty staves, "swing" playback etc.
Musical text font: Choice of display in Emmentaler, Bravura, Gonville or MuseJazz fonts.
Display in concert pitch: Tick this option to display the score at concert pitch. If unticked the score is displayed at written pitch.
Create multimeasure rests: Tick to display multimeasure rests.
Hide empty staves: This option saves space by hiding those staves in a system which consist of only empty measures. Used for condensed scores.
Don't hide empty staves in first system: Always display staves in first system even if they consist of empty measures.
Display note values across measure bar: A feature useful for notating early music. See Unbarred notation.
Hide instrument name if there is only one instrument: You don't usually need to display the instrument name in this case.
Swing setting: The default is off. Choice of swung eighth or sixteenth notes.
See also, Swing
To open the Page dialog: from the menu, select Style→General...→Page.
This dialog allows you to adjust the space above and below systems, staves, lyrics, and vertical frames; and between the score and the top/bottom page margins. You can also control the display of key signatures, time signatures and clefs.
Note: To alter the space above one particular staff see Extra distance above staff (Staff properties).
Ticking the following boxes, allows the display of courtesy elements at the end of systems:
Open from the menu: Style→General...→Header, Footer, Numbers.
You can show the content of a score's meta tags (see Score information) or show page numbers in a header or footer for your score. To create a header or footer for a score with linked parts, make sure the main score is in the active tab. To create a header or footer for an individual part, that part needs to be the active tab.
If you hover with your mouse over the Header or Footer text region, a list of macros will appear, showing their meaning, as well as the existing meta tags and their content.
You can create different Headers and Footers for even and odd pages, such as putting page numbers on the right for odd-numbered pages and on the left for even-numbered pages.
You can also edit whether and how often measure numbers appear.
Open from the menu: Style→General...→ System.
This dialog allows you to:
See also Brackets.
Open from the menu: Style→General...→Barlines.
Open from the menu: Style→General...→Notes.
This page can also be accessed direct from the score by right-clicking on any note and selecting "Style…" Here you can adjust the distance and thickness of note-related objects (stems, ledger lines, dots, accidentals). Changing these would be unusual.
Open from the menu: Style→General...→Clefs.
You can choose between Serif and Standard clef for your tablature sheet.
Open from the menu: Style→General...→Arpeggios.
Here you can change the thickness, spacing and hook height of the following arpeggio and strum symbols:
Changes to these properties would be unusual.
Open from the menu: Style→General...→Beams.
Open from the menu: Style→General...→Slurs/Ties.
Open from the menu: Style→General...→Sizes.
Sets the proportional size of "small" and grace notes, as well as small staves and clefs. Changing this would be unusual.
Open from the menu: Style→General...→Hairpins, Volta, Ottava.
The button returns the setting to the original value.
Open from the menu: Style→General...→Pedal, Trill.
Open from the menu: Style→General...→Chord Symbols, Fretboard Diagrams.
This section allows you to adjust the format and positioning of chord symbols and Fretboard diagrams.
Appearance: Chose a default chord symbol style—Standard, Jazz or Custom.
Note Spelling: Chose the spelling convention for chord symbols and whether to use capital or small letters.
Positioning:
Capo: Enter the number of the capo position at which you want to display substitute chords, in brackets, for all chord symbols in the score.
Fretboard diagrams:
Open from the menu: Style→General...→Figured Bass.
Options about figured bass font, style and alignment.
See also Figured bass
Open from the menu: Style→General...→Articulations, Ornaments.
Position of articulation with respect to the notes and staves
Open from the menu: Style→General...→Accidentals.
Options about naturals at key signature changes
Open from the menu: Style→General...→Tuplets.
By pressing the Apply button you can see how the changes you have made in the dialogs affect the score without closing the window. Press OK to save your changes to the score and close the window.
When in a part tab while changing layout and formatting, you can use the Apply to all Parts button to apply all changes (either in Layout→Page Settings.... or Style→General...) to apply the new settings to all parts in just one click.
It is easy to transfer a complete set of styles (all General Style settings, all text styles, and page settings) from one score to the other using the Save/Load Style functions.
To save a customized style:
*.mss
files.Note: You can also define a preferred style for scores and parts in the Score section of MuseScore's Preferences.
To load a customized style:
All existing styles in the score should update automatically.
Style → General → Measure allows you to adjust the distance between various items within measures.
If you change a measure style property (see image above), MuseScore automatically adjusts the score to maintain the correct spacing between notes and rests according to best music engraving practice. It will also correctly reposition any elements attached to notes or rests, such as fingerings, dynamics, lines etc.
All settings related to measure width and note spacing are minimum values. Measures are automatically stretched, if necessary, to maintain existing page margins.
All the properties listed below use the staff space (abbreviated to "sp") as the basic unit of measurement. See Page settings: Scaling for more details.
Minimum measure width
Sets the minimum horizontal length of measures. In measures containing very little content (e.g., a single whole note or whole measure rest), the measure will only shrink as far as this minimum.
Spacing (1=tight)
Condenses or expands the space after notes or rests. This setting thus affects not only space between notes but also between the last note and the ending barline. For the space between the beginning of the measure and the first note or rest, see Barline to note distance (below).
Note: Changes to an individual measure's Stretch (under Layout → Increase Stretch, Decrease Stretch) are calculated after, and proportional to, the global Spacing setting.
Barline to note distance
Sets the distance between the barline which begins a measure and the first note or rest in that measure. For the initial measures of systems, which start with clefs instead of barlines, use Clef/key right margin (below).
Barline to grace note distance
Sets the distance between a barline and a grace note that occurs before the first actual note in a measure (independently of the "Barline to note distance" setting).
Barline to accidental distance
Sets the distance between a barline and an accidental placed before the first note in a measure (independently of the "Barline to note distance" setting).
Note to barline distance
(To be added).
Minimum note distance
Specifies the smallest amount of space MuseScore will allow after each note (depending on other factors, more space may be allowed).
Clef left margin
Sets the distance between the very beginning of each line and the clef. (This option is rarely needed.)
Key signature left margin
Sets the distance between the key signature and the clef preceding it.
Time signature left margin
Sets the distance between the time signature and the key signature or clef preceding it.
Clef/key right margin
Sets the distance between the material at the beginning of each line (such as the clef and key signature) and the first note or rest of the first measure on the line. (Note that, although not named in the option, if a time signature is present, it is the element from which the spacing begins.)
Clef to barline distance
Sets the distance between a barline and a clef change preceding it.
Multi-measure rest margin
Sets the distance between a multi-measure rest and the barlines on either side.
Staff line thickness
Sets the thickness of the lines of the staff, which allows you to make the staff thicker and darker, if you need greater visibility on your printouts.
Page settings allows you to adjust the overall dimensions of your score such as page size, page margins, and scaling. It is one of the main layout tools in MuseScore—along with the options available from Style→General...
To open the Page settings dialog: from the menu, select Layout → Page Settings....
Here you can select the paper format, either by standard name (e.g., Letter or A4), or by specifying the height and width in either mm or inches (use the radio buttons to choose which unit of measurement to use). The initial default page size depends on your localization—in the United States, Letter size paper is standard.
You can also choose to format your music in Landscape or Portrait orientation using the radio buttons. Prior to version 2.1 unchecking Landscape enabled Portrait format. You can optionally use Two sided layout (i.e., book format, with mirror left and right margins for even and odd pages—see below).
The Even Page Margins and Odd Page Margins settings allow you to define the printable area of your pages. Aside from changing the margins around the music on the page, other settings, such as the positions of headers and footers, are calculated relative to the margins defined here.
If the "Two sided" checkbox under "Page Size" is selected, you can set margins differently for mirroring odd and even pages. Otherwise, only one set of margins can be modified, but will apply to all pages.
To display page margins in your score on screen (though not in print), go to View→Show Page Margins.
The Scaling property allows you to increase or decrease the size of your score.
In MuseScore, the sizes of score elements, such as note heads, note stems, accidentals, clefs etc., are defined in terms of a unit of measurement called a staff space (abbreviated to "sp"). One staff space is equal to the space between two lines of a music staff (or one-quarter the size of the full five-line staff).
As you change the "Staff space" setting (under Scaling), all score elements follow suit and thus correct proportions are maintained. The exception is Text in which you can set an absolute value, independent of "Scaling."
Note: Changing the "Scaling" does not always change the number of systems per page, because system distance can vary between limits set under "Min system distance" and "Max system distance" (see Style→General...→Page).
Sets the number of the first page of the particular score. Page numbers below 1 won't get printed—e.g., setting the first page number to -1 would result in the first and second page showing no page number, and page number 1 appearing on the third page.
The Apply to all Parts button is available when modifying a part, rather than the main score (see Part extraction). If you change the page settings of one part and want the rest of the parts to have the same settings, this button will apply the change to all parts in one go.
The Breaks & Spacers palette in the Advanced workspace contains the following non-printing symbols:
The first three symbols are called breaks; the blue up and down arrows are known as spacers.
A break can be applied to either a measure or a frame. There are three types:
Notes: (1) Blue break symbols are visible on the screen, but do not appear on printouts. (2) To add (or remove) system breaks over all or part of the score, see Add/Remove system breaks. (3) To split a measure, see Measure operations: Split and join.
Breaks can be added using either (1) a keyboard shortcut; or (2) a break symbol from a palette.
To add a System (Line) break or a Page break only:
Note: If you select a measure range, the break will be applied before and after the selection.
Any break can be added from a workspace palette:
Note: If you select a measure range, the break will be applied before and after the selection.
To add a break to a frame, use one of the following options:
To reposition a break:
Use one of the following options:
See also: Add / Remove system breaks.
A Section break, as the name suggests, is used to create separate sections within a score. Like a system break, it forces the next measure or frame to begin a new system, and can also be used in association with a page break if required. A section break could be used, for example, to divide a piece into separate movements.
Each section can have its own measure numbering independent of the rest of the score. By default, the first measure of a section is numbered "1" (see image below), though like the first measure of the score itelf, the number is not displayed unless configured in the measure properties dialog. The same dialog can be used to change the numbering according to your preference.
If you change Time signature or Key signature at the beginning of the new section, there will be no courtesy signature at the end of the previous section. See example below:
When you play back the score, the program adds a short pause between each section. In addition, the first end repeat barline in a section always sends the playback cursor to the beginning of the section, so a start repeat barline is optional.
Right click a Section break and select Section Break Properties... to specify:
A Spacer looks like a blue UP or DOWN arrow and is used to add extra space above or below a system (it cannot be applied to a frame).
Use either of the following options:
Blue spacer symbols are visible on the screen, but do not appear on printouts.
Note: Spacers are designed for local adjustments only. If you wish to adjust the space between staves across the whole score, use the settings in Style → General... → Page instead.
To adjust the height of a spacer, chose one of these options:
A Frame is a rectangular container for empty space, text or pictures in the score. It can be one of three types:
A horizontal frame is used to create a break in a system. For example, you can:
See Create a Frame (below).
Use one of the following methods:
Notes: (1) "Left Gap" and "Right Gap" are currently unused (version 2.x); (2) It is possible to create a 'Negative-width' horizontal frame, by dragging the edit-handle back over the left border of the frame. However, this is not a standard feature and once editing is finished you cannot reselect the frame.
To add text:
To add an image:
A vertical frame can be inserted above a system or appended to the last system. It can contain one or more text objects and/or images. The height is adjustable and the width equals the system width.
It can be used, for example, to:
See Create a Frame (below).
Use one of the following methods:
Selecting the frame allows you to adjust various parameters in the Inspector:
Top Gap: Adjusts distance between frame and element above (negative values not currently supported).
Bottom Gap: Adjusts distance between frame and element below (Negative values can be entered).
Height: Adjusts height of the frame.
Left Margin: Moves left-aligned text objects to the right.
Right Margin: Moves right-aligned text objects to the left.
Top margin: Moves top-aligned text objects downwards (see also Style → General... → Page).
Bottom Margin: Moves bottom-aligned text objects upwards (see also Style → General... → Page).
To add text:
To add an image:
You can create as many objects as you like within a frame. Their positions can be adjusted independently by dragging or, more accurately, by altering the offset values in the Inspector. To format text objects, see Text editing and Text styles and properties.
The horizontal frame is automatically left-aligned and fills the entire vertical frame. To right-align it:
A vertical frame is automatically created at the beginning of a score, showing the title, subtitle, composer, lyricist etc., when you fill in the information fields provided on page 1 of the New Score Wizard.
If the score does not have a vertical frame at the beginning, you can create one as follows:
A Text frame looks like a vertical frame, but is specialised for text input: one text object is allowed per frame. The height automatically expands to fit the content and there is no height adjustment handle.
A text frame can be used, for example, to:
See Create a Frame (below).
Selecting the frame allows you to adjust various parameters in the Inspector:
Top Gap: Adjusts distance between frame and element above (negative values not currently supported).
Bottom Gap: Adjusts distance between frame and element below (negative values can be entered).
Height: Not applicable to text frames.
Left Margin: Moves left-aligned text objects to the right.
Right Margin: Moves right-aligned text objects to the left.
Top margin: Moves top-aligned text objects downwards.
Bottom Margin: Moves bottom-aligned text upwards.
Chose one of the following options:
Select the frame and press Del.
Line, page or section breaks can be applied to frames as well as measures. Use one of two methods:
You can use Images to illustrate scores, or to add symbols that are not included in the standard palettes. MuseScore supports the following formats:
Use one of the following options:
To modify the width/height of an image, double-click it and drag any of the handles. If you want to adjust width or height separately, untick "Lock aspect ratio" first in the Inspector.
You can adjust the position of an image by simply dragging it.
MuseScore's image capture feature allows you to save a snapshot of any part of the score window. PNG, PDF and SVG formats are supported.
Right-click on the selection rectangle to open the Image Capture menu. Select the desired option:
You can save the image in either PNG (default), SVG or PDF format.
Right-clicking on the selection rectangle opens the Image Capture menu:
While dragging an element:
Snap to grid is a feature which allows you to drag an element in precise steps—useful for exact positioning.
To enable snap to grid, select an element and click one or both of the snap to grid buttons, located to the right of the horizontal and vertical offset fields in the Inspector. You can then drag the element in steps equal to the grid spacing. The default value is 0.5 sp.
To change the grid spacing:
This document is written for blind and visually impaired users of MuseScore 2.x. It is not intended to provide a full description of all of the features of MuseScore; you should read this in conjunction with the regular MuseScore documentation.
MuseScore comes with support for the free and open source NVDA screen reader for Windows. The features in this document have been tested on Windows with NVDA. There is no support at the moment for other screen readers such as Jaws for Windows, or VoiceOver for macOS, which may work differently, or not at all.
At this point in time, MuseScore 2.x is mostly accessible as a score reader, not so much as a score editor. This document will focus on the score reading features, with only a brief description of score editing.
When you run MuseScore for the first time, you may want to permanently disable the Start Center window. To do so, go close the Start Center window first, then the Edit menu (Alt+E), choose Preferences, and in there, uncheck Show Start Center. Save and close the preferences window.
The user interface in MuseScore works much like other notation programs, or other document-oriented programs in general. It has a single main document window in which you can work with a score. MuseScore supports multiple document tabs within this window. It also supports a split-screen view to let you work with two documents at once, and you can have multiple tabs in each window.
In addition to the score window, MuseScore has a menu bar that you can access via the shortcuts for the individual menus:
Of these, only the File menu is of much interest when using MuseScore as a score reader. Once opening a menu, it may take several presses of the Up or Down keys before everything is read properly.
There are also a number of toolbars, palettes, and subwindows within MuseScore, and you can cycle through the controls in these using Tab (or Shift+Tab to move backwards through this same cycle). When you first start MuseScore, or load a score, focus should be in the main score window. Pressing Tab takes you to a toolbar containing a series of buttons for operations like New, Open, Play, and so forth. Tab will skip any buttons that aren't currently active. The names and shortcuts (where applicable) for these buttons should be read by your screen reader.
Once you have cycled through the buttons on the toolbar, the next window Tab will visit is the Palette. This would be used to add various elements to a score, but it is not currently accessible except for two buttons that are visited by Tab: a drop down to select between different workspaces (a saved arrangement of palettes), and a button to create a new workspace.
If you have opened one of the optional windows, such as the Inspector, or the Selection Filter, the Tab key will also visit these. You can close windows you do not need by going to the View menu and making sure none of the first set of checkboxes are selected (the windows that appear before the Zoom settings). By default, only the Start Center, Palettes and Inspector should be selected. See Initial Setup for instructions for disabling the Start Center. F9 can be used to toggle the Palettes while F8 will toggle the Inspector.
To return focus to the score window after visiting the toolbar, or a subwindow, press Esc. This also clears any selection you may have made in the score window.
When you first start MuseScore 2.x, an empty example score entitled “My First Score” is loaded by default. If you wish to experiment with editing features, this would be a good place to begin. Otherwise, you will probably want to start by loading a score. MuseScore uses the standard shortcuts to access system commands like Ctrl+O (Mac: Cmd+O) to open a file, Ctrl+S (Mac: Cmd+S) to save, Ctrl+W (Mac: Cmd+W) to close, etc.
If you press Ctrl+O (Mac: Cmd+O) to load a score, you are presented with a fairly standard file dialog. MuseScore can open scores in its own format (MSCZ or MSCX) as well as import scores in the standard MusicXML format, in MIDI format, or from a few other programs such as Guitar Pro, Capella, and Band-in-a-Box. Once you have loaded a score, it is displayed in a new tab within the score window. You can move between the tabs in the score window using Ctrl+Tab (does not apply for Mac).
There are a few interesting things you can do with a loaded score besides reading it note by note. You can press Space to have MuseScore play the score for you. You can use File / Export to convert to another format, including PDF, PNG, WAV, MP3, MIDI, MusicXML, etc. And of course, you can print it via File / Print or Ctrl+P (Mac: Cmd+P).
If a score contains multiple instruments, it may already have linked parts generated. Linked parts are presented as part tabs within score tabs, but currently, there is no way to navigate these part tabs using the keyboard. The parts would not normally contain information different from the score; they would just be displayed differently (each part on its own page). If a score does not already have parts generated, you can do so through File / Parts, and that dialog is accessible. If you wish to print the parts, you can work around the inability of accessing part tabs individually by using the File / Export Parts dialog, which automatically exports PDF’s (or other formats) for all parts in one step.
When you first load a score, the score window has the keyboard focus, but there will be nothing selected. The first step to reading a score is to select something, and the most natural place to begin is with the first element of the score. Ctrl+Home (Mac: Cmd+Home) will do this. You will probably also want to use this, should you ever clear your selection by pressing Esc.
As you navigate between elements, your screen reader should give the name of the selected element (most likely the clef at the beginning of the top staff of your score). You will hear it read the name of the element (for example, “Treble clef”) and also give position information (for example, “Measure 1; Beat 1; Staff 1”). The amount of information read is not currently customizable, but we tried to place the most important first so you can quickly move on to the next element before it has finished reading, or just ignore the rest of what is read. Pressing Shift currently interrupts the reading, which might also be useful.
Most navigation in MuseScore is centered around notes and rests only – it will skip clefs, key signatures, time signatures, barlines, and other elements. So if you just use the standard Right and Left keys to move through your score, you will only hear about notes and rests (and the elements attached to them). However, there are two special navigation commands that you will find useful to gain a more complete summarization of the score:
These commands include clefs and other elements that the other navigation commands skip, and also navigate through all voices within the current staff, whereas other navigation commands such as Right and Left only navigate through the currently selected voice until you explicitly change voices. For instance, if you are on a quarter note on beat 1 of measure 1, and there are two voices in that measure, then pressing Right will move on to the next note of voice 1—which will be on beat 2—whereas pressing Ctrl+Alt+Shift+Right (Mac: Cmd+Option+Shift+Right) will stay on beat 1 but move to the note on voice 2. Only once you have moved through all notes on the current beat on the current staff will the shortcut move you on to the next beat. The intent is that this shortcut should be useful for navigating through a score if you don’t already know what the contents are.
When you navigate to an element, your screen reader should read information about it. For notes and rests, it will also read information about elements attached to them, such as lyrics, articulations, chord symbols, etc. For the time being, there is no way to navigate directly to these elements.
One important note: Up and Down by themselves, with Shift, or with Ctrl / Cmd are not useful shortcuts for navigation! Instead, they change the pitch of the currently selected note or notes. Be careful not to inadvertently edit a score you are trying to read. Up and Down should only be used with Alt/Option if your intent is navigation only. See the list of navigation shortcuts below.
The following shortcuts are useful for moving “horizontally” through a score:
The following shortcuts are useful for moving “vertically” through a score:
Next element: Ctrl+Alt+Shift+Right
The Alt+Up and Alt+Down commands are similar to the Ctrl+Alt+Shift+Right and Ctrl+Alt+Shift+Left commands in that they are designed to help you discover the content of a score. You do not need to know how many notes are in a chord, how many voices are in a staff, or how many staves are in a score in order to move vertically through the score using these commands.
Excluding certain elements like lyrics, or chord names while reading the score is possible by using the Selection filter (F6). Uncheck those elements you don't want to read.
The Space bar serves both to start and stop playback. Playback will start with the currently selected note if one is selected; where playback was last stopped if no note is selected; or at the beginning of the score on first playback.
MuseScore supports looped playback so you can repeat a section of a piece for practice purposes. To set the “in” and “out” points for the loop playback via the Play Panel (F11):
You can also control the loop playback and control other playback parameters, such as overriding the basic tempo of a score, using the View / Play Panel (F11).
Score editing is currently not very accessible – too many score elements require intervention of the mouse in order to place objects onto a score. Additionally, visual reference and manual adjustment of the position of various elements is sometimes necessary due to MuseScore's limited support for conflict avoidance of elements.
In contrast, MuseScore does often provide ample default, and a platform to experiment with the basics of note input.
To enter note input mode, first navigate to the measure in which you would like to enter notes, then press “N”. Almost everything about note input is designed to be keyboard accessible, and the standard documentation should be good to help you through the process. Bear in mind that MuseScore can either be in note input or normal mode, and it won’t always be clear which mode of these you are in. When in doubt, press Esc. If you were in note input mode, this will take you out. If you were in normal mode, you will stay there, although you will also lose your selection.
You can customize the keyboard shortcuts using Edit / Preferences / Shortcuts. At some point, we may provide a set of special accessibility-optimized shortcuts and/or a way of saving and loading sets of shortcut definitions.
The Album Manager allows you to prepare a list of multiple scores and save the list as an album file ("*.album"), print all the scores as one long print job with consistent page numbers, or even join the scores into a single new MSCZ score. This is ideal for preparing an exercise book or combining multiple movements of an orchestration.
To open the Album Manager, go to File → Album...
If you have previously created an album, you can open it through the Album Manager by clicking the Load button. A file selection dialog will appear to let you load the .album file from your file system.
To print an album as if it were a single document, click Print Album. The scores loaded into the Album Manager are printed in the order they are listed in with the correct page numbers, ignoring the page number offset values in Layout → Page Settings... → First page number for all but the first score. As the album is printed in one print job, double-sided printing (duplex printing) also works as expected.
To combine multiple scores into a single .mscz file, click Join Scores. The scores are combined in the selected order into one single score. If not already present, line- and section breaks are added to the last measure or frame of each score in the combined file.
All style settings are taken from the first score, different style settings from subsequent score are ignored.
All the scores should have the same number of parts and staves for this to work correctly, ideally with the same instruments in the same order. If the scores have the same total number of instruments but not the same ones, or not in the same order, then the instrument names from the first score will overwrite ones from subsequent scores. If some of the scores have fewer instruments than the first score, then empty staves will be created for those sections. Any part or staff that is not present in the first score will be lost in the joined score.
Upon clicking the Close button, you will be prompted to save your album as a .album file. This file is not the same as a joined score; it simply consists of the list of scores. Album files can be loaded into the Album Manager as described above.
In piano scores, it is common to write a musical phrase extending across both staves—bass and treble. This can be entered in MuseScore as follows:
Enter all notes in one staff:
Ctrl+Shift+↓ moves the selected note, or chord to the next staff (Mac: ⌘+Shift+↓):
Note : this moves the whole chord, not just a single note from a multi note chord. If you need notes in the old staff at the same place, use voices.
To adjust the beam, double-click it to show the handles. Use the keyboard arrows or drag the handles to change the beam angle and position:
MuseScore 2 offers several specialized functions to create engravings of early music (particularly medieval and renaissance) akin to commercial editions from the 20th century onwards.
In MuseScore, notes lasting longer than the duration of a measure are normally tied across barlines. However MuseScore has a special feature which allows it to display the note values intact, without splitting and tying them in this way. This enables you to notate music which is unbarred (i.e. not divided into measures), such as that of the renaissance:
Note: The feature is still in development and may contain bugs. The longest supported note value is the longa (a dotted longa is still broken up and tied over).
Since a complete lack of barlines could make performing the music more difficult for current musicians, many modern engravers settled on a compromise called Mensurstrich, where barlines are drawn between, but not across, staves.
To place barlines between staves:
Alternatively, you can use the Inspector:
Note: To reset barlines, select the relevant barlines and make the following settings: "Spanned staves" = 1; "Spanned from" = 0; "Spanned to = "8."
Before there was the concept of an absolute pitch, performers were required to transpose vocal music to a singable range for their ensemble "on the fly." To aid them, an ambitus was sometimes included, marking the entire range of a voice at the beginning of the piece.
To apply an ambitus, use one of the following methods:
When applied, the ambitus automatically displays the note range of the score: if there is a section break then only the note range of the section is displayed. Beyond the section break a new ambitus may be applied.
The note range of the ambitus can be adjusted manually by selecting it and changing the "Top note" and "Bottom note" values in the Inspector. For automatic adjustment click the Update Range button in the inspector.
In the mensural notation system, time signatures did not define the length of a measure, but the length of breves and semibreves. MuseScore supports mensural time symbols as a display method in the Time signature properties dialog rather than as symbols, but they are just for show, as the proportion of e.g. half notes per whole notes cannot be modified.
One way to make use of these symbols is to replicate when composers of the renaissance had multiple voices in different time signatures simultaneously without using tuplets. Edit the time signature on a per-staff basis, as long as the beginning and end of a measure in all staves match up. If they do not, then consider increasing the size of the measures to the lowest common denominator.
De Profundis Clamavi for 5 voices by Josquin Des Prez
With Space, the editor advances to the next note, or rest of the staff to which figured bass is being added. To move to a point in between, or to extend a figured bass group for a longer duration, see below Group Duration.
Tab advances the editing box to the beginning of the next measure.
Shift+Space moves the editing box to the previous staff note or rest.
Shift+Tab moves the editing box to the beginning of the previous measure.
Digits are entered directly. Groups of several digits stacked one above the other are also entered directly in a single text, stacking them with Enter:
Accidentals can be entered using regular keys:
To enter: | type: |
---|---|
double flat | bb |
flat | b |
natural | h |
sharp | # |
double sharp | ## |
These characters will automatically turn into the proper signs when you leave the editor. Accidentals can be entered before, or after a digit (and of course, in place of a digit, for altered thirds), according to the required style; both styles are properly aligned, with the accidental 'hanging' at the left, or the right.
Slashed digits or digits with a cross can be entered by adding \, / or + after the digit (combining suffixes); the proper combined shape will be substituted when leaving the editor:
The built-in font can manage combination equivalence, favoring the more common substitution:
1+, 2+, 3+, 4+ result in (or )
and 5\, 6\, 7\, 8\, 9\ result in (or )
Please remember that / can only by combined with 5; any other 'slashed' figure is rendered with a question mark.
+ can also be used before a digit; in this case it is not combined, but it is properly aligned ('+' hanging at the left side).
Open and closed parentheses, both round: '(', ')' and square: '[', ']', can be inserted before and after accidentals, before and after a digit, before and after a continuation line; added parentheses will not disturb the proper alignment of the main character.
Notes:
Continuation lines are input by adding an '_' (underscore) at the end of the line. Each digit of a group can have its own continuation line:
Continuation lines are drawn for the whole duration of the figured bass group.
'Extended' continuation lines
Occasionally, a continuation line has to connect with the continuation line of a following group, when a chord degree has to be kept across two groups. Examples (both from J. Boismortier, Pièces de viole, op. 31, Paris 1730):
In the first case, each group has its own continuation line; in the second, the continuation line of the first group is carried 'into' the second.
This can be obtained by entering several (two or more) underscores "__" at the end of the text line of the first group.
Each figured bass group has a duration, which is indicated by a light gray line above it (of course, this line is for information only and it is not printed or exported to PDF).
Initially, a group has the same duration of the note to which it is attached. A different duration may be required to fit several groups under a single note or to extend a group to span several notes.
To achieve this, each key combination of the list below can be used:
Pressing several of them in sequence without entering any figured bass text repeatedly extends the previous group.
Type: | to get: |
---|---|
Ctrl+1 | 1/64 |
Ctrl+2 | 1/32 |
Ctrl+3 | 1/16 |
Ctrl+4 | 1/8 (quaver) |
Ctrl+5 | 1/4 (crochet) |
Ctrl+6 | half note (minim) |
Ctrl+7 | whole note (semibreve) |
Ctrl+8 | 2 whole notes (breve) |
(The digits are the same as are used to set the note durations)
Setting the exact figured bass group duration is only mandatory in two cases:
However, it is a good practice to always set the duration to the intended value for the purposes of plugins and MusicXML.
To edit a figured bass indication already entered:
The usual text editor box will open with the text converted back to plain characters ('b', '#' and 'h' for accidentals, separate combining suffixes, underscores, etc.) for simpler editing.
Once done, press Space to move to a next note, or click outside the editor box to exit it, as for newly created figured basses.
To configure how figured bass is rendered: from the menu, select Style → General.… → Figured Bass.
Line Height: The distance between the base line of each figured bass line, as a percentage of font size.
The following picture visualizes each numeric parameter:
Alignment: Select the vertical alignment: with Top, the top line of each group is aligned with the main vertical position and the group 'hangs' from it (this is normally used with figured bass notation and is the default); with Bottom, the bottom line is aligned with the main vertical position and the group 'sits' on it (this is sometimes used in some kinds of harmonic analysis notations):
Style: Chose between "Modern" or "Historic." The difference between the two styles is shown below:
For the relevant substitutions and shape combinations to take effect and for proper alignment, the figured bass mechanism expects input texts to follow some rules (which are in any case, the rules for a syntactical figured bass indication):
If a text entered does not follow these rules, it will not be processed: it will be stored and displayed as it is, without any layout.
Type: | to get: |
---|---|
Ctrl+G | Adds a new figured bass group to the selected note. |
Space | Advances the editing box to the next note. |
Shift+Space | Moves the editing box to the previous note. |
Tab | Advances the editing box to the next measure. |
Shift+Tab | Moves the editing box to the previous measure. |
Ctrl+1 | Advances the editing box by 1/64, setting the duration of the previous group. |
Ctrl+2 | Advances the editing box by 1/32, setting the duration of the previous group. |
Ctrl+3 | Advances the editing box by 1/16, setting the duration of the previous group. |
Ctrl+4 | Advances the editing box by 1/8 (quaver), setting the duration of the previous group. |
Ctrl+5 | Advances the editing box by 1/4 (crochet), setting the duration of the previous group. |
Ctrl+6 | Advances the editing box by a half note (minim), setting the duration of the previous group. |
Ctrl+7 | Advances the editing box by a whole note (semibreve), setting the duration of the previous group. |
Ctrl+8 | Advances the editing box by two whole notes (breve), setting the duration of the previous group. |
Ctrl+Space | Enters an actual space; useful when figure appears "on the second line" (e.g., 5 4 -> 3). |
BB | Enters a double flat. |
B | Enters a flat. |
H | Enters a natural. |
# | Enters a sharp. |
## | Enters a double sharp. |
_ | Enters a continuation line. |
__ | Enters an extended continuation line. |
MuseScore can import and export a wide variety of file formats, allowing you to share and publish scores in the format that best meets your needs.
MuseScore saves files in the following native formats:
A note about fonts: MuseScore does not embed text fonts in saved or exported native format files. If you want your MuseScore file to be viewed by other MuseScore users, make sure you are using the built-in FreeSerif or FreeSans font families for your text, or a font that the other parties have installed too. If a system does not have the fonts specified in your original file, MuseScore will use a fallback option, which may cause your score to appear differently.
*.mscz
)MSCZ is the standard MuseScore file format and recommended for most uses. A score saved in this format takes up very little disk space, but preserves all the necessary information. The format is a ZIP-compressed version of .mscx
files and includes any images.
*.mscx
)MSCX is the uncompressed version of the MuseScore file format. A score saved in this format will retain all information, except images. It can be opened with a text editor, allowing the user access to the file's source code.
.*.mscz,
) or (.*.mscx,
)Backup files are created automatically and saved in the same folder as your normal MuseScore file. The backup copy contains the previously saved version of the MuseScore file and can be important if your normal copy becomes corrupted, or for looking at an older version of the score.
The backup file adds a period to the beginning of the file name (.
) and a comma (,
) to the end (e.g. if your normal file is called "untitled.mscz
", the backup copy will be ".untitled.mscz,
"), and the period and comma need to be removed from the name in order to open the backup file in MuseScore. As it is stored in the same folder as your normal MuseScore file, you may also need to give it a unique name (e.g. changing ".untitled.mscz,
" to "untitled-backup1.mscz
").
Note: In order to see the MuseScore backup files, you may need to change your system settings to "Show hidden files". See also How to recover a backup copy of a score (MuseScore 2.x).
MuseScore can export a score as a graphic file in either PDF, PNG or SVG format.
*.pdf
)PDF (Portable Document Format) files are ideal for sharing your sheet music with others who do not need to edit the content. This is a very widely-used format and most users will have a PDF viewer of some kind on their computers.
To set the resolution of exported PDFs:
*.png
)PNG (Portable Network Graphics) files are based on a bitmap image format, widely supported by software on Windows, Mac OS, and Linux, and very popular on the web. MuseScore creates PNG images as they would appear if printed, one image per page.
To set the resolution of exported PNG images:
Note: If you want to create images that show only parts of the score (with or without screen-only items such as frame boxes, invisible notes, and out-of-range note colors), use Image capture instead.
*.svg
)SVG (Scalable Vector Graphics) files can be opened by most web browsers (except Internet Explorer before version 9) and most vector graphics software. However, most SVG software does not support embedded fonts, so the appropriate MuseScore fonts must be installed to view these files correctly. SVG is the format used on MuseScore.com for all scores saved online since May 2017 (coinciding with the release of MuseScore 2.1: before this the format was PNG).
To set resolution and transparency of exported SVG files, see the instructions under PNG (above). Note that MuseScore does not (yet) support gradients on export (although it does for images in a score).
MuseScore can create normalised, stereo audio of the score in any of the following formats: WAV, MP3, OGG VORBIS, FLAC. To export an audio file:
You can adjust the sample rate of all audio formats as follows:
*.wav
)WAV (Waveform Audio Format) is an uncompressed sound format. This was developed by Microsoft and IBM, and is widely supported by software for Windows, OS X, and Linux. It is an ideal format for use when creating CDs, as full sound quality is preserved. For sharing via email or the internet, use a compressed alternative such as MP3.
*.mp3
)MP3 is a very widely-used compressed audio format. MP3 files are ideal for sharing and downloading over the internet due to their relatively small size.
For Windows and Mac users with an older version of MuseScore (Windows: prior to 2.2, Mac prior to 2.3.2), an additional library, lame_enc.dll (Windows) or libmp3lame.dylib (Mac), must be installed to create MP3 files (for Linux, it is up to the distribution maintainer whether or not to include this). MuseScore will prompt you for its location on the first attempt of an MP3 export. You can get it at http://lame.buanzo.org/.
Some Mac users may find MuseScore encounters an error loading the MP3 library, possibly due to that library being a 32-bit library. A 64-bit build that will work with MuseScore is available from http://thalictrum.com/en/products/lame (note that it is necessary to rename the file to libmp3lame.dylib for MuseScore to recognize it). Homebrew users just need to run brew install lame
.
As of version 2.1 you can set the MP3 bitrate:
*.flac
)Free Lossless Audio Codec (FLAC) is compressed audio format. FLAC files are approximately half the size of uncompressed audio and just as good quality. Windows and OS X do not have built-in support for FLAC, but software such as the free and open source VLC media player can play FLAC files on any operating system.
*.ogg
)Ogg Vorbis is intended as a patent-free replacement for the popular MP3 audio format (which MuseScore also supports—see above). Like MP3, Ogg Vorbis files are relatively small (often a tenth of uncompressed audio), but some sound quality is lost. Windows and OS X do not have built-in support for Ogg Vorbis. However, software such as VLC media player and Firefox can play Ogg files on any operating system.
MuseScore can import and export MusicXML and MIDI files; it is also able to import a variety of native format files from other music notation programs.
*.xml
, *.musicxml
)MusicXML is the universal standard for sheet music. It is the recommended format for sharing sheet music between different scorewriters, including MuseScore, Sibelius, Finale, and more than 100 others. As of version 2.2, MuseScore exports as .musicxml
, and imports both, *.xml
and *.musicxml
.
*.mxl
)Compressed MusicXML creates smaller files than regular MusicXML. This is a newer standard and isn't as widely supported by older scorewriters, but MuseScore has full import and export support.
*.mid
, *.midi
, *.kar
)MIDI (Musical Instrument Digital Interface) is a format widely supported by sequencers and music notation software. For details of the protocol see the MIDI Association website.
MIDI files are very useful for playback purposes but contain little in the way of score layout information (formatting, pitch spelling, voicing, ornaments, articulations, repeats, key signatures etc.). To share files between different music notation software, MusicXML is recommended instead.
For details about how to import MIDI files see MIDI import.
*.md
) (import only)MuseData is a format developed by Walter B. Hewlett beginning in 1983 as an early means of sharing music notation between software. It has since been eclipsed by MusicXML, but several thousand scores in this format are still available online.
*.cap
, *.capx
) (import only)CAP and CAPX files are created by the score writer, Capella. MuseScore imports version 2000 (3.0) or later fairly accurately (2.x doesn't work, while the *.all
format from 1.x versions is not supported at all).
*.bww
) (import only)BWW files are created by the niche score writer, Bagpipe Music Writer.
*.mgu
, *.sgu
) (import only)BB files are created by the music arranging software, Band-in-a-Box. MuseScore's support is currently experimental.
*.ove
) (import only)OVE files are created by the score writer Overture. This format is mainly popular in Chinese-language environments, such as Mainland China, Hong Kong, and Taiwan. MuseScore's support is currently experimental.
*.gtp
, *.gp3
, *.gp4
, *.gp5
, *.gpx
) (import only)GP files are created by Guitar Pro.
A range of fretboard (or chord) diagrams for the guitar are pre-provided in the Fretboard Diagrams palette in the Advanced Workspace (versions prior to 2.0.3 feature only one diagram).
You can create a chord diagram for any fretted, stringed instrument by editing an existing one. It can be saved to a custom palette for future use if required.
To add a fretboard diagram to the score, use one of the following methods:
For example, to create a full-barre F# chord, from a C chord:
Set "Frets" to "4" and fret number (right-hand scroll bar) to "2." The diagram should now look like this:
Create the barre by holding Shift and clicking on the second fret of the 6th string. Click "OK" to exit and you should get this:
The same principle applies if you want a partial barré. For example, the partial barré in an A7 chord is created by pressing Shift, then clicking on the 4th string, second fret:
The size ("Scale"), color and position of a fretboard diagram can be changed by clicking on it and altering the relevant values in the Inspector.
The position of the fretboard diagram can also be adjusted in Edit mode:
Some default properties of fretboard diagrams (barre thickness, vertical position, size etc.) can be adjusted from the menu: select Style → General… → Chord Symbols, Fretboard Diagrams. Any changes made here affect all existing diagrams, as well as those applied subsequently.
MuseScore kan importere MIDI filer (.mid/.midi/.kar) og konvertere dem til musiknotation. Filer importeres ved at bruge standard Åbn funktionen.
Programmet vil i første omgang omsætte MIDI til notation, med brug af standard indstillinger. Et MIDI Import Panel , med en liste af kanaler, vil blive vist i bunden af skærmen, sammen med de mulige indstillinger for hver kanal (Kun kanaler som indholder nodeinformation, vil blive vist). Indstillingerne kan ændres kanal for kanal, og data kan derefter re-importeres: Knappen "Aktivér" i toppen af panelet, vil straks udføre ændringerne. "Fortryd" knappen vil annulere ændringer, som ikke er gemt. Det fædige resultat skulle gerne være, at filen overføres til nodearket i en bedre kvalitet.
Brug Skift+hjul eller Ctrl+hjul til at forskyde indstillingerne vandret; brug musens hjul alene til at bladre gennem kanalerne (eller brug skyderne i højre side og forneden).
Hvis der er mere end en kanal, vil der blive indsat en ekstra kanal øverst, som ændrer alle kanaler på en gang.
I MIDI Import Panelet kan der vælges hvilke kanaler, der skal importeres, og rækkefølgen kan ændres. En række informationer om hver kanal vises: Lyd, nodelinjens navn, og sangtekster hvis der er nogen. Hvis kolonnen "Sangtekster" vIses, betyder det at der er en kanal med tekster, som kan knyttes til de øvrige kanaler via drop-down menuen.
MIDI import panelet opdaterer informationerne for det aktuelle nodeark, hvis brugeren har flere åbne. Når MIDI panelet ikke længere skal bruges, kan det lukkes ved at klikke på X i øverste venstre hjørne. Panelet kan åbnes igen ved tryk på knappen "Vis MIDI import panel", som kommer frem i bunden af skærmen, når panelet lukkes.
Når nodearket er blevet gemt, vil MIDI Import Panelet ikke være tilgængeligt, da MuseScore ikke længere er ved at importere en MIDI fil.
Kvantificer MIDI noder efter et fast gitter. Max. opløsningen for gitteret kan sættes fra rullemenuen:
Det aktuelle kvantificerings gitter er dog adaptivt, og reduceres når nodens varighed er kort, så kvantificerings værdien er forskellig for hver node. Der er dog en øvre grænse for kvantificerings værdien, der kan sættes af brugeren som "max. kvantificering".
Hvis noden f.eks. er lang -en halvnode - og max. kvantificering er sat til 8. del, så vil noden blive kvantificeret med 8. dels-node-gitteret, og ikke med halv- eller flerdelsnode, som det ellers er forudsat i algoritmen.
En sådan tilgang til kvantificeringen vil sikre at alle noder i nodearket (uanset længde) bliver korrekt kvantificeret.
importmidi_clef.cpp
). Denne indstilling er ikke til rådighed for slagtøjslinjer.The Master Palette is a repository of symbols used to populate the workspaces (Basic, Advanced, and Custom). It is also used to create new Time Signatures and Key Signatures.
To open, use either of the following options:
The Master palette is divided into sections based on symbol type. Hovering the mouse over an item shows a tool tip (a short definition in black on yellow background).
To transfer a Master palette item to a custom palette:
Note: Except for the Symbols section (below), it is not usual to add items directly to the score from the Master palette: use the workspace palettes instead. However, if desired, items can be added directly using either (i) drag-and-drop or (ii) by selecting one or more notes/rests and double-clicking the item.
The Symbols section of the Master Palette is a large repository of hundreds of musical symbols in addition to those found in the preset workspaces. You can open it from the Master Palette, or directly from the score by using the shortcut Z.
The symbols are listed under their respective musical font types: use the font menu on the bottom right of the box to specify Emmentaler, Gonville or Bravura. You can search for a particular symbol by entering a keyword in the search box.
To add an item to the score from the Symbols section, use any of the following options:
The position of the symbol can be adjusted by dragging or by changing the horizontal / vertical offsets in the Inspector. Color and visibility can also be adjusted in the Inspector.
Note: Elements from the Symbols section do not follow any positioning rules (in many cases unlike identical elements from other sections of the Master Palette), nor do they affect score playback.
Elements from the Symbols section can be connected to each other on the score page, so that they can be moved as one unit:
Drag the first element and the attached element will follow.
From version 2.1, you can enter notation using one of several new note input modes—in addition to the pre-existing Step-time and Re-pitch modes. These are accessed by clicking a small dropdown arrow next to the note entry button on the note input toolbar.
This is the method of note entry that MuseScore has had from the beginning. You enter notes in Step-time mode by choosing a duration using the mouse or keyboard, and then choosing a pitch using the mouse, keyboard, MIDI keyboard or virtual piano.
For details see Basic note entry.
Re-pitch mode allows you to correct the pitches of a sequence of notes while leaving their durations unchanged (not to be confused with Accidental: Respell pitches).
You can also use the Re-pitch function to create a new passage from an existing one of the same sequence of durations—by copying and pasting the latter, then applying Re-pitch.
Rhythm mode allows you to enter durations with a single keypress. Combining Rhythm and Re-pitch modes makes for a very efficient method of note entry.
The Real-time modes basically allow you to perform the piece on a MIDI keyboard (or MuseScore's virtual piano keyboard) and have the notation added for you. However, you should be aware of the following limitations which currently apply:
However, these restrictions mean that MuseScore has very little guessing to do when working out how your input should be notated, which helps to keep the Real-time modes accurate.
In the automatic version of Real-time input, you play at a fixed tempo indicated by a metronome click. You can adjust the tempo by changing the delay between clicks from the menu: Edit → Preferences... → Note Input (Mac: MuseScore → Preferences... → Note Input).
The score stops advancing as soon as you release the key. If you want the score to continue advancing (e.g. to allow you to enter rests) then you can use the Real-time Advance shortcut to start the metronome.
In the manual version of Real-time input, you have to indicate your input tempo by tapping on a key or pedal, but you can play at any speed you like and it doesn't have to be constant. The default key for setting the tempo (called "Real-time Advance") is Enter on the numeric keypad (Mac: fn+Return), but it is highly recommended that you change this to a MIDI key or MIDI pedal (see below).
The Real-time Advance shortcut is used to tap beats in manual Real-time mode, or to start the metronome clicks in automatic Real-time mode. It is called "Real-time Advance" because it causes the input position to more forward, or "advance", through the score.
The default key for Real-time Advance is Enter on the numeric keypad (Mac: fn+Return), but it is highly recommended that you assign this to a MIDI key or MIDI pedal via MuseScore's MIDI remote control. The MIDI remote control is available from the menu: Edit → Preferences... → Note Input (Mac: MuseScore → Preferences... → Note Input).
Alternatively, if you have a USB footswitch or computer pedal which can simulate keyboard keys, you could set it to simulate Enter on the numeric keypad.
A range of alternative noteheads – in addition to the "normal" – can be found in the Note Heads palette of the Advanced workspace and via the Inspector (see Change notehead group, below).
Note: The design of the notehead may vary depending on the music font selected (Emmentaler, Gonville or Bravura). Those in the palette are displayed as half notes in Bravura font.
MuseScore supports a number of notehead styles:
To change the shape of one or more noteheads in the score, use one of the following:
Occasionally you may need to change the apparent duration of a notehead—i.e. notehead type—without altering its actual, underlying duration:
When two notes in different voices, but of the same written pitch, fall on the same beat, one of two things may happen:
MuseScore follows standard music notation practice as follows:
Note: If two unison notes occur in the same voice they are always offset.
Offset noteheads can be turned into shared noteheads in one of two ways:
In the first example below, the notes of voices 1 and 2 share noteheads by default, because they are all black, undotted notes:
By contrast, in the next example, white notes cannot share noteheads with black notes, so are offset to the right:
To create a shared notehead, make the black eighth note invisible or change its head type to match that of the white note (as explained above):
In certain cases, a shared notehead, when pasted to a tablature staff, may result in two separate fret marks on adjacent strings. To correct this, make any extraneous tablature notes invisible by selecting them and using the keyboard shortcut V (or by unchecking the "visible" option in the Inspector).
MuseScore not only allows you to create and print the full score but also the individual instrument parts.
Note: In the current version of MuseScore, only one part can be generated per single staff (or grand staff or staff/TAB system). If you want to create a part for a particular voice, you need to ensure that it has its own staff as well.
This is the most straightforward method. Parts are generated on a one-to-one basis from the corresponding Instruments in the score:
The parts can now be accessed by clicking on tabs above the document window.
This method allows you to generate specific parts (rather than all-at-once), or to alter a previous parts set-up. It also allows you to specify multi-instrument parts, and define part names differently from the corresponding instruments, if needed.
The following instructions use a string quartet as an example, but the same principles apply for any other ensemble:
You have now finished setting up the parts. You do not need to do this again, unless you add or remove an instrument from your full score.
This will generate files with the names "<title>" + "-" + "<part name>.<extension>". In addition, when exporting as PDF, this will also generate "<title>" + "-Score_And_Parts.pdf".
Parts and score are "linked", which means that any change to the content in one will affect the other, but changes to the layout will not. When you have the parts created, they are saved along with the score (if you open the score you have tabs for the score and every part you created).
However, if you wish to save a part individually:
Plugins are small pieces of code that add a particular feature to MuseScore. By enabling a plugin, a new menu option will be appended to the Plugins menu in MuseScore to accomplish a given action on the score or a part of it.
Some plugins come pre-installed with MuseScore—see →below. You can find many more plugins in the plugin repository. Some plugins there work with MuseScore 2; others will only work with older versions of MuseScore, some work with either.
To tell one from the other: for MuseScore 2.x the plugin code files have an extension of .qml
, for older versions, it is .js
.
Note that some plugins may require the installation of other components (fonts, e.g.) to work. Check the plugin's documentation for more information.
Most plugins are provided as ZIP archives, so download the plugin's .zip file and uncompress it to one of the directories mentioned below. If a plugin is provided directly as an (unzipped) .qml file, simply download and place into one of these directories.
Once a plugin is installed, it needs to be enabled in the Plugin Manager in order to use it—see →below.
MuseScore looks for pre-installed plugins in %ProgramFiles%\MuseScore 2\Plugins
(or %ProgramFiles(x86)%\MuseScore 2\Plugins
for the 64-bit versions) and in %LOCALAPPDATA%\MuseScore\MuseScore 2\plugins
on Vista, Seven and 10 or C:\Documents and Settings\USERNAME\Local Settings\Application Data\MuseScore\MuseScore 2\plugins
(adjusted to your language version) on XP.
To install new plugins, the above folders should not be used or modified. Instead you can add other plugins to %HOMEPATH%\Documents\MuseScore2\Plugins
, or specify a different folder to look for plugins in MuseScore's Preferences.
On macOS, MuseScore looks for pre-installed plugins in the MuseScore bundle in /Applications/MuseScore 2.app/Contents/Resources/plugins
(to reveal files in the app bundle, right click on MuseScore 2.app and choose "Show package contents") and in ~/Library/Application Support/MuseScore/MuseScore 2/plugins
.
To install new plugins, the above folders should not be used or modified. Instead you can add other plugins to ~/Documents/MuseScore2/Plugins
, or specify a different folder to look for plugins in MuseScore's Preferences.
In Linux, MuseScore looks for plugins in /usr/share/mscore-2.0/plugins
and in ~/.local/share/data/MuseScore/MuseScore 2/plugins
.
To install new plugins, the above folders should not be used or modified. Instead you can add other plugins to ~/Documents/MuseScore2/Plugins
, or specify a different folder to look for plugins in MuseScore's Preferences.
To be able to access the installed plugins from the Plugins menu, they need to be enabled in the Plugin Manager:
It is possible to create new or edit existing plugins and run them via the Plugin Creator:
Here also the documentation of all available elements can be found
Some plugins come pre-installed with MuseScore, but they are not enabled by default. See →above to enable plugins.
This plugin imports ABC text from a file or the clipboard. Internet connection is required, because it uses an external web-service for the conversion, which uses abc2xml and gets send the ABC data, returns MusicXML and imports that into MuseScore.
This plugin enters line breaks in the interval you select on the selected measures or, if no measures are selected, the entire score. It is no longer being distributed and has been replaced by Edit → Tools → Add/Remove Line Breaks. If you ever used an early beta version of MuseScore 2, though, you may still see the plugin left over.
This demo plugin colors notes in the selected range (or the entire score), depending on their pitch. It colors the note head of all notes in all staves and voices according to the Boomwhackers convention. Each pitch has a different color. C and C♯ have a different color. C♯ and D♭ have the same color.
To color all the notes in black, just run that plugin again (on the same selection). You could also use the 'Remove Notes Color' plugin for this.
This demo plugin creates a new score. It creates a new piano score with 4 quarters C D E F. It's a good start to learn how to make a new score and add notes from a plugin.
This demo plugin shows some basic tasks.
This plugin names notes in the selected range or the entire score. It displays the names of the notes (as a staff text) as per MuseScore's language settings, for voices 1 and 3 above the staff, for voices 2 and 4 below the staff, and for chords in a comma separated list, starting with the top note.
This demo plugin creates a GUI panel.
Creates a random score.
Creates a random score too
This demo plugin runs an external command. Probably this will only work on Linux.
This test plugin iterates through the score list.
Demo plugin to demonstrate the use of a ScoreView
This test plugin walks through all elements in a score
You can customize many of MuseScore's default behaviors via the menu: Edit→Preferences... (Mac: MuseScore→Preferences...).
The Preferences dialog has multiple tabs:
Reset All Preferences to Default will reset all preferences to the ones MuseScore had when you installed it.
Cancel will close the dialog without applying changes.
Here you can define:
Use Canvas to set your preferred color and wallpaper for the score background and paper. The default "Background" is grey (RGB 221, 221, 221; Alpha 221) and the default "Paper," white.
On this tab there are note input and MIDI remote control preferences. Here the following can be set:
Midi Remote Control allows you to use certain keys on your MIDI keyboard to enter notes and rests and to select note durations, without involving the computer mouse or (computer) keyboard. The default setting is off.
To assign a command to a MIDI key:
Once you have defined your key settings you can use the MIDI keyboard to control note input operations. You can verify your key settings by observing the MuseScore Note Input toolbar while pressing the MIDI keys.
To temporarily deactivate Midi Remote Control: uncheck "Midi Remote Control": all MIDI input key action buttons are now greyed out. Note: Your key assignments are always saved between MuseScore sessions and are not affected by deactivation.
Notes: (1) The "Clear" option turns off all the green buttons for the current MuseScore session but all the user-recorded MIDI key settings are retained and will be reloaded on the next session. (2) A MIDI key setting that is activated cannot afterwards be turned off, and the green button will always remain lit: however it can be overwritten with a different MIDI key by using the red button again. (3) If the same MIDI key is accidentally assigned to more than one option, then all the associated green buttons remain lit although only one will work. To fix, see "(2)".
Score preferences include
This enables you to set the audio interface (API) and specify the device to be used for audio playback: e.g. built-in speakers/headphones, USB headset, wireless, etc.
When an external MIDI input device is connected, its identifier appears in MIDI Input. As of MuseScore 2.2, when the device is connected for the first time, you also need to select the correct MIDI Output option in order to enable note input and correct audio playback (e.g. in Windows, this might be "MMS<device name>"): then close and reopen the program to confirm the changes.
Versions of MuseScore prior to 2.2 only have the "MIDI Input" option. The correct MIDI output is automatically specified as long as the MIDI input device is connected correctly.
Check these options as required if using the JACK Audio Connection Kit.
These settings determine how files from other sources are imported:
These settings determine how MuseScore files are exported:
Every action possible with MuseScore is listed, with the associated shortcut if it exists. To define a new shortcut, select an existing entry in the list and click Define... (or just double click the entry), then enter the new shortcut using up to four keys. You can also reset any shortcut in the list to its default value, or clear a shortcut you select. Shortcuts listed in preferences appear next to their associated commands in the menus.
Note: Some shortcuts, including default ones, may not work with some keyboards.
The list of shortcuts can be printed out or exported to other media (pdf etc.) using the Print button in the bottom right of the window.
This sets whether MuseScore will check for updates at startup.
Updates may be checked manually in Help→Check for updates.
If MuseScore or your computer should crash, or if power is lost, a pop-up message upon restarting MuseScore will ask if you wish to restore the previous session.
If you click No, any work from your previous session will be lost. If you click Yes, MuseScore will attempt to recover the files that were open.
When MuseScore recovers files after a crash, it renames them with the full path name added in front of the original file name. This very long name will appear in the tab(s) above the active score window. On some operating systems, when a user saves any of these recovered files, it will be saved in the folder in which the program itself is running. This is not necessarily the same directory in which the scores were saved when they were created. You may not be able to locate the revised file in the usual folder.
To avoid this, do not use "Save" the first time you save a recovered file. Use the "Save As..." menu item before making any revisions to the score, to save each recovered file under either its original name or a new name. This will open a window to allow you to navigate to the correct folder and directory. This is important in order to ensure that the file is saved to the folder in which you expect to find it later.
In the event that "Save" is used instead of "Save As..." with a recovered file, you will have to find the files in your computer. The actual location of those files will vary, depending on your operating system, and in which directory MuseScore is installed.
For Windows 7, with a default installation of MuseScore to the x86 program files directory, recovered files are auto-saved to C:\Program Files (x86)\MuseScore 2\bin
(actually %ProgramFiles(x86)%\MuseScore 2\bin
).
For Windows 10, look in C:\Users\[User Name]\AppData\Local\VirtualStore\Program Files (x86)\MuseScore 2\bin
(actually%LOCALAPPDATA%\VirtualStore\%ProgramFiles(x86):~3%\MuseScore 2\bin
).
You may need to run a system-wide search in order to find files saved directly after a session recovery. Use keywords from the original file name as well as wildcards, and specify the date modified.
The Score Properties dialog contains the document meta tags such as "workTitle," "Composer," "Copyright" etc. To view the dialog:
Several meta tags are generated automatically when you create a score using the New Score Wizard, and others may be added later. Meta tags can also be incorporated into a header or footer if required—see below.
Every score has the following fields available in Score Properties. Some are automatically filled in on score creation, while others will be empty unless specifically changed. The first four items in the following list are not user-modifiable, and cannot be used in the header or footer (they are not really meta tags).
When working on multiple scores that belong to one larger work, the nomenclature is like this: workNumber and workTitle are the number and title of the larger work (e.g. opus 8, “Le quattro stagioni” (The four seasons) by Antonio Vivaldi), movementNumber is the number of the movement you’re working on (e.g. 3 for Autumn) and movementTitle is its title (“L’autunno”). It is customary, when using the New Score Wizard, to create a work with the movementTitle as title (even though it ends up in workTitle then) and, directly after creating the score, fixing up this information in the Score Properties dialogue. This ensures that the title frame of the printed score contains the information you expect but the metadata is also correct.
Every part additionally has the following meta tag, generated and filled on part creation:
To show the content of one or more meta tags in a header or footer for your score/part:
From the menu, select Style → General... → Header, Footer, Numbers;
If you hover with your mouse over the Header or Footer text region, a list of macros will appear, showing their meaning, as well as the existing meta tags and their content.
Add tags (e.g. $:workTitle:) and macros (e.g. $M) to the appropriate boxes, as required;
The Staff Properties dialog allows you to make changes to the display of a staff, adjust its tuning and transposition, change instrument etc. To open:
Staff Properties dialog, as of version 2.1.
For practical purposes, there are four different types of staff:
1a. Standard staff I. A pitched staff used for most instruments except fretted, plucked-string ones.
1b. Standard staff II. A pitched staff containing a fretted, plucked-string instrument, with options to set the number of instrument strings and tuning.
2. Tablature staff. A staff containing a fretted, plucked-string instrument, which displays music as a series of fret-marks on strings. Also contains options to set the number of instrument strings and tuning.
3. Percussion staff. A pitched staff for percussion instruments.
It is possible to change one type of staff into another using the Instruments dialog, as long as the original staff is loaded with the right instrument. For example, in order to change a standard staff to tablature, it must contain a plucked-string instrument. Similarly, to change a standard staff to a percussion staff you need to ensure that it has an appropriate percussion instrument loaded and so on.
Most options in the Staff properties dialog are common to all staves, but each type also has one or two specific options of its own.
The following Staff Properties options are common to all staves:
Lines
The number of lines making up the staff.
Line Distance
The distance between two staff lines, measured in spaces (abbr.: sp). If you set this to a higher value, the lines are spaced more widely apart; a lower value and they are closer together. It is not recommended to change this value for the standard group, for which the default distance is 1.0 (instead, change the actual size of the sp unit in Page settings); other groups may have different default values (for instance, tablature usually has a line distance of 1.5 sp).
Extra distance above staff
Increases or decreases the distance between the selected staff and the one above in all systems. However, it does not apply to the top staff of a system, which is controlled by the minimum/maximum system distance (see Layout and formatting: Style → General... → Page).
Alternatively, you can alter the "Extra distance above staff" directly from the score page:
1. Press and hold the Shift key.
2. Click on an empty space in a staff and drag it up or down with the mouse.
Note: To alter the spacing above just one staff line in a particular system, see Breaks and spacers.
Scale
Changes the size of the selected staff and all associated elements, as a percentage (to adjust the overall score size, use Scaling from the Layout→Page Settings… menu).
Never Hide
Never hide this staff. This overrules any "Hide empty staves" setting in Layout and Formatting: Style → General... → Score.
Show clef
Whether the staff clef will be shown.
Show time signature
Whether the staff time signature(s) will be shown or not.
Show barlines
Whether the staff barlines will be shown.
Hide system barline
Show/hide barline at left-hand edge of the staff.
Do not hide if system is empty
Never hide this staff, even if the entire system is empty. This overrules any "Hide empty staves" setting in Layout and Formatting: Style → General... → Score.
Small staff
Create a reduced-size staff. You can set the default from the menu in Layout and Formatting: Style → General... → Sizes
Invisible staff lines
Make staff lines invisible.
Staff line color
Use a color picker to change the color of the staff lines.
Part name
The name of the part. This is also displayed in the Mixer and the Instruments dialog (I).
Instrument
The instrument loaded in the Instruments (I) or Select Instrument dialog. The sound associated with this instrument can be changed, if desired, in the Mixer.
Long instrument name
Name displayed to the left of the staff in the first system of the score. The long instrument name may also be edited directly as a text object (as of version 2.1): see Text editing.
Short instrument name
Name displayed to the left of the staff in subsequent systems of the score. The short instrument name may also be edited directly as a text object (as of version 2.1): see Text editing. Editing affects all occurrences in the score.
Usable pitch range
To disable out-of-range coloration of notes: From the menu, select Edit→Preferences... (Mac: MuseScore→Preferences...), click on the "Note Input" tab, and uncheck "Color notes outside of usable pitch range."
See also, Coloring of notes outside an instrument's range.
Transpose written pitches (as of version 2.1) / Play transposition
This option ensures that the staves of transposing instruments display music at the correct written pitch. Set the transpose in term of a musical interval (plus octave if required) up or down. For plucked-string instruments such as the guitar, this property can be used to create the effect of applying a capo.
Navigation arrows (as of version 2.1)
Use the ↑ and ↓ buttons, at the bottom left of the Staff Properties window, to navigate to the previous or next staff.
Staves of fretted, plucked-string instruments have a few extra options in addition to those listed above,
Number of strings
Displays the number of instrument strings.
Edit String Data…
This button opens a dialog box which allows you to set the number and tuning of strings. See Change string tuning.
Clicking the Advanced Style Properties... button opens a window giving access to advanced display options for the staff. These will vary depending on the staff type chosen: see the relevant sections below for details.
At the bottom of the Advanced Style Properties dialog there are a number of buttons which allow you to easily change the following:
Show key signature
Whether the staff key signature will be shown.
Show ledger lines
Whether the staff ledger lines will be shown.
Stemless
If checked, staff notes will have no stem, hook or beam.
Upside down
If not checked, the top tablature line will refer to the highest string and the bottom tablature line will refer to the lowest string (most common case). If checked, the top tablature line will refer to the lowest string and the bottom tablature line will refer to the highest line (used in Italian style lute tablatures).
Fret marks are the numbers or letters used to indicate the location of notes on the fingerboard. The following group of properties define the appearance of fret marks:
Font
The font used to draw fret marks. As of version 2.1, 8 fonts are provided supporting all the necessary symbols in 8 different styles (modern Serif, modern Sans, Renaissance, Phalèse, Bonneuil-de Visée, Bonneuil-Gaultier, Dowland, Lute Didactic).
Size
Font size of fret marks in typographic points. Built-in fonts usually look good at a size of 9-10pt.
Vertical offset
MuseScore tries to place symbols in a sensible way and you do not usually need to alter this value (set to 0) for built-in fonts. If the font has symbols not aligned on the base line (or in some other way MuseScore does not expect), this property allows you to move fret-marks up (negative offsets) or down (positive offsets) for better vertical positioning. Values are in sp.
Numbers / Letters
Whether to use numbers (‘1’, ‘2’...) or letters (‘a’, ‘b’...) as fret marks. When letters are used, ‘j’ is skipped and ‘k’ is used for the 9th fret.
On lines / Above lines
Whether marks should be placed on the string lines or above them.
Continuous / Broken
Whether string lines should pass ‘through’ fret marks or should stop at them.
Example of numbers on broken lines:
Example of letters above continuous lines:
Example of 'upside down' tablature (same contents as number example above):
Show back-tied fret marks
If unticked, only the first note in a series of tied notes is displayed. If ticked, all notes in the tied series are displayed.
Show fingerings
From version 2.1, tick to allow the display of fingering symbols applied from a palette.
This group of properties defines the appearance of the symbols indicating note values.
Font
The font used to draw the value symbols. Currently 5 fonts are provided supporting all the necessary symbols in 5 different styles (modern, Italian tablature, French tablature, French baroque (headless), French baroque). Used only with the Note symbols option.
Size
Font size, in typographic points. Built-in fonts usually look good at a size of 15pt. Used only with the Note symbols option.
Vertical offset
Applies only when Note symbols is selected (see below). Use negative offset values to raise the note value symbols, positive values to lower them.
Shown as:
Repeat:
If several notes in sequence have the same duration, you can specify if and where to repeat the same note symbol. i.e.
Note: This option is only available if "Shown as: Note symbols" is selected (see above).
Stem style:
Note: This option is only available when "Shown as: Stems and Beams" is selected (see above).
Stem position:
Note: This option is only available when "Shown as: Stems and Beams" and "Stem style: Beside staff" is selected (see above).
Half notes:
Note: This option is only available when "Shown as: Stems and Beams and "Stem style: Beside staff" is selected (see above).
Show rests
Whether note symbols should be used to indicate also the rests; when used for rests, note symbols are drawn at a slightly lower position. Used only with the Note symbols option.
Displays a short score in tablature format with all the current parameters applied.
You can change any instrument in a score to a different instrument at any time. The following method updates instrument sound, staff name, and staff transposition all at once.
Not to be confused with Mid-staff instrument change.
A number of useful commands can be found in the Edit → Tools submenu.
This tool adds or removes system breaks (Line breaks prior to version 2.2) over all or part of the score:
Chose Edit→Tools→Add/Remove System (Line) Breaks…. The following dialog appears.
Chose one of the following options:
The explode command allows you to select a passage of music in a single staff and split (explode) the chords into their constituent notes. The top note of each chord is retained on this "source staff" while lower notes are moved to subsequent staves. Explode only affects notes in voice 1.
Note: If the desired passage also contains notes in other voices apart from voice 1, you should, instead, cut and paste each voice to a separate staff with the help of the selection filter.
To explode a section of the score:
Notes: (1) MuseScore will discard the lowest note(s) of any chord that contains more notes than the number of staves in the selection. (2) If a given chord has fewer notes than the number of destination staves, then notes will be duplicated as needed so that every staff receives a note. (3) Any existing music in the destination staves is overwritten. (4) If you select a partial measure, the explode command will automatically expand it to a full measure.
The Implode command works in the opposite way to "explode":
Note: Implode works best if the rhythms of selected underlying staves are similar to that of the top staff—the latter providing the rhythmic template for the operation.
The voice 1 notes of underlying staves are copied to the top staff in the selection.
All selected notes in the staff are now displayed in voice 1.
This command fills the selection with slashes, one per beat:
If a measure is empty the slashes are added to voice 1, full-sized and centered on the middle line of the staff:
Notes: (1) If there are already notes in a measure in the selection, the command will put the slashes into the first available empty voice. (2) Voice 2 slashes are full-sized and centered on the middle line of the staff; voices 3 slashes appear small and above the staff; voice 4 slashes are small and below the staff. (3) If a measure contains notes in all 4 voices, voice 1 will be overwritten. (4) All slashes are set to not transpose or playback.
This command toggles selected notes between normal notes and rhythmic slash notation:
The selected noteheads are changed to slash noteheads which do not transpose or playback.
Slash-notehead notes in voices one or two are fixed to the middle staff line; those in voices three or four are small ("accent" notation) and fixed above or below the staff:
In percussion staves, notes in voices 3 and 4 are not converted to small slashes but to small notes above or below the staff.
The Resequence Rehearsal Marks command allows you to re-order the numbering/lettering of rehearsal marks if, for any reason, they have got out of sequence. For details see Automatically resequence rehearsal marks.
This command, available in MuseScore 2.0.3 and above, copies all the lyrics of the score to the clipboard:
For an overview about the new features, see What's New in MuseScore 2, Release notes for MuseScore 2.0, Release notes for MuseScore 2.0.1, Release notes for MuseScore 2.0.2, MuseScore 2.0.2 is released, Release notes for MuseScore 2.0.3, MuseScore 2.0.3 is released, Release notes for MuseScore 2.1, MuseScore 2.1 is released, Release notes for MuseScore 2.2, MuseScore 2.2(.1) is released, Release notes for MuseScore 2.2.1, Release notes for MuseScore 2.3, MuseScore 2.3(.1) is released, Release notes for MuseScore 2.3.1, MuseScore 2.3.2 is released, Release notes for MuseScore 2.3.2 and Changes for MuseScore 2.0.
Documentation of new features are available in the chapter they belong to logically (except the one that is referring to upgrading from 1.x) , but for users coming from 1.x here's a collection of links to be able to see at a glance what can be done now...
Download and install the latest version from the download page as described at Installation. If you want to remove 1.x, check the installation page of the 1.x handbook.
Installing MuseScore 2 won't uninstall 1.x—both versions can coexist peacefully and can even be used in parallel. So this isn't really an upgrade but an installation of a new and different program.
MuseScore 2 significantly improved the typesetting quality to make scores attractive and easier to read. Improvements cover many items such as beam slope, stem height, layout of accidentals in chords and general note spacing. However, this means that sheet music made with MuseScore 1.x looks slightly different from sheet music made with 2.x.
It also means that scores saved with 2.x won't open with 1.x.
To prevent you from accidentally overwriting your 1.x scores, 2.x treats them as an import, which means:
If you did not manually adjust the layout of a 1.x score, then MuseScore uses the 2.x typesetting engine to layout the score. If you did touch the layout of the 1.x score, the individual adjustments you may have made should remain after opening it in MuseScore 2.x, but due to slight changes in the surrounding layout they may still not appear correct in context. If you wish to reset even manual adjustments to use the 2.x typesetting engine throughout, select the complete score with the shortcut Ctrl+A (Mac: Cmd+A) and reset the layout with Ctrl+R (Mac: Cmd+R).
While the sound in 2.x has been much improved, you may still prefer the sound from MuseScore 1.x. In that case, you can get the 1.x sound in 2.x by downloading the 1.3 SoundFont and add it in 2.x. You can do this in two steps:
This chapter describes how to find help using MuseScore: the best places to look, the best way to ask a question on the forums, and tips for reporting a bug.
You can help translate the MuseScore software and documentation into your own language, as mentioned in Development / Translating.
Here is a technical explanation: Continuous translation for MuseScore 2.0
Before submitting your support request in the forum, please:
If posting in either the issue tracker (for established reports), or forum (for inquiries/discussions):
Please include as much of the following information as you know and limit each issue to one report:
Please remember:
Recent versions of MuseScore have the option to revert back to the standard built-in presets or "factory-settings". This can be necessary if your settings are corrupted. Warning: Reverting to factory settings removes any changes you have made to the preferences, palettes, or window settings. This is not a commonly needed procedure; consult the forums first, as there may be a way to solve your problem without resetting everything.
In recent versions it is possible to revert from within MuseScore, providing that MuseScore itself is able to start.
Go to Help→Revert to Factory Settings. A warning dialog will appear:
Clicking Yes resets all MuseScore's settings as if the program was installed for the first time, and MuseScore will immediately restart. No will safely cancel the revert.
In older versions of MuseScore, or in later versions if they do not start, you must run this process via the command line.
Click Open to leave the Browse dialog and return to the Run dialog. The following text (or something similar) should display in the Run dialog
C:\Program Files\MuseScore 2\bin\MuseScore.exe
(actually %ProgramFiles%\MuseScore 2\bin\MuseScore.exe
)
For 64-bit Windows, the location is
C:\Program Files (x86)\MuseScore 2\bin\MuseScore.exe
(actually %ProgramFiles(x86)%\MuseScore 2\bin\MuseScore.exe
)
For the Windows Store version (Windows 10), it is pretty well hidden, search for it via Windows Explorer
Click after the quote and add a space followed by a hyphen and a capital F: -F
After a few seconds, MuseScore should start and all the settings reverted to "factory settings".
For advanced users, the main preference file is located at:
%APPDATA%\MuseScore\MuseScore2.ini
)The other preferences (palettes, session, shortcuts, workspaces...) are in:
%APPDATA%\MuseScore\MuseScore2\
)Windows XP or earlier: C:\Documents and Settings\<USERNAME>\Local Settings\Application Data\MuseScore\MuseScore2\
For the Windows Store version (Windows 10), these are pretty well hidden, search for them via Windows Explorer
Type (or copy/paste) the following command into your terminal line (include the '/' at the front):
/Applications/MuseScore\ 2.app/Contents/MacOS/mscore -F
This resets all MuseScore preferences to factory settings and immediately launches the MuseScore application. Note that you cannot quit the Terminal without quitting MuseScore. You can safely quit MuseScore, quit the Terminal, and then reopen MuseScore in the normal fashion, ready to continue using.
For advanced users, the main MuseScore preference file is located at ~/Library/Preferences/org.musescore.MuseScore2.plist
.
The other preferences (palettes, session, shortcuts, workspaces...) are in ~/Library/Application\ Support/MuseScore/MuseScore2/
.
The following is true for Ubuntu, and most likely all other Linux distributions and UNIX-style operating systems.
Type, (or copy/paste) the following command into your terminal line (Ctrl+Shift+V to paste in Terminal):
mscore -F
Or, if you are using the AppImage version, you must first use the cd
command to change directory to wherever you saved the AppImage. For example, if you saved it to your Desktop:
cd ~/Desktop
./MuseScore*.AppImage -F
This resets all MuseScore preferences to factory settings and immediately launches the MuseScore application. You can now quit Terminal, and continue using MuseScore.
For advanced users, the main MuseScore preference file is located at ~/.config/MuseScore/MuseScore2.ini
.
The other preferences (palettes, session, shortcuts, workspaces...) are in ~/.local/share/data/MuseScore/MuseScore2/
.
The following software is known to crash MuseScore on startup:
MuseScore requires access to your internet connection with AVG. MuseScore doesn't need an internet connection to function, but if AVG blocks it, MuseScore hangs.
If AVG prompts you, Allow MuseScore and check "Save my answer as a permanent rule and do not ask me next time."
If it doesn't prompt you anymore,
MuseScore is known to display notes as square when some fonts are damaged on macOS.
To troubleshoot this issue:
In Bug in noteheads, a user believes to have found the font "Adobe Jenson Pro (ajenson)" to be the culprit, regardless of not being reported as broken, or problematic as per the above validation, and solved the problem by deleting that font, so this is worth checking too.
If the default desktop environment application font is set to bold, MuseScore will not display the notes properly.
To troubleshoot this issue (gnome 2.*/MATE users):
For GNOME 3/SHELL users
Some users reported that the Save As dialog is empty on Debian 6.0 and Lubuntu 10.10.
To troubleshoot this issue:
Type the following in a terminal
which mscore
The command will answer with the path of mscore. Edit it with your preferred text editor and add the following line at the beginning
export QT_NO_GLIB=1
Launch MuseScore and the problem should be solved.
Most keyboard shortcuts can be customized via the menu: select Edit→Preferences...→Shortcuts (Mac: MuseScore→Preferences...→Shortcuts). Below is a list of some of the initial shortcut settings.
Beginning of score: Home (Mac: Fn+←)
Last page of score: End (Mac: Fn+→)
Find (measure number, rehearsal mark, or pXX when XX is a page number): Ctrl+F (Mac: Cmd+F)
Next score: Ctrl+Tab
Previous score: Shift+Ctrl+Tab
Zoom in: Ctrl++ (doesn't work on some systems) (Mac: Cmd++); or Ctrl (Mac: Cmd) + scroll up
Zoom out: Ctrl+- (Mac: Cmd+-); or Ctrl (Mac: Cmd) + scroll down
Next page: Pg Dn; or Shift + scroll down (Mac: Fn+↓)
Previous page: Pg Up; or Shift + scroll up (Mac: Fn+↑)
Next measure: Ctrl+→ (Mac: Cmd+→)
Previous measure: Ctrl+← (Mac: Cmd+←)
Next note: →
Previous note: ←
Note below (within a chord or on lower staff): Alt+↓
Note above (within a chord or on higher staff): Alt+↑
Top note in chord: Ctrl+Alt+↑ (Ubuntu uses this shortcut for Workspaces instead)
Bottom note in chord: Ctrl+Alt+↓ (Ubuntu uses this shortcut for Workspaces instead)
Begin note input mode: N
Leave note input mode: N or Esc
1 ... 9 selects a duration. See also Note input.
Half duration of previous note: Q
Double duration of previous note: W
Decrease duration by one dot: (as of version 2.1) Shift+Q (e.g. a dotted quarter note becomes a quarter note; a quarter note becomes a dotted eighth note)
Increase duration by one dot : (as of version 2.1) Shift+W (e.g. an eighth note becomes a dotted eighth note; a dotted eighth note becomes a quarter note)
To select a voice in note input mode.
Voice 1: Ctrl+Alt+1 (Mac: Cmd+Option+1)
Voice 2: Ctrl+Alt+2 (Mac: Cmd+Option+2)
Voice 3: Ctrl+Alt+3 (Mac: Cmd+Option+3)
Voice 4: Ctrl+Alt+4 (Mac: Cmd+Option+4)
Pitches can be entered by their letter name (A-G), or via MIDI keyboard. See Note input for full details.
Repeat previous note or chord: R (the repeat can be of a different note value by selecting duration beforehand)
Repeat selection: R (The selection will be repeated from the first note position after the end of the selection)
Raise pitch by octave: Ctrl+↑ (Mac: Cmd+↑)
Lower pitch by octave: Ctrl+↓ (Mac: Cmd+↓)
Raise pitch by semi-tone (prefer sharp): ↑
Lower pitch by semi-tone (prefer flat): ↓
Raise pitch diatonically: Alt+Shift+↑
Lower pitch diatonically: Alt+Shift+↓
Change enharmonic spelling in both written and concert pitch views: J
Change enharmonic spelling in current view only: Ctrl+J (Mac: Cmd+J)
Rest: 0 (zero)
Add interval above current note: Alt+[Number]
Flip direction (stem, slur, tie, tuplet bracket, etc.): X
Mirror note head: Shift+X
Increase stretch of measure(s): }
Decrease stretch of measure(s): {
Line break on selected barline: Return
Page break on selected barline: Ctrl+Return (Mac: Cmd+Return)
Adjust space above a staff (except the top staff) for the whole score: Press Shift, click on the staff and drag
Staccato: Shift+S
Tenuto: Shift+N
Sforzato (accent): Shift+V
Marcato: Shift+O
Grace note (acciaccatura): /
Crescendo: <
Decrescendo: >
Staff text: Ctrl+T (Mac:Cmd+T)
System text: Ctrl+Shift+T (Mac: Cmd+Shift+T)
Tempo text: Alt+T
Rehearsal Mark: Ctrl+M (Mac: Cmd+M)
Enter lyrics on a note: Ctrl+L (Mac: Cmd+L)
Previous lyric syllable: Shift+Space
Next lyric syllable: if the current and the next syllables are separated by a '-': -, else Space
Move lyric syllable left by 0.1sp: ←
Move lyric syllable right by 0.1sp: →
Move lyric syllable left by 1sp: Ctrl+← (Mac: Cmd+←)
Move lyric syllable right by 1sp: Ctrl+→ (Mac: Cmd+→)
Move lyric syllable left by 0.01sp: Alt+←
Move lyric syllable right by 0.01sp: Alt+→
Up to previous stanza: Ctrl+↑ (Mac: Cmd+↑)
Down to next stanza: Ctrl+↓ (Mac: Cmd+↓)
For more lyric shortcuts, see Lyrics.
Navigator: F12 (Mac: fn+F12)
Play Panel: F11 (Mac: fn+F11)
Mixer: F10 (Mac: fn+F10)
Palette: F9 (Mac: fn+F9)
Inspector: F8 (Mac: fn+F8)
Piano Keyboard: P
Selection filter: F6
Display full screen: Ctrl+U
Toggle visibility on selected element(s): V
Show Instruments dialog: I
Toggle multi-measure rests on or off: M
While all members of the development team did their best to make the software easy to use and bug-free, there are some known issues and limitations in MuseScore 2.x.
The local time signature feature, which allows you to have different time signatures in different staves at the same time, is very limited. You can only add a local time signature to measures that are empty, and only if there are no linked parts. When adding notes to measures with local time signatures, you can enter notes normally via note input mode, but copy and paste does not work correctly and may lead to corruption or even crashes. The join and split commands are disabled for measures with local time signatures.
The Regroup Rhythms
command found under the Layout menu may have unintended side effects, including changing the spelling of pitches and deleting some elements like articulations, glissandos, tremolos, grace notes and, esp. on undo, ties. Use this tool with caution on limited selections, so that you can tell if any unwanted changes are made.
When entering multiple-note chords on a standard staff in a linked staff/tablature system, the notes should be entered in order from the top (first) string to the bottom string to ensure correct fret assignment.
This limitation does not apply if entering notes directly onto a tablature staff, or when using an unlinked staff/tablature system.
Changing settings in the mixer other than the sound doesn't mark the score 'dirty'. That means if you close a score you may not get the warning "Save changes to the score before closing?". Changing mixer values are also not undoable.
There is no way to edit Header and Footer in a WYSIWYG manner. The fields in Style → General → Header, Footer, Numbers are plain text. They can contain "HTML like" syntax, but the text style, layout, etc. can't be edited with a WYSIWYG editor.
You can launch MuseScore from the command line by typing
[options] and [filename] are optional. For this to work the MuseScore executable must be in %PATH%
(Windows) resp. $PATH
(Mac and Linux). If it is not, see Revert to factory settings for detailed instructions on how and where to find and execute the MuseScore executable from the command line on the various supported platforms.
The following options are available
The glossary is a work in progress—please help if you can. You can discuss this page in the documentation forum.
The list below is a glossary of frequently used terms in MuseScore as well as their meaning. The differences between American English and British English are marked with "(AE)" and "(BE)", respectively.
A curved line between two or more notes on the same pitch to indicate a single note of combined duration:
See also →slur.
The act of moving the pitches of one or more notes up or down by a constant interval. There may be several reasons for transposing a piece, for example: