此手册只适用于 MuseScore 3.0 或更高版本,并由 MuseScore 社区维护和翻译。看看你能提供什么帮助。如有疑问请参阅英版文在线手册。
(若您还在使用MuseScore 2.x,可以访问旧版手册。)
本章将帮助您安装和首次运行 MuseScore,还将介绍一些学习和帮助资源。
MuseScore提供众多的学习资源可帮助新用户入门。
当您第一次使用MuseScore时,开始向导带您设置软件的基础功能。功能之一叫做导览,正如其名,它将带领您领略程序的特色。
这将会允许导览在程序开启时运行,以向您介绍用户界面的特色功能。
目前提供的导览有:
新手入门是一个实践性的、介绍音符输入基础技能的交互式乐谱。当您首次打开MuseScore,它会显示在启动中心的主窗口上,只需要轻点打开。照着蓝字显示的步骤,您将体验乐谱输入的基础技巧。
提示:若您看不到新手入门乐谱,您可以查看在启动中心的右边栏,点击左/右箭头直到滚动到相关页面。
MuseScore提供一整套教学视频,每个视频涵盖了一个主题。你能通过不同方式收看视频。
在musescore.org的教程部分你将发现更多特别的话题。(比如MuseScore鼓谱)。
若您在使用MuseScore时遇到问题,有几种途径可以帮到您:
要查阅使用手册:
在MuseScore官网:从菜单选择 支持 → 使用手册。
在MuseScore程序中:选择顶部菜单栏的 帮助 → 在线手册 。
您可以用菜单浏览使用手册,或者搜索一下。
在您选中乐谱中的一个元素后按下F1,会打开使用手册,其中会展示一组和该元素相关的链接。
MuseScore 提供了一些在线论坛供用户交流。你可以在帖子中找到你遇到问题的可能解决方案。 使用网站的 通用搜索 将会返回帖子和使用手册中的内容。
有些操作需要多个在使用手册中很难发现技巧。这些解决方案可在How To's(英文) 中找到
如果你找不到你需要的答案,你可以在Support and bug reports(英文) 论坛发布帖子提问。
当您发布问题时:
请尽量清晰明确描述您的目的,以及您为了解决问题做了哪些尝试。
请附上出问题的谱子,这会使他人更方便地了解问题— 使用页面底部的"选取附件" 选项,然后点击保存 以及 预览按钮。
您可以使用这些提示格式化文本。
如果您遇到一些您认为是Bug的问题,首当其冲应当将它发表在支持与Bug反馈论坛。这会让他人帮忙检查这是否是个真的Bug,并给出变通办法来让您继续乐曲的创作。详情请阅错误反馈与功能请求。
MuseScore有适用于不同操作系统的版本,包括Windows、macOS, 以及多种Linux发行版系统和几个BS变种。所有安装包均可从MuseScore下载页获得。
当您下载软件后,请按照您所属的操作系统的安装步骤:
在Windows上安装
在macOS上安装
在Linux上安装
在Chromebook上安装
安装后首次运行MuseScore 时,您将会被问及几个问题来确定你的首选项:
首先,您可以选择授权MuseScore(3.4或更高版本)来收集使用数据,点击 是的,发送匿名报告 或者 不发送 继续:
语言设置和键盘输出已在安装时设置好,通常无需更改。只需按下一步来继续:
紧接着:
工作区页面让您选定默认工具栏与面板。从下拉列表选择一个选项。然后点击下一步 来继续:
此时软件会问您是否要观看教程导览。若您是新手MuseScore请点击'是' 选项,然后点 下一步来继续:
最后点击结束来开始使用Muse Score。
This handbook describes features of MuseScore Studio, the music notation program for Windows, macOS, and Linux supporting a wide variety of file formats and input methods. MuseScore Studio features an easy to use WYSIWYG editor with audio score playback for results that look and sound beautiful, rivaling commercial offerings like Finale and Sibelius. "Musescore Studio" was previously named "MuseScore", see online announcement.
MuseScore Studio is released as a free and open-source software. Musescore Studio 3 is released under the GNU General Public License version 2. Musescore Studio 4 is released under the GNU General Public License version 3. To learn more about the GPL license, visit http://www.gnu.org or http://www.gnu.org/licenses/gpl-faq.html. To download MuseScore Studio 3.6.2, see Installation: Download and installation chapter.
MuseScore Studio is developed and supported by non paid volunteers and managed by Muse Group employees. MuseScore BVBA is a subsidiary of Muse Group. Source: wikipedia, forum discussion.
The following items are often referred to as "MuseScore". However, as explained above, this handbook uses "MuseScore" to refer to "MuseScore Studio" only, "MuseScore" is not used to refer to any of the following unless otherwise specified.
See How and where to ask for support
MuseScore Studio is open-source. Its source code is available at github.
MuseScore Studio 3.6.2 is the last official release of MuseScore Studio 3, see Version information. For forks (wikipedia), see "External Link" section.
MuseScore Studio 4 is a result of continuous development from MuseScore Studio 3.6.2. It has huge playback and countless engraving improvements. After MuseScore Studio 3.6.2 was released, most of the software development moved on to MuseScore Studio 4. Muse Group employees no longer work on bug fixing of Musescore Studio 3.6.2. Due to the substantial change in programming framework and library, some proposed improvements of Musescore Studio 3.6.2 are impossible to be merged into MuseScore Studio 4. Reimplementation of important features is not yet complete, see also discussion1, discussion2, discussion3.
When choosing a MuseScore Studio version to create scores, users should take note of the company's distribution versioning and feature implementation philosophy, and consider production needs. For example MuseScore Studio 3.6.2 Linux supports audio and MIDI routing with JACK, which has implications for automation and video synchronization. Source: https://github.com/orgs/musescore/discussions/13745
MuseScore Studio 3 and MuseScore Studio 4 can be installed and opened side by side on the same OS, see Version 3 and 4 installations side-by-side. Score files are opened by default with the last installed Musescore Studio version, see Change default programs in Windows and Problem with Shortcuts to MuseScore 4 files. You can always choose manually with "Right-click > Open with". Note that MuseScore Studio native format (*.mscz and *.mscx) are backward compatible - MuseScore Studio 4 opens MuseScore Studio 3's *.mscz without error, see Native format compatibility
Notable forks (wikipedia):
若您的设备运行Windows 10,可以从Windows商店安装32位版本的MuseScore。←点击链接来跳转到商店应用中的Musescore。在那儿,您只需点击获取应用>,MuseScore就会下载并安装,随后自动升级。
此外,您可以从MuseScore官方下载页获取Windows安装包。单击链接来开始下载。(请挑选适合您处理器构架的版本:64位或32位)。您的浏览器会向您确认下载的文件,请点击保存文件.
完成下载后,双击文件开始安装。Windows或许会向您弹出一个安全窗口以在安装之前确认。点击运行以继续。
安装现在开始
如果您在此时或之后点击取消,您将会看见:
如果您点击的是下一步,安装向导将显示免费软件许可的条款。
阅读许可条款,请确保勾选了"我接受许可协议中的条款",然后点击下一步以继续。下一步,安装器将要求您确认MuseScore的安装位置。
若您正安装一个更新版本的的MuseScore但同时仍想保留旧版本软件,那么 您应当更改安装路径(请注意MuseScore 3 可以与MuseScore 1/2共存且无需任何更改)。否则请点击下一步以继续。
点击安装以继续。
安装向导会花几分钟去安装必需文件与配置。您将看见:
最后
点击结束退出安装器。您可以删除已下载的安装文件。
要启动MuseScore,请在菜单中选择开始→所有程序→MuseScore 3→MuseScore 3.
您可以使用下列命令来静默安装MuseScore:
msiexec /i MuseScore-X.Y.msi /qb-
您可以从开始菜单卸载MuseScore:选择开始→所有程序→MuseScore 3→Uninstall MuseScore,亦可通过控制面板卸载。请注意,这将不会删除您的乐谱和MuseScore配置。
在Windows XP和Vista上,安装器可能会被系统屏蔽。若您无法顺利安装MuseScore,请右击已下载的安装文件,并点击“属性”。倘若跳出信息“这个文件来自另一台计算机,它可能会被阻止以保护本机。” 点击"不阻止"、"OK" 并 再次双击安装文件。
你将在MuseScore下载页找到DMG(磁盘映像)文件。点击macOS下载链接即可开始下载。下载完成后,请双击DMG文件来装载磁盘映像。
将MuseScore图标拖拽到Applications文件夹图标。
若您未以管理员身份登入,macOS会询问密码:点击 认证并输入密码 以继续。
当应用程序复制完成后,请弹出磁盘映像。此时您可以从应用文件夹、聚焦搜索或启动台启动MuseScore。
注意: 在macOS 10.15 Catalina中,系统会询问您是否允许MuseSocre访问用户部分的文件。当您在Catalina中第一次使用本软件时,系统会向您询问,请点击“好”按钮。如果您意外跳过了这个步骤,您也可以在系统偏好设置 > 安全与隐私 > 文件与文件夹中进行许可。您需要点击左下角小锁图标🔒,输入您的登陆密码,找到MuseScore并将其加入应用程序列表中,勾选“文稿”和“下载”文件夹。
只需将应用文件夹内的MuseScore删除即可。
您可以利用ARD的复制功能将MuseScore部署到多个计算器。因为MuseScore是一个独立应用,所以您能够轻松把应用复制到目标计算机的 '/Application' 文件夹。只要不同版本的MuseScore的名称不同,您也可以安装。
您可以在下载页面获取不同Linux发行版的MuseScore软件包,AppImage是其中最简单、适用发行版最广的安装方式。若您有偏爱,当然也可以使用发行版软件包的方式进行安装。从源代码编译也是一种方式。
AppImage文件几乎可以运行在所有Linux发行版上:应用及其所需的所有文件全部封装在一个AppImage文件里,如同一个便携版软件。通过以下步骤,可以让MuseScore的AppImage在您的系统中运行。
AppImages come in different versions. Make sure you download the right one for your system. To check the architecture of your system:
AppImage文件有多种不同架构的版本,请确保您下载的是正确的版本。您可以通过以下步骤来得知系统架构:
arch
或
uname -m
输出结果会类似于 “i686
”, “x86_64
” 或者 “armv7
”:
i686
(或类似的) - 32位 Intel/AMD 处理器(常见于老旧计算机)。x86_64
(或类似的) - 64位 Intel/AMD 处理器(现代笔记本、台式机以及大多数Chromebook)。armv7
(或更高的版本) - ARM 处理器。(手机,平板电脑,运行Ubuntu Mate的第二、第三代树莓派以及一些Chromebook。 大部分为32位)现在您可以转到下载 页面找到符合您电脑架构的AppImage。下载的文件将以 “MuseScore-X.Y.Z-$(arch).AppImage
”命名(如MuseScore-3.6.2-x86_64.AppImage)。
可以使用两种方法:
使用文件管理器:
(以Nautilus为例)
1. 在AppImage上右键后选择“属性”。
2. 打开“权限”选项卡。
3. 打开“允许执行文件”选项。
不同文件管理器的操作方法可能有所出入。
使用终端:
此命令适用于所有Linux系统(提示:此指令预设您下载的AppImage文件在“~/Downloads”目录下。若非如此,请将指令中的路径修改为您文件所在的目录):
cd ~/Downloads chmod u+x MuseScore*.AppImage
Note: You can move the AppImage to wherever it is most convenient. And to "uninstall" it, just delete it.
提示:您可随时移动AppImage文件到您想要的地方,若要“卸载”它,删除文件即可。
上文所述步骤虽然让您得以运行AppImage,但没有让其真正整合入系统:软件不会出现在应用程序菜单中、MuseScore文件(MSCZ等)没有和软件相关联、MuseScore文件无法显示正确的图标。
因此,您需要真正安装软件,才能解决这些问题:
cd ~/Downloads ./MuseScore*.AppImage install
您也可以只使用一条命令:
~/Downloads/MuseScore*.AppImage install
使用"--help"和"man"选项以获取更多可用的命令行选项:
./MuseScore*.AppImage --help # 显示所有命令行选项 ./MuseScore*.AppImage man # 显示帮助页(解释选项作用)
sudo pacman -Syu musescore
(Ideally before, otherwise while or after) installing MuseScore itself, you can install one or more soundfont packages (if none is installed, the dependencies will pull in a suitable soundfont automatically):
musescore-general-soundfont-small
: the standard MuseScore_General soundfont in SF3 format, as shipped with MuseScore for other operating systemsmusescore-general-soundfont
: the MuseScore_General HQ soundfont in SF3 format, as available via the Extensions managermusescore-general-soundfont-lossless
: the MuseScore_General HQ soundfont in uncompressed SF2 format: takes up a lot more space on your hard disc, but offers the highest sound quality and extremely fast startup timesfluidr3mono-gm-soundfont
: the old soundfont shipped with MuseScore 2.0 (antecessor of MuseScore_General), use only if resources are very tight or you need ittimgm6mb-soundfont
: the old soundfont shipped with MuseScore 1.3; cannot substitute the others; use only if you need it; extremely tinyNote: only the MuseScore_General soundfont (HQ or regular) supports single-note dynamics (SND), and you need at least version 0.1.6 of those soundfonts (from unstable or backports) for SND support!
The command sudo update-alternatives --config MuseScore_General.sf3
can be used at any time to select the default soundfont used by MuseScore if you install more than one (note timgm6mb-soundfont
cannot be selected here).
Then, install the musescore3
package for MuseScore 3.x (the current stable version) or musescore
for MuseScore 2.x (there’s also musescore-snapshot
for the unstable developer preview). The packages are available in the following distributions:
musescore3
: sid (unstable), bullseye (testing/Debian 11), buster-backports (stable/Debian 10), stretch-backports-sloppy (oldstable/Debian 9)musescore
: buster (stable/Debian 10), stretch-backports (oldstable/Debian 9), jessie-backports-sloppy (oldoldstable/Debian 8)musescore-snapshot
: experimental (usable on unstable)See https://backports.debian.org/Instructions/ for instructions on how to add an official Debian backports repository to your system and install packages from there.
Note: without the appropriate backports, older versions may be available: MuseScore 2.0.3 on stretch, MuseScore 1.3 on jessie. Using the latest 2.3.2 version for 2.x-format scores instead (or conversion to 3.x) is strongly recommended!
导入GPG密钥:
su rpm --import http://prereleases.musescore.org/linux/Fedora/RPM-GPG-KEY-Seve
到MuseScore的下载页面。点击符合您电脑架构的稳定版Fedora链接。
对于不同架构,您有两种方式来安装MuseScore
对于 i386架构
su yum localinstall musescore-X.Y-1.fc10.i386.rpm
su yum localinstall musescore-X.Y-1.fc10.x86_64.rpm
如果安装后没有声音,可以查看 Fedora 11的声音问题.
KDE neon的软件包与一般Ubuntu PPA文件构建在不同软件仓库上,这也是构建KDE neon版本软件包的唯一方法。由于OpenSUSE构建服务的限制,我们只能提供amd64架构(64位PC)的软件包,而没有ARM架构(如Slimbook和Pinebook remix等设备)的软件包。
All commands listed below must be entered in a terminal, in one line each.
Remove the Ubuntu PPAs (all three of them) from your system if you’ve ever configured it before. This is generally in /etc/apt/sources.list
or one of the files below /etc/apt/sources.list.d/
; if you used add-apt-repository
(the recommended way) to enable the PPA, you can remove them with: sudo rm -f /etc/apt/sources.list.d/mscore-ubuntu-ubuntu-mscore*
KDE neon is not compatible with the Ubuntu PPAs!
Install a few standard packages (usually they are already there, but just in case they aren’t) to be able to securely download the repository signature key:
sudo apt-get install wget ca-certificates
wget -O - https://download.opensuse.org/repositories/home:/mirabile:/mscore/bionic-neon/Release.key | sudo apt-key add -
echo deb https://download.opensuse.org/repositories/home:/mirabile:/mscore/bionic-neon ./ | sudo tee /etc/apt/sources.list.d/mscore.list
sudo apt-get update
Now, it’s time to install one or more soundfont packages (ideally install the one you want before installing MuseScore):
musescore-general-soundfont-small
: the standard MuseScore_General soundfont in SF3 format, as shipped with MuseScore for other operating systemsmusescore-general-soundfont
: the MuseScore_General HQ soundfont in SF3 format, as available via the Extensions managermusescore-general-soundfont-lossless
: the MuseScore_General HQ soundfont in uncompressed SF2 format: takes up a lot more space on your hard disc, but offers the highest sound quality and extremely fast startup timesfluidr3mono-gm-soundfont
: the old soundfont shipped with MuseScore 2.0 (antecessor of MuseScore_General), use only if resources are very tight or you need ittimgm6mb-soundfont
: the old soundfont shipped with MuseScore 1.3; cannot substitute the others; use only if you need it; extremely tinyIf you skip this step, a suitable soundfont will be automatically installed when you install MuseScore itself in the final step.
Note: only the MuseScore_General soundfont (HQ or regular) supports single-note dynamics (SND), and you need at least version 0.1.6 of those soundfonts (from our repository) for SND support!
The command sudo update-alternatives --config MuseScore_General.sf3
can be used at any time to select the default soundfont used by MuseScore if you install more than one (note timgm6mb-soundfont
cannot be selected here).
Finally, you can install the latest stable version of MuseScore with sudo apt-get install musescore3
and the old 2.x version with sudo apt-get install musescore
(the musescore-snapshot
package with an instable developer preview is also available).
警告:此方法不适用于KDE neon用户(见上文)!
MuseScore 2.x (the old version) is available from 18.10 (cosmic) to 19.10 (eoan) out of the box. Older Ubuntu releases carry older versions (18.04 (bionic) has 2.1, 16.04 (xenial) has 2.0, 14.04 (trusty) and 12.04 (precise) have 1.3 and 1.2, respectively). Similar to the Debian instructions, we recommend using the latest 2.3.2 version for old 2.x scores instead, or migrating those scores to MuseScore 3.
Besides the versions supplied by the distribution itself, the MuseScore Debian packager provides newer versions of MuseScore for older Ubuntu releases in official PPAs (package archives).
Please activate the Stable releases of MuseScore 3 repository on your system and then install the musescore3
package, available for all releases from 18.04 (bionic) onwards. (It is not feasible to provide MuseScore 3 for older Ubuntu releases, as those lack the minimum Qt version required by MuseScore 3.)
If you wish to install the older MuseScore 2, activate the Stable releases of MuseScore 2 PPA and install the musescore
package, available for 12.04 (precise), 14.04 (trusty), 16.04 (xenial), and 18.04 (bionic) onwards. (Some intermediate releases may have slightly older MuseScore versions still available, but it’s best to update to the next LTS.) On the ancient 12.04 (precise) and 14.04 (trusty) releases, this will upgrade the Qt library in your system, which may break unrelated software (and on 12.04 even the C++ libraries are upgraded), mind you; best to upgrade to a newer LTS.
There’s also a MuseScore Nightly Builds (unstable development builds) PPA, from which the daring can install the musescore-snapshot
package, for LTS, that is, 18.04 (bionic) only.
WARNING: these PPAs are only suitable for Ubuntu/Kubuntu/Xubuntu/… but not for Debian or KDE neon!
As with Debian, you can install one or more soundfont packages (ideally install the one you want before installing MuseScore, but if you don’t, a suitable one will be installed alongside MuseScore):
musescore-general-soundfont-small
: the standard MuseScore_General soundfont in SF3 format, as shipped with MuseScore for other operating systemsmusescore-general-soundfont
: the MuseScore_General HQ soundfont in SF3 format, as available via the Extensions managermusescore-general-soundfont-lossless
: the MuseScore_General HQ soundfont in uncompressed SF2 format: takes up a lot more space on your hard disc, but offers the highest sound quality and extremely fast startup timesfluidr3mono-gm-soundfont
: the old soundfont shipped with MuseScore 2.0 (antecessor of MuseScore_General), use only if resources are very tight or you need ittimgm6mb-soundfont
: the old soundfont shipped with MuseScore 1.3; cannot substitute the others; use only if you need it; extremely tinyNote: only the MuseScore_General soundfont (HQ or regular) supports single-note dynamics (SND), and you need at least version 0.1.6 of those soundfonts (possibly from the PPA) for SND support!
The command sudo update-alternatives --config MuseScore_General.sf3
can be used at any time to select the default soundfont used by MuseScore if you install more than one (note timgm6mb-soundfont
cannot be selected here).
您也可在下载页面查看所有可用的发行版
MuseScore可以运行在Chrome OS的Linux容器(又叫Crostini)里。There is a special procedure you can use to install MuseScore on a Chromebook if you are not already comfortable with running Linux apps. See the article Install MuseScore on Chromebook for more information. You can also get a special build of MuseScore 3 for ARM processors via that link (the official builds are only for Intel).
Alternatively, if you prefer to use the plain Linux commands, follow the steps described in the video linked below:
chmod +x
for the AppImage file./
followed by the Musescore package file namesudo apt-get install libvorbisfile3
sudo apt-get install libnss3
install
command line option) to avoid running it from Linux command line each timeMuseScore适用您系统所用的自然语言(日常生活中所使用的,与地区、文化相关联)。
1.从顶部菜单栏,选择编辑→偏好设置... (Mac: MuseScore→偏好设置...);
2. 在通用标签页内,从语言栏的下拉列表选择要使用的语言:
资源与翻译中心内可以安装与卸载扩展, 也可以用来更新界面翻译。要访问该界面,请按照以下步骤之一:
从顶部菜单栏选择,选择编辑→偏好设置...(Mac:MuseScore→偏好设置...),打开通用标签页,并单击更新翻译按钮。
要安装/卸载扩展,请:
要更新翻译,请:
注意:菜单和对话框中的文字会立即更改,但检视器必须重启后方能显示更新的语言。
注意: 这些选项仅在Mac和Windows版本上的MuseScore可用(不包括从Windows商店下载的版本),因为只有那些平台能通过MuseScore.org直接升级。Linux发行版(及Windows商店版本)有不同的升级机制。
对于那些能够直接升级的版本,有两个方法:
要显示 合成器请前往顶部菜单,选择 视图→合成器.
合成器不仅控制 MuseScore 的声音输出,还可以让您:
合成器窗口分为以下几个部分/选项卡:
合成器窗口底部的按钮有以下功能:
按钮 | 功能 |
---|---|
设为默认配置 | 保存当前 所有的 合成器配置并将之当作 默认 配置。当您开启MuseScore时,这些步骤自动应用到合成器。 |
载入默认配置 | 将上一次保存的 默认 设置加载合成器。 |
保存配置至乐谱 | 仅把 所有 当前合成器配置保存到 当前 乐谱。 |
从乐谱加载配置 | 从 当前 乐谱读取并加载合成器配置。 |
注意: (1) “合成器设置”包括SoundFonts和SFZ文件的顺序、效果设置、全局调律和音量。(2) 在同一时间,只有一组合成器设置是有效的——例如,如果多个乐谱同时打开,不可能在一个乐谱中对合成器进行更改,而让其他乐谱的设置保持原样。(3) 对合成器设置的更改将不会在导出的音频文件中听到,除非首先保存到乐谱(见表,上面)。请参阅 调律 (下面)。
点击 Fluid 标签页以访问SF2/SF3 音色库控制面板。默认情况下,音色库 MuseScore_General.sf3
已经被装载。
您可以按需加载、排列和删除音色库。乐谱支持同时播放不同音色库的音色。回放可以在任何不同的音色库(和/或SFZ文件)组合之间共享。 Fluid 中音色库的顺序会影响到混音器中乐器的 默认 顺序。
为了能够加载音色库,首先需要将它已安装在你的Soundfonts文件夹中。这将确保它出现在步骤2(上面)的列表中。
虚拟乐器在合成器中的排列顺序体现在混音器中所列乐器的顺序。因此,如果一个乐谱的播放依赖于混合的乐器排列,明智的做法是通过按下 保存配置至乐谱 按钮保存合成器配置到有问题的乐谱。当您下次希望回放乐谱时,请按 从乐谱载入配置 来加载相同的配置。但是,请记住,这只是设置了乐器的 顺序 ,而不是应该在您的计算机上有的乐器本身。
这将从合成器中删除声音字体,但不会从Soundfonts文件夹中将其卸载:如果您希望稍后重新加载它,它仍然可用。
单击Zerberus选项卡以访问SFZ音色库控制面板。您可以用和在Fluid tab选项卡中类似的方法添加、删除或重排文件。请注意,与Fluid一样,SFZ文件必须首先安装在您的soundfonts文件夹中,然后才能加载到合成器中。
合成器右边的滑块控制播放音量: 这里所做的任何更改只持续到会话结束,除非保存到乐谱或设置为新的默认值。
Master Effects with Zita1 Reverb and SC4 Compressor.
打开或关闭一种效果:
要保存和载入效果配置,请使用“合成器”窗口底部的按钮。请参阅合成器配置 (上面)的细节。
Zita 1The Zita 1 立体声混响模块允许您模拟从小房间到大礼堂的任何气氛。预延迟,混响时间和混响的音调可以使用提供的控件微调:
注:EQ1和EQ2 只影响混响的音调,而 不是 干(未处理的) 信号。
To quickly set up an effects patch, set "Output" to "Mix" and adjust the "Mid RT60" control to the desired reverb time. Then fine tune the effect as explained above.
The SC4 stereo compressor gives you fine control over the playback's dynamic range, reducing the volume variation between loud and soft sounds. It offers the following controls:
要快速设置,尝试设置RMS = 1, Threshold = -20 db, Ratio = 6。增加增益以补偿损失的音量。Then fine-tune as explained above.
在调律标签页你可以调整程序的全局调律。对于音乐会音高乐器,默认为A4 = 440.0 赫兹。
如何更改全局调律:
注:(1) 此调律仅适用于当前会话的所有乐谱。若要将此设置设置为程序默认值或保存配置至特定乐谱,请参见 保存/加载合成器设置。(2) 将新调律应用于导出的音频文件(WAV、MP3、OGG),在导出前按保存配置至乐谱。
点击力度记号标签页访问控制面板的单音符力度:
在高级设置框中,你可以选择启用或禁用乐器声音的表情控制器:
本章向您展示了如何使用MuseScore向导设置一个新的乐谱、如何输入和编辑基本的乐谱符号、程序窗口的不同部分包括描述工具栏、检查器、调色板等和查看和导航选项。
要新建乐谱,打开创建乐谱向导(参阅新建乐谱):也可以通过启动中心访问。
当您初次打开MuseScore时,会显示这个窗口:
如果窗口没有显示,您可以使用下列任意方式来开启:
要在MuseScore启动时停止显示启动中心:
在启动中心里,您可以:
在启动中心没有打开时,要打开创建乐谱向导,请使用下列方法之一:
第1步:输入乐谱信息
输入标题、曲作者或其他信息,然后点击 继续 > 。您也可以选择创建乐谱之后再添加乐谱信息(参见垂直占位框)。
第2步:选择模版文件
左侧是一个模板列表,涵盖独奏、重奏、乐队,根据音乐风格被分成了若干类。如果您之前在您的用户模版文件夹存储了任何自定义模板,它们会出现在“自定义模版”之下。您也可以使用左上方的搜索工具查找特定模板。
要选择一个模版谱:
乐器选择窗口分为两栏:
虽然默认入口是“常用乐器”,但您可以选择其他乐器,包括“爵士乐”以及“早起音乐”。乐器窗口底部有一个搜索框,在其中输入乐器名即可在“所有乐器”中进行搜索。
要往乐谱内添加乐器,请使用以下任意方式:
乐器名称及其所属谱表现显示于乐器列表的右栏。您可以按需添加更多的乐器或者分谱。每个按此方法添加 的乐器都被分配至其自己的混音器通道。
提示:若您想要让谱表共用相同的乐器,请使用添加谱表或添加关联谱表来替代(见下文)。
若要在已有乐器中添加谱表:
命令一览:
命令 | 所添加谱表 | 是否独立? | 共享混音器通道? | 例子 |
---|---|---|---|---|
添加谱表 | 独立谱 | 是 | 是 | 吉他谱/指法谱, 钢琴大谱表 |
添加关联谱表 | 关联谱 | 否,一变皆变 | 是 | 吉他谱/指法谱 |
请参阅合并音高谱和指法谱。
要调换乐曲中的乐器 (或谱表组) :
欲从乐谱中删除一件乐器或者谱表行
* 首先在右侧栏中选择一件乐器或一个谱表行,然后点击移除。
第3步:选择调号与速度。
向导会要求您提供乐谱的初始调号和速度。请选择任意调号,然后单击Next >以继续。初始速度也能在这里设置。
第4步: 选择拍号,设置速度
您可以在此设定最初的 拍号。如果乐谱由弱起小节(不完全小节)开始,则勾选弱起小节并调整其"时值"。
小节数默认为32个,您可以在此更改其数量,或者稍后在乐谱中增/减小节。
单击完成来创建您的新乐谱。
任何您在新谱向导中所进行的设置在之后是可以更改的:
要添加、删除或更改乐器顺序:
参见更换乐器(谱表属性)。
要调整谱表与谱表组的间距、设置页边距等,参见排版与格式.
模版仅仅是一个存储于两个“template”文件夹之一的、标准的MuseScore文件:其中任何的文件都会自动出现于新谱向导的"选择模版文件夹"页面。 两个“template”文件夹是默认创建的:
此文件夹包含MuseScore 自带、不可修改的模版。可在以下路径寻得:
Windows:通常位于C:\Program Files\MuseScore 3\templates
Linux:如您通过安装包管理器(package manager)安装,文件位于/usr/share/mscore-xxx
若您在Linux上自行编译了MuseScore,则位于/usr/local/share/mscore-xxx
(xxx
指代您当前的版本号)。
MacOS:位于 /Applications/MuseScore 3.app/Contents/Resources/templates
所有您为今后使用所创建的模版应当存储于此。只要这些模版文件存储在用户的"templates"文件夹下, 就将自动出现在新谱向导的"选择模版文件"页面——位于标题“自定义模版”下方。
模版默认路径如下:
Windows:%HOMEPATH%\Documents\MuseScore3\Templates
MacOS与Linux:~/Documents/MuseScore3/Templates
MuseScore允许您从以下任意输入设备输入音符:电脑键盘、鼠标、MIDI键盘或者虚拟钢琴键盘。默认输入模式为逐步输入——每一次输入一个音符或休止符。然而,也可以使用其他输入模式。
在退出新乐谱向导后,您新建的乐谱会包含有一系列带有休止符的小节:
当您在一个小节输入音符时,该小节的休止符将更改为相应时值的休止符以填充小节的其余时值:
使用声部输入同一节拍上不同时值的音符:
这部分将向您介绍在逐步输入模式使用 计算机键盘输入音符和休止符的基础过程。同时还建议您完成教程“入门:MuseScore音符输入介绍”。此教程可在启动中心找到。
鼠标点击音符、休止符或选择一个小节作为起始位置开始音符输入。如果不作选择,当您进入音符输入模式(下文 “第二步”)时,光标会自动移到乐谱开头。
要进入音符输入模式,请选用下列方法之一:
要退出 音符输入模式,请使用下列任意方式:
依旧进入音符输入模式,用以下任意方法选择音符时值:
就算您不在音符输入模式中,这种输入方法仍然可行——只要您选定了某个音符或休止符,又或者这个乐谱是刚刚建立的(此时音符输入会默认从开头开始)。
下面是在音符输入 模式下,用以输入音符/休止符时值的快捷键:
参阅:连音符
音符可以通过如下方式输入:
这部分从"基础音符输入" (见上文)展开,向您介绍使用计算机键盘输入音符或休止符的所有指令。
您可以键入对应的字母来输入音符。 比如,进入音符输入模式后,键入5 C D E F G A B C得到:
注意: 当您使用计算机键盘输入音符时,MuseScore会放在离输入的前一个音符最近的音高位置。
要输入休止符,请键入"0"(零)。比如,进入音符输入模式后,键入5 C D 0 E得到:
注意: 在工具栏中选定的时值会同时应用在音符以及休止符上。
若要输入 附点音符,请在选择时值之后,键入.(英文输入法句号)。
举个例子,在进入音符输入模式之后,键入:5 . C 4 D E F G A.
若您要输入连音(比如三连音),请参阅连音符.
如果想要输入在同一行中含有两个甚至多个独立进行的旋律的这样一种乐段(即多声部):参阅 声部.
将音符移高或移低半音:
将音符在移高或移低到自然音阶上:
将音符移高或移低一个八度:
当使用箭头案件移高或移低音符时(见上文),任何必须的变音号会由程序自动添加。 但变音号也可以手动添加 - 参阅变音号.
如果要在上一次输入的音符上方添加和弦音:
比如,键入C、D、Shift + F、Shift + A、E、F会得到:
要在一个或多个音符上方或下方按固定音程添加音符:
注意: 如果要添加的和弦中,每个音的时值不同,您可能需要多于一个声部。
通常,当您在MuseScore输入音符时,所以谱面上已有的音符或休止符会被覆盖。不过,也有几种插入音符的方法:
删除单个音符:
删除一个和弦:
删除指令也适用于一串音符或和弦。
下面是在音符输入模式下,一些好用的快捷键:
用鼠标输入音符非常简单,但输入一大堆音符时不是最快的方式。
注意:在音符输入模式下,如果您在谱表上移动光标,会出现您将要添加的音符或休止符预览。
你也可以使用MIDI键盘输入音符。
音符输入模式
谱表上将会出现音高。
注意:默认输入方式逐步输入能让您一次输入一个音符。使用其他音符输入模式也可以:参阅音符输入模式.
如果您的电脑连接了几个MIDI设备,您可能需要告诉MuseScore哪一个才是MIDI键盘:
你也可以用屏幕上的钢琴键盘输入音符。
输入音符的方法类似于MIDI键盘:
除了逐步输入之外,MuseScore提供各种音符输入模式。点击音符输入工具栏左侧的“N”按钮边的小箭头即可访问所有内容:
根据演奏者的技巧,某些音符可能被认为超出某种乐器的音域。出于提醒,MuseScore 可以选择在音符超出“专业”演奏者能力时将它标为红色;而超出“早期业余”演奏者能力时将它标为橄榄绿(土黄)色。颜色会在电脑屏幕上显示,但不会被打印出来。
要启用/禁用音符着色功能或设定“专业”和“业余”的音域范围,请参阅可用音域 (谱表属性:所有谱表)。
小音符默认是正常音符的70%大小。您可以在格式 → 样式…→大小中更改设定
版本3.3.3及以上
1. 确保您在普通模式.
2. 选择一个或多个音符/休止符,或符干/符尾。使用相应时值快捷键(如上文所列)或在工具栏点击相应时值。
版本3.3.3以下
1. 确保您在普通模式.
2. 点击一个音符或休止符使用相应时值快捷键(如上文所列)或在工具栏点击相应时值。
注意:延长时值会把后面的音符或休止符覆盖;缩短时值在和后面的音符或休止符中间插入休止符。
举个例子,要将三个十六分休止符改成一个附点八分休止符:
随着时值延长,它覆盖了后面两个十六分休止符。
要修改一个音符的音高
要修改为同音异名音符,选定并使用J修改。请参阅变音号.
要以固定音程更改乐段的音高,可以使用移调.
要在保持节奏不变的情况下,将乐段改成不同的旋律,使用重调音高模式.
如果谱表出现很多错误的变音号,您可以试试“更改音高”指令(参阅 变音号:更改音高)。
要将一个或多个音符改到不同的声部,参阅声部.
将休止符改成相同时值的音符:
将音符修改成相同时值的休止符:
工作区包含几个部分,其中最主要的符号面板区域位于窗口左侧。
各个符号面板都是容纳各种相互关联的乐谱记号的文件夹。
在工作区中显示或隐藏符号面板区域:
MuseScore有两种预设工作区:基础(默认设置)和高级(功能更多),其包含了符号总面板中的不同部分内容。另外,您也可以创建一个自定义工作区(见下文)。
您可以使用以下任意一种方法:
若想脱离或吸附工作区,详见侧面板。
提示:在MuseScore 3.3版本之前,您只能编辑新工作区——基础和高级工作区作为预设无法编辑。见创建新工作区。
您对工作区的一切更改会自动保存(不需要额外操作)。每个自定义工作区都会独立保存在一个叫“workspaces”的文件夹中,文件夹位置如下:
C:\Users\[USERNAME]\AppData\Local\MuseScore\MuseScore3\
(实为%LOCALAPPDATA%\MuseScore\MuseScore3\
)~/Library/Application\ Support/MuseScore/MuseScore3/
.${XDG_DATA_HOME:-~/.local/share}/MuseScore/MuseScore3/
.符号面板是一种容纳了各类相互关联的乐谱记号的文件夹,位于窗口左侧。您可以自由定制符号面板里的符号、线条或文字。符号面板构成了工作区的主要部分。
MuseScore有两组预设的符号面板设置:基础和高级(包含在同名的工作区预设中)。但这只是预设,您可以在面板中添加您想要的符号,也可以直接创建新工作区。换句话说,您可以根据打谱需要完全自定义您的工作区。详见自定义符号面板。
符号面板区域默认位于窗口左侧,若想显示或隐藏它:
将符号面板区域从主窗口中脱离:
想将面板重新吸附回主窗口的话,再次点击“双V”符号或双击顶栏即可。详见侧面板。
符号面板下的符号像单元格一样整齐排列。如果您调整了某个预设的符号面板,点击更多会显示您之前删除的符号。
如果您希望同时间只显示一个符号面板,点击符号面板区域右上角的...,并点击每次只打开一个面板。这样,每当您打开一个新的符号面板,原来打开的符号面板就会自动关闭。
3.4版本及以后
3.4版本前
如果您拖拽符号时突然后悔了,按下Esc即可取消操作。
提示:若想避免使用时意外改动符号面板里的内容,请右键对应符号面板的名称(或在面板展开时点击名称右侧的...)并取消允许编辑选项上的对勾。
您可以通过点击符号面板区域顶端的搜索图标来搜索您想要的符号。当您输入时,输入框下方会显示与输入内容相匹配的符号/面板,随着输入内容的变化而实时改变。搜索显示的符号有可能来自任何符号面板,这也是检索符号所在位置的强大手段,让您不必慢慢翻找。
搜索结果里的符号和前文一样,可以直接应用到谱面。
搜索结束后,若要恢复原来的样子,按搜索框右边的X即可。
从符号面板中添加到谱面的元素,都能复制和粘贴,详见复制粘贴。
给符号面板添加新符号的方法,详见自定义符号面板。
隐藏MuseScore预设的符号面板,方法与隐藏您自己创建的面板有所不同。
隐藏MuseScore预设的符号面板:
隐藏您自己创建的符号面板:
您只能删除您自己创建的符号面板。
您无法删除MuseScore预设的符号面板,如果您不想使用预设面板,将其隐藏即可。
您可以自定义任意MuseScore预设或自行创建的符号面板,可以添加或删除符号,也可以改变排列布局。
从MuseScore 3.3版本开始,基础和高级工作区内的所有符号面板均可直接自定义(如果您使用3.3以前的版本,需要先创建新工作区)。
在自定义符号面板前:
右键面板名称并确认您已经勾选了允许编辑,您创建的新面板会自动勾选此选项。
确保您的面板处于打开状态。
提示: 这些调整只影响符号在面板内显示的样子,而不会影响实际在乐谱里的样子。
在用户创建的符号面板中,更多命令的功能有所不同。其会显示符号面板列表中其中一个面板,您可以通过拖动或选择符号并点击添加至以将符号添加到此面板。用<和>以切换不同面板。
右键面板名或点击面板右侧的...以弹出菜单:
面板属性…:显示以下对话框,您可以在此调整面板的外观属性:
若您从符号面板添加到乐谱里的符号含有文本元素(如谱表文本、力度、指法、反复跳跃记号等),其字体类型、字体大小、文本颜色和对齐方式等属性将根据以下规则进行调整:
未被用户修改的文本部分会使用其应有的文本样式。
如果用户先自定义了文本样式,再将此符号保存到自定义符号面板中,则会保留自定义的样式。
相比之下,从符号面板里应用的线条记号样式永远不变(换句话说,就是和预设或用户自定义的样式保持一致)。
编辑模式 使您可以对单个谱面元素执行广泛的编辑操作,例如:
对于线性记号、渐变记号、连句线、符干、符杠、小节线,请使用以下任意方法:
对于其他元素,可使用以下任意方法:
可使用下列任意方法:
要退出编辑模式,请使用以下任意方法:
对于文本编辑模式,参见文本编辑。
有时,有必要去左右一个平移音符来避免与其他元素的重叠交错,或者手动设置自动符头共享,例如:
或者,您可以选中符头后,在检视器的“和弦”部分改变“水平偏移量” 。
或者,您可以选中符干后,在检视器的“符干”部分改变“长度偏移量” 。
要重新摆放一个符干,在选中它之后调整检视器元素一栏下的“水平”或“垂直”偏移量设置(“自动布局”勾选框下方)。
在编辑模式内下列键盘快捷键可用于更改以下元素的位置:
(1)一个谱面元素(例:装饰音、临时记号等)
(2)一个调节滑块(例:连句线、线性记号等等):
下列命令仅适用于调整滑块:
要撤销所有编辑,请先确保您已退出编辑模式,然后按下Ctrl+R。
This chapter discuss real world instruments and vocals, Musescore Instruments, score instrument setup and score template files.
An instrument in Musescore is an abstraction that contains the tablature(s) or staff(s) (the most useful aspect, see Layout and formatting), notation styles (clefs, noteheads etc), the musical behaviors (transposition, playable range) and settings related to playback audio created by the Musescore synthesizer.
An Musescore instrument contains staff(s) that can represent a single or multiple real world instrument(s), for example in Beethoven's Symphony No.3, Op.55 First edition published by Cianchettini & Sperati, n.d.[1809] London, the third staff Corni 1 & 2 in Eb represents two French horn players:
To transcribe this, you should add one Musescore instrument "Horn in Eb", and rename it, playback is not affected by naming.
Real world instrument, instrument section, vocals, and choir, are supported in Musescore in several ways:
You can manage instruments and staffs individually in any score, or use pre-configured template when you create a new score.
Instruments supported by Musescore 3.6.2 (archived https://musescore.org/en/instruments page December 2022). To suggest adding a missing instrument, see https://musescore.org/en/contribute
Two ways to open this window to manage setup:
The Choose Instruments window contains the following items:
The main actions available in this window are :
Understand the main actions available first.
To manage instruments of "Drumset" Musescore instrument, see Drum notation
To add a new Musescore instrument to the score, use any of the following options:
The instrument names, and their associated staff lines, now appear in the list of instruments in the right column.
Understand the main actions available first.
To add an editable staff to an existing instrument in the score:
Understand the main actions available first.
To add a non-editable ready-only staff to an existing instrument in the score:
See also, Combine pitched staff with tablature.
Function of this button is explained in Choose instruments window above.
To make an existing instrument soloist, or to undo it:
Not to be confused with Staff / Part properties : staff type template
Score template can be used to quickly set up a new score. A template contains:
Everything else are not re-used (Title frames, all text, or any layout and formatting information of any of its Parts).
A template file is a score file under certain directory that Musescore uses. You can create a score from scratch and save it as template, or copy any existing .mscz file to that directory to use it as template. There are two kinds of templates:
Check out the Score from Template plugin by parkingb which improves template function.
Click File > Save as and save the score file as .mscz format into the template directory Musescore uses. File name is used as the template name.
Not recommended to use this folder for custom templates
This folder contains the pre-defined templates. It can be found in the following directory:
C:\Program Files\MuseScore 3\templates
or C:\Program Files (x86)\MuseScore 3\templates
(Actually %ProgramFiles%\MuseScore 3\templates
or %ProgramFiles(x86)%\MuseScore 3\templates
, respectively) ./usr/share/mscore-xxx
if you installed from the package manager. If you compiled MuseScore on Linux yourself, then look under /usr/local/share/mscore-xxx
(with xxx
being the version you are using)./Applications/MuseScore 3.app/Contents/Resources/templates
.Custom template files must be stored here. The default directory of the custom templates folder is as follows (The folder name "Templates" varies with the language version of Musescore installed):
%HOMEPATH%\Documents\MuseScore3\Templates
.~/Documents/MuseScore3/Templates
.To configure the directory of custom templates folder: From the menu, select Edit→Preferences...→General.
检视器默认显示于窗口右边栏。要将其显示/隐藏,请:
要让检视器面板取消吸附,请:
单击检视器窗口右上角的方形符号或双击检视器顶端。
要重新吸附窗口,请双击检视器顶端。参阅:侧面板.
当您在乐谱窗口中选择任意对象时,其属性会自动显示于检视器中,可以在其中编辑属性。也可以同时选中方式 并编辑多个元素,只要它们类型相同。 但是,倘若所选对象类型不同,则检视器仅限制您编辑颜色和可见性。
当您选择谱面对象时,检查器右侧可见两类按钮:
注意:您还可以直接从“版面与格式”中编辑样式。
属性在检查器的分类下方便地列出。分类可以通过粗体字来识别。例如,如果您选择小节线,您将在检查器顶部看到以下内容:
有关各个类别及其属性的详细信息,请参阅以下内容:
除了占位框、换行符和行距符之外的所有元素被选中时在检查器中显示此类别。选项如下:
隐藏:取消选中此框以使选定的元素隐藏;或使用快捷方式 V(切换)。当打印出来或导出为PDF/图像时,隐藏的元素不会出现在音乐中。如果您仍然希望它们继续显示在文档窗口中,请确保选择了视图“显示不可见元素”选项→ 显示不可见元素。然后,隐形元素将变为浅灰色。
颜色:点击矩形打开“颜色选择”对话框。调整所选元素的颜色和不透明度。
自动布局:参见自动布局。
最小距离:启用自动布局时,与其他元素的最小距离。
水平/垂直偏移:允许您精确定位选定的元素(就术语表 单位而言) 。正数将元素向右或向下移动;负数移动向左或向上移动元素。还提供了吸附到网格按钮。
堆叠次序(Z): 参见自动布局
此类别仅在您选择不同类型元素的混合时显示,并且仅允许编辑颜色、可见性和自动布局。
此分类允许您更改所选音符(对于音符位置——见检视器)。它包含以下属性:
根据您所做的选择,此类别的显示方式不同:
当您选择一个或多个音符符杠时,此部分将显示在检视器中,允许您对符杠位置和角度进行微调,并更改有符杠音符的间距。
当您选择一个谱号时,会出现此部分:勾选框允许您打开/关闭前面的谱号显示。
当您选择 奏法记号及装饰音时,会出现此类别。有下列选项可供选择:
参阅品格图.
选择线性记号时,将显示此类别。在这里,您可以设置各种通用属性。
选择线性记号时,将显示此类别。它允许您设置文本行的措辞,编辑文本属性,设置行钩,并根据行对齐文本。
终末钩 / 改读:线性记号的末尾同上。
首端文本 / 中继文本 / 末端文本:指线条首/中/末端的文本。所有这些都具有相同的属性,如下所示:
一些对象类型具有额外属性,可通过右键单击对象并从上下文菜单中选择“XX属性”选项来访问。这些对话框中可用的设置于乐谱记号或者进阶对象类型的描述中进行了解释。
详见:
提示:为确保插入或追加小节的正常显示,多小节休止符应当设为关闭(按 M键可切换)。
请使用以下任意方法:
请使用下列任意方法:
请使用下列任意方法:
请使用下列任意方法:
注意:在多谱表乐谱中,删除小节也会移除谱表组中其他谱表中所有对应的小节;
要自动删除乐谱末尾的任何空白小节:
若仅仅要删除小节内容,而不删除该小节:
要编辑一个小节的属性,请在该小节的空白部分右击,在弹出菜单中点击小节属性...:
你可使用在对话框左下角的按钮来导航到上一个或下一个小节。
无论乐谱中指示的拍号如何,此功能都允许您调整单个小节的拍号。您可用它创建一个弱起小节 、华彩(cadenza)、即兴(ad lib)乐段等等。
例: 下图中,四分之一音符弱起小节的谱面时值为4/4,但是 实际拍号时值为1/4。中间的小节是正常的4/4拍。谱表末尾的补充小节带有附点二分音符,其实际拍号时值为3/4.
注意:会有一个小的-或+标志显示在小节上方 当该小节时值异乎拍号的标示(见下图)。这不会出现在任何打印内容或PDF副本中。您可以在视图菜单中通过取消选中“标记不规则小节”来关闭这些标记。
在选中音符或休止符后,按下Ctrl+Del也会减少小节的时值,而通过插入模式,你可以增加小节的时值。
为不规则小节使用“不纳入小节号”,将此小节排除在小节号外。
例如,一个弱起小节会被“排除在小节号外”
此属性将断开一个在所选小节开头的多小节休止符。在开启“创建多节休止符”选项之前,应在格式→样式...→乐谱中勾选此选项。
多节休止符在重要节点处自动中断,例如排练记号、拍号更改、双小节线、不规则小节等等。对于乐谱是默认关闭的,对于分谱则是开启的。
这允许您控制小节号在所选小节上的显示方式。从下拉列表中选择“自动”、“常显”或“常隐”。
您可以使用此选项增加或减少乐谱元素(音符、休止符等)之间的水平空间。增加/缩减小节宽度({ and })提供了对与菜单命令或键盘快捷键完全相同的小节间距属性的更精确控制。
你也可以使用“添加到小节号”选项影响小节编号。您可以在此输入正数或负数。请注意,这会影响随后的所有小节。填写“-1”的值与标记要排除在小节计数中的小节具有相同的效果。
如果小节在终复小节线之前,此值控制重复章节播放的次数:参见反复与跳跃记号。
默认情况下,MuseScore为每行谱表组的首个小节编号(章节中的首个小节除外),但还有其他编号选项可供选择:请前往格式→样式...→小节号。
您可能希望在不更改拍号的情况下有一个更长或更短的小节。您可以在小节属性中更改小节时值,但也可以选择拆分或合并小节。
方法甲,要合并两个小节:
方法乙,要合并任意数量的小节:
注意:(1) 如果您在包含多个谱表的乐谱中只选择一个谱表上的小节,则相同的小节将加入谱表组的每个谱表。 (2) 符杠可以自动修改。
选择下列方法之一:
注意:如果您只从一个谱表中选择一个音符,谱表组的每个谱表都将在同一位置拆分。
声部是拥有自己韵律的旋律线或部分,独立于其他同谱表的声部。在其他制谱软件中,声部有时也被称为“层”。
在每个五线谱上最多可以有 4个声部。在一个复调小节中,声部 1(和3)通常采用符干朝上的音符,而声部 2(和4)采用符干朝下的音符。
切记勿将MuseScore声部(1、2、3、4)的概念与声乐谱(SATB等)中的声部顺序相混淆。特别是在创建紧密的SATB谱时,对上和下符干仅使用(MuseScore的)1和2声部。除非同一个谱表中有超过两个声部,否则没有必要使用(MuseScore的)3和4声部。
选择乐谱的一段将以不同颜色突出显示不同声部:
- 声部1为蓝;
- 声部2为绿;
- 声部3为橙;
- 声部4为紫。
以下说明向您展示了如何用两个声部来表示一段音乐:
以下节选展示了一个高音谱表,只输入了声部1的音符:
将光标移回区段开头:输入完声部1中音符的一部分后,重复按←键在音符间移动光标,以回到区段的第一个音符;或者使用Ctrl+←(Mac:Cmd+←)一次性将光标向后移动一个小节。您还可以退出音符输入模式(按下Esc)后直接单击首音符。
输入声部2音符:确保您处于音符输入模式,并选中了区段开头的声部1音符。点按“声部2”按钮(在工具栏的右侧),或者使用快捷方式Ctrl+Alt+2(Mac:Cmd+Option+2)。输入所有较下方声部的音符(倒符杠)。
下图显示了添加声部2音符后的上述示例:
如果需要,可以使所有休止符不可见(选择休止符后按V,或取消选中检视器中的“可见”复选框)。声部2、3、4中的休止符也能被删除但通常不建议,推荐将之隐藏。声部1中的休止符无法删除。
若在声部2-4中删除了休止符,则您需要先恢复它,而后才能在该声部中输入该节拍的音符(此问题可能会出现在导入的XML或 MIDI文件中)。修复此类小节的最简方法是将该声部与声部1交换两次。有关确切的方法,请参阅交换声部的音符 (下文)。
要在任何两个声部之间对调音符,请进行以下操作:
注:(a) 选区可包含任何声部的内容,但每次只能处理两个。 (b) 如果您仅选择了一部分小节,该操作仍将应用于整个小节。
您还可以将音符在声部之间转换,从而无需交换音符:
注:为了成功移动,需要满足以下条件:
要选择比当前声部的声部号更高的音符:
要在比当前声部编号更小的声部中选择音符:
MuseScore理论上可以记住无限次的撤销/重做操作。
标准快捷键是:
操作 | Windows及Linux | Mac |
---|---|---|
撤销 | Ctrl+Z | Cmd+Z |
重做 | Ctrl+Shift+Z或Ctrl+Y | Cmd+Shift+Z |
除此之外,还可以使用工具栏的按钮:
本章介绍了视图菜单,以及缩放和多页视图/单行视图菜单中的选项(位于乐谱上方的工具栏)。本章还详细介绍了各种导航命令和功能。
以下有几种缩放谱面的方法:
快捷键:
视图菜单:
鼠标
下拉菜单:要设置特定的缩放,可使用工具栏中的下拉菜单来设置乐谱视图的放大率(25-1600%),或使用“页宽”、“整页”或“双页对开”等选项,见下图。
若默认的缩放级别中没有你想要的大小,你可以自行输入缩放的百分比。
回到100%缩放:使用快捷键Ctrl+0(Mac:Cmd+0)。
工具栏位于菜单栏和文档窗口之间。
工具栏有以下部分:
要显示或隐藏特定的工具栏:
注:此选项还允许您显示或隐藏时间线、乐谱对比工具、脚本录制器、钢琴键盘、选择过滤器和鼓组工具。
选择视图→工具栏,并单击“自定义工具栏...”
对话框显示左侧可自定义的工具栏,中间显示所选工具栏的当前工具按钮,以及右侧可以添加的按钮。当您在左侧面板中选择工具栏后,您可以执行以下任何操作:
注:除非选择了自定义工作区,否则无法自定义工具栏(见下文)。
状态栏位于屏幕底部,提供有关所选乐谱元素的信息。勾选/取消勾选此选项以显示或隐藏。
可以分割文档视图,以便同时查看两个文档,亦可查看同一文档的两个不同部分。顶部的选项卡让您可以选择在视图中显示的文档。您可以拖动分隔两个乐谱的分隔条,以调整每个乐谱的所占窗口的空间:
本栏允许您显示或隐藏各种非打印元素:
小节右上角的破折号表示该小节的时值与拍号所设置的时值不同。
全屏模式扩大了MuseScore的显示区域,以便查看更多内容。
您可以使用工具栏区域中的下拉列表以切换不同视图来查看乐谱:
可按以下模式滚动乐谱:
在页面视图中,乐谱的格式是打印或导出为PDF或图像文件时显示的:即逐页且带页边距。MuseScore根据页面设置和样式…中的设置自动应用总谱换行和分页符…。此外,您可以应用自己的换行、换页或分段符。
要在水平或垂直页面滚动之间选择,请参阅首选项:谱面(滚动页面).
在单行视图中,乐谱显示为一个不间断的总谱。即使乐谱开头位于视图之外,小节号、乐器名称、谱号、拍号和调号仍将始终显示在窗口左侧。
注:由于布局更简单,MuseScore在单行视图中的表现可能比页面视图更快。
在单页视图中,乐谱显示为有页眉但无页边距的单页,且页面高度无限。总谱换行符会根据页面设置和版面与格式中的设置自动添加。除此之外,您可以应用自己的换行(页)或分节符。
工作区、检视器和选区过滤器可方便地显示为乐谱窗口左右两侧的侧栏。要使侧面板浮窗化,请使用以下方法之一:
要使面板边栏化,请使用以下程序之一:
或者,双击面板的标题栏将使其恢复到之前停靠的位置。
各种命令可以帮助您更轻松地浏览乐谱。相关内容列在键盘快捷键:导航中。
导航视图是一个在文档窗口的底部或右侧显示乐谱页面缩略图的可选面板。
如果水平滚动页面,导航视图会出现在文档窗口的底部;如果垂直滚动页面,则显示在右侧(请参阅偏好设置:谱面)。
蓝色框表示文档窗口中当前可见的乐谱区域:拖动该框,或直接单击导航面板以查看乐谱的其他部分。您还可以拖动滚动条。
时间线面板提供了乐谱的细节概要,并扩展了导航和互动的可能性。
有关详细信息,请参阅时间线。
查找/跳转功能允许您快速导航到乐谱中的特定小节、 排练号或页码:
按下Ctrl+F(Mac:Cmd+F)或选中 编辑→查找。这将打开工作区底部的查找(或跳转)栏。
使用以下选项之一:
切记:最好避免用单个字母“R”、“r”、“P”、“p”或这些带有整数的字母之一(例如“R1”或“p3”)命名排练号,因为这可能会混淆搜索算法。
乐谱中音符、节拍、连接线等各类对象有几种选中方式:(1) 单选、(2)范围选中、(3)列表选中。
必须先选中对象,才能对其做删除、复制/剪切、粘贴或转调等操作。
要选择乐谱中大部分对象,在普通模式下只需单击即可。
注:若只选中单音并复制粘贴,只会复制粘贴其音高,而不包括持续时间和其它属性(如无符干)。要复制包含所有属性的整个音符,您需要像选中和弦一样按住Shift(见下文)。
注:若要选中一段连续的小节,参阅Shift选中和Shift+单击选中(见下文)。
若要从一组重叠元素中选中特定元素:
有几种方法可以选中一段连续的音符、和弦或小节等范围。
若要选中一段范围的音符或休止符:
注:最后选中的元素可以与第一个元素在同一个谱表中,也可以在其上下方的谱表。所有选定的元素会由蓝方框包围住,将被包围在一个蓝色的矩形选区中,包括其中有关的线条和连接部分(但不包括反复跳跃记号)。您也可以根据需要继续选中以扩展选中的范围。
MuseScore从3.5版本开始改进了“Shift+单击”的选中方法,使其更容易选中各种连续的项目,如和弦符号、歌词等。例如:
这样就可以选中所有和弦符号,而不会选中其它元素。
注:与选中音符一样,选中的范围可以纵向和横向扩展。
此方式可以用来选中音符或休止符,也可以单独选中非音符符号,如跳音符号、歌词等:
此方式用来选中 整个 乐谱,包括音符、休止符和相关元素。使用下列方法之一以全选:
此方式用来选中章节,也就是乐谱中以分节符开始/结束的区域:
在您选中的范围内,选区过滤器可以选中和排除特定类型的元素。参阅复制粘贴:选区过滤器 。
若要选中一组不连续的元素:
您也可以用Ctrl+单击的方式来增减已有的选区范围,如:
若要全选相似元素(如:全选小节线,全选文本,全选调音记号):
— 或 —
MuseScore支持标准的拷贝、剪切、粘贴以及剪切并粘贴操作。这些命令可被用于:
复制/剪切/粘贴/剪切并粘贴命令可在以下三处找到:
命令 | Windows快捷键 | Mac快捷键 | 右键菜单 | 顶部菜单 |
---|---|---|---|---|
剪切 | Ctrl+X | Cmd+X | 剪切 | 编辑 → 剪切 |
复制 | Ctrl+C | Cmd+C | 复制 | 编辑 → 复制 |
粘贴 | Ctrl+V | Cmd+V | 粘贴 | 编辑 → 粘贴 |
剪切并粘贴 | Ctrl+Shift+X | Cmd+Shift+X | 与剪贴板内容交换 | 编辑 → 剪切并粘贴 |
注:在执行复制、剪切、粘贴或“剪切并粘贴”过程之前,您应处于普通模式。按下Esc来进入普通模式。
您可以按以下方式剪切、复制、粘贴或交换音符:
要复制/剪切单个和弦
要复制/剪切一段和弦
剪切并粘贴 是一个复合操作:(1)它把剪贴板的内容粘贴覆盖到乐谱的选定部分,(2) 再把刚才覆盖的部分剪切,传回剪贴板。
例如,它可以用来调换乐谱中A和B两个等长的部分:
若只想拷贝一个音的 音高,而不包括其它属性,可以单击一个音的符头并进行复制粘贴。这样粘贴的音符只会改变音高,而不会改变持续时间等其它属性。
对于谱表文本、力度、指法等元素,一次只能拷贝/粘贴/剪切单个。不过其它元素则支持多选并拷贝/粘贴/剪切,比如奏法记号与装饰音、品格图和和弦符号等。
注:“剪切并粘贴”命令仅用于音乐部分,不适用于其他谱面元素。
对于奏法记号,它们以与初始选择完全相同的顺序(连续或间隔)粘贴到目标音符上。
要快速复制和粘贴音符、小节或乐段:
MuseScore将所选符号复制并粘贴到所选音符后面的一处。目标范围内的任何现有乐谱都会被替换。
要即时复制和粘贴文本元素、线性记号或其他对象:
这些命令允许您复制/剪切乐谱的一部分,然后将其粘贴回任何地方,所有音符持续时间减半或加倍。
选区过滤器可以让您准确选择要包含在所选内容中的声音和元素。
选区过滤器默认出现在符号下方。若要改变其显示位置,请参阅浏览与导航:侧面板。
例:假如你想复制下图中的前两小节,粘贴得到后两小节:
注:选区过滤器也适用于剪切与粘贴指令。
如果您想在不改变节奏的情况下更改音符,您可以将移调或调音模式与复制粘贴相结合。
您可以选择乐谱显示实际或标准(sounding)音高。实际音高是已打印好、方便乐手阅读的、正确显示的乐谱。然而,在准备乐谱时您可能更愿意让移调乐器的乐谱按照实际音高,而非移调后的音高显示。这种情况下您应当选择“标准音高”选项。
要将乐谱在实际或标准音高之间切换显示:
在打印、输出或上传乐谱之前,您应该确认 标准音高按钮为关闭状态,并且每个声部都已被正确移调。
Musescore.com 允许您:
注:所有未标记为PD(公共领域)或“原创”作品的乐谱都需要一个MuseScore Pro帐户,后者还必须获得乐谱所有者的批准。
要在线保存乐谱:
从菜单中,选择文件→在线保存...。将出现“登录 MuseScore”对话框:
输入您的电子邮件地址或 MuseScore 用户名和密码,然后单击 OK. 注:若您还没有 MuseScore 帐户,请先通过单击“创建帐户”链接创建一个。这将打开您的浏览器应用程序并将您带到musescore.com/user/register.
成功登录后,您将能够输入您的乐谱信息。
如果乐谱已经在线存在,它将自动更新——如果需要,您可以在对话框的更改日志部分添加附加信息。这可以在MuseScore.com的“修订历史”中找到。撤选 更新现有乐谱 以在线保存为新乐谱。
如果您使用的 SoundFont不同于默认的声音字体,并且您能够导出 MP3文件 (在某些Linux版本中可能不是这样),将会显示一个复选框 上传乐谱音频 :
如果复选框被选中,MuseScore将使用当前 合成器 设置渲染乐谱的音频,并将音频上传到MuseScore。
您还可以上传乐谱到 MuseScore.com 本身:
如果您想更改您在 MuseScore.com 上的某一乐谱,请在您自己的计算机上编辑 MuseScore 文件,将其保存,然后执行以下操作:
直接从MuseScore内部更新在线乐谱比从乐谱页面手动更新乐谱要方便得多。如果您最初是通过 上传页面上传乐谱,现在想切换到直接方法,请按照以下步骤操作:
现在,只要您想更新在线乐谱,只需转到 文件→在线保存....
在 文件 菜单里你可以选择打开/保存/导出/打印乐谱:
除了 MuseScore关联的文件格式 (*.mscz 和 *.mscx),MuseScore还可以打开 MusicXML、压缩后的MusicXML、MIDI文件和其他各种文件格式。
打开任何支持的文件的方法:
您可以选择 最近的文件 打开最近曾经打开的乐谱。
保存, 另存为…, 保存副本… 和 保存选区… 允许你保存乐谱为MuseScore的文件格式(.mscz and .mscx)。
导出...允许你将乐谱储存为与MuseScore无关的格式,例如PDF、MusicXML、MIDI和 各种音乐和图像格式。在导出的对话框里,你可以选择你想要导出的格式。
MuseScore会记住您上次选择的格式,并将其作为下次的默认格式。
打印... 允许你直接地从打印机打印MuseScore文件。由于你的打印机不同,你将会有不同的选择,但通常来说你可以定义页范围、打印份数和顺序。
如果你安装了虚拟打印机,你也可以使用它将其“导出”为PDF,但通常最好使用 导出 里的导出为PDF选项,以获得更准确的转换。注意:要在Adobe PDF中正常工作,请确保在打印机属性中取消选中“仅依赖系统字体,不使用文档字体”。
在前面的→"基础"一章里,您已经学会了如何输入音符以及操作符号面板。本章将更加详细地描述记谱的不同方式,以及记谱的高级话题。
参见 →"高级话题"。
一系列常用的小节线符号可以在(基础工作区)的小节线面板中找到:
;重复小节线仅可在基础和高级工作区的重复与跳转面板找到。 在高级工作区内可以在高级工作区的小节线 面板内找到。也可以创建自己的自定义小节线(参见下文)。
要更改已有的小节线,可以使用下列方法之一:
要将非单线小节线更改为单线小节线:
要隐藏小节线:
要在现有小节线之间插入新的小节线,可以使用以下方法之一:
您可以插入一条小节线以将一个小节一分为二。请使用以下任一方法:
请注意: 在3.1或更早版本,以这种方式输入的所有小节线都是作为普通的小节线输入的。另请参阅分割小节.
可以通过选择一根或多根小节线来创建自定小节线,并在检视器的"小节线"部分调整相关属性:
请参阅定量小节线.
也可以在检视器内调节颜色和水平/垂直偏移量。
小节线可以从多个谱表延伸至下其下方的谱表,例如在钢琴大谱表内或者一份管弦乐谱内要将不同的乐器连结在同一个区段内。要连结小节线:
标准的调号可在基础或高级工作区的调号面板中找到。也可以创建自定调号(见下文)。
请使用下列任一方法:
若您希望仅为一个谱表添加调号,而其余保持原样:
请使用下列任一方法:
若您希望仅替换一个谱表的调号,而其他谱表原封不动:
请使用下列任一方法:
默认情况下,MuseScore只会调号变更为C大调/a小调(不升不降)时显示取消性的还原号在。其余情况下,只显示新的调号而不显示取消性还原号:
然而,您可以为全部的调号变更设定显示取消性还原号:
在顶部菜单点击格式 → 样式... → 变音号后,您将见到这些选项:
点选三个选项之一。
例如,选项“若 ♯ 或 ♭ 减少,置于调号前”效果是:
选项“若 ♯ 或 ♭ 减少,置于调号后;若在 ♯ 与 ♭ 之间转变,则置于其前”效果是:
如果有调号的改动,多小节休止符会断开。
要隐藏某一个提示性调号:
要关闭所有提示性调号的显示:
请注意:提示性调号不会在分节符处显示。
要创建自定调号:
按下Shift+K以显示调号部分的符号总面板.
在创建调号面板中,将变音号从符号面板拖拽到谱表上以创建期望的调号。请注意:高音谱号是仅有的任意类型谱表都可在此创建的自定义装饰调号
请注意:有个自定调号限制,即其不能按照常规方式来移调。若有移调需要,或者当谱号更改时,您需要创建一个新的自定调号。
要将一个调号从符号总面板移动到自定面板:
欲直接从符号总面板将调号应用到谱面,请使用下列任一方法:
你可以在基础工作区的谱号符号面板中找到最常用的四种谱号(高音、低音、中音、次中音谱号)。更多的谱号,见高级工作区的谱号符号面板(如下图)。
以下列举了几种方法:
提示:“小节中”的谱号一定比谱表开头的总谱号小。
例:下图中,上面的谱表从高音谱号开始,突然换成了低音谱号,过了休止符,又变回了高音谱号。
提示:改变谱号不会改变任何音符的音高,所以音符会改变位置以适应谱号。如有需要,您可以和转调功能结合使用。
如果在某行谱表的开头修改了总谱号,上一行谱表的末尾会显示一个提示性谱号。
显示或隐藏所有提示性调号:
您也可以单独选择显示或隐藏某个提示性调号:
提示:此选项对不希望重复显示谱号的吉他指法谱用户或许有用。
在基础工作区内的变音号面板以及乐谱上方的工具栏内,都可以找到最常见的变音号 。
在高级工作区的变音号面板内可以找到更全面的范围。
在适当的情况下,当您增加或减少音调时,变音号会自动添加到音符中:
要添加(i) 重升/降号;(ii) 辅助变音号;或(iii)特殊变音号,请使用以下任意选项:
若您希望向辅助变音号添加括号,请使用下列任意方法:
如果需要,变音号可以通过点击选中后按下Del来删除。
要在书面与标准音高视图下更改一个/多个音符的等音替换:
要在书面音高视图更改等音替换,不影响标准音高视图,反之亦然:
注意: 如果所选音符的音高不完全相同,效果可能不可预测。
您可以使用下列方法之一:
如果符号面板现有的拍号里没有您需要的拍号,您可以通过以下方式之一创建拍号:
可用于3.3及之后版本。
从3.5.1版本开始,我们开始有限度地支持分数拍号,目前只支持½和¼两种。如果您不知道如何输入这两个符号,在某些操作系统里可以用Alt+0189输入½,用Alt+0188输入¼。您也可以直接从这里复制这两个符号。
使用下列方法之一以显示拍号属性对话框:
要调整特定拍号的符杠:
选中“同时改变时值更短的音符”框,意味着对一个层级的任何符杠的更改也会自动应用于下一层级的符杠时值。重置按钮会取消该会话中所做的任何更改。
复合拍号有时用于使小节内节拍的划分更明晰。要创建复合拍号:
注:符号总面板的拍号栏还允许您添加复合拍号(见上文)。
在某些情况下,乐谱上可能会同时显示具有不同拍号的五线谱。例如,在巴赫的戈德堡变奏曲26变奏中:
在上述示例中,全局拍号为3/4,但上谱表的拍号已独立设置为18/16。
要为一个谱表单独设置局部拍号:
偶尔,您需要在不更改拍号的情况下增减小节时值——例如,在不完全小节(弱起小节)或华彩段等部分中。请参阅小节操作:小节时值。
当发生拍号更改时,小节休止符会断开。此外,分节符将阻止在上一小节结束时显示提示性拍号。
高级工作区中提供完全版的奏法记号 面板:
以及装饰音面板(高级工作区):
在基础工作区内,提供简单版的奏法记号。
奏法记号是添加到乐谱中的符号,用于显示音符或和弦的演奏方式。该类型组的主要符号是:
还包括了弓弦和拨弦、管乐器等的专业演奏记号。
装饰音包括:
注:长倚音及短倚音可在倚音面板内找到。
使用以下任一方法:
将记号号应用到现有装饰音上,例如颤音:
使用以下方法之一:
注:这不会影响播放效果。
键盘快捷键可以在MuseScore的偏好设置中自定。
从符号面板中添加奏法记号或装饰音后,符号即为自动被选状态:然后可以使用键盘上下移动,如下所示:
要从键盘启用全方向的调整:
您还可以在检视器中更改水平和垂直偏移值。要一次定位多个符号,请选择所需的符号,并在检视器中调整偏移值。
注:也可以通过单击和拖动来重新定位符号,但为了进行更精确的控制,请使用上述方法。
这些可以从检视器的奏法记号部分进行编辑,并可能包括:
对于弯音/推弦属性,请参阅弯音/推弦。
您可以在奏法记号与装饰音下找到其他全局风格的奏法记号与装饰音设置。
和各种各样的推弦(在电子乐中称“弯音”)可在推弦/弯音工具中创建。 您可在高级工作区的奏法符号面板找到。适用于乐谱的任何推弦/弯音都可以在检视器的推弦/弯音栏中自定义。
要将一个或多个推弦/弯音应用于乐谱,请使用以下选项之一:
乐谱中所有推弦/弯音的全局文本和线条属性可在格式→样式...→推弦/弯音中编辑。
3.4及以上的版本:
3.4之前的版本:
推弦/弯音由正方形蓝色节点连接的灰色折线组成的图形表示(见上图)。这条线的斜率表示推弦/弯音的类型:
图表的垂直轴表示音高向上或向下弯曲的量:1个单位等于四分之一音:2个单位半音,4个单位等于1 个全音,等等。图的水平轴表示推弦/弯音的长度:乐谱中每个灰线段延伸1谱间。
通过添加或删除图表中的节点来修改推弦/弯音:
添加一个节点会将推弦/弯音延长1谱间;删除节点会将推弦/弯音缩短1谱间。推弦/弯音的起点和终点只能上下移动。
推弦/弯音符号的高度会自动调整,使文本出现在谱表的正上方。如有必要,可以通过变通办法来调整这个高度:
要调整位置,请使用以下任一选项:
在乐谱中创建推弦/弯音后,可以通过按住Ctrl+Shift(Mac:Cmd+Shift)同时将符号拖放到符号面板中来保存以供将来使用。请参阅自定工作区。
琶音与滑音 的符号保存于(高级工作区)中“琶音与滑音”的面板。该面板也包括了扫弦箭头、括号式琶音、管乐器发音和滑入/滑出符号。
可以以以下方式在乐谱上插入以上符号:
所有标志均可于元素检视器自定义,编辑模式下有专门用以调整时长或曲率的编辑栏。您也可以保存您的设置为自定义面板。
当在乐谱上添加琶音或扫弦符号,初始设置为仅适用于一个声部,但是您可以通过双击符号并用鼠标拖拽、键盘上下键拉伸的方式将其延伸至其他声部。可以在检视器中打开或关闭符号的播放。
滑音(Glissando或Slide)连接两个通常在同一声部的相邻音符。
也可以在和弦中做滑音。
这种方法还允许您在不同声部的音符之间移动手柄,或从一个五线谱移动到另一个五线谱,例如跨五线谱的滑音。您还可以使用键盘箭头按钮或Ctrl + 箭头对手柄的位置进行最终调整。
为了自定义滑音,可以在元素检视器中选择并按如下方式调整属性:
提供坠音, 爵士上倚音, 轻落音 和 舀音(爵士下倚音)等符号。若需更改时长和曲率,选择符号,进入检视器,以 编辑模式:线形记号所标记方式更改。
滑入和滑出线也存放于“琶音与滑音”面板。要编辑线的长度和角度,双击并拖动手柄,或用元素检视器/键盘箭头进行更精细的调整。
默认情况下,MuseScore根据拍号属性对话框中的设定分配音符符杠。要更改符杠的自动生成样式,参见更改默认符杠。
MuseScore还允许您使用“基本”或“高级” 工作区的符杠属性面板中的符杠符号覆盖任意音符的默认符杠:
要更改一个或多个符杠(除了变速符杠,见下文),请使用以下方法之一:
要使用变速符杠,请使用以下任一方法:
注意:(1) 变速符杠可以使用2到3条线,具体取决于速度和所需的变化速度; (2) 要创建一个16分变速符杠,您需要从一个有连续符杠的16分音符组开始应用;(3) 要创建一个32分变速符杠,您需要从一个有连续符杠的32分音符组开始应用;(4) 尚不支持播放变速符杠效果。
下文列出各符杠标志及其作用:
图例 | 名称 | 作用 |
---|---|---|
起始符杠 | 如果音符与之前的音符相连,将断开符杠。 | |
中间符杠 | 创建从所选音符到上一个音符之间的符杠(若适用)。这也适用于16分和32分的次级符杠。 | |
无符杠 | 在所选音符之前和之后断开符杠。 | |
16分次符杠 | 在此音符上开始二级符杠。 | |
32分次符杠 | 在此音符上开始三级符杠。 | |
自动连杠 | 应用由当前拍号决定的默认符杠(见上文)。 | |
渐缓符杠 | 以变速符杠起始,表示速度逐渐放慢。 | |
渐急符杠 | 以变速符杠起始,表示速度逐渐加快。 |
注意:请注意,两个音符/休止符之间的符杠是由这两个音符/休止符决定的。例如:这里连续两个都是起始符杠的音符之间没有符杠。如果连续两个音符都有相互连接的属性,它们就会连接,如果其中一个音符不符合条件,就不会连接。
使用键盘或鼠标进行调整:
使用检视器调整:
用键盘或鼠标调整:
使用检视器调整:
注意::检视器中“符杠”部分的“强制放平符杠”仅当之前取消选择“自定义位置”时,方能选择。 此设置覆盖自定义位置值,并自动将水平符杠设置为其原始高度。
如果您希望乐谱中的所有符杠都放平,菜单栏格式→样式…→符杠内有一个“压平所有符杠”选项。如果没有选择此选项,将根据所连接音符的音高设置自动倾斜符杠。在此全局设置启用的情况下也可根据上述方法为单个符杠设置不同的高度。
要调整变速符杠:
MuseScore会按照时值、临时记号和歌词等所需的空间进行音符间隔的输出调整而使之对齐。但若在有多个谱表的谱表组内,将会导致音符间隔不均匀,如下例所示:
局部排版调整是在检视器中的勾选框,以使乐谱中特定段落的音符间隔能独立于谱表组的其他谱表。若为最顶端谱表勾选"局部输出调整",会使顶端谱表的音符脱离与下方谱表的对齐关系,从而显得更加分散:
要进行局部排版调整:
由上向下翻转音符符杠,或者反过来。
要将符杠恢复到局部拍号中定义的模式:
There are two fundamentally distinct types of notational functionality in Musescore, designed and implemented from the beginning for different purposes:
Musescore usually create a functional item when you do common editing such as pressing a keyboard shortcuts, clicking a toolbar button, or adding an item from the palette, as it is the most common expectation. Musescore uses different classes of elements internally, their usage are not interchangeable: They have distinct property fields that serves different purpose besides engraving or visual display. For example, if you add a Staff Text and type a #, it can never be configured to change a note's pitch, you must create a new accidental. See also Text types.
Musescore is shipped with non-functional symbols and text not interpreted by Musescore (yet), such as historical clefs under the SMUFLs of Bravura font, Musescore also provides non-functional versions of most functional items. These can be found under the Symbols category in the Master palette. Use a non-functional symbol or text when:
Alternatively, insert Images onto a score.
A specific non-functional symbol or text on a score can sometimes be achieved by the two approaches different in resizing capability:
Images inserted onto a score are resizable, .svg files enlarges without blurring, see Images.
要往总谱中添加连谱号,请使用下列方式之一:
当您一开始添加连谱号时,连谱号只会覆盖一个谱表。若想扩展到其他谱表:
您也可以一次性竖向选择多行谱表的同一小节并在符号面板中单击或拖动添加,这样可以直接添加一个覆盖您选中谱表的连谱号。
默认的粗细及连谱号与总谱的间距可在格式→样式…→总谱中调整。
在“连谱号”选项中,左侧两个输入框可以调整直括号的属性,右侧两个可以调整花括号的属性。
倚音 是一种装饰音,外观比通常的音符要小。 短倚音,是一种符干上带斜杠的倚音。而长倚音无斜杠。
倚音可在基础或高级工作区中符号面板的“倚音”一栏内找到。
添加一个倚音
请使用以下任意方法:
这会添加一个与普通音符同音高的倚音。要添加一连串的倚音,只需要按需重复以上步骤即可。参见下文的更改音高。
提示:当倚音加入到乐谱中时,连句线不会自动添加。因此后者需要另行添加连句线。参见连句线。
向倚音中加入和弦
和弦倚音可像常规和弦一样创建:
在步骤2中,您也能通过添加音程 快捷键(Alt+1...9)来添加一个至多上方九度的倚音和弦。
倚音的音高可与常规音符一样调节:
若您想要更改已有倚音的时值,请选中该倚音然后从工具栏选中一个时值,也可用数字键输入1...9(参见输入音符)。
有时会不得不通过选择音符来调整音符后方倚音的位置(例如一个颤音结尾处的倚音),进入编辑模式后使用键盘上的左/右箭头;或者在检视器中更改和弦偏移量。
呼吸与停顿 记号可在高级 工作区的呼吸与停顿 符号面板内找到。
要向乐谱中添加呼吸或停顿(又称曲中休止 / "tram lines"电车辫子 / "railroad tracks"铁轨),请使用以下任意一种方法:
此类符号放在音符之后。它的位置可以通过编辑检视器中的横纵偏移量来调整,或是在编辑模式下使用方向键来调整。
您可以在检视器内调整所添加符号的停顿长度(以秒计)。
八度记号被用于表示一个区间的旋律需要按照谱面音高提升/降低一个或若干个八度来演奏:其线性部分可能为实线或虚线。八度记号可在基础或高级工作区的线性记号面板中找到。
8─────┐或 8va─────┐:低于谱面音高的一个八度演奏
8─────┘或 8va─────┘:低于谱面音高的一个八度演奏
虽然其他器乐有时也用高/低八度记号,但其在钢琴谱中尤为常见。1也偶尔使用倍高/低八度记号。
MuseScore会自动将八度记号应用范围下的乐谱回放调节到正确的音高。
参阅在谱面应用线性记号.
要调节垂直位置,参阅线性记号:调节垂直位置。
参阅线性记号:更改长度.
八度记号可以像其他线性记号一样自定义。参阅自定义线性记号及其属性.
属性独特的八度记号可在检视器内八度记号部分调整:
Gerou/Lusk. Essential Dictionary of Music Notation (Internet Archive). ↩︎
图形力度符号是用于指示乐谱音量渐变的符号。有两种:渐强和渐弱。
或使用以下选项之一:
图形力度记号是一种带有播放属性的线性记号,其长度也可进行类似的调整:
进入图形力度记号的编辑模式,然后单击要移动的末端手柄:
使用以下快捷键之一:
这种延长或缩短图形力度记号的方法保持播放完整性的同时允许它跨越换行符:
除了图形力度记号外,线性记号面板中还有具有相同功能的cresc. _ _ _和dim. _ _ _ 线条。如果需要,您可以在检查器的有线文本属性栏中调整文本。
将图形力度符号转换为等效的文本行:
从3.1版本开始,图形力度符号可像文本元素一样剪切、复制和粘贴:请参阅剪切/复制/粘贴命令总览。
对于3.1之前的版本,您只能将图形力度符号副本化:请参阅复制线性记号。
图形力度符号的属性可在检视器中编辑,如下所示:
默认情况下,当图形力度符号跨越一系列单独的音符时,它总是会影响播放。此外,对于支持单音力度变化的乐器(如管弦乐器等),还可以在单个音符或一系列同音连线音符之间启用播放。(注:在3.1版本之前,图形力度符号仅影响音符之间的播放,而不影响单个或同音连线音符的播放。)
只有当图形力度符号前后某处有适当的力度记号时,图形力度符号才会影响播放。例如,在p和f力度之间的渐强才会影响播放;但p和f之间的渐弱将被忽略。若p和f之间有两个或两个以上的渐强,那么除首个渐强外的其余所有力度变化都将被忽略。
通过调整检视器中的“力度变化”(数值介于0到127),图形力度符号可以在没有力度符号的情况下使用。
一个全休止符在一个小节中居中,无论是何拍号,其表示整个小节(或小节中的声部)为静默状态。
如果所有选定的小节都是“标准”,即无自定时值时,请选用以下方法:
倘若一个或多个小节包含自定时值,请改用以下方法:
小节休止符表示乐器的静默时长:小节的数量由谱表上方的数字显示。
小节休止符在重要节点处自动中断,如双小节线、排练记号、调号或拍号的更改、分节符等。
要打开或关闭小节休止符:
或:
注:在启用小节休止符之前,建议您先在乐谱中输入所有音符。
您可能想要将小节休止符一分为二:
另见:小节操作:断开小节休止符。
高级工作区中的线性记号面板包含有以下项目:
如您所见,符号面板包括:连句线、渐变记号、变奏结尾房子、八度线等等。
大多数线性记号(除去连句线、变奏结尾房子以及Ambitus)可以通过以下方式从符号面板应用:
使用以下任一方法:
一些线性记号,如图形力度记号、跳跃号、八度记号 等,具有播放效果,也是指示性的。每个末端手柄都通过虚线连接到五线谱上的锚点(在编辑模式下可见)。这些锚点指示播放效果的范围。
在普通模式下,应用以下方法之一:
注:您还可以在编辑模式下调整垂直位置。
使用下列快捷键
若你想在不改变锚点位置的情况下改变末端滑块的位置,请应用下列任一项:
注:您还可以使用鼠标拖动两端的滑块。
文本线性记号 是内嵌文本的线性记号—例如volta、八度记号、吉他横按线等等。
当您从符号面板将有线文本记号应用于乐谱时,线条属性始终保持不变,但在某些情况下,文本属性可能会假设有线文本记号的当前样式。有关详细信息,请参阅应用文本和线性记号的行为。
乐谱中的任何线性记号都可以通过在检视器中调整其属性来自定,如下所示:
一旦线性记号已应用于乐谱,就无法使用常规的拷贝与粘贴步骤复制线性记号。但是,您可以在乐谱中复制线性记号:
要将变音号添加到一个拉长的装饰音线条中(例如颤音线),请选中该线性记号后,在变音号面板中双击一个符号。
同音连线可以连接两个具有相同音高的音符,表示这两个音符应当时值相加,并合并演奏为同一个音(参阅外链)。同音连线通常用在同一声部的相邻音符之间,但MuseScore也支持在不相邻音符或不同声部间添加同音连线。
在音符输入模式中,在输入一个音符或和弦后直接输入同音连线,软件将自动生成后续的音符。也可直接在已有的音符之间添加同音连线。
注意: 同音连线将相同音高的音符相连结并延长时值,不应与联结不同音高和表示连奏奏法记号的连线混淆。
在普通模式下:
将在选择的音符和下一个相同音高的音符之间创建同音连线。
在音符输入模式下:
注意:如上所述,只有在所选音符后没有和弦时,这个快捷键才会起作用。如果有,则忽略时值,并将延长的音符添加到之后的和弦中。
在普通模式下:
将会在选择的和弦中的所有音符和下一个相同音高的音符之间创建同音连线。
在音符输入模式下:
注意:如上所述,只有在所选音符后没有和弦时,这个快捷键才会起作用。如果有,则忽略时值,并将延长的音符添加到之后的和弦中。
按下X可以将选择的同音连线上下翻转。
圆滑线是一种连接两个或多个音符的曲线,表示连接的部分要连贯、流畅地演奏(legato)。不要将它与同音连线相混淆,后者用来连接两个相同音高的音符,并将其合并演奏。
有多种往谱中添加圆滑线的方法,根据需要,所有方法都可能有用(可以从线性记号面板添加圆滑线,但不推荐)。
请确保您处于标准模式;
选中圆滑线开头的音符;
按下 S 来添加一条延伸到下一个音符的圆滑线:
(可选)按下Shift并按→(右箭头键)将圆滑线延伸到下一个音符。可根据需要重复:
(可选)按下X以翻转圆滑线方向:
按下 Esc 以退出编辑模式:
若您只希望调整圆滑线的位置:
要调整圆滑线的所有属性(长度、形状和位置):
注意:两个外手柄调整圆滑线的开始和结束,而曲线上的三个手柄调整轮廓。直线上的中间手柄用于向上/下/左/右移动整个圆滑线。
圆滑线可以跨越多个谱表组和页面。连句的开头和结尾锚定在音符/和弦或休止符上。如果音符因版面、拉伸或样式的变化而重新定位,圆滑线也会随之移动和调整大小。
这个例子展示了从低音到高音谱表的圆滑线。使用鼠标,选择圆滑线的第一个音符,按住 Ctrl(Mac: Cmd)并选择圆滑线的最后一个音符,之后按下S加上圆滑线。
X 翻转所选圆滑线的方向。
虚圆滑线有时用于歌曲,在这些歌曲中,圆滑线的存在因乐段而异。虚圆滑线也用于表示编者的建议(与作曲者的原始标记相反)。要将现有的圆滑线更改为点状或虚线圆滑线,请将其选中后在检视器中 (F8)将线条类型
由连续
改为点状
或者虚线
。
震音是一个音符/一组和弦的快速重复,或两个音符/两组和弦的快速交替。颤音符号可以在高级工作区的颤音面板中找到:单音符震音和双音符的震音都可用。
单震音是通过音符或和弦的符干上的粗斜杠来表示的(如果是全音符,则是高于/低于全音符)。如:
交替震音的表示方法为音符之间的粗斜杠。如:
颤音符号也被用来标记鼓谱。
或者,你可以把震音符号拖到相应的音符上。
或者,你可以把颤音符号拖到相应的音符上。
例:要输入一个双二分音符的颤音,请输入两个正常的四分音符。将颤音符号应用于第一个音符后,音符时值自动加倍为二分音符。
您可以通过在乐段开头和结尾放置起始和结束反复小节线来创建简单反复。这些内容可以从小节线或反复与跳跃面板中应用。
注:如果反复的开始与乐曲或章节的开头重合,可以按需省略开始反复小节线。同样,在乐谱或分谱的结尾可以省略结束反复小节线。
首先创建一个简单的重复(如上所示),然后应用第一和第二结尾——请参阅反复跳跃记号.
如上图所示有简单反复,或"1, 2"房子区段通常在第一次反复时正确播放。更复杂的反复可能需要进一步调整如下:
与重复相关的文本和符号位于“重复和跳跃”面板中(在基本和高级工作区中)。该符号面板包含:
要将反复记号添加到乐谱中,请使用以下任一操作:
跳跃号是乐谱中的符号,告诉音乐家跳到一个命名的标记(见下文)。跳跃号包括各种D.C.(Da Capo,自开头)和D.S.(Dal Segno,自S标)文本。
要设置正确的跳转播放:
After the jump, and following established convention, only the last round of any simple repeat section is played back. If you want playback to take these repeats in full:
注:只有在完成该区段中的所有简单重复后,才会跳转。
如果您单击跳跃号,一些文本框和一个复选框将显示在检视器跳跃号栏。这些对播放有以下影响:
记号是跳跃所指向的地方。标记(除了隐含的“开始”和“结束”)列表如下:
如果您单击标记,以下属性将显示在检视器的标记栏中:
注:跳跃号及标记的属性(即标签名称)可通过检视器来设定。如果使用多个跳转和标记,您需要修改它们。
跳跃号(或称“一房子”、“二房子”)可以标记一段重复的不同结尾,是线性记号的一种。乐谱播放时会自动遵循这些符号的演奏顺序。
您可以使用以下任意一种方法:
注:当您选中首端符尾或末端符尾时,会显示一条连接到五线谱上锚点的虚线。这个锚点显示了您播放乐谱时跳跃号开始或终止的地方。只有您使用前面两个需要按下 Shift 的指令时,跳跃号在播放中的锚点才会改变。
如果您只是想改变跳跃号看起来开始或结尾的位置,可以直接用键盘快捷键或鼠标拖拽符尾,但要注意,这些改变不会影响到播放。
改变跳跃号文本:
指定跳跃号顺序:
比如说,"一房子"就写数字"1","二房子"写数字"2",诸如此类。也可以设置得更复杂,比如在反复跳跃列表中输入"1, 2, 4, 5, 7"(使用半角逗号),当反复到第1、2、4、5、7遍时,便会播放此跳跃号内的内容。
有时一个重复记号会重复演奏多次,若您希望更改MuseScore播放重复的次数,请在含有结束重复小节线的小节更改“反复次数”。参见小节操作:其他属性.
重复顺序
带有结束重复小节线的小节,其反复次数必须设置成比您希望播放的次数高一次(通常等于比跳跃号的序号多一次)。
如下谱:
第四小节的反复次数应设为4;
第六小节的反复次数应设为3。
连音被用于写节奏超出通常拍号的节拍划分的节奏。例如:一个占两拍的三连音。
一个占三拍的二连音:
输入连音的准确方法取决于你是在 音符输入还是普通模式下开始输入。我们将从一个简单的例子开始:八分音符三连音的创建。
选择指定所需三连音的完整持续时间的音符或休止符。如果是八分音符的三连音,你需要选择一个四分音符或其他音符,如下例所示:
按下三连音快捷键Ctrl+3(Mac:⌘+3);或使用顶部菜单添加→连音→三连音。这将得到以下结果:
程序自动切换到音符输入模式,并选择最合适的时值——在本例中是八分音符。现在输入剩下所需的一系列音符/休止符。例如:
要创建其他连音,请在上面的相关步骤中替换以下命令之一:
对于更复杂的情况,请参阅下文.
除了默认选项外,还可以创建其他连音(例如,在一个四分音符的空间中有13个十六分音符):
1. 在音符输入模式中,选择一个与连音段的总持续时间相等的音段;或者,若正处于普通模式中的话,请选择一个音符或其余所需的总持续时间;
2. 从顶部菜单打开创建连音对话框:添加→连音→其他...;
3. 选择所需的数字比率(例如,13/4表示四分音符中的13个十六分音符)。并且使用“样式”部分的单选按钮指定“数字”和“括号”;
单击OK来关闭对话框;
输入所需的一系列音符/休止符。
要更改乐谱中连音的显示属性,请选择连音数/括号,并在检视器的“连音”栏调整所需的属性:
要对乐谱中所有的连音显示方式进行微调,请在顶部菜单中点击格式 → 样式...→连音。
以下图例说明了可以在连音样式对话框中可调整的一些属性:
(2) 与符干的垂直距离。
(3) 与符头垂直距离。
(5) 与首个音符符干的前距
(6) 与前一个音符符干的后距。
移调可以将所选音符的音高提高或降低相同音程。您可以使用手动或移调对话框来移调音符。
MuseScore 的移调对话框为您提供了更多的音符移调选项。
注意:默认情况下,此对话框从 工具 菜单打开,但您也可以选择使用键盘快捷键打开它(请参阅偏好设置)。
要将音符向上或向下移调到所需的调:
若要以半音向上或向下对选定的音符移调:
若要以自然音阶向上或向下对选定的音符移调:
选项区域中有两个选项可用于半音和全音移调模式:
移调乐器,例如降B调小号或降E调中音萨克斯,声音低于或高于其标准音高。MuseScore 有许多功能可以帮助制作这些乐器的谱子。
MuseScore的默认查看模式以实际音高显示乐谱,但您可以选择在标准音高中显示乐谱。在后一种模式中,所有乐器的乐谱与您在播放时听到的实际音高都是匹配的。
在打印总谱或任何分谱之前,您应该确保标准音高按钮处于关闭状态。
MuseScore里有移调乐器的功能。但是,如果您要调整一种MuseScore里没有的乐器的移调,您可能需要手动编辑乐器移调。
您也可以单击谱表/分谱属性里的更换乐器…按钮,以自动将移调调整成不同的现有乐器。
有品弦乐器的音乐通常用指法谱(tab)来记谱,它直观地表现了弦和品格数:
指法谱也可与传统的记谱方式合并:
如果您希望创建一个指法谱作为新乐谱的一部分,请使用新乐谱向导。如果你想在已有的乐谱上添加乐谱,请使用乐器对话框。或者,您也可以转换现有的标准谱表。详见下文。
欲在新乐谱中创建指法谱(对于合并的谱表/指法谱谱表组参见下文):
提示:若所需的指法谱不能从选择乐器列表找到,不管怎样都可在上文的第四步添加指法谱。然后使用谱表/分谱属性对话框编辑指法谱以满足您的要求。
将单个指法谱添加到现有乐谱中(对于合并的五线/指法总谱请参阅下文):
要在已有标准谱表和指法谱之间相互转换,请参考以下步骤:
注:若您仅查看但不改变乐器的调率,只需要看前两步。
右键单击谱表并选择谱表/分谱属性….
按下位于对话框底部的编辑弦数据…按钮。打开弦数据对话框:
单击弦的音高,然后选择编辑弦…。也可双击弦音高。
注:(1) 如果在该乐器的指法谱已经包含一些音符时更改了调音,则将自动调整品格标记(若可能);(2)对特定乐器的任何调音更改仅适用于手头的乐谱,不会更改任何程序默认设置。
注:在指法谱上添加弦后,您需要在谱表/分谱属性对话框中调整谱线数量。
注:在指法谱上删除弦后,您需要在谱表/分谱属性对话框中调整谱线数量。
此功能用于将(低音)弦组标记为不中断(即像竖琴弦一样,仅以开放的姿态演奏):如巴洛克琉特琴(Lute)或Theorbo等。这意味着只有"0"(零)或“a”品可被接受为品格标记:任何其他的品格标记会被转换为0/a。
此属性定义了可以在指法谱上输入的最大品位数。
您可以自定义指法谱外观和显示品号的方式。要访问这些选项:
吉他这样的拨弦乐器通常同时使用五线谱和指法谱记谱。MuseScore为您提供了不关联或关联两个谱表的选项:
无关联谱表:使用此选项的优点是可以独立编辑每个谱表。要将音乐符号从一个谱表转移到另一个谱表, 选择所需范围后将内容拷贝并粘贴到另一个谱表。
关联谱表:“相互更新”的谱表,即:您对一个谱表中的符号进行的任何更改也会立即应用于另一个谱表。
关于品号冲突的说明:当在两个不同声部输入了相同音符时,MuseScore试图确保品格号不会在同一弦上重叠。确实发生的任何重叠都将用红色方块标记:这些仅显示在文档窗口中,而不显示在任何打印副本上。在几乎所有情况下(例如在第6弦上的0到4品),重叠是预期的结果,不需要进一步调整。您可以通过主菜单“视图”并撤选“显示非打印内容”来隐藏红色标记。
注:若要创建带有单独混音器通道的无关联谱表,请不要执行上文的第五步,而应在左栏中选择一个指法谱,然后单击添加。然后继续执行步骤6和7。
要将指法谱添加到乐谱中的拨弦乐谱中(反之亦然):
按下0到9以在当前弦上输入从0到9的品号;要输入多位数字,请按顺序按每个数字。字母A到K(I除外)也可以使用:在法式指法谱中工作时很方便。 对于L、M、N,使用字母数字键盘并分别键入10、11、12..……(注:您无法输入一个超过编辑弦数据对话框中所设音品数量的数字)。
按下;(分号)输入所选时值的休止符。
您可按需在不同 声部中输入音符,就像你在标准谱表中一样。
另请参阅下文的编辑音符.
支持低音弦(琉特琴及类似乐器)的乐段记谱:
法式指法谱:乐谱主体下方有前缀斜杠状笔画的字母:即第7弦:"a",第8弦:"/a",第9弦:"//a"依此类推全部位于指法谱主体下方的第一个位置。
意式指法谱:带“加线”的数字——像指法谱主体上方的弦段一样:即第7弦:带有一条“加线”的“0”位于指法谱主体上方的一个位置;第8弦:带有两条“加线”的“0”位于指法谱正上方的两个位置等等。
品格号的输入仅能通过计算机键盘进入:通过将音符输入光标移到指法谱主体下方(法式)或上方(意式),“阴影”斜杠或“加线”会指示将要应用品号的目标弦;按下其中一个品格键,将在该弦上输入(并放置)音符。
要使用鼠标将音符输入指法谱:
另见下文,编辑音符。
在音符输入模式,您可以使用以下任一方法在指法谱中设置音符时值:
要在音符输入模式下编辑现有的品格号:
要在 普通模式下编辑已有的品格号:
注:品格号不能超过编辑弦数据对话框中“品格数量”的值。
要将品格号改为X型符头:
快捷键 | 用途 |
---|---|
↑ | 将上方弦选定为当前弦。 |
↓ | 将下方弦选定为当前弦。 |
Shift+1 ~ Shift+9 | 选择时值(128分音符~二全音符) |
小键盘 1 ~ 小键盘 9 | 同上。 |
Q | 减少当前输入时值。 |
W | 增加当前输入时值。 |
0 ~ 9 | 输入品格数。 |
A ~ K | 输入品格字母(I 除外)。 |
Alt+Shift+↑ | 提升选中音符的音高(自动换弦) |
Alt+Shift+↓ | 降低选中音符的音高(自动换弦) |
; (semicolon) | 输入休止符。 |
快捷键 | 用途 |
---|---|
0 to 9 | 更改选定音符或休止符的时值 (128分音符~二全音符) |
Alt+Shift+↑ | 提升选中音符的音高(自动换弦)。 |
↑ | 在当前弦上提升音高。 |
Alt+Shift+↓ | 降低选中音符的音高(自动换弦)。 |
↓ | 在当前弦上降低音高。 |
Ctrl+↑(Mac:Cmd+↑) | 将音符移到上方的弦,同时保持音高。 |
Ctrl+↓(Mac:Cmd+↓) | 将音符移到下方的弦,同时保持音高。 |
Shift+X | X型符头切换开关。 |
附件 | 大小 |
---|---|
freight_train_tab.png | 10.3 KB |
Note selection_en.png | 68.4 KB |
LAS MUJERES LO BAILAN BIEN BANDA - Trumpet in Bb 2_240923_181258.pdf | 69.8 KB |
输入打击乐符号与输入音高乐器(如钢琴或小提琴)的符号略有不同。
当您使用新乐谱向导或乐器对话框创建打击乐谱时,MuseScore会自动为乐器选择最合适的谱表类型(单线、三线行或五线谱):若有需要,可以使用“选择乐器/乐器”页面上的“谱表类型”列进行更改。任何额外的更改(例如对双线谱的更改)都可以从乐谱本身进行(请参阅高级样式属性)。
在5线打击乐谱上,每件乐器都被分配了一个谱表上的垂直位置(线或间)和一个符头形状。对于鼓组,可以使用一个或两个声部。如果是后者,声部1(上方声部)通常包含用手演奏的(符干朝上的)音符,而声部2(下方声部)通常包含脚演奏的(符干朝下的)音符(见下图)。
您可以用下列任一方法向打击乐谱表添加音符:
这些方法可用于任何所需的组合:
要通过MIDI键盘向打击乐谱添加音符,请按照以下步骤操作:
确保 MIDI 键盘已连接并正常工作。
注:如果您在未进入音符输入模式的情况下单击打击乐器,您可以在MIDI键盘上演示打击乐器样本。
单击要开始的音符或休止符。
注:有关MIDI键盘按键与打击乐器的对应详细信息,请参阅GM2鼓图。一些键盘(例如卡西欧)在按键旁边显示打击乐符号,以辅助用户。
用虚拟钢琴键盘向打击乐谱添加音符:
确保钢琴键盘显示。按下P(或者从主菜单中选择视图 → 钢琴键盘)。
注:如果您在未进入音符输入模式的情况下单击打击乐器,您可以在钢琴键盘上演示打击乐器样本。
单击要开始的音符或休止符。
注:有关钢琴键盘按键与打击乐器的对应详细信息,请参阅GM2鼓图。
默认情况下,钢琴键盘位于屏幕底部,即鼓输入调色板的左侧。但是,您可以通过拖动来使之浮动,然后以几种方式再次固定面板:
要使用计算机键盘在打击乐谱上输入笔记:
注;声部分配由鼓谱输入面板中音符的颜色决定:声部1为蓝色,声部2为绿色。
向打击乐谱添加音符
使用以下方法添加新音符或替换现有和弦。
在打击乐谱的既有和弦中添加音符
注:声部分配由鼓谱输入面板中音符的颜色决定:声部1为蓝色,声部2为绿色。
当选中打击乐器,且音符输入模式为打开时,屏幕底部将打开一个名为“鼓谱输入面板”的窗口。此窗口对鼠标输入至关重要,并显示计算机键盘输入的快捷键,但若使用MIDI键盘或虚拟钢琴键盘,则可忽略。
面板中的每个音符代表一件打击乐器:将鼠标指针悬停在音符上会显示乐器名称。
字母A-G(显示在面板中的某些音符上方)被指定为输入特定乐器(低音鼓、小军鼓、闭合高帽等)的快捷键,而非指音符音高。它们可以在编辑鼓组窗口中根据需要进行更改或重新分配。
当鼓谱输入面板打开时,双击面板中的音符或输入快捷字母可将该乐器音符添加到打击乐谱中。面板中音符的颜色表示分配给该音符的声部——声部1为蓝色,声音2为绿色。若有需要,可在编辑鼓组对话框中更改。
此声部分配仅适用于音符的键盘和鼠标输入:通过MIDI键盘或虚拟钢琴键盘输入允许使用任何声部。
要打开编辑鼓组窗口,请使用以下任一选项:
“编辑鼓组”对话框显示可用的打击乐器和分配给它们的MIDI音符/号码。它还决定了每个乐器在谱表上的显示方式——其名称、位置、符头类型和符干方向。在此所作的任何更改都会自动保存在父MuseScore文件中。
单击左侧列表中的一行,您可以按以下方式编辑该音符的显示属性:
名称:当您将鼠标悬停在音符上方时,您想要在鼓谱输入面板中显示的名称。留空以从鼓谱输入面板中删除此音符。
符头组:从选项下拉列表中为该乐器选择一个符头(注:选择“自定义”以激活“编辑符头”(如下)。
编辑符头:允许您通过为特定音符时值指定符头来进一步自定义显示。
默认声部:分配给四声部之一。不会影响MIDI键盘或虚拟钢琴键盘的输入。
谱线:此数字表示显示音符的五线/间。“0”表示音符显示在五线谱的最高线上。负数一点一点地向上移动音符,而正数则以同样的方式向下移动音符。
快捷键:为输入音符分配键盘快捷键。
符干方向:自动、向上或向下。
自定义鼓组可以保存为.drm文件,只需按下另存为...。您还可以使用加载...按钮导入自定义鼓组。
输入鼓法符号(左、右):
要添加连击,请使用震音。
MuseScore 有内置的“声音播放”功能。本章将介绍回放控制和扩展乐器音效的方式。
当音乐家需要在曲目的一个片段中将一种乐器更换为另一种时,更换乐器的指令通常位于该片段开头处该乐器谱表的上方。回到原来的乐器也使用同样的方法。
为了这项目的,MuseScore允许用户插入一种特殊类型的“更换乐器”文字。这种文字和谱表或者总谱文字的不同之处在于,它能和声音播放联系并更换为新乐器的声音。
当乐器被更换时:
注意: 只能对相同种类的谱表实施中途更换乐器。例如,您不能在打击乐谱表中替换为有音高乐器,反之亦然。
混音器允许您更改乐器声音、调整音量和声像,以及对每个五线谱的播放进行其他调整。
要显示/隐藏混音器,请使用以下方法之一:
轨道区域在底部,显示全局增益以及一排轨道。 轨道区域显示允许您调整五线谱使用的乐器的音量。 单击其中一个面板将其选中,还允许您在“详细信息”区域中编辑其他乐器参数,例如乐器的选择、名称、声像、合唱、混响等。
MuseScore 为您乐谱中的每个五线谱创建一个“分谱轨道”。 这些分谱轨道可以进一步细分为对应于谱表中使用的不同声音的“通道轨道”。 虽然许多五线谱只需要一个通道轨道,但其他五线谱需要多个通道,以便乐器可以演奏多个 声道(例如,小提琴可以演奏arco、tremolo 或 pizzicato 音色); 或者因为 中途乐器变更。 通过单击轨道控件顶部的箭头按钮,可以显示或隐藏这些额外的通道轨道。
展开了部分轨道,以粉红色显示子轨道。
全局增益控制整体输出音量。 要调整它,请单击并拖动滑块手柄或在下面的框中输入一个值。
每个分谱轨道顶部都有一个按钮,上面有一个箭头,当该乐器有多个通道时启用,例如小提琴(用于arco,pizzicato,tremolo),否则禁用。 单击时,这将切换是否在其旁边显示谱表的通道轨道。 通道轨道 没有箭头按钮。 相反,会显示它们所属的轨道的名称。
每个轨道的顶部是一个绿色的独奏(S)按钮和一个红色的静音(M)按钮:每个按钮都可以打开或关闭。 如果选中任何独奏按钮,则只会播放独奏点亮的曲目。 如果没有独奏点亮,则所有部分都可以播放。 静音则相反:任何点亮静音的通道都不会播放。 通过组合使用静音和独奏按钮,您可以控制在播放期间听到哪些乐器。
静音按钮下方的拨盘控制左右平移。 您可以单击并拖动刻度盘来更改平移值。 注意:MuseScore 尚不支持分谱轨道的声相值,因此分谱轨道改为显示第一个通道的声相值。 设置分谱轨道的平移值也会自动将其所有子项设置为相同的值。
轨道中间的滑块控制播放音量。 注意:MuseScore 尚不支持分谱轨道的音量值,因此分谱轨道改为显示第一个通道的音量值。 设置分谱轨道的音量值也会自动将其所有子轨道设置为相同的值。
轨道底部的文本框包含轨道声部或通道的当前名称。
详细信息区域显示并提供对当前所选轨道的更精细控制。
与此轨道相关联的分谱的名称。 分谱轨道和通道轨道都显示分谱名称。
注:分谱名称是可编辑的,但这仅对混音器有效。 通道名称不可编辑。
如果选择了通道轨道,通道名称将显示在此处。
指示此分谱是代表旋律乐器还是架子鼓。 对于常规的旋律乐器,同一音色中的每个音高通常具有相同的音色,而架子鼓音色通常对于每个音高具有不同的音色。
要更改轨道中的声音:
“声音”下拉菜单列出了您当前支持的每种乐器 音色与SFZ文件。 如果您在 合成器 中加载了多个音色库,则所有音色库(和/或 SFZ 文件)中的所有补丁将按照合成器中设置的顺序出现。
提示:要查找乐器,请单击“音色”列表并键入乐器名称的第一个字母。 根据需要重复。
播放声音的整体响度。
声相应用于分谱。
要更改轨道区域的颜色:
设置分谱轨道的颜色也会自动更改其所有子轨道的颜色。
输出 MIDI 端口和播放分谱通道。
发送到 MIDI 输出的混响/合唱效果。 这是发送到 MIDI 设备的信息,不会影响 MuseScore 的内置音频播放
这允许您将每个谱表中的个别声部静音。 每一行代表一个分谱中的不同谱表。 因此,按顶行的“2”将使该分谱第一个谱表的第二个声部静音。
在详细信息区域的底部是一个宽按钮,上面有一个小三角形。 单击此按钮将隐藏详细信息区域,为您提供更多空间。 再次单击它将恢复详细信息区域。
注:从“偏好设置”>“乐谱”中,可以选中“在混音器中显示 MIDI 控制”框,以在打开混音器时将其展开。
一些乐器在混音器中具有多个通道,可用于在乐谱中途改变声音。例如,弦乐器(小提琴、中提琴、大提琴等)的谱表被分配三个通道:一个“arco”(又“普通”),一个代表“pizzicato”,另一个代表“tremolo”。小号谱表有一个“通常”通道,另一个为“静音”保留通道,等等。
以下说明以拨奏琴弦为例,但同样的原则也适用于任何其他允许声音变化的乐器五线谱。
从下拉菜单中选择pizzicato;
点击OK或按↵(返回)返回乐谱。
您添加的谱表文本之后的每个音符现在听起来都令人赞叹。 要在乐曲稍后恢复正常的弦乐声音,请遵循与上述相同的准则,除了在步骤 3 中键入“arco”并在步骤 6 中选择 arco。
大多数情况下,从文本面板调用相应的文本(pizz.、tremolo、arco、mute、open等)要容易得多。
钢琴卷帘编辑器使您可以编辑单独的音符并微调播放效果。
要打开钢琴卷帘编辑器,请在乐谱的小节上右击,然后在菜单中点选点击钢琴卷帘编辑器。钢琴卷帘编辑器将会打开并显示您单击位置的谱表与小节。若钢琴卷帘编辑器已打开,it will be updated to show the new staff and measure you clicked on.
钢琴卷帘编辑器分为以下几个部分:At the very top is a row of buttons and controls that affect playback and can modify notes. The name of the 声部 being edited is at the top right.
The central portion contains the Note Display Area which allows you to view and edit notes. Each note is displayed as a block, with yellow blocks representing selected notes, and darker green blocks representing unselected notes (these colors can be changes in the Preferences). Given sufficient space, each block will display its pitch on the left and the voice it is assigned to on the right. Changing the size of the note blocks is covered in the navigation section.
To the left of the Note Display Area is the Keyboard. By clicking on a key in the Keyboard, you can hear a sample of that note playing. As you move the mouse in either the Node Display Area or the Keyboard, a key on the keyboard will light to corresponding to they pitch your are over. You can also hover your mouse over a particular key to get more information about that pitch. If you are using a Drumkit, the keys of the keyboard will show the name of the drum assigned to that particular pitch. For instruments that are not concert C, the keyboard will be adjusted so that the C of the keyboard matches the C of the instrument.
Along the top of the Note Display Area is the Measure Ruler which displays the current position of the playback head, as well as the current looping range if it set.
The bottom of the editor contains the Levels Display Area. It is a bar graph showing extra data values assigned to each note, such as its velocity or cutoff time. To the left of the Levels Display Area is a dropdown menu allowing you to select the type of data you wish to see displayed or edited.
There are several ways to move about in the Piano Roll Editor. First of all, you can click and drag on the scroll bars on the edges of the Note Display Area.
The mouse wheel can also be used to pan and zoom as follows:
To jump to a particular measure, switch back to score view and find the measure you wish to see. Then right click on the measure and select Piano Roll Editor. The Piano Roll Editor will scroll to center on the measure you clicked.
在音符显示区域中,you can click on single notes or click and drag to select a group of notes. Holding down the modifier keys will affect how your selection changes:
To change the pitch of a selection of notes: Drag a selected note up or down to a new pitch; or press the ↑ or ↓ arrows. Note: Dragging the note horizontally to change the start time is not supported at the moment.
要删除一个区域的音符:按下Del键。
要把一个区域的音符移到另一个声部:Click the desired voice number button at the top of the editor.
要添加音符:
Notes can be inserted by clicking in the Piano Note Area with the modifier keys held. These edit operations will use the beat or subbeat line to the left of the spot where you click as the point where a note is altered:
Ctrl: A note of the current insert note duration will be added at the subbeat and pitch where you clicked. The note insert length is the same as the one you use to add notes in note entry mode in the score. If you wish to change the duration, you will need to select this in the Score View as the Piano Roll Editor does not currently have these buttons. If notes already exist in this location, a chunk will be cut out of them to make room for the note you are inserting, unless they happen to have the same start time and duration of the note you're adding, in which case the new note will simply be appended to the existing chord. Tuplets are currently not supported, and so will be ignored.
Shift:Looks for a chord that already spans this subbeat line. If it finds one, appends a new pitch to the existing chord. Otherwise, this is a rest and the rest will be replaced with a note of equal start time and duration to the existing rest.
Ctrl+Shift:Looks for a chord or rest that spans this subbeat. This chord will be cut in two at this subbeat line. Tuplets are currently not supported, and so will be ignored.
要编辑音符事件数据:
Note event data can be changed in the Levels Display Area. To edit event data such as velocity or cutoff time, first select the notes you wish to edit in the note area. Then click in the Levels Display Area on the corresponding bar; the value of the level will changed to correspond to the point where you clicked. You can also click and drag in this area to change the levels of several notes with a single gesture. If you want the levels to all be set to the same value, hold Shift while dragging. Only selected notes will have their value changed - this is to prevent you from accidentally changing the values of other notes.
The Levels area can display the same data in multiple ways. For example, velocity data can be displayed both as absolute (ie, relative to the output midi volume) and relative (ie, as an offset to the dynamics value). You can switch between these display modes as you see fit.
From left to right the controls have these functions;
Subdivides the beat by adding extra divisions to the Note Display Area. The value indicated the number of time the beat will be subdivided. So for 4/4 time, a division of 2 will draw grid lines at every eighth note; a division of 3 at every sixteenth note, and so on. Setting the subdivision is necessary for some editing operations if you wish to place notes off the beat.
For larger numbers of subdivisions, you may need to be zoomed in to see the extra grid lines since grid lines are not drawn below a certain density. Combines with the tuplet control which also affects grid line placement.
Adds additional grid lines, subdividing the beat to show the rhythmic placement of tuplets. For example, setting tuplets to 3 will show the beat subdivided into tree parts. Combines with the subdiv control to show subdivisions of the tuplet. For example, setting tuplets to 3 and subdiv to 2 will draw grid lines showing the tuplet beats subdivided into two parts - i.e., the beat will be subdivided into 6.
Selecting a tuplet mode other than 1 will disable some of the note insertion tools for the Piano Roll Editor. For larger numbers of subdivisions, you may need to be zoomed in to see the extra grid lines since grid lines are not drawn below a certain density.
Shows the velocity of the currently selected note (only one note may be selected). Indicates the loudness of the note. This can be expressed as 'Offset' or 'User':
When you switch from User to Offset or visa versa, the value will be recalculated to best match the value in the other system. This way you could, for example, switch to User mode to set the value as you would like it to sound in MIDI output and then switch to Offset so that this value respects the dynamic marking instead of overriding it. At the moment you switch back, the offset value will be recalculated to match the User value in loudness but will no longer act as an override so you may later change the dynamic.
Some keys are hooked up to perform special actions:
The Piano Roll Editor will display in both normal mode and dark mode. If you wish to change the colors the Piano Roll Editor uses to display in these modes, they can be adjusted in the Preferences under the Advanced tab. All the Piano Roll Editor related properties begin with ui/pianoroll/light for light mode and ui/pianoroll/dark for dark mode.
MuseScore中,Swing摇摆节拍功能使得您可以把平常节奏的旋律变为摇摆节奏。Swing摇摆节拍可以自由调节,既可以全局添加到整个乐谱,也可以只应用到一个乐段。
若您需要改变默认的Swing摇摆节拍设置,右击Swing文本并选择谱表组文字属性... 单击"Swing节拍设定"标签页并按需调整摇摆音符时值及"Swing摇摆节拍比率"。
要仅将摆动应用于总谱中的特定谱表:
通常,下面两个记号表示Swing摇摆节拍:
MuseScore无法将三连音输入到文本中作为速度记号,但是有另一种解决方法:
若您想要在应用Swing摇摆之后恢复平常节奏,请:
3.4版本后:
3.4版本前:
若您欲在整个乐谱中应用Swing摇摆节奏,您可以遵循以下步骤:
基本播放功能可从文档窗口上方的播放工具栏访问:
从左到右的图标依次是:
要开始播放:
在播放期间,您只需单击特定音符即可跳转到特定音符或休止符。
要停止播放:
播放开始后,可以使用以下命令:
在播放时您依旧可以使用快捷键来开关播放、合成器、混音器等面板。
现在,播放器将在以蓝旗标示的区域内循环播放。
另请参阅下文的播放面板。
要打开播放面板,请使用以下选项之一:
播放面板允许您临时更改速度和音量,在指定点之间循环播放等。
从MuseScore 3.5版本开始,当您播放乐谱时,和弦符号和纳什维尔数字(但不是罗马数字)都会自动响起。
从MuseScore 3.5.1起,这仅适用于最初使用MuseScore 3.5或更高版本创建的乐谱,对于旧乐谱,您需要使用下文所述的方法启用它。
要启用或禁用所有乐谱的和弦符号播放:
score/harmony/play/disableCompatibility
(默认勾选——不播放)score/harmony/play/disableNew
(默认撤选,播放)打开/关闭所有和弦符号的播放:
打开/关闭所有和弦符号的播放:
或者,您可以在混音器中将播放轨道静音——请参阅见下文。例如,当您在多个谱表上添加了和弦符号,并且只希望播放其中一个时,这可能是必要的。乐谱的分谱需要单独调整。
To turn playback of a SELECTION of chord symbols on/off:
或
注: This does not affect the parts which need to be adjusted seperately.
The default sound for chord symbols is "Grand Piano". As of version 3.5.1, scores created from Guitar solo templates, use "Nylon String Guitar" instead.
要更改和弦符号播放声音:
此设置由乐谱和部分共享。
You'd need to do this for the score and/or the parts, separately.
要在编辑时打开/关闭符号的声音:
If desired, you can adjust the playback properties of selected chord symbols as follows:
The following shows how the Interpretation and Voicing options affect the playback of a C major seventh symbol (Cmaj7 or CM7).
Note: The "Close" and "Auto" Voicing options are the same for this particular chord, but this isn't necessarily the case for every chord. So if you specifically want "Close", it is best to make the option explicit.
速度记号可以在基础和进阶工作区的速度符号面板中找到。他们被作为节拍符号提供,但随后也可以被编辑,直至表达出您想表达的速度与表情。通过使用多种可见或不可见的速度记号,播放速度在乐谱的任何位置都可以变化。
使用如下任何方法之一:
注:若一个速度记号是通过菜单或键盘快捷键布置的,则该拍音会自动遵循拍子记号。从符号面板配置速度记号的优势在于您可以自由选择您想使用的拍音。
调整乐谱上一个速度记号所代表的速度的方法:
您也可以从检视器中覆盖一个已存在的速度记号的速度:
注:如果播放面板中的速度设定不是100%,播放速度可能会更快或更慢。
如同其它文本对象一样,速度符号可被编辑并调节格式。要设置文本属性或文本样式,请参阅文本样式和属性。
节拍器标记表示的速度通常会持续存在,即使被表情记号覆盖——例如行板Andante、中速Moderato等。您还可以将文本添加到纯节拍标记中。例如
您可以暂时覆盖指示的速度,并使用播放面板以您中意的任何速度播放乐谱:
显示播放面板:视图→播放面板 或F11(Mac:fn+F11):
根据需要向上或向下移动速度滑块。速度既显示为绝对值,也显示为当前指示速度标记的百分比。双击速度滑块以重置。
_注:_BPM总是以每分钟的四分音符数量进行计量和显示,无论有效拍号(分母)如何。
您可以通过在乐谱中添加隐藏的速度标记来模拟渐缓(“rit.”)和渐快(“accel.”)的播放。对于音乐家的印刷指示应添加为额外的谱表/总谱文本。
在下图所示的示例中,速度最初是110 BPM(每分钟节拍)。在ritardando,每小节的首个音符的速度下降了10 BPM。在检视器中取消选中可见复选框,以隐藏每个速度记号,故只有ritardando会在输出的乐谱中显示。
已有一个插件可将此过程自动化:TempoChanges
延长音(可在 奏法与装饰音面板中找到)有一个时长属性可通过 检视器进行修改。默认情况下,此属性设为1.00。要让MuseScore以两倍的正常时值播放延长音,请单击延长音符号并将其“时长”设置为2.00。这当然不适用于[节点:278662,fragment="barline",title="应用于小节线的延长音"],因为小节线没有可延长的时长。
MuseScore内置的合成器中提供的音频回放,其中收录了大量包含打击乐器以及声音效果的虚拟乐器。
MuseScore支持以下两种格式的虚拟乐器:
MuseScore自带GM音色(General MIDI)和MuseScore_General.sf3音色包——囊括了超过128种乐器、音效及不同的鼓/打击乐器套件。
GM (General MIDI) 是一个通用格式,一旦您的乐谱正确配置并使用MuseScore的自带音色,您应该可以将其以特定的格式导出并在他人计算机上播放。
互联网上有许多不同的音色可用:有免费版,也有收费版。下文列出免费音色列表.。
找到并解压一个音色之后,请双击打开。绝大多数情况下,音色文件类型已经与MuseScore关联,此时 MuseScore将启动,之后弹出一个对话框,询问您是否要加载音色。偶尔有别的软件会把音色文件类型关联,倘若是这种情况,您就需要右击(Mac:control+单击)文件,在菜单中的打开方式中进行设置来使文件在MuseScore中打开。不管遇到上述哪种情况,当对话框询问您是否要加载音色,请单击"是"以将音色文件的副本加载到的音色目录下。这个目录的路径可在MuseScore的偏好设置中查看或更改。默认路径为:
Windows: %HOMEPATH%\Documents\MuseScore3\Soundfonts
macOS与Linux: ~/Documents/MuseScore3/Soundfonts
与用户所添加的音色文件不同的是,MuseScore自带的音色文件位于系统目录,仅可置于此,不得更改。音色文件的默认目录为:
%ProgramFiles%\MuseScore 3\sound\MuseScore_General.sf3
Windows(64位):%ProgramFiles(x86)%\MuseScore 3\sound\MuseScore_General.sf3
macOS:/Applications/MuseScore 3.app/Contents/Resources/sound/MuseScore_General.sf3
Linux(Ubuntu):/usr/share/mscore-xxx/sounds/MuseScore_General.sf3
(当中的xxx
是MuseScore的版本)
要卸载音色,只需打开音色的安装文件夹,并将其删除。
SFZ是WAV或FLAC格式的文件和目录、SFZ文件和一堆实际声音文件的集合。其中SFZ文件是一个文本文件,基本描述了相关音色样本文件的位置以及用于什么乐器和音高范围。
在下载一个SFZ文件之后(见下文),您需要手动解压属于SFZ的所有文件 (包括SFZ文件本身及所有子目录)并放入上文列出来的目录。请保持子目录及其内容的原样。
要卸载SFZ,只需打开音色的安装文件夹,并将其悉数删除。
合成器 是MuseScore音频输出的中控台。只要音色被装载,就需要加载入合成器以使MuseScore播放。要默认设置不同的音色,在合成器中加载并单击设为默认。
要显示合成器,请前往视图 → 合成器。欲知详情,请参阅合成器。
下列音色库使用了General MIDI (GM2) 标准。该规格使您拥有一套128种虚拟乐器,外加打击乐器组合。
FluidR3Mono_GM.sf3
(13.8 MB).MuseScore_General.sf3
(35.9 MB) (SF2版本 (208 MB)).由于音色文件较大,他们通常都是一些压缩文件的格式,包括.zip、.sfArk、以及.ta您需要在使用前解压这些文件。
ZIP是一种受大多数操作系统支持的压缩文件格式。
sfArk是一种压缩格式,专为压缩SoundFont文件而设计。要解压缩它,请使用跨平台软件Polyphone或此在线服务:https://cloudconvert.com/sfark-to-sf2
.tar.gz是Linux上普遍使用的压缩文件格式。Windows用户可使用7-Zip; Mac用户可使用 The Unarchiver或macOS内置的归档实用工具。请注意,若您使用7-Zip,您将解压两次——一次解压GZip,一次解压TAR。
若工具栏的播放面板为灰色,或者不见了,请按照下列指令来恢复声音的播放:
若您是首次配置音色库,请使用以上列出的任意一个SoundFont。
若播放卡顿,那么您的电脑可能无法很好的处理所使用的音色库。下列建议可能对您有裨益:
* 通过使用体积更小的音色库来减少MuseScore对运存的使用量。见上方的列表。
* 退出除了MuseScore之外的应用程序,以为MuseScore增加可用的运存数量。若依旧存在问题同时又有必要使用大型音色库,请考虑为您的计算机添加更多RAM内存。
力度记号是指示音符或乐句相对强弱的符号。它们可以在基础或高级工作区的力度记号面板中找到。
其他力度记号可在符号主面板中获取(快捷键Shift+F9)。
注意:如果你想调整乐谱的总体播放音量,请使用播放面板中的音量滑块,或使用合成器。
要将力度记号应用到乐谱中,请使用下列任一方法:
要创建渐强或渐弱,请参阅渐变记号。
乐谱的默认力度是mf(mezzoforte,次强)——MIDI力度80(峰值127)。根据控制乐谱特定部分的力度记号,力度(以及由此产生的响度)可能小于或大于此值。
注:范围所指的是受力度记号影响的总谱中的谱表。
力度记号可以像任何其他文本对象一样编辑。特殊字符快捷键可用于添加以下符号:
力度记号 | 中文 | Windows与Linux快捷键 | Mac快捷键 |
---|---|---|---|
Piano p | 弱 | Ctrl+Shift+P | Cmd+Shift+P |
Forte f | 强 | Ctrl+Shift+F | Cmd+Shift+F |
Mezzo m | 一半的 | Ctrl+Shift+M | Cmd+Shift+M |
Rinforzando r | 加强(每一个音) | Ctrl+Shift+R | Cmd+Shift+R |
Sforzando s | 加强(一个音或一个和弦) | Ctrl+Shift+S | |
Niente n | 无;无物 | Ctrl+Shift+N | Cmd+Shift+N |
Z z | Ctrl+Shift+Z | Cmd+Shift+Z |
您还可以编辑力度和变化范围等(见上文)。若有需要,您可以将结果保存在自定面板中。
从3.1版本开始,MuseScore支持单音符力度。除了编辑力度之外,您还可以在检视器中编辑力度变化。 在播放初始力度后,在此字段中输入数字将使音符的力度大约更改为该值。负数可用于降低初始音符后的音量,正数将使音符在初始音量后播放得更响。有关更多详细信息,请参阅链接(见下文)。
MuseScore使您可以将一个谱表上的回放进行移调,且不影响原先记谱。此功能模拟了乐器上变调夹的效果。
注:变调夹回放将会从谱表文本所依附的那个音符/休止符处开始生效,直到有下一个生效的“变调夹设置”文本出现或到乐谱结尾结束。
要从谱表中删除变调夹播放,以将乐器恢复到其正常调性:
MuseScore中有许多不同的文本对象(见下表)。文本也可能被纳入线性记号之中。本章向您展示如何创建、排版和编辑文本对象,还包括有关下列各种文本的信息:
文本类型 | 用途 | |
---|---|---|
谱表文本 | 依附于单个谱表的普通文本:仅显示于该乐器声部。 | |
总谱文本 | 依附于单个谱表的普通文本:显示于所有乐器声部。 | |
和弦记号 | 显示旋律相关的和弦:通常位于谱表上方。 | |
指法 | 依附于音符的数字或字母,表示指法。 | |
歌词 | 创建依附于旋律的歌词。 | |
排练记号 | 将乐谱标记、划分成多个段落以便于排练。 |
对于其他在MuseScore中可用的文种类字,请访问以下链接:
文本类型 | 用途 | |
---|---|---|
力度 | 指示音符或乐句的响度。 | |
数字低音 | 为键盘乐手准备的一段时期的记谱。 | |
占位框文本 | 乐谱开头的标题/作曲者/作词者信息;乐谱中的歌词等等。 | |
页眉与页脚 | 页面顶部或底部的页码、版权信息等等。 | |
中途更换乐器 | 在谱表中途应用乐器的更改。 | |
反复与跳跃记号 | Da Capo、Dal segno、Fine等等。 | |
罗马数字分析(RNA) | 一种和弦分析系统。 | |
Swing摇摆节拍 | 从straight改为swing摇摆节拍,反之亦然。 | |
速度记号 | 添加节拍或表情术语。 | |
线性记号 | Voltas、八度线、踏板线、吉他横按线等。 |
A Musescore Text object is an object that contains individual characters that can be entered and removed by using (typing on) a computer keyboard, it can be functional. Text may also be found incorporated into Musescore Lines object.
For general engraving or visual display purpose, it is recommended to use Staff text and System text.
Different types of text-based objects are not interchangeable: They have distinct property fields that serves different purpose besides engraving or visual display. For example, a mp using Staff Text can never be configured to change playback loudness because it does not have the Velocity property, you must create a new Dynamics text which has the Velocity property if want the text to affect playback loudness.
Use the following chart to decide which type you need.
To check the type: select a text, its type is displayed on the status bar.
The word "playback" used below means in-program audio created by Synthesizer.
The following types are explored in this chapter. Read on to know how to create, format and edit them:
Text type | Uses | |
---|---|---|
Staff text | General purpose text, when attached to a single staff will appear in Parts that feature that staff. Can be setup to change playback sound samples, change playback to use capo transposition, or change playback to use Swing. | |
System text | General purpose text appearing in all Parts. Offer same function as Staff Text | |
Chord symbols | Display the chords associated with a melody: usually above the staff, provides chord playback (notes automatically decided). | |
Fingering | Numbers or letters attached to notes showing which fingers to use. | |
Lyrics | Create lyrics attached to a melody. Correctly engraved Melisma that automatically follow notes. | |
Rehearsal marks | Facilitate rehearsals, divide score into sections, bookmark passages etc. |
These types are explored in their respective chapters:
Text type | Uses | |
---|---|---|
Expression button on the Text Palette | It is a styled Staff text, same function (and limitation) as such. | |
Tempo marks | Change the playback tempo. Apply metronome and/or expression marks. | |
Dynamics | Change the playback loudness of a note or phrase. | |
Mid-staff sound (channel) change text | For example the pizz. button on the Text Palette. It is a pre-configured Staff Text that change playback sound samples. | |
Instrument text | Not to be confused with Mid-staff sound (channel) change text. Instrument text indicate that the musician should change instrument. Can be setup to change Instrument (MuseScore abstraction), or change playback sound samples. | |
Figured bass | Period notation for keyboarders. | |
Frame text | Title/composer/lyricist details at the start of a score; songsheet lyrics etc. | |
Headers/Footers | Page numbers, copyright info etc. at the top/bottom of a page. | |
Repeats and jumps | Da Capo, Dal segno, Fine etc. | |
Roman Numeral Analysis (RNA) | A chord analysis system. | |
Sticking | Letters (L and R) attached to (drum) notes showing which hand or foot to use. | |
Swing text | Change from straight to swing time, and vice versa. | |
Text-lines | Voltas, ottavas, pedal lines, guitar barre lines etc. |
要向谱面添加文本类元素,请使用下方几个方法:
注:(1)确切的方法取决于您要添加的文本类型(请参阅文本)。(2)有关附加到五线谱的普通文本框,请参阅谱表和总谱文本。
当一个文本体在MuseScore中被创建,它假设了相应的文本样式:例如,所有谱表文本都具有独特的文本样式,以及速度标记、力度、和弦符号等。每个文本样式由许多文本属性(字体、字号、字型等)组成,这些属性主要可在文本样式对话框中查看(格式→样式…→文本样式)。
新创建的文本对象从与文本样式相同的文本属性初始化。这些可以在检视器中查看:
但是,这些文本属性不限于默认文本样式的属性:倘若需要,您可以在检查器中在独立于文本样式的情况下编辑它们。
最后,若您想将格式应用于文本对象中的特定字符(字体、字号、粗体、斜体、下划线、上标、下标),可在文本编辑模式下这样做。
要调整文本对象的位置,请使用以下任一方法:
当您将文本元素应用于乐谱时,其锚点
要进入文本编辑模式请使用下列方法之一:
在该模式中,您可以给个别的字符添加样式,包括粗体、斜体、下划线、下标、上标、 字体族和字体大小。这些选项可从窗口底部的文本工具栏访问:
要退出 文本编辑模式请使用下列方法之一:
在文本编辑模式中,可以用下列快捷键:
键位 | Mac键位 | 功能 | |
---|---|---|---|
Ctrl+B | ⌘+B | 切换粗体 | |
Ctrl+I | ⌘+I | 切换斜体 | |
Ctrl+U | ⌘+U | 切换下划线 | |
Home End ← → ↑ ↓ | 移动光标 | ||
Backspace | Delete | 删除光标左侧的字符 | |
Del | → Delete或fn+Delete | 删除光标右侧的字符 | |
↵ | return | 换行 | |
F2 | fn+F2 | 插入特殊字符(见下文) |
您可以使用 特殊字符窗口来向文本输入四分音符、分数及众多各式字符。其中,不少字符可以通过快捷键来输入。
要打开 特殊字符,请使用下列任意方法:
请注意:(1) 仅能在文本编辑模式中使用; (2) 特殊字符窗口不应与macOS版MuseScore中有相同名称的菜单项所混淆。
对话窗分为三个标签页:常用符号、音乐符号和Unicode符号。音乐与Unicode标签页又被分为按字母排列的类别。
双击特殊字符对话框中的一项可以将该项符号立即加入光标处的文本。可以不关闭窗口添加多个项目、正常输入、删除字符、输入数码等等。
在文本编辑模式中,下列快捷键可被用于输入特定的字符:
字符 | Windows与Linux | Mac | 注 |
---|---|---|---|
升号 ♯ | Ctrl+Shift+# | Cmd+Shift+# | 在某些键盘布局上不可用 |
降号 ♭ | Ctrl+Shift+B | Cmd+Shift+B | |
还原号 ♮ | Ctrl+Shift+H | Cmd+Shift+H | |
弱 p | Ctrl+Shift+P | Cmd+Shift+P | |
强 f | Ctrl+Shift+F | Cmd+Shift+F | |
次;中 m | Ctrl+Shift+M | Cmd+Shift+M | |
Rinforzando r | Ctrl+Shift+R | Cmd+Shift+R | |
Sforzando s | Ctrl+Shift+S | Cmd+Shift+S | |
Niente n | Ctrl+Shift+N | Cmd+Shift+N | |
Z z | Ctrl+Shift+Z | Cmd+Shift+Z | |
Elision ‿ | Ctrl+Alt+- | Cmd+Alt+- |
文本样式将特定的类型应用到一切谱表中的文本。谱表文本,可能拥有一个独有的样式,比如所有的速度记号、一起歌词以及和弦符号等等。
您能通过格式→样式…→文本样式浏览并编辑所有的文本样式。这允许您访问每种样式的以下文本属性:
圆角半径:对于外框圆角的半径。
Notes: (1) Opacity is set by the parameter "Alpha channel" in the "Select Color" dialog: a value between 0, transparent, and 255, opaque. (2) Other text properties, such as font color, can be set in the Inspector.
You can also edit the text properties of a Text Style by selecting an object of the desired style in the score, adjusting its properties in the Inspector, and clicking the Set as style buttons as you go. This will automatically update the Text Style and all relevant text objects in the score.
If you want to format a particular text object in the score differently to its Text Style, select it and adjust its text properties in the Inspector:
If you have made changes to a particular text property in the Inspector, but want to revert that property to the Text Style definition, press the "Reset to style default" button.
文本样式(以及文档中的所有其他样式)可保存为样式文件,并加载到其他MuseScore文件中。请参阅保存及加载样式.
谱表文本和总谱文本是一般文本中极其有用的两种。使用下列方法之一将其添加到乐谱:
这会创建一个用于输入文字的空文本框。按下Esc或点击文本框外的区域来退出。
除了它们顾名思义的用途之外,谱表和谱表组文字也有它们可选的声音播放属性,见下。
不同点归纳:
文本类型 | 应用于 | 声音播放(若有影响) | 出现的分谱 |
---|---|---|---|
谱表文本 | 指定谱表 | 指定谱表 | 指定谱表的乐器 |
总谱文字 | 谱表组中的所有谱表 | 谱表组中的所有谱表 | 所有乐器 |
谱表文本添加于乐谱中单个谱表(或者大谱表),且只对该谱表有影响;任何与谱表文本联系的声音播放特性也有同样的限制。文字会出现在对应乐器的分谱中。
如果您选择隐藏空白谱表,任何附加于空白谱表的谱表文本也将被隐藏。
谱表文字可以用来对谱中的一行谱表做独奏或者拨弦等指示。根据文字中的指示,谱表中文本的位置对应的MIDI声音播放特性可以通过右击文字并选中谱表文本属性…
被改变以适应指示本身。请参阅谱表中途变更。
谱表组文字添加于谱中单个谱表,但是对谱表组中所有谱表都起到指示作用。任何相关的声音播放特性都被应用于整个谱表组,文字也会出现在所有乐器的分谱中。
谱表组文字不受隐藏空白谱表功能控制。
若要增添或编辑Swing:
和弦记号 are an abbreviated way of representing musical chords (see Chord names and symbols (Wikipedia) for further details). For example:
注:要用斜杠填充小节,请参阅以斜杠填充或切换节奏性斜杠记谱。
As well as conventional chord symbol notation, MuseScore as of version 3.3 also supports the Nashville Number System (NNS), and Roman Numeral Analysis (RNA).
When you exit a chord symbol, the characters entered will automatically assume the correct format: by default a root note typed in lower case will turn into upper case (for alternative options, see Automatic Capitalization); a "#", "b" or "natural" will turn into a proper sharp (♯), flat (♭) or natural (♮) and so on. Do not try to use actual flat, sharp and natural signs, as MuseScore will not understand those properly.
在和弦符号输入期间可以使用以下命令:
MuseScore understands most of the abbreviations used in chord symbols:
已有的和弦符号可使用类似于普通文本的编辑方式:请参阅文本编辑。
如果您将菜单移调命令应用于包含的小节,则默认情况下和弦符号会自动移调。若不需要,您可以取消选中同一对话框中的“移调和弦符号”选项。
要调整_所有___和弦符号__文本的外观,请使用以下任一选项:
To access formatting options for chord symbols:
Three options are possible: Standard and Jazz and Custom. You can select between these using the radio buttons.
In the Standard style, chords are rendered simply, with the font determined by your chord symbol text style.
In the Jazz style, the MuseJazz font is used for a handwritten look, with distinctive superscript and other formatting characteristics. The Jazz style is selected by default if you use any of the Jazz templates.
The Custom style option allows you to customize the look of chord symbols (and also ensures compatibility with older scores). Select a customized Chord symbols style file in the field below: this can be created by copying and modifying one of the pre-existing files in the "styles" folder. Documentation can be found in the same folder. Note, however, that this is for advanced users only, and there is no guarantee these files will be supported in the future.
By default, MuseScore uses letter names for chord symbols. For users in regions where other note naming schemes are used, MuseScore provides the following controls:
By default, MuseScore automatically capitalizes all note names on exit, regardless of whether you entered them in upper or lower case. However, you can also choose other automatic capitalization options:
You can also turn off the automatic capitalization completely, in which case note names are simply rendered the way you type them.
Note: In addition to the settings described here, the default position of applied chord symbols is also determined by settings in the Text Styles dialog. The effect is cumulative.
Enter the number of the capo position at which you want to display substitute chords, in brackets, after all chord symbols in the score.
The Nashville Number System (NNS), available in MuseScore since version 3.3, is a shorthand way of representing chords based on scale degrees rather than chord letters. This allows an accompaniment to be played in any key from the same chord chart.
To start entering Nashville notation:
Just as with standard chord symbols, you can type Nashville notation normally and MuseScore will do its best to recognize and format the symbols appropriately. The same shortcuts used for navigation when entering standard chord symbols (e.g. Space, see above) are available for Nashville notation as well.
As of MuseScore 3.3, the Roman Numeral Analysis system is supported—a type of musical analysis where chords are represented by upper and lower case Roman numerals (I, ii, III, iv etc.), superscripts, subscripts and other modifying symbols. It is used to notate and analyze the harmony of a composition independent of its key (see External links for further details).
Note: Unlike standard chord symbols and Nashville notation, which MuseScore formats using its own algorithms, RNA uses the free and open source Campania font to format the symbols. This allows MuseScore to format the symbols as you type, rather than applying the formatting only when you are done. Also, if you install the Campania font on your system normally, you can use it in other programs as well and benefit from the same formatting.
Just as with standard chord symbols, you can type Roman numeral analysis normally and MuseScore will do its best to recognize and format the symbols appropriately. The same shortcuts used for navigation when entering standard chord symbols are available for Roman numeral analysis as well (see Keyboard commands (above)).
Type this:
To get this:
请参阅播放:和弦符号/纳什维尔数字.
Fingering symbols for various instruments are found in the Fingering palette in the Advanced workspace.
Keyboard music employs the numbers 1–5 to represent fingers of the left or right hand. There is also a fingering positioner plugin to help you optimize the layout of piano or keyboard fingerings.
Guitar music uses the numbers 0–4 to represent left-hand fingering (T is occasionally used for the thumb). Right-hand fingering is indicated by the letters p, i, m, a, c. Circled numbers represent instrument strings.
The last five symbols in the palette are used for lute fingering in historical music.
Note: To enable the display of fingering in tablature, right-click on the TAB, and select Staff/Part Properties...→Advanced Style Properties; then check the box labelled "Show fingering in tablature".
Use any of the following methods:
When fingering is added to a note, the focus immediately shifts to the symbol, so you can adjust it right away.
This special feature allows you to add fingering quickly and easily to successive notes.
To change the position of one symbol, use any of the following methods:
To change the position of multiple symbols:
Note: You can also use the fingering positioner plugin mentioned above to optimize the layout of piano fingerings.
To restore a symbol to its default position, select it and press Ctrl+R.
Fingering symbols are text objects and can be edited in the usual way. Text properties and overall style can be adjusted in the Inspector.
如果您想在现有歌词行中添加另一行歌词(例如第二节或第三节等):
例:
在大多数情况下,歌词可以像普通文本一样编辑。然而,输入以下字符需要特殊的键盘快捷键:
空格字符:Ctrl+空格(Mac:⌥+Space)。
-(连字符):Ctrl+-(Mac:⌥+-)或AltGr+-。
Line feed:Ctrl+↵(Mac:⌥+Return)或小键盘上的回车。
To number verses, simply type the number (e.g. 1.) and a space before the first syllable. MuseScore will automatically align the numbers and first syllable correctly.
A melisma is a syllable or word that extends over two or more notes. It is indicated by an underline extending from the base of a syllable to the last note of the melisma. The underline is created by positioning the cursor at the end of a syllable and pressing Shift+_: once for each note in the melisma. See the image below:
The above lyric was created in the following manner:
For non-last syllables to extend, just use additional dashes -, usually only one of them will show (more when the distance between the syllables is large enough), and the syllable will right-align to the first note, similar to last syllables that got notated with a melisma, see above.
Two syllables under a note can be joined with an elision slur, also known as a "lyric slur" or "synalepha". For example:
To create the example lyric text, starting with the syllable text "te":
Use one of the following options:
Note: Not all fonts include the "undertie" character (U+203F ‿ "undertie", present in "Special Characters" mainly for compatibility with MuseScore 1.x scores). To find out which fonts on your computer support it, see "fontlist" (look for any font that shows a tie between "te" and "A" instead of a blank rectangle).
Type A.
To make global adjustments to the properties of all lyrics in the score:
要调节一个特定词行的位置:
要将全部歌词复制到剪贴板:
To copy and paste lyrics from a text file (say) into a score:
排练记号具有以下用途:
通常来说,排练记号由一到多个字母和/或数字组成,并顺次出现在乐谱中,如A、B、C或1、2、3。或者,它们可以显示小节号,且通常比标准小节号字号大/粗体/外加方框。多小节休止会自动被排练记号截断。
排练记号可以以自动形式添加(这样可以确保它们以标准顺序排列),也可以以手动形式添加,这样便于您以您想要的方式命名。
若要手动添加排练记号:
使用下列方法其一:
MuseScore允许用户使用以下方法给打乱的排练记号重新排序:
MuseScore会通过读取所选范围中的第一个排练号来确定顺序格式,随后的所有所选排练号都会以对应格式更改。可行的格式有下列几种:
排练记号是谱表组文字的一种,它们会显示在总谱和所有分谱中。他们的默认样式为较大、加粗字体,外加圆角方框。所有样式均可通过文字样式中排练记号分栏统一修改。
请参阅搜索(查看与导航)。
若要打开小节对话框,请选择格式→样式...→小节。
您可以在此调整小节里不同物体间的距离。
如果您改变了一项小节样式,MuseScore会自动调整乐谱,以保持音符和休止符之间的合适间距。它还会正确地重新定位附在音符或休止符上的任何元素,如指法、力度、线条等。
所有与小节宽度和音符间距有关的设置都是最小值。如有必要,小节会自动拉长,以维持现有的页边距。
下列所有属性的基本单位都是谱线距(staff space,简称“sp”)。详见页面设置:缩放比例。
小节最小宽度:设定小节的最小水平长度。如果小节里内容极少(如只有一个全音符或一个休止符),小节最小只会收缩到这个宽度。
间距(1=紧密):缩减或扩大音符/休止符后方的空间。这一设定不仅影响音符之间的间距,也会影响到最后一个音符/休止符与终止线的间距。关于小节开始处和第一个音符/休止符的间距,见音符左边距(下文)。
音符左边距:设定第一个音和起始小节线的间距。
小节线-装饰音间距:设定小节线和小节第一个音符前装饰音的间距(与“音符左边距”属性无关)。
小节线-临时记号间距:设定小节线和小节第一个音符前临时记号的间距(与“音符左边距”属性无关)。
音符-小节线间距:设定最后一个音符与小节线的间距。
最小音符间距:设定每个音符后的最小间距(视情况不同,间距可能更大)。
谱号左边距:设定每行最开头与谱号的间距(一般很少调整此选项)。
调号左边距:设定小节开头与调号的间距。
拍号左边距:设定小节开头与拍号的间距(如果两者中间没有调号)。
拍号-小节线间距
谱号/调号右边距:设定谱表中(非开头)的谱号或调号与下一个音符/休止符的间距。
谱号-小节线间距:设定小节线与小节线前改变的谱号的间距。
谱号-调号间距:设定谱号和谱号后调号的间距。
谱号-拍号间距:设定谱号和谱号后拍号的间距(如果两者中间没有调号)。
调号-拍号间距:设定调号和谱号后拍号的间距。
调号-小节线间距
总谱头间距:设定每行总谱开头的谱号/调号到第一个音符/休止符的间距。
带拍号的总谱头间距:设定每行总谱开头的拍号到第一个音符/休止符的间距。
长休止符边距:长休止符与两侧小节线的间距。
谱线粗细:设置谱线的粗细。如果您需要打印得更清晰,可以选择让谱线更粗一些。
提示:调整单个小节的小节拉伸(菜单栏中格式→小节拉伸 → 增加/缩减小节宽度)是在本章小节样式设置的内容之后计算的,其拉伸量也与小节样式的设置成正比。
乐谱的版面与格式选项位于顶部菜单的格式。
本节列出了影响乐谱版面的主要命令和对话框。其他格式选项在页面下方(对于文本,参见文本样式和属性)。
页面设置:调整乐谱的整体尺寸,如页面大小、页面边距和缩放。
增加/缩减小节宽度:通过拉伸或挤压选中的小节来调整乐谱空间。
乐谱:调整整体的乐谱细节,如音乐字体、是否显示长休止符以及是否隐藏空谱表。
页面:调整谱表和总谱间距、乐谱和歌词边距等。
小节样式:调整小节间距,其会影响每行小节的数量。
大小:调整“缩小内容”和倚音、小谱表和小谱号的默认大小。
其他命令:
样式子菜单里包含的对话框使您可以调整许多乐谱元素的全局版式设定。要打开样式:
样式对话框的内容如下:
若要打开乐谱对话框,请选择格式→样式…→乐谱。
您可以在此设置全局属性,如音乐字体、显示长休止符、是否隐藏空谱表、Swing摆动播放等。
音乐性文本字体:选择以Emmentaler、Bravura、Gonville或MuseJazz字体显示。
以标准音高显示:勾选此项以在乐谱上显示标准音高。如果取消勾号,乐谱将显示谱面音高。
创建长休止符:勾选显示长休止符。
最小空小节数:默认值为2。
小节最小宽度:默认宽度为4sp。
隐藏总谱中的空白谱表:此选项通过隐藏总谱中的空小节来节省空间。用于缩简版乐谱。
不隐藏首行总谱的空谱表:始终在第一个总谱中显示谱表,即使它们由空小节组成。
显示横跨不同小节的音符:一项对早期音乐记谱有用的功能。 请参阅无限记谱。
当只有一种乐器时隐藏乐器名称:在此情况下,您通常不需要显示乐器名称。
Swing摇摆节拍设定:用来设置是否开启整个乐谱的Swing摇摆节拍。
如果您更喜欢在谱面上设置Swing摇摆节拍,请参阅Swing摇摆节拍.
若要打开页面对话框,请点击 格式→样式...→页面。
您可以在此改变页面、总谱、谱表、歌词和占位框的间距,并由此调整乐谱的整体布局。您还可以选择是否显示调号、拍号和谱号。
下图展示了该对话框控制的各种参数。
您可以通过下列选项控制是否显示谱号、拍号和调号,包括提示性的。
若要打开大小对话框,请选择 格式→样式...→大小。
设置“缩小化元素”、倚音、小谱表以及谱号的比例大小,通常不会修改这些参数。
若要打开页眉、页脚对话框,请选择格式→样式...→页眉、页脚。
您可以在此使用元标签(见 乐谱属性)添加页眉和页脚文本——如页码和版权信息等。例如,您可以为偶数页和奇数页创建不同的页眉和页脚,让奇数页的页码在右边,偶数页的页码在左边。
如果您把鼠标停在页眉或页脚文本框内,则会出现一个列表,显示特殊符号的含义和可用的元表情与其当前的值。
To create a header or footer for an individual part, that part needs to be the active tab. To create a header or footer for a score with linked parts, make sure the main score is in the active tab.
若要打开小节号对话框,请选择格式→样式...→小节号.
您可以在此选择是否在乐谱里显示小节号、调整小节号出现的间隔及调整小节号字体。
若要打开总谱对话框,请选择 格式→样式...→总谱。
您可以在此调整总谱的某些属性。
连谱号:
另请参阅连谱号。
分隔符:
若要打开谱号 对话框,请选择格式→样式...→谱号。
选择默认指法谱谱号样式:标准或衬线体.
若要打开变音号对话框,请选择格式→样式...→变音号。
使您可以指定乐谱在转调时如何显示变音号。参见调号变更时的还原号.
若要打开小节 对话框,请选择格式→样式...→小节。
详见小节。
若要打开小节线 对话框,请选择格式→样式...→小节线。
您可以通过其他属性设置细小节线、粗小节线和双小节线的粗细、间距以及重复小节线和反复点之间的间距。
若要打开音符对话框,请选择格式→样式...→音符。您也可以直接从乐谱上打开该对话框,只需在任意一个音符上右键,选择“样式…”即可。
您可以在此调整音符相关对象(如符干、附点、变音号等)的粗细和间距。通常不会修改这些参数。
若要打开符杠对话框,请选择样式→一般...→符杠。
您可以在此设定乐谱中符杠的整体属性:
勾选压平所有符杠以将所有符杠调整成水平的。
若要打开连音对话框,请选择格式→样式...→连音。
与音符的垂距:
与音符的水平间距:
括号:
属性:
若要打开琶音对话框,请选择格式→样式...→琶音。
您可以在此更改到下列琶音和扫弦符号到音符的距离、线条粗细以及锚勾长度:
若要打开连音/延音线对话框,请选择格式→样式...→连音/延音线。
若要打开渐变记号对话框,请选择格式→样式...→渐变记号。
您可以在此调整渐变记号 (渐强渐弱线性记号)的默认属性:
To open the Volta dialog, select Format→Style...→Volta.
Here you can set the default properties of voltas:
若要打开八度记号对话框,请选择格式→样式...→八度记号。
Here you can set the default properties of ottavas (octave lines):
若要打开踏板记号对话框,请选择格式→样式...→踏板记号。
Here you can set the default properties of pedal lines:
若要打开颤音对话框,请选择格式→样式...→Trill.
Here you can set the default placement of Trill lines:
若要打开揉颤音对话框,请选择格式→样式...→揉颤音
Here you can set the default placement of Vibrato lines:
若要打开弯音对话框,请选择格式→样式...→弯音 。
Here you can set the display properties of Bends. This includes the line thickness, arrow width and font properties.
若要打开文本线性记号对话框,请选择格式→样式...→文本线性记号。
Here you can set the default placement of text lines:
若要打开奏法记号与装饰音对话框,请选择格式→样式... →奏法记号与装饰音。
This dialog allows you set the default placement distances and size (as a percentage) of articulations and ornaments.
若要打开 延音记号对话框,请选择格式→样式...→Fermatas.
This dialog allows you set the default placement of fermatas.
若要打开谱表文本对话框,请选择格式→样式... →谱表文本。
This dialog allows you set the default placement and autoplacement properties of staff text.
若要打开速度记号对话框,请选择格式→样式...→谱表文本。
此对话框允许您设置速度记号的默认位置和自动排版属性。
若要打开歌词对话框,请选择格式→样式...→歌词.
Lyrics Text
Lyrics Dash
Lyrics melisma
另请参阅Melismas.
若要打开力度记号对话框,请选择格式→样式...→力度记号。
此对话框允许您设置力度记号的默认位置和自动布局属性。
若要打开排练记号对话框,请选择格式→样式...→排练记号。
此对话框允许您设置排练记号的默认放置和自动放置属性。
若要打开数字低音对话框,请选择格式→样式...→数字低音。
这允许您设置数字低音的默认字体、样式、对齐方式和位置。
若要打开和弦记号对话框,请选择格式→样式...→和弦记号。
This section allows you to adjust the format and positioning of chord symbols:
外观:
Note spelling:
Positioning:
Capo:
若要打开品格图对话框,请选择格式→样式...→品格图。
This section allows you to adjust the format and positioning of Fretboard diagrams.
若要打开文本样式 对话框,请选择格式→样式...→文本样式。
This dialog allows you to set the formatting of all text styles. Individual text styles can also be set from the Inspector.
Any changes made in the Style dialog are immediately applied to the score, but can be rescinded at any time by pressing Cancel—which also exits the dialog. Press OK to save your changes to the score and close the window.
If you are making formatting adjustments in an instrument part, use the Apply to all Parts button to apply all changes to all parts in the score.
参见页面设置。
This tool adds or removes system breaks over all or part of the score:
Chose Format→Add/Remove System Breaks…. The following dialog appears.
Chose one of the following options:
Used to increase, decrease or reset the horizontal spacing of notes within selected measures.
To reset stretch to the default spacing of 1:
See also Measure Properties: Layout stretch. This allows you to set the stretch more precisely.
若要将所有文本样式“恢复出厂设置”:
To restore beams to the mode defined in the local time signatures:
See also Beams.
The Reset Shapes and Positions command restores the default positions, note stem directions and shapes (slurs, ties etc.) for selected score elements. To apply:
使用加载/保存样式功能,可以轻松地将一整套样式(所有通用样式设置,所有文本样式和页面样式)在乐谱间传输。
要加载自定样式:
乐谱中的所有现有样式都应自动更新。
要存储自定样式:
*.mss
文件存储。注:您还可以在MuseScore的偏好设置的乐谱栏中为乐谱和分谱定义首选样式。
页面设置允许您调整乐谱的整体尺寸,如 页面大小、页边距和缩放比例。它是MuseScore的主要布局工具之一——可前往格式→样式…找到
要打开页面设置对话框:从菜单中,选择格式 → 页面设置。
在此可以按标准名称(例如信纸或A4纸)或以毫米或英寸为单位指定高度和宽度来选择纸张格式(使用单选按钮选择要使用的度量单位)。初始默认页面大小取决于您的所在地——比如在美国,信纸大小是有标准的。
您还可以选择使用单选按钮以纵向或横向格式设置乐谱。您可以选择使用双页对开(即书籍格式,偶数和奇数页的左右镜边距——见下文)。
偶数页边距和偶数页边距设定允许您定义页面的可打印区域。除了更改页面上音乐周围的页边空白外,其他设置,如页眉和页脚的位置,将会相对于此处定义的页边距进行计算。
若选中“页面大小”下的“双页对开”复选框,您可以为镜像的奇偶页面设置不同的页边距。否则,只能修改一组页边距,但可应用到所有页面。
要在屏幕上显示乐谱的页边距(不会被印刷),请前往 视图→显示页边距。
缩放比例属性允许您增加或减少乐谱的大小。
在MuseScore中,乐谱元素的大小,比如符头、符干、变音号、谱号等等,根据称为 谱表空间(staff space,缩写sp.,请参阅术语表)的测量单位定义。 当您更改“谱表空间”设置时,所有谱元素都遵循此操作,从而保持正确的比例。文本是例外,您可以在其中设置一个独立于“缩放比例”的绝对值。
注意:更改“缩放”并不总是更改每页的谱表系数量,因为谱表系距离可以在“最小谱表系距离”和“最大谱表系距离”下设置的极限之间变化(见于格式→样式...→页面)。
您可以在此选择以英寸或毫米为单位显示值。
设置特定乐谱首页的页码。 1以下的页码将无法打印——例如,将第一页号设置为-1将导致第一和第二页没有显示页码,而第1页实际出现在第三页上。
修改分谱时可以使用应用到所有分谱按钮,而非总谱(参阅 分谱提取)。若您更改一个分谱的页面设置,并希望其余分谱具有相同的设置,此按钮将一次性将更改应用于所有分谱。
行节符与空位符面板包含以下非打印符号:
行节符可被应用于小节或 占位框。有三种类型:
注意:1) 行节符在屏幕上可见,但打印输出时不显示。 (2)要在乐谱的全部或部分中添加(或移除)换行符,请参阅添加/移除换行符。(3) 要拆分小节,请参阅 小节操作:拆分与连接。
可使用(1)键盘快捷键或(2)符号面板中的行节符号添加行节符。
添加换行符或分页符只需要:
选择以下任意元素:
选择以下选项之一:
任何行节符都可以从工作区的符号面板添加:
选择以下任意元素:
单击符号面板中的行节符号(3.4之前的版本需要双击)。重复此步骤以切换。
要为占位框添加行节符,请使用以下选项之一:
* 将符号面板的行节符拖到占位框上。
* 选择占位框,然后单击符号面板的行节符(在3.4前的版本中双击)。
使用以下选项之一:
* 选择一个或多个行节符,然后按Del。
另请参阅:添加/移除换行符
虽然打印输出时看不到行节符,但若有需要,您可以单击进入编辑模式并使用键盘上的箭头键将其重新定位(参见整文本对象的位置)。
顾名思义,分节符用于在乐谱中创建单独的章节。如同换行符,其强制下个小节或占位框另起一行,且需要时可与分页符并用。分节符可用于将乐曲分割成多个单独的乐章。
每个章节都可以有自己独立于乐谱的其余部分的小节号。默认情况下,部分的第一个小节编号为“1” (见下图),虽然与乐谱本身的第一个小节一样,除非在小节属性对话框中配置,否则不会显示数字。同一对话框可用于根据您的喜好更改编号。
如果您在新章节开头更改拍号或调号,上一章节末尾将不会出现提示性记号。请参阅以下示例:
倘若您在新章节开头更改拍号或调号,上一章节末尾将不会出现提示性记号。请参阅以下示例:
当您回放乐谱时,程序会在每个分节之间添加一个短暂的暂停。此外,章节中的首个终复小节线会将播放光标移回本章节的开头,因此始复小节线是可有可无的。
选择分节符后,可以在检视器 中调整以下属性:
* 暂停:分节末尾的暂停时间(以秒为单位)。
* 使新分段以长乐器名开头(复选框)。
* 使新分段以第一小节开头(复选框)。
* 新分段开头首行缩进(复选框,3.6同)。
在3.4版本之前,通过右键单击行节符及选择分节符属性来访问相同的属性。
空位符有三种类型:
* 上方空位符(上指箭头):用于在谱表上方增加空间。用户设置最小高度——若有后续版面变更则可能自动增加(但不减少)。
* 下方空位符(下指箭头):用于在谱表下方增加空间。用户设置最小高度——若有后续版面变更则可能自动增加(但不减少)。
* 下方固定空位符(大写字母“I”):用于在谱表下方添加固定空间。用户设置的高度始终遵守并覆盖任何自动布局设置。这个空位符还可用于将谱表拉近,比自动放置通常允许的要近。
注意:(1) 空位符仅用于局部调整。若您希望在整个乐谱中调整谱表之间的空间,请前往 格式 → 样式... → 页面 (2) 空位符在屏幕上可见,但在打印输出时不显示。(3) 空位符不能应用于占位框。
占位符 是乐谱中容纳额外空间、文本或图片的矩形容器。它可以是这三种类型之一:
水平占位框 被用于在谱表组中创建隔断。例如,您可以:
参见下文的创建占位框。
请使用以下方法之一:
要添加文本:右键单击占位框,然后选择添加 → 文本。
要添加一张图像:右键单击占位框,然后选择添加 → 图片。
__ 垂直占位框__可以插入谱表组上方或附加到最后一个谱表组,可包含一个或多个文本对象和/或图像。高度可调,宽度等于谱表组宽度。
例如,其可被用于:
参见下文创建占位框。
请使用以下方法之一:
选择占位框以使您可以在检视器中调整各种参数:
上方空间:调整占位框和上方元素的间距。
下方空间:调整占位框和下方元素的间距。
高度:调节占位框高度。
左边距:向右移动左对齐的文本对象。
右边距:向左移动右对齐的文本对象。
上边距:将顶部对齐的文本对象向下移动(另见格式 → 样式... → 页面).
下边距:将底部对齐的文本对象向上移动(另见格式 → 样式... → 页面).
要添加文本:右键单击占位框,然后选择添加 → 文本.
要添加一张图像:右键单击占位框,然后选择添加 → 图片.
您可以在占位框中创建任意数量的对象。其位置可以通过拖动或,通过更改检查器中的偏移值来更准确地进行独立调整。要对文本对象添加格式请参阅 文本编辑和文本样式和属性.
水平占位框自动左对齐,且占满整个垂直占位框。要将其右对齐:
当您填写新谱向导首页的信息字段后,会在乐谱开头自动创建垂直占位框,标题、副标题、作曲家、歌词作者等显示于其中。
如果乐谱开头没有垂直占位框,您可以按如下方式创建一个:
文本框看起来像垂直占位框,但它专门用于文本输入——每个文本框只允许存在一个文本对象。高度会自动扩展以适应内容,并且没有高度调整手柄点。
例如,文本框可用于:
参见下文创建占位框。
选择占位框后,您可在检查器中调整各种参数:
上方空间:调整占位框和上方元素的间距。
下方空间:调整占位框和下方元素的间距。
高度:不适用于文本框。
左边距:向右移动左对齐的文本对象。
右边距:向左移动右对齐的文本对象。
上边距:向下移动对齐的文本对象。
下边距:将底部对齐的文本向上移动。
从主菜单:
从一个小节中:
从符号面板中:
参见从符号面板应用符号.
请使用以下方法之一:
换行、分页、分节符(即行节符可以应用于占位框和小节。请使用两种方法之一:
您可以将图像插入乐谱,或者加入标准符号面板中不存在的符号。MuseScore支持下列格式的图片:
*.png
*.jpg 和 *.jpeg
*.svg(MuseScore尚不支持SVG阴影、模糊、组合或遮罩)
使用下列任意方法:
一旦将图像导入到乐谱中,如果需要,可以将图像(就像其他乐谱元素一样)添加到符号面板中。
要修改图片的宽/高,请双击图片并拖动手柄。若您要分别调整宽高,请先在检视器内取消勾选“锁定宽高比”。
您只需拖拽就可以调整图片的位置。
MuseScore的截图 特性使您可以保存乐谱窗口任何部分的快照。支持PNG、PDF和SVG格式。
右键单击矩形选区以打开截图菜单。选择所需的选项:
您可以以PNG(默认)、SVG或PDF格式保存图像。
右键单击(Mac:Ctrl + click, or双指点击)矩形选区以打开截图菜单:
To change the appearance of Musescore user interface, see Preferences instead.
To edit sound samples, see SoundFonts and SFZ files instead.
A computer font (font family, font face, typeface, wikipedia) is a digital data file containing a set of graphically related glyphs, characters, or symbols. This chapter discusses object's font assignment and font options and other related info. There are several different usage of font data by an object depending on:
Font file cannot be embedded into a score file.
A Musescore Text object is an object that contains individual characters that can be entered and removed by using (typing on) a computer keyboard. Text object can be edited in Edit mode, simply double-click on it to enter Edit mode. Text line object (Line object containing Text) has Begin Text, Continue Text, End Text properties, see Lines chapter.
There are two types of characters in a Text object, plain character and professional glyph ("Musical text" character), they have different formatting options.
Plain characters, entered using a computer keyboard, use font assigned in Inspector (musescore 3), Properties panel (musescore 4) and the Style windows (Format → Style → [item] and Format → Style → Text Styles → [item]), see formatting concept in the Layout and formatting in Musescore and Text styles and properties chapters. Their font options are explained in the "Font options of plain characters" section below.
Musicians use symbols and marks to indicate various aspects of a composition, most of these glyphs cannot be found on any typical computer keyboard. To add new professional glyphs into any Text object on a score, use the "Symbols and special characters" window's Common Symbols tab and Musical Symbols tab (Some items under these two tabs are not professional glyphs.), or Keyboard shortcuts, see Text editing chapter. They are also present in some of the pre-configured Text objects found in Palettes. Musescore displays them using data that only exist in fonts designed specifically for musical notation. The font assignment and font options are distinct from plain characters, see "Font options of glyphs" section below.
Special internal encoding such as <sym> is used to store professional glyph inside Text object, rather than using its raw unicode codepoint. Some features relies on this special internal encoding to work, including
It is possible but not advisable to achieve similar visual result by directly using raw unicode characters defined in Private Use Area (PUA, wikipedia). To do this, use "Symbols and special characters" window Unicode tab, or the Master palette window Symbol category, or copy from other programs or from the internet. Unicode characters entered this way are plain characters. Using raw PUA unicode characters bypasses font fallback mechanism and creates unnecessary risk of displaying the unsupported character symbol (tofu, wikipedia).
There are objects that are text visually but are not Musescore Text object technically because they cannot be edited using (typing on) a computer keyboard. These objects utilize font file data. Also, some non textual objects utilize font file data. All of these objects are referred to as non-Text objects in this chapter. To change their "font" (font assignment and font option) see "Font options of Professional glyphs inside Text objects; all non-Text objects" section below.
Plain characters can use fonts already built into Musescore program, and fonts installed on the operating system(OS).
It is advisable to only use fonts that are generally available across different machines. Scores containing text that uses fonts such as Times New Roman, Arial etc. should render correctly on all machines. Same goes for scores on www.musescore.com , but for related issues please contact official dot com support rather dot org volunteers.
There is only one level of font assignment for Non-Text objects and professional glyphs, which is score-wide or staff-wide setting.
Professional glyphs inside Text objects ignore the object's font assignment (the Inspector settings etc explained in "Plain characters" section, those are used by plain characters only).
Both the Non-Text objects and professional glyphs only use fonts already built into the Musescore program, they cannot directly use fonts installed on the OS. As Musescore program is shipped with a limited set of font due to licensing reason, it leads to limitation on their font options.
However, if a different version of a particular built-in font is installed on the OS, Musescore uses it instead. This allows using custom fonts indirectly on that particular machine. Musescore check the font's name only, when determining whether these verions belongs to the same font. See details of this method at https://johngrren007.blogspot.com/2018/04/musejazz-customised-font.html, and https://musescore.org/en/node/299448#comment-1171159. Score files (*.mscz) using this trick do not reliably render identically on other machines, because the modified font files are not embedded into the score file. To install a new font file onto an OS, refer to the instructions written for that OS, or try google.
Font option restriction explained in this chapter is valid for Musescore 3.6.2, but musescore is open-source and there are forks (wikipedia), see MuseScore, MuseScore 3, MuseScore 4 and How can I add third party SMuFL Fonts?.
Musescore create in-app user interface, and musical symbols and notation on score, with data content from font files. Some fonts are invented by Musescore project development team for Musescore and maintained by the team. Some fonts are from other companies, the team does not edit their content at all. Read the readme file https://github.com/musescore/MuseScore/blob/master/fonts/README.md . Musescore software development focuses on engraving creation, based on real world notation popularity and significance, it does not aim to create support for every symbols included in any one particular font.
Emmentaler has been renamed as "mscore" after musescore 3.6.2
Standard Music Font Layout (SMuFL) is a standard way of mapping the thousands of musical symbols required by conventional music notation, to the code-points of Private Use Area (PUA, wikipedia) in Unicode's Basic Multilingual Plane. It improves font format independence. The SMuFL standard itself is not managed by the Musescore project development team.
"Musical text" is a component of Musescore's implementation, the internal encoding schema does not conform to any standard, research the musescore 3.6.2 archived source code
MuseScore可以导入文件格式文件(.mid/.midi/.kar)并将其转换为音符。
MIDI导入面板出现在屏幕底部:您可以通过向上拖动带有文档窗口的界面来展开。面板显示文件中的所有轨道(仅显示带有音符事件的轨道),并允许您调整影响转换过程的参数。 若有多个轨道,那么会在列表顶部再添加一个轨道,以便一次选择所有轨道。
要接受默认转换:只需按导入面板左上角的“X”符号即可关闭。可通过按下文档窗口底部的“显示MIDI导入面板”以在会话期间的随时重新打开面板。
要重新导入文件:在导入面板中调整所需的参数(参见下文)并单击应用。若您对导入面板进行了更改,但希望撤销更改,请按取消。要关闭导入面板,请按面板左上角的“X”符号。
如果您在更改临时生成的结果乐谱后重新导入文件,MuseScore将提示您如何处理修改后的乐谱:将其保存在某个地方,丢弃或取消。保存 选项将修改后的分数保存到\bin目录中的Musescore文件,而不修改原始MIDI文件。然后,它将重新导入原始MIDI文件并应用导入面板设定。导入面板设置不应用于已经保存的文件。丢弃选项将撤销您对Musecore文件的更改,然后重新导入原始MIDI文件并应用新设置。取消选项将在第一个标签页中重新导入原始MIDI文件并应用任何导入面板设置,然后使用修改后的乐谱创建一个新标签页,但不应用任何导入面板设置。 第二个选项卡与点击保存,然后打开保存的文件相同。因此,您无法将导入面板设置应用于用户修改后的乐谱。您必须首先应用导入面板设置,对乐谱进行任意更改,然后使用标准打开/保存/导出/打印 命令来保存乐谱。
鼠标滚轮滚动(MIDI导入面板):默认垂直滚动。要水平滚动,请在滚动滚轮时按下Shift或Ctrl 。
用一些常规网格量化MIDI音符。网格最大分辨率可以通过下拉菜单设置:
然而,实际量化网格大小是自适应的,当音符时值小时会减少,因此每个音符的量化值都不同。但量化值有一个上限,该值可以由用户设置为“最大量化”。
例如,如果某个音符时值很长——拿八分音符而言,而最大量化被设为“八分音符”,那么这个音符将用八分音符的网格量化,而不是算法应该用的二分音符或四分音符网格量化。
这种量化方案允许充分量化分数中的所有 (不同时值的)音符。
importmidi_clef.cpp
中的算法错误)。此选项仅适用于非鼓乐轨道。To setup a transposing instrument, visit Staff / Part properties instead.
The default tuning is equal temperament (12-EDO/12-TET), and the default concert pitch setting is A4 = 440Hz. Concert pitch is configurable in synthesizer.
MuseScore supports tuning systems such as Just intonation, Pythagorean tuning, and Scordatura etc. indirectly, see create desired playback below.
Default notation uses 7 accidentals: ♭ (flat), ♮ (natural), ♯ (sharp), 𝄪 (double sharp), 𝄫 (double flat), ♯𝄪 (triple sharp), ♭𝄫 (triple flat), see source code.
You can add these 7 accidentals using any of the following:
See the main chapter Accidentals for more information.
MuseScore supports microtonal notation systems such as Helmstolk Ellis notation, Johnston notation etc., so that tuning systems such as Just intonation, Pythagorean tuning etc can be notated precisely. MuseScore development focuses on engraving support, rather than playback support, see create desired playback below.
Professional glyphs of some SMuFL (Wikipedia) symbols are shipped with Musescore, add them by using any of the following:
Note: Adding symbols other than the 7 accidentals used in the default notation system may damage compatibility with plugins such as Chord Identifier (Pop Jazz), because of the implicit change explained in microtonal playback below.
To create desired playback for a custom tuning or notation system, use one of the following methods:
With some tweaking, you can create desired playback on a whole score or a phrase to:
To create the desired playback, use:
Direct playback of microtonal notation is not supported, create desired playback by using:
Points to consider when adjusting Tuning property.
Alternatively, use a software in microtonal composition and playback such as Mus2, see a list on Xenharmonic Wiki.
Tuning, Temperament, Intonation, Notation, EDO (Equal Division of the Octave), TET (Tone Equal Temperament), HEJI (Helmholtz-Ellis Just Intonation), HEWM (Helmholtz-Ellis-Wolf-Monzo), Sagittal notation system, Stein, Dicot, Porcupine, Meantone, Superpyth, Well-tempered.
专辑管理器在3.x版本中移除,预计将在4.0版本回归
专辑管理器允许您准备多个乐谱的列表,并将列表保存为相册文件(“*.album”), 将所有乐谱打印为一个页面编号一致的长打印作业,甚至将乐谱合并到一个新的MSCZ乐谱中。这是准备练习册或结合编排的多个乐章的理想选择。
要打开专辑管理器,请前往文件 → 专辑...
1.要创建一份新专辑,单击新建按钮。在"专辑名称:" 输入框填写标题。
2. 要往专辑内加入乐谱,单击添加乐谱。将会弹出一个文件选择对话框并让您从您的文件系统选择一份或多份乐谱。单击OK。
3. 您添加的乐谱将显示于专辑管理器的一个列表中。您可以选择一个乐谱后单击上或下按钮来重新排序。
若您之前已经创建了一个专辑,您可以通过单击专辑管理器的载入 按钮打开专辑。之后将会弹出一个文件选择对话框以使您可以从文件系统载入.album文件。
要按现有顺序打印一整个专辑的所有乐谱,请单击打印专辑。打印时会忽略在样式 → 页面设置... → 首页页数设置过的除首页之外的页数偏移。可双面打印。
要将多份乐谱合并入单个.mscz文件,单击加入乐谱。所选的乐谱将按照选中顺序合并入单个乐谱。如果尚未出现,则会将行节符与空位符以及分节符添加到合并文件中每个乐谱的最后一个小节或占位符 中。所有样式设置都取自首个乐谱,与后续乐谱不同的样式设置将被忽略。
在正常情况下,所有乐谱应当有相同数量的分谱和谱表,理想情况下会有同样的配器顺序。倘若乐谱有相同数量但不同种类或不同顺序的乐器,那么第一个乐谱中的乐器名称将覆盖后续乐谱中的乐器名称。 如果一些乐谱的乐器比第一个乐谱少,那么将为这些乐谱创建空五线谱。 任何不在第一份乐谱中的分谱或谱表都将在加入乐谱后丢失。
在单击关闭按钮后,您会被提示将您的专辑保存为一个.album文件。此文件不同于加入的乐谱,而只是简单囊括了乐谱列表。专辑文件可按照上文所述 载入专辑管理器。
乐谱对比工具使您可以对比两个版本的乐谱,以找出其间的差异。
要打开乐谱对比器:
顶部菜单:视图→乐谱对比器。
对话框在文档窗口下部打开,由三个部分组成,从左到右依次是:
第一步是选取乐谱。使用“乐谱甲”旁边的下拉菜单选择当前打开的乐谱,或单击、浏览按钮来开启文件浏览器,之后从硬盘选取一份乐谱。
第二步,使用右侧的下拉菜单来选择乐谱甲的版本(当前版本/上次保存的版本)。乐谱乙会自动设为与曲谱甲相同的乐谱,但你也可以选择另一个打开的乐谱。
当您已选好乐谱与版本后,点击开始对比来进行比较。
"智能对比"是 结果显示模式的默认选项:它以人类易读格式展示差异(例:“小节 1:音符:属性 pitch 改变 从 B4 变为 C5”)。若您偏爱以XML代码展示的对比结果,请将结果显示模式选项更改为"原始对比数据"。
当您按下开始对比后差异列表将显示在右侧,乐谱视图将自动更改为“左右分割视图”。在比较结果部分,双击列表中的一个差异,两个乐谱视图都会自动平移以显示更改的元素,该元素也会突出显示。
要离开乐谱对比器,关闭“乐谱对比器”窗口_以及_视图菜单中的“左右分割视图”。
下面您会看到两个小乐谱之间存在的一些差异。
前一次保存的乐谱:
当前乐谱:
对比的结果将如下所示:
乐谱属性对话框包含文档的元标签,例如“作品标题”(workTitle)、“作曲者”(Composer)、“版权”(Copyright)等等。要查看此对话框:
当您使用新谱向导创建乐谱时,有几个元标签是自动生成的,其他标签可能会在稍后被添加。若有需要,元标签也可被纳入页眉与页脚——见下文.
在乐谱属性中,每个分数都显示以下字段:
习惯上,在使用新谱向导时,以乐章标题创建作品(即使它最终出现在作品标题中),并在创建乐谱后直接在乐谱属性对话框中修改此信息。
每个分谱有以下额外的元标签,其已经在分谱创建时生成并写入数据:
This meta tag is not present in the main score and thus is not available for use in its header/footer or in an added part name box in the top vertical frame, unless manually added as a new tag to its score properties.
要在乐谱/分谱的页眉或页脚中显示一个或多个元标签的内容:
您可以通过主菜单自定义MuseScore的许多默认行为: 编辑→设置...(Mac:MuseScore→设置...)。
“偏好设置”对话框有多个选项卡:
将全部偏好设置恢复默认将把所有偏好设置重置为最初安装MuseScore时的偏好设置。点击好将保存设置并关闭对话框。取消将关闭对话框而不应用更改。应用将在不关闭对话框的情况下使更改生效。
您可以在此定义:
使用“谱面谱面偏好设置”为乐谱背景和纸张设置喜爱的颜色和壁纸。默认的“背景”是深蓝色(RGB 20, 36, 51; Alpha 255)同时默认的“纸张”为白色。
此选项卡上有音符输入和MIDI遥控器偏好设置。可以设置以下内容:
Midi遥控使您可以使用MIDI键盘上的某些键输入音符和休止符,并选择音符时值,而不使用计算机鼠标或(计算机)键盘。 默认设置为关闭。
为MIDI键分配命令:
定义了按键设置后,您可以使用MIDI键盘控制音符输入操作。您可以在按下MIDI键时观察MuseScore的音符输入工具栏来验证您的键设置。
要暂时停用MIDI遥控:撤选“MIDI遥控”——所有MIDI输入键操作按钮现在都显示为灰色。注:您的按键分配始终保存在MuseScore会话之间,不受停用的影响。
注:(1) “清除”选项关闭了当前MuseScore会话中的所有绿色按钮,但保留了所有用户录制的MIDI键设置,并将在下一次会话中重新加载。
(2) 激活的MIDI键设置之后无法关闭,绿色按钮将始终保持亮起。然而,再次使用红色按钮,可以用不同的MIDI键覆盖它。
(3) 如果同一MIDI键意外分配给多个选项,则所有相关的绿色按钮将保持亮起,尽管只有一个按钮可以工作。要修复,请参阅“注(2)”。
乐谱偏好设置包括
这使您可以设置音频接口(API)并指定用于音频播放的设备:例如内置扬声器/耳机、USB耳机、无线耳机等。
连接外部MIDI输入设备时,其标识名将显示在MIDI输入中。当设备首次连接时,你还需要选择正确的MIDI输出选项以启用音符输入并修正播放音频(例如,在Windows中,可能为“MMS<设备名>”);然后关闭并重新打开程序以确认更改。
若使用JACK音频连接套件,请根据需要检查这些选项。
如果您的音频设备或MIDI键盘和MuseScore之间通信丢失(无声音输出或MIDI操作),请点击重启音频和MIDI设备以恢复。
以下设置决定了如何导入来自其他来源的文件:
以下设置决定了如何从MuseScore导出各种文件:
此选项卡列出了MuseScore中的所有命令以及与之关联的所有键盘快捷键。首选项中列出的快捷方式也显示在主菜单中与其相关联的命令旁边。
搜索特定命令:在窗口底部附近的“搜索”框中输入其名称。
为命令创建新的快捷键:
要重置其系统默认的快捷键:在列表中选择一个命令,然后按将快捷键恢复默认。
保存快捷键列表:点按保存并保存到您选择的文件中。
加载保存的快捷键列表:点按加载。
清除单个条目的所有快捷键:选择条目,然后点按清除。
打印快捷键列表(包括导出到pdf):点按打印。
这将设置MuseScore是否会在启动时检查程序及扩展更新。
更新可在帮助→检查更新中手动检查。
使你您能够控制:“应用”、“导出”、“输入/输出”及“用户界面”的特定设置以及颜色设置。
MuseScore不仅可以让你制作、打印总谱,还可以让你生成总谱中不同乐器的分谱。
你还可以在分谱中加入特定乐器的乐谱,甚至是谱中的特定声部。这可以让你在生成独自的分谱的同时把多个部分(例如:长笛1、长笛2)整合到同一行乐谱中。
最简单直接的方法就是同时生成所有乐器的分谱。分谱依据和谱中对应乐器一对一的原则生成:
该分谱现能通过单击文档窗口上端的标签页来访问。
本方法允许您仅为选中的乐器生成特定的分谱(而非多合一分谱):
若欲创建更多分谱,请对于每个分谱重复第1至3步。
您现在已经完成了对分谱的设定。如果您不打算从总谱中添加或是删除乐器,则不必重复操作上述内容。
一旦生成分谱之后,您就可以在分谱窗口上方选择任何分谱,并使用下方的选项来控制分谱中,甚至是这个分谱中里单个谱表和声部的的乐器。
要向已有分谱添加乐器:
要从已有分谱移除乐器:
要选择一个乐器的谱表来纳入分谱:
提示:若您仅选中所给谱表的第一声部,则只有该谱表的第一声部中的内容会被纳入分谱。故为了共享同一谱表中的两个长笛声部,您将需要将所有音符输入到各自的声部,即使在部分乐段中他们的内容相同。您不能在乐段中输入两个声部作为和弦,尽管它们共享一段旋律。
这将会生成名为“<标题>" + "-" + "<分谱名>.<扩展名>”的文件。此外,当导出为PDF时,也会生成"<标题>" + "-总谱与分谱.pdf".
分谱是与乐谱相关连的,即改变了其中的一个,另一个也会随之改变,但是这种情况不包括对版面的调整。 当您业已创建分谱,版面调整是每个乐谱单独保存的(若您打开了带有多个分谱标签页的乐谱)。
然而,若您想要单独保存分谱:
附件 | 大小 |
---|---|
Part_Creation5_en.png | 10.48 KB |
Part_Creation4_en.png | 11.28 KB |
Part_Creation3_en.png | 11.06 KB |
Part_Creation2_en.png | 10.36 KB |
Part_Creation1_en.png | 10.01 KB |
Parts-create-all_en.png | 18.89 KB |
Parts-create-voices_en.png | 19.64 KB |
Parts_create_All_Parts_en.png | 48.29 KB |
Parts_create_Single_Part_en.png | 51.83 KB |
注:此页面仅适用于MuseScore 3.1及以上版本。3.1之前版本的用户应前往到品格图(3.1版之前)。
MuseScore允许使用和创建品格(或和弦)图。它们通常出现在主唱谱和钢琴谱的上方。它们通常用于吉他和弦,但MuseScore允许为任何乐器创建图表。
以下是品格图使用的简单示例。
(注:品格图是指法谱的替代品,与指法谱迥异,后者是一些弦乐演奏者更喜欢的专用符号形式。)
可以通过几种不同的方式使用品格图机制。
标准和弦。在高级工作区的品格图面板中可以找到一组21个吉他的常见和弦图。这些由每个全音阶音调(CDEFGAB)的大、小调和七和弦的单个示例组成。这21个和弦足以满足许多简单的流行或民间乐谱。请参阅下文的此面板概述。
修改后的和弦。在许多情况下,品格图面板的标准和弦被用作会被通过检视器进行修改。这项技术使和弦扩展、更改、不同的声部、不同位置等可以应用于21个标准图表。通常有数千个吉他和弦,这使得一个全面的符号面板或字典不切实际。参见如何使用品格图进行自定义/复杂和弦。
自绘和弦。更高级的吉他手通常更喜欢从空白和弦网格开始,然后绘制所需的特定和弦音调。有关示例,请参阅如何使用品格图进行自定义/复杂和弦。
注:音乐符号的许多方面都遵循既定的雕版标准。吉他和弦图是个例外。各出版商、教师、编曲者间使用方法有很大差异。今天,仍然存在许多不一致的习惯,不同的音乐流派和地区更喜欢的和弦符号风格各异。故MuseScore品格图界面支持各种类型的图表。用户可以自由选择他们的首选项。
高级工作区中的品格图面板提供了21张图表,包括每个全音阶音(CDEFGAB)的单个大小调和七和弦。当光标悬停于条目上时,每个图表的名称都会显现。
Note: This range of chord diagrams, or indeed any selection of 21 chords, would not typically be sufficient for publication purposes. Arrangers must consider many other voicings, positions, and chord qualities. This palette is also an example of the diverse diagram formats in use, as discussed above. These 21 chords happen to incorporate open/mute string indicators (the X and O symbols above the diagrams). Although those symbols do often appear in published scores, their usage varies by context. For example, jazz arrangements generally omit mute string indicators, unless contextually important, and rarely use open strings.
Additional palettes that contain a broader range of standard chords are expected be available in the future. These would try to address the needs of specific musical genres and situations.
从符号面板中添加创建品格图,之后编辑以修改品格图。通过修改标准和弦,可以为任何可播放和弦创建品格图,并在任何西式有品弦乐器反映指法,无论其调音、弦数或品号如何。以下大多数材料涉及修改和创建新图表的过程。
若有需要,自定品格图可保存至自定面板供将来使用。当然,修改后的品格图可以常规方式在乐谱内复制/粘贴。
要向乐谱添加品格图,请使用以下方法之一:
当光标悬停在符号面板中选择的图表上时,其名称将显示为弹出式提示(请参阅概述中的示例)。
将品格图添加到乐谱时,也会自动创建和弦符号。和弦符号通常位于图表上方,并使用和弦面板单元格中的和弦名称。图表和弦符号的自动放置和格式由样式设置控制(见下文样式设置。
由品格图生成的和弦符号可以像任何其他文本元素一样被选择、移动和修改。其通常类似于使用添加→文本→和弦符号或快捷键Ctrl+K添加的普通和弦符号。
Note 1: A field on the Chord Symbols style page (Style submenu: select Format→Style…→Chord symbols) – rather than on the Fretboard Diagrams style page – controls the chord symbol's "Distance to Fretboard Diagram". This value interacts with the Element "Minimum distance" field, within the Inspector, to control automatic placement of the chord symbol relative to the diagram. Note also that the Fretboard Diagram's "top edge" includes the blank space where open/mute string indicators would appear, even if that area is empty. This may leave a larger gap than is desired. As usual, manual placement can be used to override the automatic settings.
Note 2: Automatic chord symbols generated for Fretboard Diagrams are not completely integrated with normal Chord Symbols that may be directly associated with notes on the staff. Specifically, focus does not flow from a Fretboard Diagram's chord symbol back to the sequence of other symbols on the page when using Space to move through the chord symbols. This minor issue will be addressed in a future update.)
Fretboard Diagram的位置可在编辑模式中使用键盘箭头进行调整;或用检视器顶部“元素”部分中的纵横偏移量进行调整。
可见性、颜色以及堆叠顺序也可在“元素”栏中调节:请参阅编辑下的图表。
Fretboard Diagrams的某些默认和全局属性(见下文图表)可以从样式下的子菜单进行调整:选择格式→样式…→品格图。其中一些属性可以通过检视器进行覆盖;但大多数影响乐谱中的所有品格图。
检视器公开的大多数品格图属性都提供“重置为样式默认”和“保存为样式默认”按钮。这些值通常不会出现在样式页面上,而是通过检视器进行操作。
选中品格图后,可在检视器中编辑如下:
检视器显示与品格图相关的三栏:
Below is an example of the Inspector with a Fretboard Diagram selected.
(请参阅上文编辑示例中的检视器属性。)
(请参阅上文编辑示例中的检视器属性。)
Some arrangers and educators use a more advanced form of Fretboard Diagram that a) incorporates multiple types of "dot", and that b) allows multiple dots per string.
This technique is particularly associated with the many books and arrangements published by Ted Greene and his successors. (Note: No other notation software currently supports this diagram style.)
Multi-dot notation style. With this approach, the round dots are played first. Then, on successive beats, the notes represented by the other dots are then played in order. This allows a single diagram to represent several beats of music. (The usual sequence is: dot→X→square→delta. Usage varies however.) Here are two examples of multi-dot diagrams.
可选音符符号样式。Another use of multiple dots per string allows other symbols to show optional notes, rather than delayed notes. Typically, a related chord voicing is shown, such as an optional extension or an optional rootless chord version. Here is an example of an optional extension.
MuseScore Fretboard Diagrams allow the creation of these and other types of multi-symbol diagrams. A chord is first created and edited using the basic steps described above. Then, the multiple dot buttons above the diagram are used to add secondary notes.
(Note: Experienced users of Ted Greene style diagrams will find that several secondary features from Ted's diagrams are not yet supported in MuseScore. These include: a. Displaying the fret number on a higher fret than the first visible fret. b. Allowing the note symbols to include digits, not just the four dot styles currently supported. c. Allowing the creation of annotation on and between diagrams, such as circling a particular note, or drawing lines linking notes in adjacent diagrams. However, MuseScore does provide many tools for drawing and annotation that can serve in place of these techniques.)
(Note: Because multi-note symbols are not standardized, even within the Ted Greene community, users must be careful to indicate how they are being used within a given score.)
Note: This page applies to versions of MuseScore prior to 3.1 only. Users of MuseScore 3.1 and above should go to Fretboard diagrams.
A range of fretboard (or chord) diagrams for the guitar are provided in the Fretboard Diagrams palette in the Advanced Workspace.
You can create a chord diagram for any fretted, stringed instrument by editing an existing one. It can be saved to a custom palette for future use if required.
To add a fretboard diagram to the score, use one of the following methods:
As the cursor hovers over the chosen diagram within the palette, its name will appear as a pop-up hint.
When a fretboard diagram is selected, it can be edited in the Inspector as follows:
The position of a Fretboard Diagram can be adjusted using the keyboard arrows in Edit mode; or with the X- and Y-offsets in the "Element" section at the top of the Inspector.
Visibility, Color and Stacking order can also be adjusted from the "Element" section.
Certain default and global properties of Fretboard Diagrams (e.g. barre thickness, vertical position, scale, fret-number font-size and position) can be adjusted from the Style submenu: select Format→Style…→Fretboard Diagrams. Some of these properties are subject to override via the Inspector; but most affect all Fretboard Diagrams in the score.
此功能仍处于试验阶段,仅在MuseScore使用“-e”选项启动时可见,请参阅命令行参数
对于Open-Goldberg项目,需要能够创建不同版本的乐谱。其中一个版本是“Urtext”,即一个接近巴赫原始版本的乐谱。第二个版本可能是Czerny变体,除了Urtext之外,还包含了指法。
图层功能使您可以创建一个乐谱的不同版本。如果你想添加指法,你必须创建一个图层,并用图层名标记指法元素。
首先,创建图层:
其次,创建一个乐谱的变体:
向乐谱的变体版本加入可见图层,接着选择全部指法,并将它们用为变体乐谱的名称标记:
默认图层:
车尔尼图层:
可以在工具菜单找到一些有用的命令。
这将打开移调对话框,其中包含各种音乐段落的移调选项。
请参阅自动移掉。
The explode command allows you to select a passage of music in a single staff and split (explode) the chords into their constituent notes or voices as follows:
To explode a section of the score:
注:(1) 若选区全部在声部1内,MuseScore will discard the lowest note(s) of any chord that contains more notes than the number of staves in the selection. (2) If the selection is all in voice 1, and If a given chord has fewer notes than the number of destination staves, then notes will be duplicated as needed so that every staff receives a note. (3) Any existing music in the destination staves is overwritten. (4) If you select a partial measure, the explode command will automatically expand it to a full measure.
The Implode command works in the opposite way to "explode":
All selected notes in the staff are now displayed in voice 1.
This allows you to swap the voices of a selected measure-range of notes. See Exchange voices.
合并或拆分小节。请参阅小节操作:拆分与合并。
This command is used to completely remove an element, or range of elements from the score.
要移除小节(包括部分小节):
Note: If the selected range includes only part of a measure, the result will include a measure of smaller duration than the indicated Time Signature. This is indicated by a small - (minus) sign just above the system.
要合并小节:
下表是删除和移除选区命令应用于单个元素时的比较摘要:
所选元素 | 删除 | 移除选区 | |
---|---|---|---|
音符 | 替换为休止符 | 移除乐谱区域 | |
休止符(声部1) | 无效果 | 移除乐谱区域 | |
休止符9(声部2-4) | 删除休止符 | 移除乐谱区域 | |
小节线 | 无效果 | 删除小节线并合并小节 | |
小节 | 内容替换为休止符 | 移除小节 |
注:要插入音符,请参阅插入。
This command fills the selection with slashes, one per beat:
If a measure is empty the slashes are added to voice 1, full-sized and centered on the middle line of the staff:
Notes: (1) If there are already notes in a measure in the selection, the command will put the slashes into the first available empty voice. (2) Voice 2 slashes are full-sized and centered on the middle line of the staff; voices 3 slashes appear small and above the staff; voice 4 slashes are small and below the staff. (3) 如果小节包含所有四个声部的音符,声部1将被覆盖。(4) 所有斜杠都设置为不移调且不播放。
This command toggles selected notes between normal notes and rhythmic slash notation:
The selected noteheads are changed to slash noteheads which do not transpose or playback.
Slash-notehead notes in voices one or two are fixed to the middle staff line; those in voices three or four are small ("accent" notation) and fixed above or below the staff:
In percussion staves, notes in voices 3 and 4 are not converted to small slashes but to small notes above or below the staff.
更正临时记号以适应当前的调号。请参阅Accidentals: 等音替换。
This option corrects note ties, durations and beaming so that they are grouped according to standard music notation practice. For example:
Before:
After:
Any notes that are tied and are the same length as a dotted note will be changed to the dotted note with two limitations. (i) Only the last note of a group of tied notes will have a single dot. Notes with more than one dot are not produced using this option. (ii) Dotted notes will not span from one group of beamed notes to another unless their duration is the same as all of the beam groups it covers. Any notes with more than one dot will be regrouped according to the above rules.
To apply:
Note: This is an experimental feature and there are known bugs. Articulations and ornaments are deleted and some pitches respelled. Ties across barlines may be lost on UNDO.
The Resequence Rehearsal Marks command allows you to re-order the numbering/lettering of rehearsal marks if, for any reason, they have got out of sequence. For details see Automatically resequence rehearsal marks.
This command creates a copy of the score (in a new tab), eliminates the repeat barlines and notates the repeat sections in full instead.
This command copies all the lyrics of the score to the clipboard:
拍摄文档窗口中选定部分的快照。支持PNG、PDF和SVG格式。请参阅截图。
这将自动删除乐谱末尾的任何空白小节。
如果 MuseScore 或您的计算机发生崩溃,或者电源耗尽,重新启动 MuseScore 时的弹出式消息会询问您是否希望恢复上一个会话:
当 MuseScore 在崩溃后恢复文件时,它会在原始文件名前面添加完整路径名称来重命名它们。这个很长的名字将出现在当前乐谱窗口顶部标签中。
确保文件保存在原始位置。在保存文件时建议选择 "保存为..." 选项:这将打开一个窗口,允许您导航到正确的文件夹和目录。如果您改用“保存”命令,文件将保存到当前位置,而该位置不一定是原始位置。
得到已恢复的文件后,保存时如果出现用 "保存" 代替 "保存为..." 的情况,您务必找到文件在计算机中的实际位置。文件的实际位置会有所不同,这取决于你的操作系统以及MuseScore安装路径。
对于 Windows 7,默认将 MuseScore 安装到 x86 程序文件目录,已恢复的文件可自动保存到 C:\Program Files (x86)\MuseScore 3\bin
(实为%ProgramFiles(x86)%\MuseScore 3\bin
)。
对于 Windows 10,请查看 C:\Users\[User Name]\AppData\Local\VirtualStore\Program Files (x86)\MuseScore 3\bin
(实为%LOCALAPPDATA%\VirtualStore\%ProgramFiles(x86):~3%\MuseScore 3\bin
)。
您可能需要运行全系统搜索,以便查找会话恢复后直接保存的文件。使用原始文件名和通配符中的关键字,并指定修改日期。
如何恢复乐谱的备份副本 (MuseScore 操作指南)
插件是微型的软件,会向MuseScore添加特定的功能。启用一个插件后,菜单栏中的插件菜单会增加新的一项。此后,当该项被选中时,插件会执行特定的功能。
MuseScore中有一些内置的插件——请看预装插件(本文下方)。你可以在插件库找到更多的插件。有些插件只支持MuseScore 3,有些只支持更低的版本,有些均可支持。它们的区别是:MuseScore 3.x和2.x的插件文件后缀名是.qml
,老版本的则是.js
.
警告:插件可能含有糟糕或者恶意的代码,它可能威胁到甚至损坏你的作品或系统。插件并没有经过任何的审查(除了预装插件)。你要么信任插件作者,要么自己检查代码。
注:有些插件需要安装其他组件(例如字体)才能工作。查阅插件的文档以获取更多信息。
大多数插件以ZIP压缩包形式提供。下载插件的zip压缩包,解压到以下提及的某个目录(与你的操作系统有关)下。如果插件直接提供为未压缩的.qml文件,下载后直接放到那个目录下即可。
安装了插件后,需要先在插件管理器中启用才能使用它,详见启用/禁用插件。
MuseScore会在这些目录下寻找预装插件: %ProgramFiles%\MuseScore 3\Plugins
(32位版本则是
%ProgramFiles(x86)%\MuseScore 3\Plugins
)和 %LOCALAPPDATA%\MuseScore\MuseScore 3\plugins
(对于Win7或更高)。
新插件不应被装在上述文件夹中,而且这些文件夹应该永远不被修改。请将新插件安装在
%HOMEPATH%\Documents\MuseScore3\Plugins
. 如果想要更改安装新插件的文件夹,可在MuseScore的偏好中指定。
MuseScore会在这些目录下寻找预装插件: /Applications/MuseScore 3.app/Contents/Resources/plugins
处的MuseScore bundle中(右击MuseScore 3.app,选择“Show package contents显示包内容”以显示相关文件)以及 ~/Library/Application Support/MuseScore/MuseScore 3/plugins
.
新插件不应被装在上述文件夹中,而且这些文件夹应该永远不被修改。请将新插件安装在
~/Documents/MuseScore3/Plugins
. 如果想要更改安装新插件的文件夹,可在MuseScore的偏好中指定。
MuseScore会在这些目录下寻找预装插件: /usr/share/mscore-3.0/plugins
以及
~/.local/share/data/MuseScore/MuseScore 2/plugins
.
新插件不应被装在上述文件夹中,而且这些文件夹应该永远不被修改。请将新插件安装在
~/Documents/MuseScore3/Plugins
. 如果想要更改安装新插件的文件夹,可在MuseScore的偏好中指定。
如果要使用插件,首先要在插件管理器中将插件启用:
将插件前面的勾打上,那么插件名就会出现在插件菜单中供你调用。
可以创建新的、编辑现存的插件,并通过插件创建器运行:
关于所有可用元素的文档也能在这里找到。
有些插件被预装在MuseScore中,但它们默认并未被启用。请看启用/禁用插件(本文上方)以启用插件。
该插件从文件或剪贴板导入ABC文本,并将其转换为MusicXML. 联网是必要的,因为转换过程用到了外部的网络服务。
该插件对所选范围(或整个乐谱)中的音符依据音高进行着色。It colors the note head of all notes in all staves and voices according to the Boomwhackers convention. 每个音高有不同的颜色。C 与 C♯ 颜色不同,而 C♯ 与 D♭ 颜色相同。
如果想还原所有的音符为黑色,只需再次运行该插件(点击相同的选项)。你也可以使用移除音符颜色的插件。
该插件会创建一篇新的乐谱。它会创建一篇新的钢琴谱,有着4个四分音符:C, D, E, F. 利用它可以学到如何通过插件创建新乐谱以及增加音符。
This demo plugin demonstrates some basic tasks.
该插件展示一些基本的任务。
该插件对所选范围(或整个乐谱)中的音符进行命名。它会将音符的名称显示为staff text,依据MuseScore的language settings:voices 1 and 3 notes above the staff; voices 2 and 4 notes below the staff; and chord notes in a comma separated list, starting with the top note.
该插件展示一个GUI panel.
创建随机乐谱。
该插件运行一条额外的指令。也许它只在Linux上有效。
该测试性插件会遍历乐谱列表。
展示ScoreView的用法的插件
该测试性插件会遍历乐谱中的所有元素。
Digits are entered directly. Groups of several digits stacked one above the other are also entered directly in a single text, stacking them with Enter:
Accidentals can be entered using regular keys:
要输入: | 类型: |
---|---|
重降号 | bb |
降号 | b |
还原号 | h |
升号 | # |
重升号 | ## |
These characters will automatically turn into the proper signs when you leave the editor. Accidentals can be entered before, or after a digit (and of course, in place of a digit, for altered thirds), according to the required style; both styles are properly aligned, with the accidental 'hanging' at the left, or the right.
Slashed digits or digits with a cross can be entered by adding \, / or + after the digit (combining suffixes); the proper combined shape will be substituted when leaving the editor:
The built-in font can manage combination equivalence, favoring the more common substitution:
1+, 2+, 3+, 4+ result in (or )
and 5\, 6\, 7\, 8\, 9\ result in (or )
Please remember that / can only by combined with 5; any other 'slashed' figure is rendered with a question mark.
+ can also be used before a digit; in this case it is not combined, but it is properly aligned ('+' hanging at the left side).
Open and closed parentheses, both round: '(', ')' and square: '[', ']', can be inserted before and after accidentals, before and after a digit, before and after a continuation line; added parentheses will not disturb the proper alignment of the main character.
Notes: (1) The editor does not check that parentheses, open and closed, round or square, are properly balanced. (2) Several parentheses in a row are non-syntactical and prevent proper recognition of the entered text. (3) A parenthesis between a digit and a combining suffix ('+', '\', '/') is accepted, but prevents shape combination.
Continuation lines are input by adding an '_' (underscore) at the end of the line. Each digit of a group can have its own continuation line:
Continuation lines are drawn for the whole duration of the figured bass group.
'Extended' continuation lines
Occasionally, a continuation line has to connect with the continuation line of a following group, when a chord degree has to be kept across two groups. Examples (both from J. Boismortier, Pièces de viole, op. 31, Paris 1730):
In the first case, each group has its own continuation line; in the second, the continuation line of the first group is carried 'into' the second.
This can be obtained by entering several (two or more) underscores "__" at the end of the text line of the first group.
Each figured bass group has a duration, which is indicated by a light gray line above it (of course, this line is for information only and it is not printed or exported to PDF).
Initially, a group has the same duration of the note to which it is attached. A different duration may be required to fit several groups under a single note or to extend a group to span several notes.
To achieve this, each key combination in the table below can be used to (1) advance the editing box by the indicated duration, and (2) set the duration of the previous group up to the new editing box position.
Pressing several of them in sequence without entering any figured bass text repeatedly extends the previous group.
Type: | to get: |
---|---|
Ctrl+1 | 1/64 |
Ctrl+2 | 1/32 |
Ctrl+3 | 1/16 |
Ctrl+4 | 1/8 (quaver) |
Ctrl+5 | 1/4 (crochet) |
Ctrl+6 | half note (minim) |
Ctrl+7 | whole note (semibreve) |
Ctrl+8 | 2 whole notes (breve) |
(The digits are the same as are used to set the note durations)
Setting the exact figured bass group duration is only mandatory in two cases:
However, it is a good practice to always set the duration to the intended value for the purposes of plugins and MusicXML.
To edit a figured bass indication already entered use one of the following options:
The usual text editor box will open with the text converted back to plain characters ('b', '#' and 'h' for accidentals, separate combining suffixes, underscores, etc.) for simpler editing.
Once done, press Space to move to a next note, or click outside the editor box to exit it, as for newly created figured basses.
To configure how figured bass is rendered: from the menu, select Format → Style… → Figured Bass.
Line Height: The distance between the base line of each figured bass line, as a percentage of font size.
The following picture visualizes each numeric parameter:
Alignment: Select the vertical alignment: with Top, the top line of each group is aligned with the main vertical position and the group 'hangs' from it (this is normally used with figured bass notation and is the default); with Bottom, the bottom line is aligned with the main vertical position and the group 'sits' on it (this is sometimes used in some kinds of harmonic analysis notations):
Style: Chose between "Modern" or "Historic." The difference between the two styles is shown below:
For the relevant substitutions and shape combinations to take effect and for proper alignment, the figured bass mechanism expects input texts to follow some rules (which are in any case, the rules for a syntactical figured bass indication):
If a text entered does not follow these rules, it will not be processed: it will be stored and displayed as it is, without any layout.
Type: | to get: |
---|---|
Ctrl+G | Adds a new figured bass group to the selected note. |
Space | Advances the editing box to the next note. |
Shift+Space | Moves the editing box to the previous note. |
Tab | Advances the editing box to the next measure. |
Shift+Tab | Moves the editing box to the previous measure. |
Ctrl+1 | Advances the editing box by 1/64, setting the duration of the previous group. |
Ctrl+2 | Advances the editing box by 1/32, setting the duration of the previous group. |
Ctrl+3 | Advances the editing box by 1/16, setting the duration of the previous group. |
Ctrl+4 | Advances the editing box by 1/8 (quaver), setting the duration of the previous group. |
Ctrl+5 | Advances the editing box by 1/4 (crochet), setting the duration of the previous group. |
Ctrl+6 | Advances the editing box by a half note (minim), setting the duration of the previous group. |
Ctrl+7 | Advances the editing box by a whole note (semibreve), setting the duration of the previous group. |
Ctrl+8 | Advances the editing box by two whole notes (breve), setting the duration of the previous group. |
Ctrl+Space | Enters an actual space; useful when figure appears "on the second line" (e.g., 5 4 -> 3). |
BB | Enters a double flat. |
B | Enters a flat. |
H | Enters a natural. |
# | Enters a sharp. |
## | Enters a double sharp. |
_ | Enters a continuation line. |
__ | Enters an extended continuation line. |
Note: For Mac commands, Ctrl is replaced with ⌘.
MuseScore可以导入和导出各种文件格式,允许您以最符合您需求的格式共享和发布乐谱。
MuseScore采用以下原生格式保存文件:
A note about fonts: MuseScore does not embed text fonts in saved or exported native format files. If you want your MuseScore file to be viewed by other MuseScore users, make sure you are using the built-in FreeSerif or FreeSans font families for your text, or a font that the other parties have installed too. If a system does not have the fonts specified in your original file, MuseScore will use a fallback option, which may cause your score to appear differently.
*.mscz
)MSCZ是标准的MuseScore文件格式,推荐用于大多数用途。以这种格式保存的分数占用的磁盘空间很小,但保留了所有必要的信息。该格式是“.mscx”文件的ZIP压缩版本,包括乐谱可能包含的任何图像和缩略图。
*.mscx
)MSCX是MuseScore文件格式的未压缩版本。以这种格式保存的乐谱将保留除图像以外的所有信息。它可以通过文本编辑器打开,允许用户访问文件的源代码。
.*.mscz,
) or (.*.mscx,
)备份文件会自动创建,并保存在与普通MuseScore文件相同的文件夹中。备份副本包含之前保存的MuseScore文件版本,若您的正常副本损坏或查看旧版本的乐谱,则可能很重要。
The backup file adds a period to the beginning of the file name (.
) and a comma (,
) to the end (e.g. if your normal file is called "untitled.mscz
", the backup copy will be ".untitled.mscz,
"), and the period and comma need to be removed from the name in order to open the backup file in MuseScore. As it is stored in the same folder as your normal MuseScore file, you may also need to give it a unique name (e.g. changing ".untitled.mscz,
" to "untitled-backup1.mscz
").
Note: In order to see the MuseScore backup files, you may need to change your system settings to "Show hidden files". See also How to recover a backup copy of a score.
MuseScore can export a score as a graphic file in either PDF, PNG or SVG format.
*.pdf
)PDF(便携式文档格式)文件非常适合与无需编辑内容的他人共享您的乐谱。这是一种非常广泛使用的格式,大多数用户的计算机上都会有某种类型的PDF查看器。
要设置导出的PDF的分辨率:
*.png
)PNG (Portable Network Graphics) files are based on a bitmap image format, widely supported by software on Windows, Mac OS, and Linux, and very popular on the web. MuseScore creates PNG images as they would appear if printed, one image per page.
To set the resolution of exported PNG images:
Note: If you want to create images that show only parts of the score (with or without screen-only items such as frame boxes, invisible notes, and out-of-range note colors), use Image capture instead.
*.svg
)SVG(可扩展矢量图形)文件可以由大多数网页浏览器(版本9之前的Internet Explorer除外)和大多数矢量图形软件打开。然而,大多数SVG软件不支持嵌入式字体,因此必须安装适当的MuseScore字体才能正确查看这些文件。SVG是当前所有存储在MuseScore.com上乐谱格式。
要设置导出的SVG文件的分辨率和透明度,请参阅PNG(上评论)的说明。请注意,MuseScore尚未支持导出时的渐变(虽然它在分数中可用于图像)。
MuseScore可以以以下任何格式创建乐谱的标准化、立体声音频:WAV、MP3、OGG VORBIS、FLAC。要导出音频文件:
您可以按如下方式调整所有音频格式的采样率:
*.wav
)WAV(波形音频格式)是一个未压缩的音频格式。这是由微软和IBM开发的,并受到Windows、OS X和Linux软件的广泛支持。这是创建CD时使用的理想格式,因为保持了完整的音质。要通过电子邮件或互联网共享,请使用压缩替代方案,如MP3.
*.mp3
)MP3是一种非常广泛使用的压缩音频格式。MP3文件因其体积相对较小,非常适合通过互联网共享和下载。
设置MP3比特率:
*.flac
)Free Lossless Audio Codec (FLAC) is compressed audio format. FLAC files are approximately half the size of uncompressed audio and just as good quality. Windows and OS X do not have built-in support for FLAC, but software such as the free and open source VLC media player can play FLAC files on any operating system.
*.ogg
)Ogg Vorbis is intended as a patent-free replacement for the popular MP3 audio format (which MuseScore also supports—see above). Like MP3, Ogg Vorbis files are relatively small (often a tenth of uncompressed audio), but some sound quality is lost. Windows and OS X do not have built-in support for Ogg Vorbis. However, software such as VLC media player and Firefox can play Ogg files on any operating system.
MuseScore can import and export MusicXML and MIDI files; it is also able to import a variety of native format files from other music notation programs.
*.xml
, *.musicxml
)MusicXML is the universal standard for sheet music. It is the recommended format for sharing sheet music between different scorewriters, including MuseScore, Sibelius, Finale, and more than 100 others. MuseScore imports *.xml
and *.musicxml
, but exports only *.musicxml
. If you need *.xml
(because the program you want to import it needs that), you need to rename it yourself after the export.
*.mxl
)Compressed MusicXML creates smaller files than regular MusicXML. This is a newer standard and isn't as widely supported by older scorewriters, but MuseScore has full import and export support.
*.mid
, *.midi
, *.kar
)MIDI (Musical Instrument Digital Interface) is a format widely supported by sequencers and music notation software. For details of the protocol see the MIDI Association website.
MIDI files are very useful for playback purposes but contain little in the way of score layout information (formatting, pitch spelling, voicing, ornaments, articulations, repeats, key signatures etc.). To share files between different music notation software, MusicXML is recommended instead.
For details about how to import MIDI files see MIDI import.
*.md
)(仅导入)MuseData是Walter B. Hewlett开发的一种格式,始于1983年,是软件之间共享音乐符号的早期手段。自那以后,它被MusicXML的光芒盖过,但这种格式的数千份乐谱仍然可以在线获得。
*.cap
, *.capx
)(仅导入)CAP and CAPX files are created by the score writer, Capella. MuseScore imports version 2000 (3.0) or later fairly accurately.
*.bww
) (import only)BWW files are created by the niche score writer, Bagpipe Music Writer.
*.mgu
, *.sgu
) (import only)BB files are created by the music arranging software, Band-in-a-Box. MuseScore's support is currently experimental.
*.ove
)(仅导入)OVE文件由乐谱制作器Overture创建。该格式主要在中国大陆、香港和台湾等中文环境中流行。MuseScore的支持目前是实验性的。
MuseScore can open Guitar Pro files with the following extensions: *.gtp, *.gp3, *.gp4, *.gp5, *.gpx, and, as of version 3.5, *.gp.
*.ptb
) (import only)PTB files are created by Power Tab Editor. MuseScore's support is currently experimental.
MuseScore 提供了几个专有功能来创建雕刻版的早期音乐(一部分是中世纪和文艺复兴期间的)akin to commercial editions from the 20th century onwards.
In MuseScore, notes lasting longer than the duration of a measure are normally tied across barlines. However MuseScore has a special feature which allows it to display the note values intact, without splitting and tying them in this way. This enables you to notate music which is unbarred (i.e. not divided into measures), such as that of the renaissance:
Note: The feature is still in development and may contain bugs. The longest supported note value is the longa (a dotted longa is still broken up and tied over).
Since a complete lack of barlines could make performing the music more difficult for current musicians, many modern engravers settled on a compromise called Mensurstrich, where barlines are drawn between, but not across, staves.
To place barlines between staves:
Before there was the concept of an absolute pitch, performers were required to transpose vocal music to a singable range for their ensemble "on the fly." To aid them, an ambitus was sometimes included, marking the entire range of a voice at the beginning of the piece.
To apply an ambitus, use one of the following methods:
When applied, the ambitus automatically displays the note range of the score: if there is a section break then only the note range of the section is displayed. Beyond the section break a new ambitus may be applied.
The note range of the ambitus can be adjusted manually by selecting it and changing the "Top note" and "Bottom note" values in the Inspector. For automatic adjustment click the Update Range button in the inspector.
In the mensural notation system, time signatures did not define the length of a measure, but the length of breves and semibreves. MuseScore supports mensural time symbols as a display method in the Time signature properties dialog rather than as symbols, but they are just for show, as the proportion of e.g. half notes per whole notes cannot be modified.
One way to make use of these symbols is to replicate when composers of the renaissance had multiple voices in different time signatures simultaneously without using tuplets. Edit the time signature on a per-staff basis, as long as the beginning and end of a measure in all staves match up. If they do not, then consider increasing the size of the measures to the lowest common denominator.
De Profundis Clamavi for 5 voices by Josquin Des Prez
时间轴是作为Google 编程之夏2017(GSoC2017)的一部分开发的,并首次在MuseScore 3.0中引入。
时间轴是一个导航工具,来展现小节号和乐器名顺序乐谱的抽象概念。时间轴有四个部分:
可以在时间轴的左上角找到。 这些是元行的名称。
这可以在时间轴的左下角找到。这些是主网格中行的名称。
可以在时间轴的右上角找到。它们保存乐谱的元值。
可以在时间轴的右下角找到。 包含多个“单元格”(以正方形表示乐谱中的特定小节和谱表)
元是在乐谱上发现的元素,它们不是音符,但对乐谱仍然很重要(调号、拍号、速度、排练记号、小节线、跳跃与反复记号)。
要在时间轴中选择一个小节,请在单元格上上按下鼠标左键。一个蓝色框将出现在选定的单元格周围,同时乐谱中相应的小节也被选中。乐谱视图将把选择的小节放在视图中。
按住Shift并按住鼠标左键,在主网格上拖动鼠标将创建一个选择框。松开鼠标按键后,选择框下方的所有单元格将被选中,乐谱中对应的所有小节也将被选中。
如果一个单元格已经被选中,按住Shift并选择时间轴上的另一个单元格,将把选区延伸到新单元格,与乐谱中的操作类似
如果当前没有选择单元格,按住Ctrl并选择一个单元格将选择整个小节
要清除选择,按住Ctrl并单击网格或元行的任何位置将清除当前的任何选择。
选择时间轴上的元值将尝试在乐谱中选择相应的元值。
上下滚动鼠标滚轮会相应地上下移动网格和乐器标签。 元标签和元行不会移动。
按住Shift并上下滚动鼠标滚轮会相应地左右移动网格和元行。元标签和乐器标签不会移动。
按住Alt并上下滚动鼠标滚轮会相应地左右移动网格和元行,速度比Shift滚动快。元标签和乐器标签不会移动。
要拖动时间线的内容,请按住鼠标左键并移动鼠标。
除了小节元之外的所有元标签可以以任何方式重新排列。将鼠标光标移动到其中一个元标签上,就会出现向上和向下的小箭头。鼠标左键单击向上箭头,元标签与上面的元标签交换。鼠标左键单击向下箭头,元标签与它下面的元标签交换。
为了隐藏所有元标签,同时在时间轴上保留所有元信息,当鼠标在小节元上时,会出现一个向上箭头。鼠标左键单击向上箭头,将当前可见的所有元行折叠成一行,其中元值在该行中交错显示。鼠标左键单击向下箭头再次展开元行。
所有的仪器——隐藏或不隐藏——将显示在时间轴上。为了开始这个交互,将鼠标光标移动到一个乐器标签上。标签右侧会出现一个小眼睛,如果乐器在乐谱上可见,则标签打开,如果乐器隐藏,则标签关闭。点击鼠标左键上的眼睛,在两个选项之间进行切换。
要缩放乐谱,按住Ctrl并上/下滚动鼠标滚轮(Mac: Cmd + scroll)。
要调出快显菜单,右键单击时间轴。 在这些位置可以找到三个快显菜单:元标签、乐器标签和元行。
在元标签上点击鼠标右键,会出现一个快显菜单,显示所有可能的元标签以及两个选项:“隐藏全部”和“显示全部”。 在菜单中的每个元标签旁边,有一个复选框,显示当前是否在时间轴上显示元标签。 要显示或隐藏其中一个元标签,请在快显菜单中选择元标签的框。 选择“隐藏所有”将隐藏除小节元数据之外的所有元数据标签。 选择“显示所有”将显示所有元数据标签。
在元行上单击鼠标右键,将显示与元数据标签相同的快显菜单。
在乐器标签上点击鼠标右键,将显示一个带有“编辑乐器”选项的快显菜单。 选择这个将把您带到与 编辑 > 乐器... 相同的对话框,或者你也可以按快捷键I。
符号总面板包含给工作区增添的符号(基础、高级和自定义)。它也可以被用来创建新的拍号和调号。
使用下列任一方法打开它:
符号总面板根据符号类型被分为若干区域。用鼠标在一个项目上停留会显示提示条(黄底黑字)。
To transfer a Master palette item to a custom palette:
注:除符号部分(见下文)外,通常不会直接将项目从符号总面板添加到乐谱中:改用工作区调色板。但是,如果需要,可以直接使用(i)拖放或(ii)通过选中一个或多个音符/休止符后双击面板中的项目来添加到乐谱。
The Symbols section of the Master Palette is a large repository of hundreds of musical symbols in addition to those found in the preset 工作区。You can open it from the Master Palette,或直接使用快捷键Z。
The Symbols subcategories can be displayed by clicking on "Symbols". Use the font menu on the bottom right of the box to specify Emmentaler-, Gonville- or Bravura-specific symbols. You can search for a particular symbol by entering a keyword in the search box.
要把符号总面板中的符号加入乐谱,请使用以下任意方法:
The position of the symbol can be adjusted by dragging or by changing the horizontal / vertical offsets in the Inspector. Color and visibility can also be adjusted in the Inspector.
Note: Elements from the Symbols section do not follow any positioning rules (in many cases unlike identical elements from other sections of the Master Palette), nor do they affect score playback.
Elements from the Symbols section can be connected to each other on the score page, so that they can be moved as one unit:
Drag the first element and the attached element will follow.
You can choose choose any one of nine notehead schemes for a standard staff. To set a notehead scheme:
The schemes are as follows:
(For more info about the different variant of shape notes, see the SMuFL specification)
The setting applies to a given staff and the notehead will be used when entering and editing notes. Here is an example.
A range of alternative noteheads "can be accessed via the 符头 palette of the Advanced workspace, or the 检视器 (see 更换符头组,见下文).
注意:The design of the notehead may vary depending on the music font selected (Emmentaler, Gonville or Bravura). Those in the palette are displayed as half notes in Bravura font.
MuseScore supports a range of notehead styles:
要更改乐谱中一个或多个符头的外观,请使用下列任意办法:
Occasionally you may need to change the apparent duration of a notehead—i.e. notehead type—without altering its actual, underlying duration:
When two notes in different voices, but of the same written pitch, fall on the same beat, one of two things may happen:
MuseScore follows standard music notation practice as follows:
Note: If two unison notes occur in the same voice they are always offset.
Offset noteheads can be turned into shared noteheads in one of two ways:
In the first example below, the notes of voices 1 and 2 share noteheads by default, because they are all black, undotted notes:
By contrast, in the next example, white notes cannot share noteheads with black notes, so are offset to the right:
To create a shared notehead, make the black eighth note invisible or change its head type to match that of the white note (as explained above):
In certain cases, a shared notehead, when pasted to a tablature staff, may result in two separate fret marks on adjacent strings. To correct this, make any extraneous tablature notes invisible by selecting them and using the keyboard shortcut V (or by unchecking the "visible" option in the Inspector).
MuseScore最初在乐谱中根据样式中的默认属性放置元素。而如果元素 应用了自动布局,MuseScore会试图自动调整元素的位置以避免位置冲突。
The default position for most elements is controlled by their style settings. The specific properties you can set vary by element type but may include:
For details of the settings available for each element type, see Layout and formatting: Style.
To change the default position:
Use one of the following methods:
After an element had been automatically placed, it's position can be changed manually using one of the following methods:
If the element type can be placed both above or below the staff, you can change the position by:
Note: When automatic placement is enabled for an element, you cannot position it in a way that causes a collision with other elements.
The element reverts to its default position. It can be repositioned as desired and is no longer avoided when placing other elements.
To change the value for Stacking order:
In cases where elements are allowed to overlap, Stacking order controls the order in which they are placed on top of each other. The element with the lower value will be placed behind.
谱表/声部属性对话框允许您修改谱表的显示、调音、移调、替换乐器等等。右击一行谱表并选择 谱表/声部属性 来打开它。
3.0版本中的“谱表/声部属性”对话框
出于实用所需,一共存在四种不同类型的谱表:
1a. 标准谱表 I。被大多数乐器(琴格、拨弦乐器除外)使用的音高谱。
1b. 标准谱表 II。包含一个琴格、拨弦乐器的音高谱,有可以设置乐器的弦数以及调律的选项。
2. 指法谱. 包含一个琴格、拨弦乐器的谱表,可将音乐显示为一系列在弦上的品格图。亦包含可以设置乐器的弦数以及调律的选项。
3. 打击乐谱。一种打击乐器的音高谱。
只要谱表对应着合适的乐器,它可以在“乐器”对话框被替换为另一种谱表。比如,若要把一行标准谱表替换为TAB符号谱,它必须对应着一种拨弦乐器。同样的,若要把标准谱表替换为打击乐谱,它需要对应一种合适的打击乐器,等等。
“谱表/声部属性”中的大多数选项都适用于所有谱表,但是每个类型的谱表都会有一两个特殊的选项。
下列有关谱表属性的选项适用于所有谱表:
谱线
组成谱表的谱线数量。
谱线间距
两条谱线之间的间距,单位为谱线距(简称为sp.)。注意:不建议更改这项数据的默认数值。如果您想调整谱表的大小,请使用“页面设置…”对话框。
谱表上的额外间距
增加或者减少所有谱表组中选中的谱表和上方谱表的间距。注意:此设定不适用于谱表组中的第一行谱表,第一行谱表上方间距是用“最小/最大谱表组间距”来控制的(参看版面与格式:格式 → 样式… → 页面)。
或者,您可以从乐谱页面直接修改谱表上的额外间距:
1. 按住Shift键;
2. 单击谱表空白处并用鼠标向上或向下拖拽。
注意:若要只改变特定谱表组中特定谱表之间的间距,参看换行符与占位符。
缩放比例
用百分比的形式调整选中的谱表和其中的元素的大小(若要调整整体的乐谱大小,请使用 格式→页面设置…中的“缩放比例”)。
当谱表内容为空时隐藏谱表
这个选项和格式 → 样式… → 乐谱中的“隐藏谱表组中的空白谱表”设定一同决定谱表为空白时是否隐藏。
可能的值有:
显示谱号
是否显示谱表的谱号。
显示拍号
是否显示谱表的拍号。
显示小节线
是否显示谱表中的小节线。
隐藏谱表组小节线
显示/隐藏谱表最左端的小节线。
即使谱表组为空也不隐藏
这行谱表不会被隐藏,即使整个谱表组都是空的。这个选项否定格式 → 样式… → 乐谱中的任何“隐藏谱表组中的空白谱表”设定。
缩小化谱表
创建一个缩小化的谱表。您可以进入顶部菜单格式 → 样式 ... → 大小来设定缩小化的默认大小。
隐藏谱线
使谱线不可见。
谱线颜色
使用色彩选择器来改变谱线的颜色。
Ossia模式
用于创建截断的谱表(或被称作cutaway score,横断谱表)。这可以独立于各种“隐藏空谱表”的情况下使用。
乐器
使用乐器快捷键 (I)或选择乐器对话框来加载乐器。与此相关的声音可按需在混音器中更改。
分谱名称
分谱的名称。也显示在混音器和乐器对话框中(快捷键I)。
请注意:分谱名称被instruments.xml文件中的trackName元素的值所定义。若trackName 尚未被定义,将使用longName的值(即"完整乐器名"—见下文)来代替。
完整乐器名
完整乐器名称显示于第一行谱表组的左侧。可作为文本对象来直接编辑。(参见文本编辑)。
乐器名缩写
完整乐器名称显示于除第一行外的谱表组的左侧。可作为文本对象来直接编辑。(参见文本编辑)。所作的编辑影响到谱面中所有的缩写。
可用音域
要关闭超音域音符色彩标记:在顶部菜单中选择编辑→偏好设置...(Mac: MuseScore→偏好设置...),单击“音符输入”标签页,然后取消勾选“用颜色标记超音域音符”。
移调书面音高至实际音高
此选项确保移调乐器的谱表在正确的书面音高上显示乐谱。可按照一个音程设定移调(如果必要,升/降八度)。
使用单音力度变化(3.1版之后)
勾选时,可以使单个音符(或一组延音线连结的音符)随着渐变记号而改变回放的单音力度(比如使用sfz等音色)。
导航箭头
使用位于谱表属性窗口左下角的↑及↓按钮来导航到前后的谱表。
除去上文所列出的之外,有品、拨弦乐器的谱表有一些额外选项:
弦数
显示乐器上弦的数字。
编辑弦数据…
此按钮会打开一个对话框,以使您可以设定数字以及弦的调律。参见更改弦的调律.
单击高级样式属性...按钮来打卡一个窗口以查看谱表的高级显示选项。其内容会依所选的谱表种类而变,请阅读下文相关章节以晓详情。
在高级样式属性对话框的底部有许多按钮可以让您轻而易举地对以下内容进行更改:
显示谱号/拍号/小节线/调号/加线
切换以上元素显示状态的开关选项。
无符干
若勾选它,谱表音符的符干、符杠、尾钩将会消失。
符头体系
请参阅符头体系。
颠倒
若未勾选此项,顶部的指法谱线将表示最高的弦,底部的指法谱线将表示最低的弦(这是最常见的选项)。如果勾选此项,顶部的执法谱线表示最低的琴弦,底部的琴谱线表示最高的琴弦(如意大利式鲁特琴谱)。例如:
'Upside down' 指法谱.
品格号是用于指示音符在指板上位置的数字或字母。下列属性定义了品格号的外观:
字体
字体用来显示品格号。提供了8套字体以支持在8套不同样式中的所有必要符号(modern Serif, modern Sans, Renaissance, Phalèse, Bonneuil-de Visée, Bonneuil-Gaultier, Dowland, Lute Didactic)。
大小
以排印点为单位的品格号大小。内置字体通常看起来在大小为9-10pt为宜。
垂直偏移量
MuseScore尝试以合理的方式放置符号,对于内置字体,通常不需要更改此值(设为0)。若字体中存在不对齐基线的符号(或在一些MuseScore无法预测的情况下),这个属性使您可以上移品格号(负值) 或者下移(正值)来进行更好的位置调整。数值的单位是sp(谱线间距)。
品格号类型
选择数字 (‘1’, ‘2’...)或字母(‘a’, ‘b’...)作为品格号。使用字母作为品格号样式时,跳过“j”而用“k”作为第九个品。或是因为拉丁文中不存在字母j(译者注)。
品格号位置
选择将品格号的位置放在谱线上或在谱线间。例如:
在谱线见的品格字母
品格号下谱线:
连续 (谱线径直穿过品格号)或断开(当品格号显示时,谱线上出现一片小空间)。例如:
断开谱线的指法谱.
显示延音线末端品格号
若未勾选,则在一系列有延音线的音符中,仅会显示首个音符。如果勾选,所有延音线下的一系列音符都会显示出来。
在指法谱中显示指法
勾选以允许显示从符号面板内应用到谱面的指法符号。
这组属性定义了表示音符时值的符号外观。
字体
字体用于显示时值符号。目前提供的五套字体用来支持5个不同样式的必要符号显示(现代、意式执法谱、法式执法谱、法式巴洛克(无符头)、法式巴洛克)。仅与音符记号选项搭配使用。
大小
按照排版尺寸的字体大小。内置字体通常以15磅为宜。仅和 音符选项使用。
垂直偏移
仅当音符记号被选中时应用(见下文)。使用负偏移值来升高音符值符号,正值反之。
显示为:
重复出现:
如果序列中的几个音符具有相同的时值,您可以指定是否、在何处重复相同的音符符号,即:
* 从不
* 在新谱表组中
* 在新小节中
* 总是
注意:此选项仅在“显示为:音符符号”被选中时可用(见上文)。
符干样式:
注意:此选项仅在“显示为:符干与符杠”被选中时可用(见上文)。
符干位置:
注意:此选项仅在“显示为:符干与符杠”和“符干样式:置之谱外”被选中时可用(见上文)。
二分音符:
注意:此选项仅在“显示为:符干与符杠”和“符干样式:置之谱外”被选中时可用(见上文)。
显示休止符
决定音符记号是否被用于表示休止符;当用来表示休止符时,音符记号显示在在低一些的位置。仅与音符记号选项配合使用。
以指法谱格式显示为一个短乐谱,并应用所有当前参数。
您可以随时把乐谱上的任何乐器换成另一种乐器。下面的方法可以一次性更新乐器音色、谱表名称以及谱表的移调。
勿与中途更换乐器相混淆。
You can change the appearance of a staff mid-score by adding a Staff type change element to a measure, and adjusting its properties in the Inspector.
当您在检视器中更改谱表类型变更属性时,新值优先于全局谱表属性对话框中显示的值。只有“谱表属性”中无法在“谱表类型变更”对话框中更改的属性值才能在整个乐谱中生效。
The properties that can be altered in the Staff type change dialog in the Inspector are:
Offset
How far the changed staff shall be moved up or down: measured in spaces (abbr.: sp) .
Small
Tick the box to create a reduced-size staff.
Scale
Changes the size of the staff and all associated elements, as a percentage.
Lines
The number of lines making up the staff.
Line distance
The distance between two staff lines, measured in spaces (abbr.: sp).
Step offset
How many steps up or down the notes in the staff are offset.
Show barlines
Whether the staff barlines will be shown.
Show ledger lines
Whether ledger lines will be shown for notes above/below the staff lines.
Slash style
Whether the notes shall be shown in standard or slash style.
Notehead scheme
Allows selection of how noteheads are displayed.
Generate clefs
Whether the staff clef will be shown.
Generate time signatures
Whether the staff time signature(s) will be shown or not.
Generate key signatures
Whether the staff key signatures will be shown or not.
To illustrate the use of Staff type change, the staff shown below was created using the following steps:
Change "Lines" to 7,
Afterwards the global Staff Properties are changed using Staff properties:
1 Set "Lines" to 2.
2. Change "Staff Line Color".
As can be seen, the change in "Lines" is only effective up to the first staff type change, whereas the change to "Staff Line Color" is effective throughout the score.
在钢琴谱中,横跨两个谱表的记谱方式是非常常见的。在MuseScore也能用下列方式实现跨谱表记谱法:
首先在一个谱表中输入音符,例:
选中一个音符,然后按下Ctrl+Shift + ↓/↑ (Mac: ⌘+Shift + ↓/↑)。这会把选中的音符(和弦)下移/上移到另外一个谱表,例:
注:若您只要移动和弦中的某一个音符到另外一个谱表,请确保和弦和这个音符在不同的声部里。
要调整符杠,请双击符杠使之出现手柄。使用键盘上的箭头或者拖拽手柄来调整符杠位置和角度:
本文档是为MuseScore 3的盲人和视障用户编写的。它不打算提供MuseScore所有功能的完整描述;您应该将此文档与MuseScore的常规文档一起阅读。
MuseScore支持免费和开源的Windows NVDA屏幕阅读器。您还可以安装一个脚本来支持JAWS,或者在Linux上为Orca安装一个脚本。MuseScore支持免费和开源的WindowsNVDA屏幕阅读器。您还可以安装一个脚本来支持JAWS,或者在Linux上为Orca安装一个脚本。
最终,我们希望支持其他屏幕阅读器,如 VoiceOver和Narrator。目前,不受支持的屏幕阅读器通常会读取菜单和对话框,但目前需要一个受支持的屏幕阅读器逐音符读取乐谱。
从MuseScore 3.3开始,MuseScore的大部分特性都是完全可访问的,它可以作为一个乐谱阅读器和编辑器。以前的版本在编辑方面比较有限。
当你第一次运行MuseScore时,在启动时你会被问到一些问题。我们建议你接受默认值,但对关于显示导览的问题回答 "否",因为这些问题很遗憾还不能访问。
当MuseScore启动时,你通常首先看到的是启动中心窗口。这显示了一个最近的乐谱列表,您可以通过Shift+Tab,然后使用左右光标键访问。你可能会发现更容易从文件菜单直接打开乐谱,但是,如果你喜欢,你可以按 Esc 关闭启动中心。事实上,您可能想要永久禁用它。关闭 启动中心 后,打开 编辑 菜单 (Alt+E),选择 偏好设置 ,在 常规 选项卡中,撤选 显示启动中心 ,然后关闭 偏好设置 窗口。
MuseScore包括许多命令的键盘快捷键,其他没有默认快捷键的命令可以在以后的编辑、首选项和快捷键中自定义。
MuseScore中的用户界面工作起来很像其他符号程序或其他面向文档的程序。它有一个单独的主文档窗口,您可以在其中处理一个乐谱。MuseScore支持此窗口内的多个文档选项卡。它还支持分屏视图,让您可以同时处理两个文档,并且每个窗口中可以有多个选项卡。
除了乐谱窗口外,MuseScore还有一个菜单栏,你可以通过各个菜单的快捷键进入:
提示:一旦你打开了一个菜单,可能要按几次 Up或Down 键才能正常阅读所有内容。另外,如果在任何时候读屏器停止响应,有一个有用的技巧可以再次启动它,那就是按 Alt 键将焦点移到菜单栏,然后按 Esc 键返回到乐谱。有时切换到另一个应用程序,然后再返回,也会有帮助。
除了菜单栏外,MuseScore中还有一些工具栏、面板和子窗口,你可以用 Tab 键在这些控件中循环操作(或者用 Shift+Tab 键在同样的循环中向后移动)。当你第一次启动MuseScore或加载一个乐谱时,焦点应该在主乐谱窗口。
如果未选择任何内容(按Esc清除任何选择),请按 Tab 将您带到一个工具栏,该工具栏包含一系列按钮,用于新建,打开,播放等操作。 Tab 将跳过当前不活动的任何按钮。 屏幕阅读器应读取这些按钮的名称和快捷键(适用)。
一旦你循环浏览了工具栏上的按钮,Tab将访问的下一个窗口是符号面板。这是用来给乐谱添加各种元素的(力度、奏法记号等)。
如果在乐谱中选择了一个元素,Tab访问的第一个窗口是检视器,它用于在乐谱中进行各种手动调整。其中许多功能是基于乐谱的视觉外观(尽管有几个与播放有关)。
如果你已经打开了一个额外的可选窗口,如选择过滤器,Tab键也将访问这些窗口。你可以关闭你不需要的窗口,方法是进入视图菜单,确保第一组复选框都没有被选中(出现在缩放设置之前的窗口)。默认情况下,只有符号面板和检视器应该被选中。关于禁用启动中心的说明,见 初始设置。 F9 可以用来切换符号面板, F8 可以切换检视器。
在访问了工具栏或子窗口后,要把焦点返回到乐谱窗口,请按Esc键。如果在访问其他窗口之前已经选择了一些东西,那么这些选择就会被保留下来,但是一旦焦点在乐谱窗口中,按Esc就会清除这些选择。当你开始使用下面描述的无障碍指令进行导航时,选择会自动恢复。
当您第一次启动MuseScore3时,默认情况下会加载一个空的示例乐谱。如果您希望尝试编辑功能,这将是一个很好的开始。否则,您可能需要从加载乐谱开始。MuseScore使用标准快捷方式访问系统命令,如 Ctrl+O (Mac:Cmd+O) 打开文件,Ctrl+S (Mac:Cmd+S) 保存,Ctrl+W (Mac:Cmd+W) 关闭等。
如果你按 Ctrl+O (Mac:Cmd+O) 加载乐谱,将显示一个相当标准的文件对话框。MuseScore可以以自己的格式(MSCZ或MSCX)打开乐谱,也可以以标准MusicXML格式、MIDI格式或其他一些程序(如Guitar Pro、Capella和Band-in-a-Box)导入乐谱。加载分数后,它将显示在分数窗口中的新选项卡中。你可以使用 Ctrl+Tab 在乐谱窗口中的选项卡之间移动(不适用于Mac)。提示:如果当前选项卡中的乐谱名称未被读取,请让屏幕阅读器读取标题栏。
要想逐个音符阅读乐谱,请看下面的内容,但你还可以对加载的乐谱做一些其他有趣的事情。你可以按 Space 键,让MuseScore为你播放乐谱。你可以用 文件/导出 来转换乐谱为其他格式,包括PDF、PNG、WAV、MP3、MIDI、MusicXML等。当然,你也可以通过 文件/打印 或 Ctrl+P (Mac:Cmd+P) 打印乐谱。
如果一个乐谱包含多种乐器,它可能已经生成了链接分谱。链接的分谱在乐谱标签页中以分谱标签页的形式出现,但目前还没有办法用键盘来导航这些分谱标签页。这些分谱通常不会包含与乐谱不同的信息;它们只是显示方式不同(每个分谱在自己的页面上)。如果一个乐谱还没有生成分谱,你可以通过 文件/分谱 来完成,这个对话框是可以访问的。如果你想打印分谱,你可以通过使用 文件/导出分谱 对话框来解决无法单独访问分谱标签页的问题,它可以在一个步骤中自动导出所有分谱的PDF(或其他格式)。
当您第一次加载一个分数时,分数窗口有键盘焦点,但没有选择任何内容。阅读分数的第一步是选择内容,最自然的起点是分数的第一个元素。在载入分数后, Alt+Right (Mac:Alt+Right) 将选择第一个元素,也就是标题; Ctrl+Home (Mac:Cmd+Home) 将选择第一个“音乐”元素(通常是一个谱号或一个起始的小节线)。
当您在元素之间导航时,屏幕阅读器应该给出所选元素的名称。您将听到它读取元素的名称(例如,“高音谱号”),并提供位置信息(例如,“小节1;节拍1;谱表1;小提琴”)。读取的信息量被优化为不重复未更改的信息。当前按下Shift键会中断阅读,这可能也很有用。
MuseScore中的大多数导航都是围绕着音符和休止符进行的--它将跳过谱号、调号、拍号、小节线和其他元素。因此,如果你只用标准的 Right 键和 Left 键来浏览你的乐谱,你将只听到音符和休止符(以及与之相连的元素)。然而,有两个特殊的无障碍指令,你会发现它们对获得更完整的乐谱总结很有用。:
这些命令包括其他导航命令所跳过的谱号和其他元素,还可以在当前谱号内的所有声部中导航,而其他导航命令如 Right 和 Left 只能在当前选择的声部中导航,直到你明确地改变声部。例如,如果你在第1小节第1拍的四分音符上,而该小节有两个声部,那么按右键将进入声部1的下一个音符--这将是在第2拍,而按 Alt+Right (Mac:Alt+Right) 将停留在第1拍,但移动到声部2的音符。只有当你在当前谱表的当前拍子上移动了所有的音符后,该快捷键才会将你移到下一拍。这样做的目的是,如果你还不知道乐谱的内容,这个快捷键应该对浏览乐谱很有用。
当导航到元素时,屏幕阅读器应该读取有关元素的信息。对于音符和休止符,它也会读取附加到它们的元素的信息,如歌词、奏法、和弦符号等。可访问性命令也将分别导航这些元素。
一个重要的注意事项:使用Shift或Ctrl / Cmd 单独Up和Down移动都不是有用的导航快捷方式!相反,它们会改变当前选定音符的音高。注意不要无意中编辑你试图阅读的乐谱。如果您的目的只是导航,则“向上”和“向下”只能与“Alt”一起使用。请参见下面的导航快捷方式列表。
如果你失去了你在乐谱中的位置--或者你完全失去了选择--按Shift+L (“位置”)来获得当前位置。
下面的快捷键对于“水平”移动乐谱非常有用:
下面的快捷键对于“垂直”移动乐谱非常有用:
Alt+Up和Alt+Down命令类似于Alt+Right和Alt+Left命令,它们的设计目的是帮助您发现一个乐谱的内容。你不需要知道一个和弦中有多少个音符,一个谱表中有多少个声部,或者一个乐谱中有多少个五线谱,就可以使用这些命令在乐谱中垂直移动。
通过使用选区过滤器 (F6),可以在读谱时排除某些元素,如歌词或和弦名称。撤选那些你不想读的元素。然而,这个功能目前可能还没有实现。
Space 键的作用是开始和停止播放。如果选择了一个音符,播放将从当前选择的音符开始;如果没有选择音符,播放将从最后停止的地方开始;或者在第一次播放时从乐谱的开头开始。
MuseScore支持循环播放,这样你就可以重复播放一个乐曲的某个部分以达到练习的目的。通过播放面板 (F11)设置循环播放的 "入 "和 "出 "点:
你还可以通过 视图/播放面板 (F11)来控制循环播放和控制其他播放参数,如覆盖乐谱的基本节奏。
虽然一些高级的乐谱编辑技术需要查看乐谱,少量的命令可能需要使用鼠标,但在MuseScore 3.3中,大多数的乐谱编辑功能都是完全无障碍的。
你可以将音乐输入到默认的空乐谱中(使用钢琴的声音,有一个谱表的乐谱),或者编辑已经打开的现有乐谱,或者您可以使用所需的一组乐器创建新的乐谱。
要创建一个新的乐谱,使用 文件 , 新建 或 Ctrl+N。然后,向导将指导您完成乐谱创建过程。
向导的第一个屏幕有输入标题、作曲家和其他信息的字段。第二屏允许你选择一个模板(为常见的合奏如合唱SATB或爵士大乐队预定义的乐谱)或选择乐器。第三步允许你选择一个初始的调号和速度。有时这个屏幕会被跳过,所以如果发生这种情况,按 返回 按钮就可以返回。要选择一个调,可以使用Up和Down。调号控制在某些屏幕阅读器上不能很好地工作,但如果你发出 "读取当前行"(read current line)的命令(如NVDA+L),它可能会读取当前选择的调。向导的下一个也是最后一个屏幕允许你选择初始拍号、不完全小节(弱起小节)和开始的小节数。
一旦你有了一个乐谱,你可以开始编辑它。
要输入音符,您需要进入音符输入模式。首先,导航到您想要输入音符的小节,然后按 N键。几乎所有关于音符输入的内容都是可通过键盘访问的,标准文档应该能够很好地帮助您完成这个过程。请记住,MuseScore可以是音符输入模式,也可以是普通模式,但并不总是清楚你处于哪种模式。如果不确定,按Esc键。如果你在音符输入模式,你将离开该模式。如果你处于正常模式,你将停留在那里,尽管你也会失去选区。
音符输入的基本过程是首先选择一个持续时间(例如,使用快捷键4-5-6表示八分之一、四分之一、二分之一),然后通过输入字母名称输入一个音符。一旦选择了时值,你可以输入多个相同音长的音符。按0来输入休止符。
Up 和 Down 键可以将音高提高或降低半级,必要时可以增加或删除临时记号。要改变一个音符的和声拼写,按 J。
要输入一个连结线,选择连音的时长,然后按 +。要创建三连音,选择三连音的总时长,然后按 Ctrl+3 (对四连音和其他小音也是如此)。要在一个谱表上输入多个声部的音乐,按 Ctrl+Alt 加上1到4的数字就可以切换到该声部(请记住,每个谱表的第一个声部始终是声部1)。
MuseScore中有更多值得注意的输入。参见手册中关于音符输入的章节。
MuseScore支持常用的键盘快捷键进行选区。对于单个元素来说,导航和选区是一样的。要选择一个范围内的元素,可以导航到第一个元素,按住Shift,然后导航到第二个元素。 Ctrl+A 将选择整个乐谱。
如前所述,除音符外,许多符号都是从面板窗口输入的。基本使用模型是,首先选择要应用面板项目的乐谱中的一个或多个元素,然后应用面板元素。有几种不同的方法可以选择面板元素。
一开始最简单的方法是通过键盘浏览符号面板窗口。要到达符号面板窗口,按Shift+Tab。屏幕阅读器可能不会特别提醒你在符号面板窗口中,但你会在浏览过程中发现你在这里。根据你以前是否使用过符号面板,焦点可能在你离开的地方,或者在顶部。按几下Tab键,就可以进入窗口中的第一个面板(谱号)。你可以用向上和向下的方向键浏览符号面板的列表。右边的方向键可以打开一个符号面板,然后四个方向键都可以用来浏览元素(它们被排列在一个表格中)。你也可以用Tab来浏览符号面板的名称和内容。
一旦你找到一个你想要应用的符号面板项目,按Enter将它应用到当前选择的乐谱元素,并将焦点返回到乐谱。下次按下Shift+Tab返回符号面板时,最后使用的符号面板项仍将被选中,因此Enter将再次应用它。屏幕阅读器可能会在应用一个符号面板项目后停止响应,即使焦点已经返回到乐谱,但按下Alt和Esc的技巧应该会让它再次工作。
你也可以使用符号面板搜索工具来快速找到一个符号面板项目。搜索框是符号面板顶部的第一个元素之一,所以你可以导航到它,或者你可以为 "符号面板搜索 "命令定义一个快捷键( 编辑→偏好设置→快捷键 ),这将使你直接进入搜索框。一旦你进入了搜索框,输入搜索词的前几个字符,只有符合该搜索的符号面板项目会显示出来。然后你可以浏览搜索结果,找到你想要的元素。向下的光标会直接带你到第一个搜索结果,然后你可以在这之后使用右键。(The Down cursor will take you directly to the first search result, then you can use Right after that.)不过,在某些系统上,当使用符号面板搜索功能并启用屏幕阅读器时,MuseScore可能会崩溃。
到达符号面板窗口的另一种方法是使用 F9 快捷键,它可以打开和关闭符号面板窗口。默认情况下,符号面板窗口是打开的,因此按F9将关闭它,但再次按下它将打开窗口,并将光标放在搜索框中。
还有一个有用的符号面板无障碍技术,那就是 "应用当前符号面板元素 "命令(你可以为它定义一个快捷键)。如果你在乐谱中,这将自动应用最后使用的符号面板元素(相当于 Shift+Tab 后跟 Enter )。
有些元素可以通过菜单命令或键盘快捷键添加或编辑。 编辑 菜单有标准的复制和粘贴命令(通常的快捷键也可以使用)。 添加 菜单有添加音符、多连音、小节、占位框、文本和一些线性记号命令。 格式 菜单中的命令主要与乐谱的视觉外观有关(例如,页面和谱表尺寸,符号的位置和大小,用于文本的字体),这在生成大型打印时非常有用。"自定义五线谱记谱法"(modified stave notation)乐谱(见下文)。 工具 菜单有许多其他有用的命令,包括删除小节或其他选定范围、转换选择、连接和分割小节等。这些命令都有默认定义的快捷键,屏幕阅读器应该读取这些快捷键。你可以在 编辑→偏好设置→快捷键 中为其余大部分定义自定义快捷键。
还有许多符号面板项的快捷键,以及定义其他快捷键的可能性(尽管许多符号面板项目前不支持这种方式)。需要记住的有用的快捷键包括:
Ctrl+T: 谱表文字
Alt+Shift+T: 速度
Ctrl+L: 歌词
Ctrl+K: 和弦记号
Ctrl+M: 排练记号
S: 连句线
Shift+S: 断奏号(Staccato)
Shift+V: accent
Shift+N: 持续号(Tenuto)
Shift+O: 着重的,突出的(常带有顿音)。(marcato)
slash: 装饰音,花音(grace note)
less than: 渐强(crescendo)
greater than: 渐弱(diminuendo)
通过打开“编辑”菜单,选择“偏好设置”,然后导航到“快捷键”选项卡,可以自定义键盘快捷键。到达后,选项卡将带您进入快捷方式列表,您可以使用上下光标键直接导航该列表,但它是一个很长的列表。您可以多按几次Tab键以访问搜索框,然后键入命令的前几个字符以筛选列表,然后导航回列表。
一旦你找到了你希望自定义的命令,按Enter键。然后你可以按下你希望成为快捷键的组合键。它可以是一个单键,也可以是一个带有Shift,Ctrl和/或其他修饰符的键,甚至可以是一个序列键或连续按下的两个或多个键。在输入你想要的快捷键后,按Tab键进入Add或Replace按钮(Tab键是唯一不会被解释为快捷键序列的一部分)。如果你没有看到Add或Replace就达到了Cancel ,这意味着你选择的快捷键与其他快捷键相冲突。回到你输入快捷键的地方,它会告诉你与之冲突的命令的名称。点击Tab键进入 Clear 按钮来清除它,然后用不同的快捷键再试一次。
在某些时候,我们可能会提供一组特殊的辅助功能优化的快捷键。快捷键对话框中已经有了保存和加载自定义快捷键的功能,因此可以与其他用户分享自定义快捷键。
MuseScore allows you to choose from any of several note input modes. Step-time (see below) is the default, but others can be accessed by clicking the small dropdown arrow next to the note entry button on the note input toolbar.
This is the default method of note input and involves entering notes one at a time: first by selecting a note duration using the mouse or keyboard, then choosing a pitch using the mouse, keyboard, MIDI keyboard or virtual piano.
For details see Basic note entry.
Re-pitch mode allows you to correct the pitches of a sequence of notes while leaving their durations unchanged (not to be confused with Accidental: Respell pitches).
You can also use the Re-pitch function to create a new passage from an existing one of the same sequence of durations—by copying and pasting the latter, then applying Re-pitch.
Rhythm mode allows you to enter durations with a single keypress. Combining Rhythm and Re-pitch modes makes for a very efficient method of note entry.
The Real-time modes basically allow you to perform the piece on a MIDI keyboard (or MuseScore's virtual piano keyboard) and have the notation added for you. However, you should be aware of the following limitations which currently apply:
However, these restrictions mean that MuseScore has very little guessing to do when working out how your input should be notated, which helps to keep the Real-time modes accurate.
In the automatic version of Real-time input, you play at a fixed tempo indicated by a metronome click. You can adjust the tempo by changing the delay between clicks from the menu: Edit → Preferences... → Note Input (Mac: MuseScore → Preferences... → Note Input).
The score stops advancing as soon as you release the key. If you want the score to continue advancing (e.g. to allow you to enter rests) then you can use the Real-time Advance shortcut to start the metronome.
In the manual version of Real-time input, you have to indicate your input tempo by tapping on a key or pedal, but you can play at any speed you like and it doesn't have to be constant. The default key for setting the tempo (called "Real-time Advance") is Enter on the numeric keypad (Mac: Fn+Return), but it is highly recommended that you change this to a MIDI key or MIDI pedal (see below).
The Real-time Advance shortcut is used to tap beats in manual Real-time mode, or to start the metronome clicks in automatic Real-time mode. It is called "Real-time Advance" because it causes the input position to move forward, or "advance", through the score.
The default key for Real-time Advance is Enter on the numeric keypad (Mac: Fn+Return), but it is highly recommended that you assign this to a MIDI key or MIDI pedal via MuseScore's MIDI remote control. The MIDI remote control is available from the menu: Edit → Preferences... → Note Input (Mac: MuseScore → Preferences... → Note Input).
Alternatively, if you have a USB footswitch or computer pedal which can simulate keyboard keys, you could set it to simulate Enter on the numeric keypad.
When the notes are entered they will be placed just before the selected starting element, which will be highlighted with a square blue marker. The start element and any subsequent notes or rests within the same measure will be shifted forward. You can move the insertion point forward and backward using the arrow keys → or ←, and the new insertion point will then be highlighted.
Insert Input mode (called Timewise in versions prior to 3.0.2) allows you to insert and delete notes and rests within measures, automatically shifting subsequent music forwards or backwards. Measure duration is automatically updated as you go.
Alternatively, if you have only one or two notes to insert, you may prefer to use a shortcut:
If, at any time, the total duration of the notes and rests within the measure does not match the time signature, a small + or - sign will be shown above the measure.
See also: Remove selected range (Tools).
To leave Note Input mode, click on the Note Input tool button, press N, or press Esc. This puts you in Normal mode, in which you can change durations and delete notes or rests as follows:
本章描述了如何寻找使用 MuseScore 的帮助:到哪里去寻找,在论坛询问问题的最佳方式,以及报告错误的提示。
您可以帮我们把MuseScore软件和用户文档翻译成您自己的语言,正如开发/翻译所提到的那样。
这里是技术性的解释:Continuous translation for MuseScore 2.0。
请参阅翻译指南。
MuseScore内存在恢复出厂设置的选项。如果你的设置被破坏时,这个步骤可能是必要的。
警告:恢复出厂设置会移除您对偏好设置、符号面板或窗口设置的改动。通常在遇到问题时,出厂设置并非上策,应该先在论坛咨询,因为可能有某种方法可以解决您的问题,而不必重置一切。
若MuseScore仍能开启,可以从MuseScore程序内恢复出厂设置:
请前往顶部菜单帮助→恢复出厂设置。期间会弹出一个警告窗口:
点击Yes会重置MuseScore的一切设置,就如首次安装时的样子,MuseScore将立即重启。点击No则会安全取消恢复。
若MuseScore无法启动,您必须通过命令行来运行此过程。
单击打开以退出“浏览”对话框并返回“运行”对话框。下面的文本(或类似的内容)应该显示在“运行”对话框中:
C:\Program Files\MuseScore 3\bin\MuseScore3.exe
(实际上位于%ProgramFiles%\MuseScore 3\bin\MuseScore3.exe
)
对于64位版本的Windows中的32位版本的MuseScore,位置是
C:\Program Files (x86)\MuseScore 3\bin\MuseScore3.exe
(实际位于%ProgramFiles(x86)%\MuseScore 3\bin\MuseScore3.exe
)
对于Windows商店版本(Windows 10),其位置被雪藏,可以通过Windows资源管理器搜索它
几秒钟后,MuseScore应当启动,所有设置都恢复为“出厂设置”。
对于高级用户,MuseScore主要的偏好设置文件位于:
C:\Users\[USERNAME]\AppData\Roaming\MuseScore\MuseScore3.ini
%APPDATA%\MuseScore\MuseScore3.ini
)其他的偏好设置(符号面板、会话、快捷键、工作区等)位于:
C:\Users\[USERNAME]\AppData\Local\MuseScore\MuseScore3\
(实际位于%LOCALAPPDATA%\MuseScore\MuseScore3\
)
对于Windows商店版本(Windows 10),位置被雪藏,请通过Windows资源管理器来搜索。
键入(或复制/粘贴)以下命令到命令行窗口(包括最前面的'/'):
/Applications/MuseScore\ 3.app/Contents/MacOS/mscore -F
这将把所有MuseScore首选项重置为出厂设置,并立即重启MuseScore应用程序。注意,如果不退出MuseScore就不能退出终端。您可以先安全地退出MuseScore、终端,然后以正常方式重新打开MuseScore,准备继续使用。
对于高级用户,主要的MuseScore偏好设置文件位于~/Library/Preferences/org.musescore.MuseScore3.plist
.
其他的偏好设置(符号面板、会话、快捷键、工作区等)位于~/Library/Application\ Support/MuseScore/MuseScore3/
.
对于Ubuntu,以及其他所有的Linux发行版和unix风格的操作系统,以下命令是正确的。
1.如果MuseScore已经开启,请先退出(文件→退出)
2.从Ubuntu主菜单选择应用→便捷访问→终端。将出现终端会话窗口。
3. 键入(或者复制/粘贴)以下命令到命令行(Ctrl+Shift+V来粘贴到终端):
mscore -F
或者,如果您使用的是AppImage版本,则必须首先使用' cd '命令将目录更改到您保存AppImage的位置。例如,如果你把它保存到你的桌面(只有一个):
cd ~/Desktop
./MuseScore*.AppImage -F
这将把所有MuseScore首选项重置为出厂设置,并立即重启MuseScore应用程序。现在可以退出终端,继续使用MuseScore。
对于高级用户,MuseScore主要的偏好设置文件位于${XDG_CONFIG_HOME:-~/.config}/MuseScore/MuseScore3.ini
.
其他的偏好设置(符号面板、session、快捷键、工作区等)位于${XDG_DATA_HOME:-~/.local/share}/MuseScore/MuseScore3/
.
在向问题反馈提交bug报告或功能请求表单之前,建议首先将其发布到相关的论坛,这样其他人可以帮助确认bug是真实的,或者为新功能提供想法和第二意见。
在创建问题时,请附上此类讨论的链接。
在问题反馈板块发布表单之前:
请尽量包括你所知道的下列资料,并将每个问题限制在一份报告内:
务必记住:
当在问题反馈张贴表单时:
大部分键盘快捷键可以在顶部菜单:编辑→偏好设置...→快捷键(Mac:MuseScore→偏好设置...→快捷键)当中自定义。下面是一些默认快捷方式设置的列表。
回到开头:Home(Mac:Fn+←)
前往尾页:End(Mac:Fn+→)
查找(小节号、排练记号、或者输入p加上数字来搜索页码):Ctrl+F(Mac:Cmd+F)
后一份乐谱:Ctrl+Tab
前一份乐谱:Shift+Ctrl+Tab
放大视图:Ctrl++(某些操作系统不可用)(Mac:Cmd++);或者Ctrl(Mac:Cmd)+ 上滚轮
缩小视图:Ctrl+-(Mac:Cmd+-);或者Ctrl(Mac:Cmd)+ 下滚轮
下一页:Pg Dn;或者Shift + 下滚轮(Mac:Fn+↓)
上一页:Pg Up;或者Shift + 上滚轮(Mac:Fn+↑)
下一小节:Ctrl+→ (Mac: Cmd+→)
上一小节:Ctrl+← (Mac: Cmd+←)
后一音符:→
前一音符:←
下方音符(和弦内或下方谱表):Alt+↓
上方音符(和弦内或上方谱表):Alt+↑
和弦顶部音符:Ctrl+Alt+↑(Ubuntu将这个快捷方式用于工作区)
和弦底部音符:Ctrl+Alt+↓(Ubuntu将这个快捷方式用于工作区)
后一个元素(便捷访问):Alt+→
前一个元素(便捷访问):Alt+←
进入音符输入模式:N
退出音符输入模式:再按一次N(或者Esc)
数字1~9选择时值。另请参阅音符输入。
减半时值:Q
加倍时值:W
渐少一附点时值:(从2.1版开始)Shift+Q(例:一个附点 四分音符转为四分音符;四分音符转位附点八分音符)
增加一附点时值:(从2.1版开始)Shift+W (e.g. 一个八分音符转为附点八分音符;附点八分音符转为四分音符)
在音符输入模式下选择声部。
第1声部:Ctrl+Alt+1 (Mac: Cmd+Alt+1)
第2声部:Ctrl+Alt+2 (Mac: Cmd+Alt+2)
第3声部:Ctrl+Alt+3 (Mac: Cmd+Alt+3)
第4声部:Ctrl+Alt+4 (Mac: Cmd+Alt+4)
音高可以通过键入其音名(A-G)或MIDI键盘来输入。参阅音符输入以了解详情。
重复前一个音符或和弦:R(通过预先选择时值,可以重复不同于选区的时值)
重复选区:R(选区将在选区结束之后的第一个音符位置重复)
升高八度:Ctrl+↑(Mac:Cmd+↑)
降低八度:Ctrl+↓(Mac:Cmd+↓)
升高半音:↑
降低半音:↓
按全音升一度:Alt+Shift+↑
按全音降一度:Alt+Shift+↓
同时在谱面与 标准音高视图下更改同音高音名:J
仅在当前视图更改更改同音高音名:Ctrl+J(Mac:Cmd+J)
休止符:0(零)
在当前音符之上添加音程:Alt+[数字]
延音线(Tie):+
连句线(Slur):S
断奏号(Staccato):Shift+S
持续号(Tenuto):Shift+N
Sforzato (accent):Shift+V
Marcato:Shift+O
倚音:/
渐强(Crescendo):<
渐弱(Decrescendo):>
谱表文字:Ctrl+T (Mac:Cmd+T)
谱表组文字:Ctrl+Shift+T (Mac: Cmd+Shift+T)
速度文本:Alt+Shift+T
和弦符号:Ctrl+K (Mac: Cmd+K)
排练记号:Ctrl+M (Mac: Cmd+M)
在音符上输入歌词:Ctrl+L (Mac: Cmd+L)
前一音节:Shift+Space
后一音节:若当前音节与下一音节被'-'(-)隔开,则用 空格 。
音节左移0.1sp:←
音节右移0.1sp:→
音节左移Ctrl+← (Mac: Cmd+←)
音节右移1sp:Ctrl+→ (Mac: Cmd+→)
音节右移0.01sp:Alt+←
音节右移0.01sp:Alt+→
向上前往前一诗节:Ctrl+↑ (Mac: Cmd+↑)
向下前往后一诗节:Ctrl+↓ (Mac: Cmd+↓)
欲知更多歌词快捷键,请参阅歌词。
时间轴:F12 (Mac: fn+F12)
播放控制面板:F11 (Mac: fn+F11)
混音器:F10 (Mac: fn+F10)
符号面板:F9 (Mac: fn+F9)
检视器:F8 (Mac: fn+F8)
钢琴键盘:P
选区过滤器:F6
全屏显示:Ctrl+U
隐藏/显示选定元素:V
“乐器”对话框:I
多小节休止符切换:M
将元素重置回默认位置:Ctrl+R(Mac:Cmd+R)
MSCORE(1) —通用指令手册页面
mscore、MuseScore3 — MuseScore 3 乐谱编辑器
您可以通过键入以下命令行来启动MuseScore:
[参数]以及[文件名]皆非必要。要使其工作,MuseScore可执行文件必须在%路径%
(Windows)中,或是(Mac与Linux下)相应的$路径
。如果依旧不行,请参阅恢复出厂设置以获得在各种受支持平台上从命令行查找和执行MuseScore可执行文件的详细说明。
以下是详细对照表:
mscore [-deFfhIiLmnOPRstvw]
[-a | --use-audio driver]
[-b | --bitrate bitrate]
[-c | --config-folder pathname]
[-D | --monitor-resolution DPI]
[-E | --install-extension extension file]
[-j | --job file.json]
[-M | --midi-operations file]
[-o | --export-to file]
[-p | --plugin name]
[-r | --image-resolution DPI]
[-S | --style style]
[-T | --trim-image margin]
[-x | --gui-scaling factor]
[--debug]
[--diff]
[--dump-midi-in]
[--dump-midi-out]
[--experimental]
[--export-score-parts]
[--factory-settings]
[--force]
[--help]
[--layout-debug]
[--load-icons]
[--long-version]
[--new-score]
[--no-fallback-font]
[--no-midi]
[--no-synthesizer]
[--no-webview]
[--raw-diff]
[--revert-settings]
[--run-test-script]
[--score-media]
[--score-mp3]
[--score-parts-pdf]
[--template-mode]
[--test-mode]
[--version]
[file ...]
MuseScore 是一个免费、开源、所见即所得、跨平台、多语言的作曲与记谱软件,在GNU通用公共许可证(GPLv2)下发布。
运行mscore时不添加任何额外的参数将启动完整的MuseScore图形界面程序并打开命令行中指定的任何文件。
选项如下:
使用音频驱动器:jack, alsa, portaudio, pulse之一
设定MP3输出码率(kbit/s)
覆盖配置和设置目录
指定监视器分辨率(覆盖自动检测)
在调试模式下启动MuseScore
安装一个扩展功能;除非还指定了-e,否则默认情况下加载soundfonts
启用试验性特性,比如 图层
只使用标准内置预设(“出厂设置”),并删除用户偏好设置;与 -R 选项进行比较(请参见恢复出厂设置)
忽略“转换器模式”中的乐谱损坏和版本不匹配警告
显示调用指令的概述(不适用于Windows)
-I | --dump-midi-in
在控制台显示所有MIDI输入
从文件系统加载图标;如果您想编辑MuseScore图标并预览更改,这非常有用
处理一个转换作业(参阅下文的例 子)
以输出调试模式启动MuseScore
指定MIDI导入操作文件(参阅 例 子 below)
禁用MIDI输入
无论在用户首选项中是启用还是禁用,都要从New Score向导开启
在控制台显示所有MIDI输出
将给定的(或当前打开的)文件导出为指定的输出文件。导出文件的类型取决于其文件名的扩展。此选项切换到“转换器模式”,并避免图形用户界面。
当使用-o参数转换为PDF时,将每个分谱的页面附加到创建的PDF文件中。若曲谱无分谱时,所有默认分谱将临时自动生成。
执行指定的插件
只使用标准的内置预置(“出厂设置”),但不删除用户的首选项;与-F选项形成对比
设定转换的PNG图像分辨率。默认为300 DPI(实际上,是参数设置的导出选项卡中PNG选项组的“分辨率”的值。)
首先加载一份样式文件;与-o参数搭配使用非常有用
禁用集成的软件合成器
修剪输出的PNG和SVG图像,以删除周围的乐谱空白。指定的外边距(以像素为单位)将被保留(对于严格裁剪的图像使用 0
)。当导出到SVG时,这个选项只适用于单页乐谱。
为所有文件设置测试模式标志
在不启动图形用户界面的情况下显示应用程序的名称和版本(不适用于Windows)
在启动中心禁用web视图组件
将乐谱显示和其他GUI元素按指定的因数比例缩放;用于高分辨率显示器
印出给定乐谱之间的条件差异
在不启动图形用户界面的情况下显示应用程序的完整名称、版本和git修订版本(在Windows上无法工作)
不使用Bravura作为备份音乐字体
印出给定乐谱之间的原始数据差异
运行命令行参数中列出的脚本测试
将给定乐谱的的除MP3的所有媒体作为单个JSON文档导出到stdout
为给定的乐谱生成MP3并将其作为单个JSON文档导出到stdout
为给定的乐谱生成分谱数据,并将其作为单个JSON文档导出到stdout
以模板模式保存文件(例:无页面尺寸)
MuseScore还支持自动Qt命令行选项。
-j 选项的参数必须是一个文件的路径名,该文件由一个遵守以下规范的有效JSON文档组成:
顶级元素必须是一个JSONArray,它可以是空的。
每个数组元素必须是一个JSONObject,具有以下键:
in
:值是输入文件的名称(要转换的乐谱),即JSONString。plugin
:值是插件的文件名(带有.qml
扩展)。它将从全局或用户个人的插件路径中读取,并在转换输出发生之前作为JSONString执行。可选填,但必须至少有一个plugin
和out
。out
: 值为转换输出目标,如下文定义。可选填,但必须至少有一个plugin
和out
。转换输出目标可以是文件名(带扩展名,它决定了要转换的格式),如JSONString。
转换输出目标可以是一个JSONString格式的JSONArray文件名,如上所述,这将导致乐谱被依次写入多个输出文件(以多种输出格式),中间不会被关闭、重新打开和重新处理。The conversion output target may be a JSONArray of filenames as JSONString, as above, which will cause the score to be written to multiple output files (in multiple output formats) sequentially, without being closed, re-opened and re-processed in between.
如果转换输出目标是一个JSONArray,它的一个或多个元素也可能是,每个都是两个JSONStrings的JSONArray(在下面的描述中称为第一和第二部分)。这将导致部分提取:对于每一个这样的双元组,乐谱的所有现存部分将被单独保存,文件名由前半部分、部分的名称(标题)和后半部分连接组成。产生的字符串必须是一个有效的文件名(带扩展名,决定输出格式)。如果一个乐谱没有定义任何部分(节选),这将被默默地忽略而不产生错误。If the conversion output target is a JSONArray, one or more of its elements may also be, each, a JSONArray of two JSONStrings (called first and second half in the following description). This will cause part extraction: for each such two-tuple, all extant parts of the score will be saved individually, with filenames being composed by concatenating the first half, the name (title) of the part, and the second half. The resulting string must be a valid filename (with extension, determining the output format). If a score has no parts (excerpts) defined, this will be silently ignored without error.
以下是有效的输出文件扩展后缀:
flac
metajson
mid
mlog
mp3
mpos
mscx
mscz
musicxml
mxl
ogg
pdf
png
spos
svg
wav
xml
请参阅下文示例。
SKIP_LIBJACK
XDG_CONFIG_HOME
~/.config
XDG_DATA_HOME
~/.local/share
请注意MuseScore同样支持普通的Qt环境变量,例如QT_QPA_GENERIC_PLUGINS
、QT_QPA_PLATFORM
、QT_QPA_PLATFORMTHEME
、QT_QPA_PLATFORM_PLUGIN_PATH
、QT_STYLE_OVERRIDE
、DISPLAY
等等。
/usr/share/mscore-3.0/
包含应用程序支持数据(演示文件、乐器、本地化翻译、全局插件、音色库、样式、和弦、模版以及墙纸)。在Debian包中,全局soundfonts被安装于/usr/share/sounds/sf2/
, /usr/share/sounds/sf3/
或者相应的/usr/share/sounds/sfz/
中。
用户个人数据(扩展功能、插件、音色、样式、模版)以及文件(图像、乐谱)通常安装在~/MuseScore3/
下的子目录中,也可在配置中变更。请注意,快照、alpha内测以及beta公测版本使用的目录名称为MuseScore3Development
而非MuseScore3
。
$XDG_CONFIG_HOME/MuseScore/MuseScore3.ini
包含了用户偏好设置、最近文件列表及其位置、窗口大小与位置等等。请参阅上文的开发版本路径。
$XDG_DATA_HOME/data/MuseScore/MuseScore3/
包含程序下载的已升级的本地化翻译文件插件信息、缓存乐谱、musescore.com社区网站的登陆凭证、会话信息、合成器设置、自定义调号与拍号以及快捷键。请参阅上面的开发版本路径。
mscore -o '我的乐谱.pdf' '我的乐谱.mscz'
mscore -j job.json
在当前作业目录里需要job.json
文件,以获得类似于下列的内容:
[
{
"in": "Reunion.mscz",
"out": "Reunion-coloured.pdf",
"plugin": "colornotes.qml"
},
{
"in": "Reunion.mscz",
"out": [
"Reunion.pdf",
[ "Reunion (part for ", ").pdf" ],
"Reunion.musicxml",
"Reunion.mid"
]
},
{
"in": "Piece with excerpts.mscz",
"out": [
"Piece with excerpts (Partitura).pdf",
[ "Piece with excerpts (part for ", ").pdf" ],
"Piece with excerpts.mid"
]
}
]
例如,工作的最后一部分会导致“Piece with excerpts (part for Violin).pdf
”这样的文件与指挥的乐谱和带有完整管弦乐声音的MIDI文件一起生成,而Reunion转换的相应部分会被默默地忽略(因为Reunion的作品(MuseScore的演示)没有定义摘录)。
附件中的midi_import_options.xml
是一个用于 -M 选项的MIDI导入操作样本文件。
mscore实用程序在成功时退出(exit 0),若发生错误则 >0。
fluidsynth(1), midicsv(1), timidity(1), qtoptions(7)
在线使用手册,完整的用户手册
缪斯论坛
恢复出厂设置(故障排除)
项目问题追踪——请首先检查你遇到的错误是否已经被报告。如果你只是需要一些帮助,那么请使用支持论坛。
自动化Qt命令行选项的文档
MuseScore试图实现以下标准:
MuseScore在2002年从MusE音序器中分离出来,从此成为最重要的开源曲谱软件。
MuseScore由Werner Schweer及众人开发。
本手册由mirabilos <tg@debian.org>撰写。
在应用程序有机会处理选项之前,自动Qt命令行选项会从参数向量中移除;这意味着像mscore -S -reverse
这样的调用没有机会工作,因为-reverse
首先被Qt移除。
MuseScore不支持/etc/papersize。
存在更多问题——查看项目的问题反馈(参阅 SEE ALSO)。
MuseScore ——二〇一八年十二月十八日
MuseScore 3.6 introduces a new music font, Leland, a new default text font, Edwin (a version of New Century Schoolbook), and many new default settings. It also introduces a number of new features which are available in all newly-created scores by default, and which can also be applied automatically or manually to existing scores.
The three main features, which are interrelated, are:
The first two features apply at score creation time and are available in the New Score Wizard, though they can also be accessed later in the Instruments panel. Previously, it was up to the user to arrange instruments and add brackets manually once the score was created. The aim of these new features is to save time and give a better default result in the majority of cases, but it is not intended to accommodate every possible score setup. For unusual layouts, the results can be customised after the score is created, the features can be turned off completely, or a template could be used.
When creating a new score via 'Choose Instruments', there is now an 'Ordering' dropdown showing the current system of instrument ordering. 'Orchestral' is the default. As instruments are added to the score, they will be added in the correct position according to the select ordering. (Previously, each instrument would appear below whichever was currently selected in the right-hand list.) This also makes it easy to, for instance, add a double wind section, by selecting Flute, Oboe, Clarinet and Bassoon in the left-hand list, and clicking 'Add to score' twice.
Each ordering defines a position in the score for solo instruments. For example, in an orchestral ordering, this is above the strings. With an instrument selected in the right-hand list, the 'Make soloist' button will move it to that position. You can designate multiple soloists; within the soloist 'section' the overall ordering will apply. Solo instruments will have "solo" added to their name by default, and will be numbered separately from non-solo instruments, where relevant. Note that the soloist designation is a score layout feature only and has no impact on playback.
One quirk is that, for now, only a single soloist position is defined per ordering, so a work with a chorus plus both vocal and instrumental soloists will place the instrumental soloists above the chorus. These will need to be moved manually.
As before, instruments can be moved up and down manually with the buttons that are now to the right of the list. In the dropdown the ordering will have '(Customised)' appended to its name. The customised ordering is saved with the score. You can reset the order by selecting the original ordering (or a different one) from the dropdown.
Selecting the 'Custom' ordering disables this feature entirely, as well as the automatic bracketing.
The predefined ordering assigns instrument families (flutes, oboes, clarinets, etc.) and arranges those families into sections (woodwind, brass, percussion, etc.). Brackets are added automatically according to these simple rules:
Again, while this should provide reasonable defaults for most scores, it won't give perfect results for every possible style or layout. Fortunately, it is easy to make adjustments once the score is created.
There is a new algorithm for vertically justifying staves to properly fill the page, which is turned on by default for new scores in MuseScore 3.6. To turn this off, untick Format > Style > Page > Enable vertical justification of staves.
The basic principle of the algorithm is to try to make the space between staves equal, subject to two settings (all in Format > Style > Page):
The space between a brace and bracket will be determined by the larger of these two values. The "Max. great staff distance" setting is used to limit the amount of distance between staves joined by a curly brace. This is useful as these staves generally need to be read at once in a single glance by the player.
The "Max. system distance" and "Max. stave distance" should have reasonably large values to enable the routine to fill even quite sparse pages. Sometimes a page will not have enough staves for it to make sense to justify. In this case, once the algorithm first equalises the space as described above, it then adds extra space between the staves up to a maximum of the setting given in "Max. page fill distance" (multiplied by any relevant factor setting). If you find many pages are not fully justified, but you'd like them to be, try adjusting this setting. In general, a low value is likely to be best for a score with a small number of staves per system, and a larger one for larger numbers of staves.
The vertical justification is dynamic, and not tied to the section assignments of instruments used to determine the score order at the setup stage, so if you add or remove brackets the spacing will change accordingly. In the same way, if empty staves are hidden on a given system, the spacing will be determined only by the brackets which are present on that system.
Hopefully the default settings give good results in most cases, but it might take a bit of experimentation with the settings depending on the makeup of a score. If you are used to using spacers to achieve similar results, it is best to try to find settings which give a good result for the majority of the score, and use spacers only where local adjustments are necessary. It is planned for future versions to make this more configurable. For example, extra space could be suppressed for a specific bracket, or the value might be increased or decreased for a particular page or system.
This new option, which is turned on by default, is found in Style > Score > Enable indentation on first system. As the name suggests, it will indent the first system of a section in the customary way for classical scores. (The old workaround of using a frame for this is no longer necessary.) If there are instrument labels present, the maximum of either the value given for this setting or the length of the labels will apply.
When opening an old score, a dialog box gives the option to apply either the new notation font Leland, or the new text font Edwin, or both. Each of these applies a subset of the new default 3.6 style settings beyond just the font changes, for example, line widths and text sizes, but does not apply every one of the the new defaults, in the interest of minimising disruptive layout changes.
To apply all of the new defaults, including these text and notation font changes, open the Format > Style window and click the "Reset All Styles to Default" button at the bottom. This was formerly the Format > Reset Style menu option. The button behaves the same way, except that it no longer resets the page layout options which are set in the Format > Page Settings window; that window now has its own equivalent button, which will reset only those settings it contains. This means that the new style options can be tried out without completely ruining the layout of the score, though a few settings in the Score and Page settings of the Style window may need to be re-set manually.
If it is an option, delete any non-essential system and page breaks, then select the whole score and select Format > Stretch > Reset Layout Stretch. Also delete spacers if you want to see the default results of the new vertical justification algorithm (see below).
Edwin has wider character sizes in general than FreeSerif (though slightly smaller default point sizes are used) so it is quite likely that the Edwin option will cause layout changes, particularly in scores with lyrics. Leland will affect the spacing less radically, but some adjustments may still be necessary.
Text items which have local style overrides applied will not have those customisations removed, either as part of the score migration process, or via the Reset Styles options. This may result in an inconsistent score where some text retains its old font face or size. The new menu option Format > Reset Text Style Overrides will remove these customisations, resetting all text items to match the currently defined text styles. (This is equivalent to clicking 'Reset to style default' for each attribute in the Text area of the Inspector.) Note that this does not remove Custom Formatting, which must be done manually if required.
Press I to open the Instruments panel, or choose the Edit > Instruments menu item. Assuming the score was created pre-3.6, the selected ordering will be 'Custom'. If you wish to apply a standard ordering, select one from the menu, for example 'Orchestral'. The instruments in the score will be reordered according to that definition, and have brackets and braces applied accordingly. Note that any existing brackets and braces will be deleted.
If you want to use this feature but have previously been using spacers to create extra or fixed distance between staves, it would be best to delete all those spacers first, as they will distort how the new algorithm works. A quick way to do this is by right-clicking any spacer, choosing Select > All Similar Elements, and pressing Delete.
Turn this feature on by selecting Style > Page > Enable vertical justification of staves. Then you can reintroduce spacers if there are specific places where the default spacing needs adjustment.
In the process of investigating style settings, engraving issues, and creating a new music font, many issues were uncovered which needed to be corrected and which may have a small impact on the appearance of existing scores. In some cases it is possible to undo these manually.
A long-standing error in the interpretation of the beamDistance setting that is defined alongside SMuFL fonts meant that this value was frequently half as big as it ought to be in MuseScore, including with Emmentaler and Bravura. (MuseScore defines the distance between beams as a percentage of the thickness of a beam, but for SMuFL the setting is an absolute distance in stave spaces. The normal thickness of a beam is 0.5sp, and the standard distance between beams is also 0.25sp, which MuseScore interpreted as 25% of 0.5sp, i.e. 0.125sp.)
The new correct interpretation of this value, 50%, will be applied even to existing scores, unless this value had been explicitly overridden. The extra space is added inwards, so the position of the outermost beams remains the same. If you really want the old, very-tight spacing, set Style > Beams > Beam distance manually to 25%.
Before (beam distance 25%):
After (beam distance 50%):
In a similar way, MuseScore interpreted this SMuFL value as the total extension of the ledger line beyond the notehead (i.e. x/2 at each side), when the value is meant to be the extension at each side. This error was also masked by a square cap being used for the line, rather than a straight cap, thus also adding half of the line thickness at each end.
As with beam spacing, if this setting was not explicitly overridden in the file, a new default will be applied even in old scores, but this will give identical results. If you did adjust this value, this value will be preserved, but will produce ledger lines that are too long. You can convert the value manually with the formula:
new value = (x / 2) - (y / 2)
where x is the previous 'Ledger line length' value, and y is the 'Ledger line thickness' value. Or, just use the now correctly-interpreted default settings for each font:
Round caps were previously drawn on stems. This has been replaced with a flat cap. Partly this is to make the length of the stem more exact, but mainly it is so that the round cap does not obscure the design of the tip of the flag symbols in each font. Emmentaler's flags, for instance, are designed with a flat tip; Bravura and Leland have rounded tips which are not exactly symmetrical.
The placement of flags was also previously at odds with SMuFL fonts: a calculation was made of how much to extend the stem for a given number of flags, and then the flag symbol was drawn with the top or bottom of its bounding box at the end of the stem. Now, the presence of flags does not affect stem length (i.e. a normal length stem is used for a note according to its vertical position and stem direction) and the flag symbol is then placed with its y=0 at the end of the stem. Any 'extension' of the stem is thus determined by the extent to which the flag symbol extends above or below y=0. The flags in Emmentaler, as used within MuseScore, have been repositioned to reflect this, and to match other SMuFL fonts.
The result of this is that flags may appear slightly lower or higher than they did previously; however, their positioning now reflects the intentions of the designers of each of the available fonts. Beamed notes are not affected.
Before (Bravura, in 3.5):
After (Bravura, in 3.6):
Previously MuseScore did not add any space between the bounding boxes of accidentals and brackets around them. Now a small amount of padding is added, which can be customised via Style > Accidentals > Padding inside parentheses.
Before (Bravura, in 3.5):
After (Bravura, in 3.6):
These have been replaced with those taken from Parnassus. For details, see PR #6747.
MuseScore 3 includes a number of new and improved features. For a brief summary, see the Release notes for MuseScore 3. More details can be found in the summaries below and by referring to the relevant pages of the handbook.
MuseScore initially places elements in the score according to (a) the properties specified in style defaults and (b) any manual adjustments made. For elements that have automatic placement enabled, however, MuseScore will attempt to avoid collisions by moving one or more of them as needed.
See Automatic placement.
The default position for most elements is controlled by settings in Format → Style. You can either change the default there, or, in the Inspector, apply a manual adjustment (see below) and then use the "Set as style" control (the S to the right of the value you wish to set).
The specific properties you can set vary by element type but include:
See Automatic placement.
Many elements can be placed either above or below the staff. To flip an element from above to below or vice versa, use the "Placement" setting in the Inspector, or press the shortcut "X".
Manual adjustments to position can be performed by dragging or by changing the offsets in the Inspector. Neither method will allow you to position an element in a way that causes a collision, however. To take full control of the position of an element, you can disable automatic placement for it.
See Automatic placement.
To disable automatic placement for an element, untick the "Automatic placement" box in the Inspector. The element will revert to its default position, and it will no longer be considered when automatically placing other elements.
See Automatic placement.
The "Stacking order" setting in the Inspector controls which elements overlap which in the cases where they actually do overlap and are not moved due to autoplacement.
See Automatic placement.
Formatting of text is controlled by three factors:
See Text basics, Text styles and properties.
Each text element has a text style associated with it. The default style for an element is determined by the type of the element itself - staff text defaults to the Staff text style, dynamics to the Dynamics text style, etc. This text style determines the default font face, size, style (bold/italic/underline), alignment, and frame properties.
You can change the defaults for any of these text styles using Format → Style → Text Styles. For instance, you can make rehearsal marks bigger, or change lyrics to be italicized. This will affect all existing elements using that style as well as elements you add later. Some elements also contain a limited set of text style controls in their own sections of the Format → Style dialog (although this might not be the case in the final release). The settings are linked: you can change the font size for measure numbers in either Format → Style → Measure Numbers, or in Format → Style → Text Styles: Measure Number. The effect is the same: all measure numbers in the score will take on this size. You can also change the defaults for a text style using the Inspector; see Text Properties below.
For most text elements that you create directly (like staff text, rehearsal marks, and lyrics), you can apply a different text style using the Style control in the Inspector. This will cause them to display using that style instead of the "native" style for the element. For example, you can select one or more staff text elements and give them the Tempo style to force them to display as if they were tempo markings.
See Text basics, Text styles and properties.
The text style controls the default properties for elements using that style, but you can override any of these properties for selected elements using the Inspector. For example, you can select a handful of staff text elements using Ctrl+click, then use the Inspector to make them larger. The Reset to Default button next to each property control returns it to the default. You can also click the Set as Style button to change the style to match. So another way to change the size of all measures numbers is to select one, change its size in the Inspector, then click Set as Style.
See Text basics, Text styles and properties.
Custom formatting is applied to text using the toolbar at the bottom of the main window in the same manner as in previous releases. Thus, you can embolden one word in a sentence while the rest is normal, or superscript a particular character etc. You can also remove all custom formatting from select text elements using the "Remove Custom Formatting" button in the Inspector. This returns the text to the settings currently shown in the Inspector.
See Text editing.
You can change various staff properties mid-score, including staff size, notehead scheme (e.g., for pitch name noteheads), generation of time signatures, and others. The staff type change element is found on the Text palette (currently, but see #278205: Move Staff Type Change to another palette (it is not text) - it may move). Add it to the measure where you want the change to occur, then use the Inspector to change properties of the staff type change element.
To create a temporary staff that appears on certain systems only: first add the staff normally (Edit / Instruments), then add notes, then right-click the staff, click Staff Properties, and set "Hide when empty" to "Always". This will cause the staff to show only where needed even without needing to turn on "Hide empty staves" for the whole score (in Format / Style). The default for "Hide when empty" is "Auto", meaning the staff will be hidden when empty if "Hide empty staves" is enabled. Additional values include "Never" (the staff will not be hidden when empty even if "Hide empty staves" is enabled) and "Instrument" (for instruments containing multiple staves, the staff is hidden only if all staves for that instrument are empty).
To create a cutaway staff in which only the measures containing notes are visible (for ossia or cutaway scores, for example), right-click the staff, click Staff Properties, and enable the "Cutaway" option. This can be used independently of "Hide when empty" or "Hide empty staves".
System dividers are a set of short diagonal lines that are used to visually separate systems on a page. MuseScore can add these to your score automatically. In Format → Style → System, you can enable dividers on the left, right, or both, and you can set their default position. You can also adjust the position of individual dividers in your score manually or mark them invisible (this currently does not survive saving).
As part of the automatic placement in MuseScore, staves are now spaced automatically, so you can set a comfortable minimum distance and depend on MuseScore to open up more space where needed. You can use staff spacers as in MuseScore 2 to increase distance between staves, but MuseScore 3 now also provides a way to decrease it—the "fixed" staff spacer, found on the Breaks & Spacers palette. Just add the spacer and adjust its height. This will also prevent MuseScore from automatically adding more space to avoid collisions, allowing you to manage this yourself.
See Spacers.
Currently disabled
In addition to the system, page, and section breaks familiar from MuseScore 2, the "Breaks & Spacers" palette now contains a new "Don't Break" element. This allows you to force two measures to be kept together, for example, if there is some complex passage that spans the measures and you want to make sure they are adjacent. If both measures don't fit on a system, MuseScore moves them both to the next system. (currently, this leaves a "hole" at the end of the first staff - is this a bug or is there some purpose behind it?)
In addition to the ability to generate parts from the different instruments in your score, you can now also associate a part with a specific staff within the instrument or even a specific voice within a specific staff. This allows you to combine multiple parts (e.g., Flute 1 & 2) onto a single staff in the score while still generating separate parts.
The Parts dialog now contains two sections at the bottom, Instruments in Score and Instruments in Part. Once you have generated a part (or all parts) using the New and New All buttons, you can select any part at the top and use the controls at the bottom to control not only what instrument is in the part, but also which staves and voices within the instrument are included.
To add an instrument to a part, select it from "Instruments in Score" and press "+". To remove an instrument from a part, select it from "Instruments in Part" and press "-". To customize the part at the staff or voice level, click the arrow next to the instrument in "Instruments in Part" to expand the listing to show all staves and voices of the instrument. You can remove a staff by selecting it and pressing "-", or remove a voice by unchecking it.
Limitations: If you select only voice 1 for a given staff, then only the content in voice 1 for that staff will be included in the part. Thus, in order to share flute 1 & 2 on the same staff, you will need to enter all notes onto both voices, even in passages where they share content. You also cannot enter the two parts as chords in the passages where they share rhythms.
Explode has been updated to allow separation of voices as well as notes. See Explode.
The implode tool (Tools / Implode) works in one of two modes.
With a single staff selected, the implode command merges notes in different voices into chords where possible (when notes are on the same beat and have the same duration). This is the same as recent versions of MuseScore, although some bugs have been fixed.
With multiple staves selected, the implode command combines the content of the first four non-empty voices (on any staves) into multiple voices on the top selected staff. This is different from MuseScore 2, where notes would be combined into chords rather than using multiple voices, and thus required the rhythms to match. The MuseScore 3 approach preserves the original rhythms even where they differ, and is intended to produce the expected results when combining two different parts onto one staff for use with the parts from voices feature, or when reducing an open (four-stave) SATB score into a closed (two-stave) version. To further merge the voices into chords where possible, simply run the command again.
See Tools.
You can insert and delete notes and have the measure automatically expand or contract to accommodate the change. This can be useful in creating unmetered music or in ordinary editing.
To insert a note before the currently-selected note, press Ctrl+Shift while adding the note normally. For example, in note input mode, Ctrl+Shift+click will insert a note of the currently-selected duration at that location. Ctrl+Shift+B will insert a B of the currently-selected duration before the note at the current cursor position. You can also switch to Insert mode using the dropdown menu next to the note input button on the toolbar. In this mode, all notes you add act as if you were pressing Ctrl+Shift - they are inserted rather than replacing the existing notes or rests at that location.
To delete notes, you must be in normal (not note input) mode. Select either a single note or a range and press Ctrl+Del.
See Note input modes, Remove selected range (Tools)
To split a measure before a given note, simply insert a barline from the palette at that point while holding Ctrl. For example, you can select the note, and Ctrl+double-click the barline in the palette, or Ctrl+drag the barline to the note. You can also use Tools → Measure → Split Measure Before Selected Note/Rest.
To join two measures, Ctrl+Del the barline between them. You can also use the menu command Tools → Measure → Join Measures.
See Measure operations.
The Timeline presents a graphical overview of your score. To access it, use View →Timeline (F12). The top portion of the Timeline shows the location of tempo, key, and time signature changes as well as rehearsal marks, repeats, and double barlines. The bottom portion shows the staves of your score, with non-empty measures highlighted. You can click anywhere within this view to jump to the corresponding spot in the score.
See Timeline
The Score Comparison Tool (View / Score Comparison Tool) allows you to compare two versions of a score to find the differences between them. Select the two scores you want to compare and whether you want to compare the current version or the last saved version (note you can compare the current version of a score against the last saved version of the same score to see what you have changed since the last save), then click the Compare button. A list of differences will be displayed to the right. The score view will automatically change to Documents Side by Side, with the two scores you have selected displayed within. Double-click on a difference from the list and both score views will automatically pan to show you the changed element, which will also be highlighted.
Normally you would want the default Intelligent comparison, which displays the differences in human-readable format (e.g. "Measure 1: Note: property pitch changed from B4 to C5"). There is also a Raw mode to show the results according to the actual XML code.
See Score comparison.
See Mixer.
See Piano roll editor (preliminary page).
Capo changes are now a property of staff text, and can be used to automatically change the pitch of all notes that follow them, up until another capo change.
See Capo playback.
New UI. See Fretboard diagrams.
While all members of the development team did their best to make the software easy to use and bug-free, there are some known issues and limitations in MuseScore 3.x.
The local time signature feature, which allows you to have different time signatures in different staves at the same time, is very limited. You can only add a local time signature to measures that are empty, and only if there are no linked parts. When adding notes to measures with local time signatures, you can enter notes normally via note input mode, but copy and paste does not work correctly and may lead to corruption or even crashes. The join and split commands are disabled for measures with local time signatures.
The Regroup Rhythms
command found under the Tools menu may have unintended side effects, including changing the spelling of pitches and deleting some elements like articulations, glissandos, tremolos, grace notes and, esp. on undo, ties. Use this tool with caution on limited selections, so that you can tell if any unwanted changes are made.
When entering multiple-note chords on a standard staff in a linked staff/tablature system, the notes should be entered in order from the top (first) string to the bottom string to ensure correct fret assignment.
This limitation does not apply if entering notes directly onto a tablature staff, or when using an unlinked staff/tablature system.
Changing settings in the mixer other than the sound doesn't mark the score 'dirty'. That means if you close a score you may not get the warning "Save changes to the score before closing?". Changing mixer values are also not undoable.
There is no way to edit Header and Footer in a WYSIWYG manner. The fields in Format → Style → Header, Footer are plain text. They can contain "HTML like" syntax, but the text style, layout, etc. can't be edited with a WYSIWYG editor.
安装MuseScore 3不会卸载1.x或2.x版本——这三个版本都可以和平共处,甚至可以并行使用。因此,这不是真正的升级,而是安装一个新程序。
MuseScore 3显著提高了排版质量,使乐谱具有吸引力和阅读性。改进涵盖许多项目,如倾斜符杠、符干高度、和弦中临时记号的排版以及一般音符的间距。然而,这意味着使用MuseScore 1.x或2.x制作的乐谱看起来与使用3.x制作的乐谱略有不同。
这也意味着用3.x保存的乐谱将不能用1.x或2.x的程序打开打开。
为了防止您意外覆盖1.x或2.x乐谱,3.x将它们视为导入的新乐谱,这意味着:
若您没有手动调整1.x或2.x乐谱的排版,则MuseScore 3.x将使用排版引擎来重新排版乐谱。若您曾经微调过1.x或2.x乐谱的布局,那么在MuseScore 3.x中打开后,您可能所做的单独调整应保持不变,但是,由于周围布局略有变化,它们在整个环境中可能仍然不正确。若您希望重置甚至手动调整版面以在整个过程中使用3.x排版引擎,请先通过快捷键来全选乐谱:Ctrl+A(Mac:Cmd+A)并重置版面 Ctrl+R(Mac:Cmd+R)。
注意:当您在MuseScore 3中打开1.x或2.x文件时,它会询问您是否要将版面重置为默认布局。
虽然2.x/3.x中的音色有了很大的改进,但您可能仍然更喜欢MuseScore 1.x的音色。那样的话,您可以通过下载1.3的音色并将其添加到3.x中以在MuseScore 3.x中使用1.x的音色。您可以分两步完成此操作:
已知以下软件在启动时会使MuseScore崩溃:
MuseScore requires access to your internet connection with AVG. MuseScore doesn't need an internet connection to function, but if AVG blocks it, MuseScore hangs.
If AVG prompts you, Allow MuseScore and check "Save my answer as a permanent rule and do not ask me next time."
If it doesn't prompt you anymore,
众所周知,当某些字体在macOS上损坏时,MuseScore会将音符显示为正方形。
要对这个问题进行故障诊断:
1.转到应用程序->字体书
2.选择一种字体,然后按⌘+A将其全部选择
3.转到文件->验证字体
4.如果报告任何字体损坏或存在小问题,请选择并删除它
5.如有必要,重新启动MuseScore
在此帖子中,用户认为发现字体“Adobe Jenson Pro(ajenson)”是罪魁祸首,无论根据上述验证没有被报告为损坏或有问题,并通过删除该字体解决了问题,因此这也值得检查。
If the default desktop environment application font is set to bold, MuseScore will not display the notes properly.
要对这个问题进行故障诊断(gnome 2.*/MATE用户):
1.右键单击桌面并选择“更改桌面背景”
2.点击“字体”选项卡
3.为应用程序字体设置常规样式
4.如有必要,重新启动MuseScore
For GNOME 3/SHELL users
一些用户报告称,Debian 6.0和Lubuntu 10.10上的“另存为”对话框是空的。
要对这个问题进行故障诊断:
Type the following in a terminal
which mscore
该命令将以mscore的路径回答。使用您偏好的文本编辑器进行编辑,并在开头添加以下行:
export QT_NO_GLIB=1
启动MuseScore,问题应该得到解决。
术语表是一个在建工程—请帮助我们。您可以在文档论坛讨论相关事宜。
下文所列乃MuseScore的常用术语表及其含义。
a tre (-a tre voce或a tre parte) 三声部的。
A curved line between two or more notes on the same pitch to indicate a single note of combined duration:
The act of moving the pitches of one or more notes up or down by a constant interval. There may be several reasons for transposing a piece, for example: